Ilustraciones de arte erótico: cuatro características y estilos principales de arreglos florales orientales
Cuáles son las características de las ilustraciones
Características de las ilustraciones
La expresión de elementos artísticos en las ilustraciones sigue más o menos algunos principios generales del diseño artístico, pero. Como forma de arte emergente, debe tener sus propios métodos y principios de diseño únicos. Por lo tanto, como el arte expresivo más vanguardista del mundo en la era de las tecnologías de la información, el arte de la ilustración es una actividad de signos típica. "Traza" en los elementos artísticos de la ilustración. Entre los elementos artísticos de la ilustración moderna, "Traza", como su nombre indica, representa huellas. Esta huella contiene diversas herramientas y materiales necesarios para la creación. juegan un papel vital en la expresión del arte de la ilustración. Las buenas expresiones de "rastro" a menudo pueden provocar que las personas tengan diferentes percepciones y sentimientos sobre las ilustraciones. Se puede decir que la ilustración es una recreación de ideas visuales. El diseño de la ilustración es el más expresivo y tiene una estrecha relación con el arte de la pintura. relación. Muchas técnicas de expresión del arte de la ilustración extraen lecciones de las técnicas de expresión del arte de la pintura. Por lo tanto, su pensamiento creativo y su forma de expresión sin duda tienen rastros de creación artística. Especialmente en algunas reglas y métodos cambiantes, la creación de ilustraciones es completamente consistente con la pintura.
El concepto de arte de ilustración surge de la inspiración - lluvia de ideas: los conceptos exitosos se generan a partir de muchas ideas e ideas. A partir de aquí, enumera todas las palabras que te vienen a la mente relacionadas con el proyecto y luego dales imágenes. . La inspiración proviene de cosas a las que todo el mundo está expuesto, como dibujos animados, cómics, juguetes y envases agradables. El dibujo de inspiración es inseparable de las "huellas". Diferentes materiales muestran diferentes texturas y texturas, diferentes texturas muestran diferentes fortalezas y efectos, y diferentes efectos dan a las ilustraciones diferentes estilos e intereses. Hoy en día, con el rápido desarrollo de la información, el concepto y la aplicación de las ilustraciones están lejos de entenderse en el sentido tradicional. El desarrollo de nuevas tecnologías ha permitido crear ilustraciones utilizando diversas herramientas. ha enriquecido enormemente las huellas de los elementos del arte de la ilustración, junto con la mejora continua de la tecnología digital y la tecnología de impresión, las ilustraciones modernas han mostrado una tendencia de desarrollo de diversidad, estilo, técnicas y personalidad distintiva.
Las características estéticas de las ilustraciones
Como forma de arte visual, específicamente como miembro de las artes aplicadas, el diseño de ilustración tiene sus propias características estéticas. Entre ellos, los más obvios son los siguientes:
1. Propósito y restricción
2. Practicidad y popularidad
3. >
Cuatro estéticas e intereses
Cinco creatividad e imaginación artística
Seis diversidad y pluralismo
Las ilustraciones modernas se deben a los medios, la diversidad de contenidos, técnicas de expresión, atractivo de objetos, etc. hace que sus estándares estéticos también tengan características diversas y diversificadas.
Las ilustraciones modernas se presentan en diversas formas, que pueden clasificarse por medio de comunicación o función. Según la clasificación de los medios, se dividen básicamente en dos partes, a saber, medios impresos y medios cinematográficos y televisivos. Los medios impresos incluyen ilustraciones de carteles publicitarios, ilustraciones de periódicos, ilustraciones de revistas y libros, ilustraciones de empaques de productos, ilustraciones de materiales promocionales de imágenes corporativas, etc. Los medios cinematográficos y televisivos incluyen películas, televisión, monitores de computadora, etc.
Métodos de expresión de las ilustraciones
Los métodos de expresión de las ilustraciones incluyen principalmente ilustraciones fotográficas, ilustraciones pictóricas (incluidas las realistas, puramente abstractas, nuevas, concretas, de estilo cómico y de dibujos animados, esquemáticas, etc.). . ) e ilustraciones tridimensionales. Las ilustraciones fotográficas son las más utilizadas porque los consumidores generalmente creen que las fotografías son reales y confiables y que pueden representar objetivamente los productos. La mayor diferencia entre las ilustraciones fotográficas como carteles publicitarios y la fotografía artística en general es que intentan expresar las características del producto y ampliar la realidad del producto. Para perseguir una determinada concepción artística, la fotografía artística suele utilizar algunas de las características reales. del objeto fotografiado como un arte disminuido. Las ilustraciones fotográficas utilizadas como carteles se toman mejor con una cámara réflex de lente única de 120. De acuerdo con los requisitos de los diferentes temas, se deben equipar algunas lentes de uso común, como lentes gran angular, teleobjetivo, lentes macro y lentes para primeros planos. . La creación de ilustraciones fotográficas para carteles generalmente utiliza películas de inversión de color para garantizar la calidad de la impresión y la elaboración de planchas.
La mayor parte de la producción de ilustraciones fotográficas se realiza en interiores. El fondo debe arreglarse manualmente para resaltar el tema principal. Los materiales de fondo de respaldo incluyen lana, terciopelo, tela, papel, etc. También puedes probarlo con valentía. Los revestimientos de paredes, los materiales de lana y lino que ya están en el mercado también pueden utilizar fondos de diapositivas si las condiciones lo permiten. Su ventaja es que no se ven afectados por el tiempo, la ubicación y el clima, y pueden cumplir con los requisitos. de la creatividad publicitaria.
La pintura y las ilustraciones contienen en cierta medida la conciencia subjetiva del autor. Tienen la libertad de expresar su personalidad, ya sean fantasía, exageración, humor, emoción o emociones simbólicas, pueden expresarse libremente y. procesado Como ilustrador, debe completar el tema de digerir la creatividad publicitaria y tener una comprensión más profunda de las cosas para poder crear excelentes ilustraciones.
La técnica más utilizada en la pintura de ilustraciones es la aerografía, que es una técnica que utiliza aire de un compresor de aire para transportar pintura a través de un aerógrafo. Su característica es que no hay pinceladas causadas por pinturas comunes y la transición de la imagen es natural, lo que tiene un valor de aplicación extremadamente alto.
En pinturas e ilustraciones, también son muy habituales los cómics y los dibujos animados. Las ilustraciones de cómics y dibujos animados se pueden dividir en cuatro tipos: ilustraciones exageradas, ilustraciones satíricas, ilustraciones humorísticas e ilustraciones ingeniosas. Las ilustraciones exageradas capturan ciertas características de los objetos que se describen para exagerarlas y enfatizarlas, resaltando las características esenciales de las cosas, mejorando así el efecto escénico. Las ilustraciones satíricas se utilizan generalmente para denunciar cosas hostiles o retrógradas. Se ridiculizan en un tono implícito para lograr un efecto publicitario negativo. Las ilustraciones humorísticas utilizan técnicas retóricas como insinuaciones, sátiras, juegos de palabras, etc. en una sonrisa amable y. la irracionalidad en la vida, lo que hace que la gente se ría y aprenda algo de verdad de la risa; las ilustraciones humorísticas llenan de interés las imágenes publicitarias, lo que permite a las personas aceptar la información publicitaria en una situación relajada.
Los diagramas en ilustraciones de pintura son una forma de ilustración muy adecuada para mostrar productos complejos, como los procedimientos operativos de nuevos electrodomésticos, los métodos de cocción de un nuevo tipo de alimentos y el diseño de electrodomésticos. La instalación, varias combinaciones de bloques de construcción para niños, etc. pueden utilizar varias ilustraciones consecutivas para presentar a los lectores los pasos operativos correctos. Métodos de expresión de las ilustraciones
1. Estilo japonés y coreano
Características: el estilo de la pintura es hermoso, los personajes son delgados y no hay muchos cambios entre hombres y mujeres. Pero al mismo tiempo, existen ligeras diferencias entre los dos. Por ejemplo, el estilo japonés es más informal y orientado a la vida, mientras que el estilo coreano tiende a ser más hermoso y romántico, que es básicamente similar al estilo realista.
2. Estilo europeo y americano
Características: las ilustraciones de estilo europeo y americano son en su mayoría realistas, enfatizan texturas y texturas reales y les gusta exagerar las expresiones para hacer que los personajes parezcan más vívidos y enérgicos. .
3. Estilo antiguo chino
Características: en comparación con las ilustraciones de los dos estilos artísticos anteriores, las pinturas originales de estilo chino también tienen sus propias características distintivas, que son sobrias e implícitas pero lleno de tensión. Aunque las pinturas originales de estilo chino también están más o menos influenciadas por pinturas originales europeas, americanas, japonesas y coreanas, el profundo arte clásico, la elegancia y el misterio siguen siendo sus características.
4. Ilustraciones de la versión Q
Características: Las ilustraciones de la versión Q tienen el estilo más destacado, centrándose principalmente en personajes y animales. Los personajes son lindos, exagerados o divertidos, y las proporciones de. El cuerpo humano es corto y corto, aunque las líneas son simples, los bloques de colores son claros, pero los personajes tienen características distintas.
¿Cuántas aplicaciones de ilustraciones se te ocurren?
Ilustraciones de páginas web
Ilustraciones de portadas de libros/páginas interiores
Ilustraciones de carteles
Ilustraciones de empaque
Interfaz UI
Diseño de expresión
Diseño de cómics
Lo anterior es lo que Yi Xue Hui hará. Enseñarte. He compilado y compartido tutoriales en Internet, principalmente para enseñarte cómo aprender habilidades de ilustración y cómo aprender habilidades para principiantes en ilustración. Creo que este tutorial definitivamente será útil para todos, así que date prisa. arriba y echa un vistazo ~ El arte de los arreglos florales orientales Las cuatro características y estilos principales de los arreglos florales orientales
Los arreglos florales orientales se pueden dividir en dos categorías: arreglos florales orientales tradicionales y arreglos florales orientales modernos. son muy diferentes de los arreglos florales tradicionales en la selección de materiales florales, técnicas de expresión y gusto.
El arte de los arreglos florales orientales está representado por China y Japón, especialmente los arreglos florales tradicionales de China y Japón, que tienen las siguientes características y estilos únicos:
(1) Defiende la naturaleza y aprender de la naturaleza. Los arreglos florales toman la naturaleza como cuerpo principal, comprenden los principios de la naturaleza, presentan un estado natural y muestran el encanto y las leyes de la naturaleza.
(2) Aprecia la vida de las flores y los árboles, da a las flores y los árboles una profunda connotación y simbolismo, no solo expresa la belleza de su forma natural y su vitalidad natural, sino que también enfatiza la belleza de su encanto interior, lleno de rico sabor humanista.
(3) Énfasis en las formas lineales, especialmente el uso de ramas leñosas, utilizando principalmente composiciones naturales asimétricas, las formas son naturales, vivaces y cambiantes.
(4) Prestar atención a la integridad entre la obra y cada componente y su coordinación con el entorno, para que obra, accesorios y entorno formen un todo armonioso y orgánico.
Arte de arreglos florales Para los chinos, los arreglos florales se consideran una fusión de vida en el universo que une la naturaleza y el hombre. Un arte floral parecido a un bonsái que utiliza "flores" como material principal para crear los infinitos misterios de la naturaleza en siete recipientes florales principales, como botellas, platos, cuencos, frascos, tubos, cestas y palanganas. Su método de expresión es bastante elegante. .
Nuestro país tuvo la idea original y el prototipo del arreglo floral hace casi 2.000 años. Los arreglos florales se hicieron populares en la dinastía Tang y eran populares en el palacio, en los templos, se usaban como ofrenda floral frente al Buda en el altar. Durante la dinastía Song, el arte de los arreglos florales se había vuelto popular entre la gente y era amado por los literatos. Hubo muchos poemas sobre la apreciación de los arreglos florales en varias dinastías. Durante la dinastía Ming, el arte de los arreglos florales en mi país no sólo se popularizó ampliamente, sino que también se publicaron monografías sobre arreglos florales, como "El jarrón de flores" de Zhang Qiande y "La historia del jarrón" de Yuan Hongdao. El desarrollo del arte de los arreglos florales chinos alcanzó su apogeo en la dinastía Ming. Fue bastante maduro y perfecto en términos de técnica y teoría. En términos de estilo, enfatizó el lirismo natural, las expresiones hermosas y simples, los colores elegantes y brillantes y la sencillez. formas. Arte de los arreglos florales
Características artísticas de los arreglos florales orientales
Los arreglos florales orientales están representados por arreglos florales japoneses y chinos y tienen las características del arte oriental. Los arreglos florales orientales abogan por la excelencia, prestan atención a las líneas, persiguen la elegancia natural, tienen técnicas concisas y son muy expresivos.
Los arreglos florales orientales no exigen excesivamente el tipo y la cantidad de materiales florales, pero ponen gran énfasis en la belleza del tono, la postura y el encanto de cada material floral. Utilizar algún tipo de material floral para componer una imagen también puede lograr mejores resultados.
Diferentes composiciones y combinaciones con diferentes materiales florales y recipientes pueden lograr efectos completamente diferentes, que es el poder expresivo del arreglo floral artístico.
Los arreglos florales orientales reflejan el carácter artístico de los orientales, pero persiguen una apariencia hermosa y a menudo expresan una concepción artística a través de la forma y la composición. No existe una fórmula rígida que se pueda seguir en los arreglos florales diarios, pero sí algunos principios generales que se pueden utilizar como referencia, como el uso de formas equilibradas para resaltar la calma.
Si queremos expresar nuestra propia concepción artística a través de arreglos florales, debemos considerar varios factores de composición y luego organizar y ordenar estos factores de acuerdo con el efecto que requerimos. Las composiciones complejas pueden parecer desordenadas, y los principiantes deberían hacerlo. Utilice composiciones simples.
Los floreros en los arreglos florales orientales son uno de los componentes importantes de toda la obra. La combinación de utensilios florales y materiales florales puede expresar el tema de manera más vívida. En los arreglos florales artísticos, el florero debe poder retener agua para mantener la vitalidad de las flores; en segundo lugar, el florero también juega un papel importante en la composición y concepción artística de la obra;
Lo más importante en el arreglo floral artístico es la concepción artística de la obra, y casi no hay restricciones en la elección de materiales florales y recipientes florales. La composición de los arreglos florales presta atención a la sensación de tridimensionalidad y espacio, dejando espacios en blanco para dar espacio a la imaginación.
Los arreglos florales artísticos pueden combinar materiales muy discretos en obras de arte con un gusto elegante. Este es también el encanto de los arreglos florales.