Consejos para la fotografía a intervalos
Habilidades para tomar fotografías a intervalos 1
Habilidades para tomar fotografías a intervalos: preparativos de disparo simples
Además de la cámara, solo hay dos requisitos básicos para tomar fotografías a intervalos: un trípode estable; un cable de obturador programable (algunos amigos implementan la función de retardo mediante la actualización del firmware, etc., así que no la presentaré aquí).
Por cierto, déjame contarte mi dolorosa experiencia: el cable de obturador programable Canon original que compré en línea por más de 1000 yuanes solo puede tomar 99 fotografías seguidas, lo cual no es tan bueno como el obturador imitador. cable que otros compraron por 100 yuanes. Puede tomar muchas fotografías seguidas, lo cual es realmente frustrante... Más tarde compré un cable de obturador Pinse, que es muy confiable y no tiene límite en la cantidad de fotografías que puedo tomar. en una fila.
El de la derecha es el cable de obturador original de Canon, que solo puede tomar 99 fotografías (¡haciendo trampa!), y el de la izquierda es un cable de obturador de producción nacional, que puede tomar fotografías ilimitadas de forma continua.
La configuración del disparador programable es muy sencilla. Recuerde algunas palabras: "Retraso" significa modo de disparo a intervalos. "INTVL" representa el intervalo de tiempo y "N" representa el número de disparos establecidos; este es el caso de la mayoría de los cables disparadores programables.
Por ejemplo, quiero tomar una fotografía de las nubes que se mueven en el cielo, si hay viento en ese momento y las nubes se mueven relativamente rápido, lo configuraré para tomar una fotografía cada 3 segundos. En términos generales, el número de disparos se establece en unos 300.
¿Por qué es necesario tomar 300 fotografías a la vez? Esto es una experiencia: porque se produce más tarde en la computadora, cada segundo de videoclip se compone de 25 fotogramas, 300÷25=12 segundos de fotos. Puedes editar dentro de estos 12 segundos de metraje. Cuanto más grabes, más espacio tendrás para la edición de posproducción.
Habilidades para tomar fotografías a intervalos: ¡combate real! Fotografía a intervalos del cielo estrellado
Tomar fotografías a intervalos es en realidad tomar fotografías, por lo que los requisitos básicos, como la luz y las sombras, la composición, etc., son iguales. Aquí tomamos como ejemplo la fotografía a intervalos del cielo estrellado en el lago salado de Chaka. Tomamos el poste eléctrico torcido y abandonado como tema de la foto y lo colocamos en 1/3 de la sección áurea. A la derecha está la Vía Láctea, que es perfecta para equilibrar la imagen. Luego, como se mencionó anteriormente, usar un cable de obturador programable para tomar fotografías continuas llevará mucho tiempo.
ISO: 3200, tiempo de exposición: 30 segundos, apertura: F2.8
Habilidades para realizar fotografías a intervalos: posproducción de materiales fotográficos
Entrada -producción Se divide en dos pasos: el primer paso es procesar las fotos; el segundo paso es sintetizar el vídeo.
Suelo utilizar el software Lightroom (LR para abreviar) para el posprocesamiento de fotografías. Se puede decir que LR es el software más utilizado por los fotógrafos profesionales en la actualidad. Tiene muchas ventajas, la mayor de las cuales es que puede procesar grandes lotes de fotografías a la vez. Esta es una combinación perfecta para la fotografía a intervalos.
La interfaz después de importar fotos a LR.
Lo primero que hay que hacer en LR es ajustar el color de la imagen, como aumentar el contraste, la saturación, etc. Además de los ajustes básicos de color, otra opción muy importante es la reducción de ruido. Para disparos con ISO alto en condiciones de poca luz, la reducción de ruido de posproducción es esencial. Una opción importante en LR es la opción "Color" en "Reducir ruido" en el panel derecho. Tire de ella hacia la derecha y el ruido de color desaparecerá lentamente. Esto es importante para fotografías con poca luz.
La segunda tarea es establecer la relación de aspecto. Las especificaciones de vídeo actuales son todas 16:9, por lo que cuando lo configuramos, también debemos fijarlo en "16×9". Luego, el marco de fotos original de 3:2 se recorta para que coincida con la proporción del vídeo de alta definición. Todos los ajustes mencionados anteriormente se realizan en la primera foto importada.
Establezca la relación de aspecto de 16:9.
La tercera tarea es ajustar la primera foto. Se aplican las configuraciones de foto ajustadas. a todas las fotos importadas de forma "sincronizada". Esta operación de procesamiento por lotes de LR reduce en gran medida nuestra intensidad de mano de obra.
El método específico es: hacer clic en el botón "Copiar" en la esquina inferior izquierda de la interfaz.
En el cuadro de diálogo emergente, seleccione "Recortar" y luego haga clic en "Copiar".
Luego presione Ctrl A, seleccione todas las fotos y haga clic en el botón "Sincronizar" en la parte inferior derecha. Esto procesará por lotes todas las fotos de acuerdo con la configuración anterior.
El último paso es hacer clic derecho y exportar la foto. No hace falta decir que recuerde establecer el tamaño del lado largo del elemento a cambiar de tamaño en 1920 píxeles. De esta forma podremos conseguir una serie de materiales que nos pueden servir para realizar vídeos time-lapse en 1080P.
Consejos: Uso de rieles de retardo
La configuración básica para disparar time-lapse es un trípode y un cable de obturador. Si desea grabar un lapso de tiempo mejor, debe agregar otra diapositiva de retardo. El proceso de trabajo de la diapositiva de lapso de tiempo se basa en la cantidad de tomas que establezca, como 300. Luego dividirá automáticamente la longitud del riel deslizante en 300 partes iguales. Cada vez que mueves un fotograma, te detienes y tomas una foto, mueves un fotograma más, te detienes y tomas una foto... El vídeo producido de esta manera no sólo moverá las nubes y las estrellas en el cielo, sino también el suelo, haciendo La imagen es más atractiva.
También puedes usar un trípode para sostener un extremo del riel deslizante para formar un ángulo. Hay muchas formas de jugar y puedes estudiarlo lentamente.
En la actualidad, el precio de los rieles deslizantes retardados nacionales ligeramente mejores es básicamente de más de 6.000 yuanes. Y la portabilidad no es buena, por lo que es adecuado para amigos que tienen coche.
La caja negra de la imagen es el controlador, que controla el movimiento y la parada del riel deslizante. El riel deslizante funciona con una batería de litio integrada en el controlador.
Convierte cientos de fotos en vídeos.
Existen muchos programas para convertir fotos en vídeos. Lo que prefiero es la combinación de LR AE (Adobe After Effects).
Interfaz de trabajo AE
El primer paso es importar archivos en el menú "Archivo" (verifique la secuencia JPEG, seleccione el primer archivo y seleccione importar). Cabe señalar que antes de importar, es mejor cambiar el nombre de todas las fotos que se importarán por lotes en orden. Por ejemplo, puede utilizar ACDSee en Windows y Adobe Bridge en Mac.
En el segundo paso, haga clic en el tercer botón "Nueva síntesis" y configure los parámetros.
Arrastra la secuencia JPEG a "Síntesis" con el ratón.
El cuarto paso es exportar. Presione Ctrl M (Comando M para MAC), después de configurar la ruta, haga clic en el botón "Renderizar". AE utiliza de forma predeterminada la exportación sin pérdidas y el tamaño del archivo es relativamente grande. Si el disco duro está apretado. También puede elegir un formato más pequeño según sea necesario.
En este punto, se completa la producción básica del clip de lapso de tiempo. Si necesita ir más allá, utilice un software de edición para editar el material de vídeo capturado y añadir subtítulos musicales... Así es como se produce el cortometraje de viaje. Consejos para disparar fotografía a intervalos 2
Fotografía diurna
Básicamente, el modo de exposición se puede configurar en modo de prioridad de apertura, el balance de blancos se puede seleccionar en automático y el valor ISO debe ser lo más bajo posible. Lo más importante es que la velocidad de obturación debe ser lo más lenta posible. Si dispara con una velocidad de obturación alta, como 1/1000 de segundo o 1/2000 de segundo, obtendrá una imagen momentánea condensada. , debe editarlo en una imagen fluida. Para videos, se recomienda reducir la velocidad de obturación tanto como sea posible, por ejemplo, use una velocidad inferior a 1/50 de segundo. Esto será más conveniente en posproducción y. la imagen será más suave.
La mayoría de los temas de la fotografía time-lapse son paisajes, por lo que se pueden poner en práctica casi todos los conceptos y técnicas fotográficas relacionadas con la fotografía de paisajes. Sin embargo, en comparación con tomar una sola foto, también se tiene en cuenta de antemano la necesidad de combinarla en una película al realizar fotografías a intervalos.
Al disparar de noche, se recomienda cambiar al modo manual (modo M). Para la parte del balance de blancos, si se encuentra en un entorno luminoso, puede utilizar el balance de blancos automático. Si se encuentra en un entorno oscuro (como una zona montañosa), se recomienda ajustar el balance de blancos de la temperatura del color a aproximadamente 3300K. para que la imagen parezca azulada, lo cual es más agradable. Si utiliza el balance de blancos automático en un ambiente oscuro, la imagen puede aparecer marrón o amarillenta.
Antes de disparar, utilice un ISO más alto (como ISO800), una apertura de F5.6 y una velocidad de obturación de 30 segundos para probar el disparo y observar la escena y los detalles ambientales (como si la composición es estable, si hay objetos innecesarios). como los postes telefónicos en la imagen) espere). Básicamente, el tiempo de exposición no debe exceder los 30 segundos, porque incluyendo el intervalo de tiempo, puede tomar más de 40 segundos tomar una foto. La conexión de las imágenes durante la posproducción puede no ser fluida porque la diferencia de tiempo es demasiado grande. ejemplo El flujo de nubes será irregular e intermitente. Si se controla el tiempo de exposición en 30 segundos, la continuidad de la escena será ideal.
En el cruce de la luz y la oscuridad, la cámara debe registrar todo el proceso, ya sea tomando fotografías de día a noche o de noche a día. Para disparar de día a noche, puede elegir el modo de prioridad de apertura, usar primero una apertura pequeña y luego abrirla lentamente (por ejemplo, de F22, F18, F16 a F5.6, F4), lo que le permite disparar Durante el día, trate de mantener la velocidad de obturación lo más cerca posible de la noche. Si el intervalo es demasiado grande (por ejemplo, 1/60 segundos durante el día y 30 segundos durante la noche), es fácil que esto suceda durante el día. En la etapa posterior, las imágenes diurnas se pueden reproducir sin problemas, pero por la noche se vuelven como una reproducción acelerada. En general, parece muy inconsistente. Además, también puede intentar fijar la apertura y la velocidad de obturación y dejar que el ISO aumente automáticamente. Esto puede mantener el equilibrio entre la apertura y la velocidad de obturación, pero la desventaja es que la calidad de la imagen causada por la alta sensibilidad se reduce. Además de los conceptos básicos anteriores, permítanme compartir con ustedes los métodos de configuración de varios aspectos relacionados con la fotografía a intervalos.
Número de tomas ¿Cuántas tomas de una escena se deben tomar para que se considere un archivo de proyecto utilizable para fotografía a intervalos? Se recomienda tomar al menos 250-300 tomas. Una cantidad similar de tomas solo se puede convertir en un video de aproximadamente 10 segundos en posproducción, y debido a que la fotografía a intervalos se presenta de manera fluida, al editar, considere los efectos de transición (como fundidos de aparición, desvanecimientos). (entrada, etc.) entre la escena y las escenas anterior y posterior se desvanecen), y se deducen aproximadamente 2 segundos, por lo que el vídeo real mostrado dura solo entre 6 y 8 segundos. En términos de experiencia visual, una imagen de aproximadamente 6 segundos puede mantener mejor la atención del espectador. La misma imagen continúa reproduciéndose durante demasiado tiempo, lo que fácilmente puede hacer que la gente se sienta impaciente. Por supuesto, si la imagen capturada es particularmente emocionante, puede hacerlo. También considere un tiempo un poco más largo.
Formato de archivo utilizado para disparar
Si encuentra un entorno de alto contraste, se recomienda utilizar archivos RAW para disparar y luego iluminar las partes oscuras durante la posproducción. Si está disparando con una fuente de luz suave, a veces también resulta útil disparar archivos JPEG directamente. Además, al grabar de noche, el espacio de posproducción será mayor al utilizar archivos RAW. Si la cámara en cuestión tiene opción, se recomienda elegir el archivo RAW de 14 bits (o el archivo RAW que ocupa la mayor capacidad de la tarjeta de memoria), porque este tipo de tolerancia será mayor, especialmente en entornos de alto contraste. , ayudará a corregir errores. Los remedios locales volverán.
Modo de medición
Se recomienda utilizar la medición completa/promedio (medición matricial, medición ponderada), porque el tiempo de disparo de la fotografía a intervalos es muy largo y el paisaje cambia constantemente durante la fotografía a intervalos. Si utiliza la medición ponderada central o la medición puntual, pueden producirse errores de medición que hagan que las luces sean demasiado brillantes o las sombras demasiado oscuras.
Compensación de exposición
En términos generales, si puede reducir la exposición en aproximadamente 0,3 EV al disparar, el color de la imagen estará más saturado si no agrega/reduce luz; En absoluto, el color general será opaco.
Enfoque
Para fotografías diurnas, puedes activar primero el enfoque automático, dejar que la cámara ajuste el enfoque y luego apagar el enfoque automático y cambiar al enfoque manual. Esto es para evitar que paisajes, vehículos o personas en movimiento afecten el sistema de enfoque al disparar, provocando que el área de enfoque se mueva al rango incorrecto.
Antivibración
Hoy en día, muchos objetivos o cuerpos nuevos están equipados con la práctica función antivibración. Sin embargo, la fotografía a intervalos es similar a la fotografía de paisajes. un trípode, apague las funciones relacionadas con la función antivibración para obtener un efecto de disparo más estable.
Prebloqueo del reflector
Si la cámara que tenemos a mano tiene esta función, se recomienda bloquear previamente el espejo. Esto puede reducir la vibración del espejo durante el disparo y facilitar el disparo. Las imágenes se muestran más precisas. La calidad es más delicada.
Aunque el método de disparo básico de la fotografía a intervalos es tomar una fotografía de vez en cuando, el intervalo de disparo real variará según los diferentes temas.