¿Cómo dejar "espacios en blanco" en diseño gráfico?

1. El espacio en blanco debe tener connotación

Desde un punto de vista artístico, no es difícil encontrar que el espacio en blanco no sólo contiene una filosofía de vida sin deseo, sino que Más importante aún, cumple con el principio de diseño de enfatizar el contraste. El uso de espacios en blanco ayuda a enfatizar los elementos y objetos principales, ayuda a enriquecer la composición y enriquecer la connotación de la imagen.

Cuando los diseñadores utilizan técnicas de espacios en blanco, deben prestar atención al hecho de que el espacio en blanco no es simplemente un espacio en blanco, sino una difuminación selectiva del espacio por parte del diseñador, una diferenciación selectiva de prioridades, fortaleciendo la clave. puntos y debilitando los elementos secundarios.

Mediante la aplicación de técnicas de espacios en blanco, algunas se utilizan para desenfocar el fondo y otras para crear una guía visual y enfatizar el enfoque de la imagen, creando así un fuerte contraste y evitando el problema de la información borrosa. causado por un contenido demasiado uniforme y aburrido. Al utilizar espacios en blanco, siempre se debe prestar atención a la dotación y unidad de su connotación espiritual y connotación funcional. El espacio en blanco no es una falta de elementos, sino una elección y compensación en el arte. Cada espacio en blanco debe tener una connotación real. efecto.

2. Espacio en blanco y puntos, líneas y superficies

Desde la perspectiva del modelado de elementos, los puntos, líneas y superficies tienen cada uno sus propias características. Cuando un punto se percibe visualmente, significa que tiene un área determinada. Por lo tanto, la definición de punto es relativamente amplia y depende del entorno circundante y de la experiencia visual humana. Las áreas pequeñas, los gráficos diminutos, el texto solo o compacto en bloques pueden considerarse una representación de puntos.

Desde una perspectiva amplia, la disposición de los espacios en blanco en puntos, líneas y superficies es equivalente a la disposición de la composición general de la imagen. Desde una pequeña perspectiva, el control de la posición en blanco controla indirectamente la coordinación del estilo y la tendencia de la imagen y organiza el orden general de la imagen. Al mismo tiempo, a través del control consciente del espacio en blanco, los puntos, líneas y superficies de la imagen pueden hacerse más armoniosos y transmitir emociones humanistas.

Más importante aún, el uso de texto en el diseño suele deformarse adecuadamente para coordinar la imagen y adaptarse al estilo de diseño general. Sin embargo, en la práctica real, los cambios en la forma del texto pueden generar fácilmente ambigüedad en la lectura. En este momento, la disposición de las posiciones en blanco se puede utilizar para dividir inteligentemente fragmentos de oraciones y crear diferentes formas de líneas de texto.

3. Partir del efecto general

Los diseñadores deben tomar el efecto general como punto de partida de acuerdo con las necesidades del diseño específico y utilizar una forma de pensar macro para captar el efecto. Todo el diseño del espacio en blanco, y el espacio en blanco y el cuerpo principal deben complementarse y resaltarse entre sí. En el diseño, debemos hacer un buen uso de los principios de diseño de la composición plana y las reglas de la belleza formal, usar las proporciones de manera flexible, diseñar y organizar cuidadosamente la forma y posición del espacio en blanco, prestar atención al uso de líneas, buscar la simplicidad. y claridad, y preste atención al efecto general.

4. Trate el espacio en blanco como un elemento de diseño.

En diseño gráfico, cada elemento de diseño tiene un tamaño y una forma determinados, que están determinados por el contorno del borde del elemento de diseño. Si puede utilizar los espacios en blanco con habilidad y diseñar y organizar cuidadosamente la forma del espacio en blanco, entonces el espacio en blanco logrará efectos inesperados.

Un punto muy importante en el diseño es la organización y disposición de diversos gráficos. Al diseñar, el espacio en blanco debe considerarse como un elemento importante en el diseño, en lugar de restos o fondos prescindibles. Diseñar cuidadosamente la forma del espacio en blanco y organizar inteligentemente los espacios en la imagen puede hacerla clara, llamativa y completa. de vitalidad y dinamismo.

5. Utiliza la asimetría

La simetría y la asimetría son relaciones relativas, y también son un equilibrio entre dos tipos diferentes en el arte. El diseño simétrico tiene una estética visual estable, uniforme, armoniosa y ordenada. Por lo general, el cuerpo principal se coloca en el centro de la página y las partes en blanco se distribuyen alrededor de los elementos principales. Sin embargo, esta imagen es pacífica y estática.

Un buen diseño no sólo requiere organizar cuidadosamente el espacio en blanco alrededor de los gráficos, sino que también presta atención al espacio en blanco entre los gráficos y el texto, el espacio en blanco, el tamaño, la relación de proporción entre líneas de palabras, etc., dando personas Una sensación de densidad y ondulación en la imagen. Si el espacio en blanco es demasiado pequeño y desordenado, la imagen estará abarrotada y el tema no será llamativo; si el espacio en blanco es demasiado grande y demasiado grande, la imagen será monótona y vacía, lo que será contraproducente.

El editor compartirá contigo aquí el contenido sobre cómo dejar espacios en blanco en diseño gráfico. Espero que este artículo te pueda ser útil. Si también deseas conocer otros materiales y métodos sobre diseño gráfico, puedes hacer clic en otros artículos de este sitio para aprender.