¿Cuál es el proceso básico de las actividades artísticas infantiles?

En términos generales, una determinada actividad de operación artística estructurada incluye principalmente cuatro vínculos básicos: percepción y experiencia, exploración y descubrimiento, creación y expresión, apreciación y evaluación.

El primer vínculo: percepción y experiencia

La percepción se refiere a la relación entre los elementos formales de las obras de arte de los niños, la textura de los materiales de los medios y diversas propiedades y elementos, y su comprensión de estos. Sentimientos de significado y significado simbólico resultantes de las relaciones. La experiencia se refiere a guiar a los niños para que se comuniquen y resuenen emocionalmente con las obras de arte a través de métodos multicanal como la vista, el oído, el tacto, la cinestésica y el habla, a fin de profundizar la comprensión y la percepción de las obras por parte de los niños. El proceso de percepción y experiencia es el proceso en el que los niños aprecian y sienten cosas hermosas y obras de arte en la naturaleza y la vida social, adquieren experiencia interior, absorben y amplían experiencias relevantes y acumulan lenguaje visual y símbolos. Los objetos para que los niños aprecien y sientan pueden ser obras clásicas de maestros que sean adecuadas para que los niños las aprecien, o obras infantiles excelentes que estén llenas de interés infantil, pueden ser obras de arte visual, o obras musicales o literarias correspondientes; Las actividades organizadas en el aula para apreciar y percibir obras de arte a través de fotografías, diapositivas, vídeos, etc. también pueden ser la observación y el sentimiento de los niños sobre cosas cotidianas, o los recuerdos y vivencias de vivencias.

En definitiva, el vínculo entre percepción y experiencia tiene como principal objetivo ayudar a los niños a observar atentamente y enriquecer su experiencia visual, para que puedan absorber e interiorizar el lenguaje artístico y los símbolos en sus propias mentes, e incluso transferirlos. a sus propias actividades operativas.

Segunda sesión: Exploración y descubrimiento

La sesión de exploración y descubrimiento trata principalmente de explorar y probar técnicas de operación artística o las características y uso de diversas herramientas y materiales. Este vínculo permite a los niños intentar cometer errores, descubrir problemas, analizar problemas y resolver problemas durante la autooperación. No solo puede profundizar la comprensión de los niños sobre las técnicas artísticas o los materiales operativos, sino que también puede ayudar a cultivar el espíritu de investigación activo de los niños. La etapa de exploración y descubrimiento es un proceso en el que los niños inicialmente intentan entrar en contacto con los materiales operativos, lo que provoca que tengan intenciones y deseos creativos y, gradualmente, aclaran y realizan sus propias intenciones. Esto juega un papel importante en la estimulación del interés y la motivación de los niños. en la creación y expresión futuras. Por lo tanto, los maestros deben guiar rápidamente a los niños desde operaciones sin propósito a operaciones con propósito y aclarar gradualmente la intención de las operaciones. Por ejemplo, cuando los niños juegan con barro, los maestros pueden inspirarlos a pensar: "¿Qué estás haciendo?" "¿Para qué quieres usarlo?" , para que poco a poco los niños vayan tomando conciencia de ello hasta el punto de poder hacer algo con barro. Cuando los niños tienen intenciones creativas, los maestros deben brindarles orientación y ayuda adecuadas. Evitar la frustración en los niños pequeños. Además, los profesores también deben considerar las características de edad de los niños al diseñar actividades. Por ejemplo, la imagen producida debe tener un esquema simple y parcialmente detallado.

El tercer eslabón: creación y expresión

Las actividades artísticas son una forma para que los niños expresen sus emociones y comprendan el mundo, especialmente cuando los niños tienen capacidades limitadas de pensamiento lógico y expresión verbal, artísticas. la expresión se ha convertido en la mejor manera para ellos de expresarse. A partir de la comprensión y el dominio de la percepción y experiencia de una gran cantidad de obras de arte, así como de las características de los materiales artísticos y las técnicas operativas relacionadas, los niños pueden expresar sus propias experiencias, ideas o emociones a través de medios artísticos mediante la creación y enlaces de rendimiento. El vínculo entre creación y actuación se puede dividir en dos etapas: concepción y diseño artístico, explotación y decoración.

En la etapa de concepción y diseño artístico, hay dos situaciones: una es que el creador primero tiene los materiales para crear y luego considera elegir los materiales correspondientes para crear en función de los materiales, el otro es el creador; se basa en los materiales existentes. Los materiales o las formas de los objetos evocan imágenes específicas que se pueden expresar de forma creativa. Este último es más común en la creación de artesanías populares tradicionales, como los tallados de raíces. Debido a las características del pensamiento intuitivo de los niños, esta última situación ocupa una mayor proporción en sus operaciones. Por ejemplo, cuando los niños juegan con arcilla, dirán "haciendo yuanxiao" cuando vean la forma de la bola formada, "haciendo fideos" cuando vean las tiras largas desplegadas, etc. Los profesores deberían aprovechar al máximo la variabilidad del pensamiento de los niños para desarrollar su imaginación y creatividad.

Debido a las limitaciones de su forma de pensar, los diseños de los niños no tienen dibujos de diseño como los diseños de los adultos, pero son similares a los artistas populares, es decir, no hay pasos de diseño independientes, la concepción y el diseño están integrados, e incluso la concepción, El diseño y la producción son tridimensionales y se vuelven uno.

Luego los niños entran en la etapa de operación, que es el proceso de visualizar las ideas y diseños existentes en sus mentes con la ayuda de materiales de operación. En la etapa de operación, es muy importante que los niños dominen las técnicas de operación artística o las características y el uso de diversas herramientas y materiales; de lo contrario, no importa cuán buena sea la idea, no se realizará, lo que afectará el efecto de las actividades de operación de los niños. . La decoración es el último paso de la creación. Generalmente se puede hacer pintando, agregando fondo o detalles. Uno es para completar el trabajo y el otro es para hacerlo más hermoso.

El cuarto vínculo: apreciación y revisión

El vínculo de apreciación y revisión es el proceso en el que los niños aprecian y evalúan sus propios trabajos y los de sus compañeros. Los maestros deben proporcionar a los niños un espacio para exhibir sus obras, como un lugar donde se exhiban pinturas o trabajos hechos a mano, para que los niños puedan exhibir sus obras y prepararse para apreciarlas. La evaluación tradicional implica principalmente que los profesores seleccionen y presenten los trabajos de los niños uno por uno para comentarlos. Este es un método de evaluación centrado en los adultos. Enfatizamos que la evaluación debe basarse en la autopresentación de los niños y en los comentarios mutuos y el aprecio entre los niños, dando rienda suelta a la subjetividad de los niños, guiándolos a expresar con valentía sus ideas, comunicarse entre sí, apreciarse unos a otros y mejorar juntos.

2. Organización e implementación de actividades de apreciación del arte en el jardín de infancia

La apreciación del arte es una parte importante de la educación artística de los niños. El propósito es profundizar la comprensión de los niños sobre las obras de arte y mejorar su conciencia estética. y cultivar la sensibilidad estética en los niños pequeños. El contenido de la apreciación del arte por parte de los niños es extenso y rico, e incluye no solo pinturas, esculturas y arte arquitectónico clásicos, sino también artes y artesanías, así como diversas excelentes obras de arte popular y infantiles.

Teniendo en cuenta las características de edad de los niños pequeños y los requisitos para el cultivo integral de las cualidades artísticas de los niños, las actividades de apreciación del arte generalmente se pueden programar durante 20 a 25 minutos cada vez, y las actividades de apreciación se pueden combinar con las actividades operativas correspondientes. actividades La combinación hace que toda la actividad sea estática y dinámica, con experiencia visual y experiencia operativa. De esta manera, la apreciación impulsa la creación, y la creación, a su vez, puede profundizar la experiencia de apreciación. Ambas se promueven mutuamente y se complementan.

Vínculos básicos y puntos de implementación de la organización e implementación de actividades de apreciación del arte en el jardín de infantes

En términos generales, una actividad de creación y apreciación del arte en el jardín de infantes con una determinada estructura puede incluir principalmente sentimientos generales y formales. análisis, y nuevamente los cinco vínculos básicos son sentimiento general, recuerdo y concepción psicológica, creación y expresión.

El primer vínculo: sentimientos generales, hablar libremente sobre la primera impresión o sentimiento de la obra.

La educación para la apreciación del arte es una actividad espiritual que brinda a los niños sentimientos psicológicos ricos y complejos. En esta actividad espiritual especial, los niños necesitan obtener una variedad de sentimientos psicológicos y convertir objetos cognitivos en objetos de experiencia emocional.

Este paso organiza principalmente a los niños para que tengan una experiencia global en torno a la obra y hablen libremente sobre sus primeras impresiones o sentimientos sobre la obra. En este momento, los maestros deben dar prioridad a las vívidas experiencias personales de los niños y permitirles describirlas de la manera más directa posible de acuerdo con las características del desarrollo de los niños. En este momento, a los niños se les debe dar suficiente tiempo para apreciarlo y luego dejarles expresar sus verdaderos sentimientos en un lenguaje conciso. Por ejemplo, durante la actividad de apreciación de "El Rey Doloroso" de Matisse, tan pronto como la maestra mostró esta obra, los niños no pudieron evitar exclamar "¡Guau!..." Algunos de sus ojos se abrieron y otros se emocionaron. Balancearon sus cuerpos en el suelo y algunos gritaron en voz alta: "¡Es tan hermoso! ¡Es tan hermoso!" Obviamente, se sintieron atraídos por los colores brillantes y ricos y las diversas formas extrañas e irregulares de la imagen. la imagen La primera impresión del trabajo. Esta es la experiencia intuitiva más original y auténtica que no ha sido modificada por los profesores. Se acompaña de una actividad de percepción creativa y de pensamiento, y es una importante fuente de placer estético para los niños.

El segundo vínculo: identificación de elementos y análisis de relaciones formales

Cuando los niños aprecian las obras de arte, no solo deben comprender el contenido, el tema, la temática, etc. trabajar, pero también desarrollar gradualmente la capacidad de El hábito y la capacidad de percibir y experimentar aún más el significado de la forma de las imágenes a través de las historias, tramas y contenidos específicos representados en las pinturas. La llamada identificación de elementos tiene como objetivo guiar a los niños a descubrir e identificar elementos formales como puntos, líneas, formas y colores en las obras. El análisis de la relación formal se refiere al análisis de la relación entre elementos, es decir, el análisis de la forma bella expresada en la obra, como la forma, el color, la composición y la simetría, el equilibrio, el ritmo, la unidad, el cambio y otras características. de belleza formal.

En el proceso de identificación de elementos, los profesores pueden hacer preguntas utilizando "qué viste" como pista para guiar a los niños a descubrir los puntos, líneas, formas, colores y otros elementos de la obra. Inicialmente, los niños pueden centrarse en observar y percibir desde la perspectiva de describir cosas específicas o "cómo se ven" compuestas de puntos, líneas, formas, colores y otros elementos. Por ejemplo, en "El rey triste", los niños vieron ranas y ratones. , hojas, manos humanas, ojos, violines, bebés, grandes piedras y muchas otras cosas. Muestra que los niños pequeños tienen una imaginación muy rica y un pensamiento muy activo, pero esto es sólo una percepción diaria más que una percepción estética. Durante la discusión, los niños también mencionaron "líneas", varios "bloques de colores" como rojo, amarillo y azul, varias formas, etc. Son cosas que pertenecen al lenguaje formal, son la esencia del encanto de las artes plásticas, y son la clave para la apreciación del arte. Los maestros deben guiar a los niños para que dominen las actividades durante las actividades.

El vínculo del análisis de la relación formal es explorar más a fondo la relación entre elementos y comprender su significado estético. Después de identificar elementos como líneas, formas y colores, y a veces incluso durante el proceso de identificación, las relaciones formadas entre estos elementos, las emociones que expresan y las implicaciones que contienen se convertirán naturalmente en lo que los niños sienten y hablan. Por ejemplo, cuando los niños apreciaban “El Rey Triste”, no sólo hablaban de la forma y el color amarillo de las hojas de la obra, sino que también descubrían el amarillento marchito de las hojas, especialmente de las hojas que se mostraban cayendo, impotentes. y caídas, que se asociaron con emociones negativas como tristeza y tristeza.

En las actividades de apreciación reales, la identificación de elementos y el análisis de relaciones formales a menudo se integran, porque cuando los niños identifican elementos, a menudo van acompañados de varios pares de elementos y las relaciones que se forman entre ellos.

El tercer vínculo: otra experiencia general y una discusión más profunda sobre el sentimiento del trabajo.

Esta es otra experiencia general que se basa en la comprensión de los niños sobre varios. elementos y elementos de la obra Basado en el sentimiento profundo y la discusión de su significado estético, debe ser más profundo y más vigente que la primera impresión. Este paso generalmente implica presentar el trasfondo creativo de la obra, explicar el significado contenido en la obra, la expresión emocional única del creador y algunos significados simbólicos convencionales. También se puede hacer nombrando la obra y diciendo por qué se llama de esa manera, porque la denominación de las obras por parte de los niños a menudo puede reflejar sus sentimientos generales sobre la obra, y considerar las razones del nombre puede ayudarlos a organizarla y comprenderla claramente. Los propios sentimientos y procesos de pensamiento incluyen cosas tanto intuitivas como emocionales, así como cosas racionales y lógicas.

El cuarto vínculo: recuerdo psicológico y concepción

Deje que los niños recuerden mentalmente las obras que han apreciado y discutan y conciban lo que crearán. Este es un vínculo necesario entre el pasado y el pasado. siguiente. Es a la vez el final de una actividad de apreciación y el comienzo de una actividad creativa. El recuerdo psicológico se puede lograr pidiendo a los niños que cierren los ojos y recuerden las imágenes visuales que han apreciado, para profundizar sus impresiones y sentimientos sobre las obras. Al concebir, puedes combinar imágenes mentales con comunicación y discusión, para que los niños puedan hacer la preparación psicológica necesaria y preparar el camino para el siguiente paso de la creación.

El quinto vínculo: creación y expresión

Las actividades de apreciación del arte pueden ser pura apreciación, o se puede organizar a los niños para que creen después de la apreciación, lo que depende del contenido de apreciación específico. Sin embargo, la creación después de la apreciación es ligeramente diferente de la creación artística ordinaria: no sólo respeta los deseos de los niños, les proporciona suficiente libertad, sino que también los anima a incorporar la experiencia de la apreciación.

Aprenda y extraiga lecciones de los métodos de pintura y técnicas de expresión del pintor, o utilice su propio lenguaje pictórico para describir las emociones expresadas y transmitidas en la obra. Por ejemplo, después de apreciar “El Rey Triste”, los niños utilizaban papeles de colores para recortar y pegar los cuentos contados por la suegra feliz o triste.