¿Qué opinas de las "Mejores películas de Hollywood (Películas de 2019)"?

Érase una vez puede que sea la película más "Tarantino" jamás realizada. Es una acumulación lenta con poca retroalimentación eléctrica. Como una bomba de tiempo, cuanto más pienso en ella, más interesante se vuelve y más intensa se vuelve. Esta película es definitivamente el mejor trabajo de Tarantino.

Tarantino transmite en esta película su nostalgia por la época dorada de Hollywood. Los personajes de la película no plasman su anhelo por tiempos más simples a través de largos monólogos, sino a través de escenas mágicas que caen por un acantilado.

El diseño de producción de estas escenas es absolutamente impresionante. Durante el rodaje de siete minutos, la ilusión no desaparece ni por un momento. Se siente como la mayoría de las películas, no es una gran escena, pero la película da vida a todo un universo.

Las diversas aventuras de Sharon-Tate también representan este idealismo. Representaba a una chica verdaderamente perfecta que personificaba el idealismo del Hollywood de los años sesenta.

La banda sonora de esta película se ha sumado a mi lista corta de bandas sonoras de películas para comprar y es una de las mejores de todos los tiempos. No sólo es una gran colección de canciones, sino que encarna perfectamente el mundo que Tarantino representa: una época dorada que ya pasó.

Ni siquiera considerando lo mucho que Tarantino usó ciertas canciones, solo para la escena inicial. Siga a Tate en el aeropuerto. Las escenas del clip son muy rítmicas y están tomadas casi en su totalidad de la canción "Treat Her Right". La combinación de estos personajes y la música le da a la película su carácter único.

Pero otras dos cosas que dan a la película su singularidad son las maravillosas interpretaciones de sus dos protagonistas. Recuerdo que cuando salió la lista de casting para esta película, pensé: "¿Por qué Tarantino interpretaría a dos de los mejores protagonistas de Hollywood en la misma película?

La respuesta es simple: ¿la película no?". Han trabajado sin dos actores capaces de interpretar papeles de líder tradicionales. Pitt recibió apoyo y ganó merecidamente su Oscar, pero él, como DiCaprio, estuvo en el centro de muchas escenas. Un personaje que es más exagerado de lo que cabría esperar. Su tarea es interpretar a un protagonista tradicional al estilo Clint Eastwood que se convierte en un bromista, y lo hace a la perfección, manteniendo tus ojos pegados a la cabina de suspenso de Pete. Caprio, que representa la depravación del mundo del personaje, es un humilde sustituto a pesar de que Booth es el protagonista por excelencia, mientras que el patético DiCaprio se lleva toda la gloria. Hay una sensación imparable de masculinidad en exhibición a lo largo de la película, pero Tarantino. hace todo lo posible para que Rick Dalton de DiCaprio se parezca a Leonardo DiCaprio. Ese desaliñado se refleja en uno de los mejores papeles interpretativos de Dalton en el drama occidental "The Trailer Man". Una escena que no sorprende, porque el momento es increíble y Tarantino. él mismo muestra una emoción tan cruda

Hay momentos en los que puedes sentir que la cinematografía es interesante. Cuanto más interesado estás en ciertos diálogos, más piensas en ellos.

Solo hay una escena en la que Cliff y Bruce Lee pelean. El niño emocionado de Lentino pensó: "¿Y si Bruce Lee y Clint Eastwood pelearan?" No aporta mucho a la historia, pero es bastante entretenido. Crea carácter y atmósfera. Toda la película está más preocupada por hacer avanzar el mundo que por hacer avanzar la trama.

Ahora bien, no estoy diciendo que Tarantino vaya a escribir un guión perfecto. Por muy bueno que sea el diálogo de Tarantino, todavía tiene problemas con el ritmo. Es como un niño emocionado que junta demasiadas figuras de acción. Casi parece que está tan feliz con su creación que no quiere que termine ningún momento. Si bien esta alegría es evidente en cada fotograma, no garantiza una fotografía perfecta.

La película final es el elemento cinematográfico perfecto. Una explosión desenfrenada de violencia y comedia, puede que sea el momento más memorable de la carrera de Tarantino.

Si tu corazón no dio un vuelco cuando Rick estaba a punto de usar el lanzallamas, estoy seguro de que tus entrañas quedaron destrozadas.

La secuencia final es uno de los finales más intrigantes de la película, pero simplemente no estaría completa sin las más de dos horas de presagios que la precedieron. Lo que lo hace genial no es que sea hilarante y violento. Es genial porque después de dos horas de tocar dos violines, ver a Cliff convertirse finalmente en el héroe es increíble. Es satisfactorio porque después de media hora con Sharon Tate, la película da un giro que nadie esperaba.

Tarantino construyó una bomba de tiempo, que según nos dijo era dinamita. Luego lo hizo estallar. Hágale saber al público que en realidad se trata de un emocionante espectáculo de fuegos artificiales. Cada momento está al servicio del maravilloso final de la película. No importa, lo que importa es que esas partes se arrastraron y salí del teatro con ganas de más.