Compartimos consejos para empezar a utilizar la fotografía a intervalos

Introducción: La fotografía a intervalos se refiere a la fotografía a intervalos a largo plazo, también conocida como fotografía de baja velocidad o fotografía a intervalos. Captura imágenes o vídeos a una velocidad de fotogramas más baja y luego los utiliza. normal o más lento La tecnología fotográfica de reproducir imágenes a un ritmo rápido es un medio de cronometrar y grabar y reproducir de forma intermitente el proceso de cambio lento del paisaje con imágenes que cambian obviamente. Permíteme compartir contigo las habilidades introductorias de la fotografía a intervalos. Espero que te resulte útil. Compartiendo las habilidades introductorias a la fotografía a intervalos

Equipo principal: cámara SLR, trípode

Equipo auxiliar: disparador sincronizado, pista de retardo, filtro de lente, etc.

Equipo principal

Cuando se utiliza una cámara SLR para tomar fotografías a intervalos, es necesario tomar una serie de fotografías a intervalos iguales y es imposible presionar el obturador por completo mano. Muchas cámaras no tienen capacidad de disparo a intervalos, lo que requiere un temporizador externo.

Pista Time-lapse

Pista de fotografía equipada con motor paso a paso y controlador de obturador. A través de un control electrónico y mecánico preciso, la cámara se mueve una cierta distancia en la pista cada vez que toma una fotografía, logrando el propósito de la toma móvil. La pista de lapso de tiempo es un dispositivo de disparo a intervalos relativamente profesional.

Filtros de lentes

Hay tres tipos principales, uno es el filtro ND, que se utiliza para filtrar la luz y reducir la cantidad de luz que ingresa a la lente; el segundo es el filtro de color; , que se utiliza para ajustar el color del sujeto; el otro es un espejo de estrella, que se utiliza para ajustar la forma del punto de luz.

Trípode

La fotografía a intervalos requiere una plataforma de disparo estable. Cualquier sacudida hará que la imagen del vídeo se mueva más tarde. Un trípode puede garantizar la estabilidad de la toma. Para retrasos de desplazamiento a gran escala, un trípode es indispensable. La estabilidad está por encima de todo lo demás. Asegúrese de asegurar la cámara firmemente en un trípode resistente para evitar que la cámara se mueva debido al viento y otras razones, lo que podría provocar errores en la toma.

Prepare suficientes baterías de repuesto y tarjetas de memoria. La filmación a intervalos generalmente requiere varias horas o incluso decenas de horas de trabajo, así que asegúrese de preparar suficientes accesorios según la duración del material requerido, si las condiciones lo permiten. Lo mejor es encender la alimentación de CA para disparar.

Configuración del cuerpo

Archivo M, manual ISO. Por lo general, la apertura no debe ser demasiado pequeña. Aunque una apertura pequeña puede generar una gran profundidad de campo, también provocará marcas de polvo en la lente y el CCD y difracción de la luz. F8 y superiores son aperturas más adecuadas. El balance de blancos es manual, puede usar ajustes preestablecidos o puede ajustar manualmente el valor K. Desactive la reducción de ruido de alta sensibilidad del cuerpo y desactive la compensación automática de sombras del cuerpo (D-Lighting de Nikon, modo de prioridad de luces de Canon, HDR automático de Sony y Pentax)

Nota: Por la tarde y al amanecer A veces , la luz cambia mucho. Según la experiencia, en 30 minutos en invierno, los cambios de luz pueden alcanzar hasta 3EV. Ajuste la exposición adecuadamente.

Ajuste del disparador

Solo necesitas configurar la opción INTVL (Yongnuo MC-36b), que es el intervalo entre cada disparo. Por ejemplo, al fotografiar el tráfico y los peatones en la ciudad durante el día, el intervalo se establece en 1 segundo y el cuerpo de la cámara ajusta la velocidad de obturación en 1 segundo. Cuando fotografíe el tráfico en la ciudad de noche, ajuste el intervalo entre 2 y 5 segundos y ajuste la velocidad de obturación de la cámara en el intervalo menos 1. (Ejemplo: el intervalo de tiempo es de 3 segundos y la velocidad de obturación del fuselaje se establece en 2 segundos) Al fotografiar el movimiento de las nubes en el cielo, el intervalo de tiempo varía de 3 a 10 segundos dependiendo de la velocidad de movimiento del Nubes Cuanto más lenta sea la velocidad de movimiento de las nubes, mayor será el intervalo de tiempo.

Fije la cámara y visualice en un trípode

Tiempo de disparo (minutos) = tiempo de disparo a intervalos (segundos) × 24 × duración final del clip deseada (segundos) ÷ 60

Número de tomas = 24 × duración final del clip deseada (segundos)

Ejemplo: si finalmente deseas un clip de fotografía a intervalos de 20 segundos y el intervalo de disparo es de 3 segundos, entonces el disparo la duración es: 3×24×20÷60=24 (minutos), el número de disparos es: 20×24=480 disparos

Nota: Generalmente, realice tantos disparos como sea posible. Se necesita un segundo clip, entonces el mínimo. Un buen clip sin formato es de entre 15 y 20 segundos, lo que deja espacio para transiciones posteriores en el vídeo.

Cuando estés completamente preparado, podrás empezar a disparar. Por ejemplo, basándose en un vídeo de 24 fotogramas, un vídeo de 15 segundos requiere 360 ​​fotografías. Si el intervalo de tiempo es de 4 segundos, tardará al menos 24 minutos en disparar.

Postproducción

Importe las fotografías capturadas a Lightroom o PS y utilice el procesamiento por lotes para utilizar los mismos ajustes de operación para todas las fotografías. Aquí tomamos PS como ejemplo para enseñarle el procesamiento por lotes.

1. Abra el software ps y seleccione el archivo gt; procesamiento por lotes automático.

2. En el cuadro de diálogo emergente, seleccione el comando de acción que debe realizarse y luego ubique la carpeta de origen y destino, es decir, la ubicación de la imagen cuyo tamaño debe cambiarse. Luego, haga clic en Aceptar.

Existen muchos softwares para unir fotos consecutivas en vídeos. Por ejemplo: Photolapse 3, VirtualDub, QuickTime Pro, Adobe Premiere Elements, Lightroom, Final Cut Pro, Adobe After Effects. Se pueden crear vídeos a partir de cualquiera de estos y no estás limitado a ellos. Puedes elegir según tus propios hábitos y habilidades.

Por supuesto, la posproducción no se trata solo de unir fotografías. Un excelente vídeo en time-lapse necesita añadir música y utilizar muchos clips.

Entonces, ¿cómo se pueden convertir cientos o miles de fotografías en secuencia en un vídeo continuo? Usemos relaciones públicas para explicárselo.

Abre el software y simplemente haz clic en Importar secuencia al importar materiales. El clip importado será una fotografía a intervalos formada, lo cual es muy simple. Tenga en cuenta que debe hacer clic en Importar secuencia; de lo contrario, el material importado será una imagen estática de una sola aguja. Si el material se interrumpe, verifique si los nombres de sus archivos son continuos.

Para algunos vídeos que necesitan estabilizarse, podemos importar los clips a Adobe After Effects y luego usar el estabilizador de deformación de comandos integrado de AE ​​para agregarlo a los clips. De esta manera, juntamos diferentes tomas a intervalos para editarlas y componerlas, y finalmente formamos una obra completa.