¿Cuáles son los tipos creativos de producción publicitaria de cine y televisión?

¿Cuáles son los tipos creativos de producción publicitaria de cine y televisión?

La producción de publicidad cinematográfica y televisiva tiene las características mediáticas de transmitir instantáneamente información a larga distancia: alta precisión en comunicación, cine y televisión. La publicidad puede liberar a la audiencia. Al utilizar la imaginación de una determinada imagen de producto, también puede transmitir de forma concreta y precisa la intención de atraer clientes. Los siguientes son los tipos de ideas creativas que he recopilado sobre la producción publicitaria de cine y televisión. Espero que las leas atentamente.

Tipo comparativo:

¡Este tipo de creatividad publicitaria combina tu! Poseer ideas creativas de manera directa. Comparar las ventajas y desventajas de los productos de marca con productos similares, atrayendo así la atención, el reconocimiento y la compra de los consumidores. Al hacer comparaciones, el contenido a comparar debe ser preferiblemente lo que preocupa a los consumidores, y la comparación debe basarse en las mismas bases o condiciones. Esto hará que sea más fácil estimular su atención y reconocimiento. La aplicación específica de la creatividad publicitaria comparada es la publicidad comparada. Al realizar creatividad publicitaria comparativa, puede comparar una determinada marca o varios productos similares omnipresentes. La creatividad publicitaria debe cumplir con las leyes, reglamentos y regulaciones de la industria pertinentes, y debe tener un cierto sentido de responsabilidad social y ética social para evitar sospechas de competencia desleal. En China, existen requisitos estrictos para la publicidad comparativa, por lo que se debe tener cuidado al realizar publicidad comparativa creativa y evitar problemas o disputas innecesarias.

Tipo dramático:

Este tipo de creatividad publicitaria no solo puede lanzar productos publicitarios de marca a través de actuaciones dramáticas, sino también dramatizar y trazar la actuación publicitaria. Al utilizar creatividad publicitaria dramática, se debe prestar atención al grado de dramatismo; de lo contrario, será fácil para las personas recordar la trama dramática en la creatividad publicitaria e ignorar el tema publicitario.

Tipo de historia: Este tipo de creatividad publicitaria se basa en el desarrollo de contenidos de historias como vida, leyendas, mitos, etc., y recorre las características o información del producto de la marca para profundizar la impresión de la audiencia. Dado que la historia en sí se explica por sí misma, es fácil de entender para la audiencia y hace que la audiencia se identifique con el contenido publicitario. Cuando se utiliza este tipo de creatividad publicitaria, se debe realizar una planificación integral para la selección de personajes, el inicio de eventos y la superposición de tramas, de modo que se pueda promover un tema publicitario eficaz en un corto período de tiempo y en una historia específica. Entre los comerciales de televisión en China de los últimos años, muchos son creativos publicitarios basados ​​en historias, como el comercial "Southern Black Sesame Paste", el comercial "Kongfu Family Wine" y el comercial "Tuopai Liquor".

Tipo antropomórfico:

Este tipo de creatividad publicitaria expresa el producto publicitario en una imagen, de modo que tiene ciertas características de personalidad, es decir, utiliza ciertas características del personaje para expresar vívidamente ilustrar el producto. Este tipo de creatividad publicitaria puede hacer que el producto sea vívido y concreto, dando a la audiencia una impresión distinta y profunda. Al mismo tiempo, puede utilizar cosas simples y comunes para explicar verdades profundas para ayudar a la audiencia a comprender profundamente.

Tipo de hipérbole:

La hipérbole es "exagerar deliberadamente con el propósito de expresarse y tratar de ampliar o reducir la descripción de personas y cosas objetivas". La creatividad publicitaria exagerada se basa en la realidad objetiva y exagera razonablemente las características de los bienes o servicios para lograr el propósito de resaltar la esencia y las características de los bienes o servicios. El uso de técnicas exageradas no solo puede atraer la atención del público, sino también lograr mejores efectos artísticos.

Tipo de humor:

El humor "es una expresión artística que utiliza una variedad de técnicas retóricas y utiliza un lenguaje ingenioso, divertido y conciso". Para utilizar la creatividad publicitaria humorística, se debe Nota: El El lenguaje debe ser sano, agradable, ingenioso e implícito. Evite el uso de palabras vulgares, aburridas, aceitosas y amargas. El tema publicitario debe expresarse de forma elegante y humorística, en lugar de chistes y galimatías ordinarios.

Tipo de suspenso:

La publicidad de suspenso utiliza técnicas de suspenso o acertijos para movilizar y estimular las actividades psicológicas de la audiencia, haciendo que generen dudas, tensión, deseo, especulación, preocupación, una serie de emociones como la expectativa y la alegría se continúan y amplían para lograr el efecto de resolver dudas y llegar al fondo de las mismas.

Tipo de imagen:

Imagen es la imagen en la mente. Es la condensación de unos estados subjetivos, racionales y mentales con determinadas intenciones y es objetiva y real. Fusión de signos perceptivos visibles y perceptibles. Es una imagen perceptiva que impregna emociones subjetivas, intenciones e intenciones. La creatividad publicitaria es producto de la integración orgánica del estado de ánimo humano y las cosas objetivas.

Cuando se utiliza creatividad publicitaria basada en imágenes, a veces se gastan muchas palabras para reflejar la expresión espiritual, es decir, "imagen", y la declaración del tema final parece debilitarse. para la audiencia, pueden entenderlo. Su connotación es "significado". En cuanto a la relación entre significado e imagen, existe una relación lógica inherente entre los dos, pero no se describe en detalle en el anuncio, lo que permite a la audiencia probar la "imagen" y comprender el "significado" interno por sí mismos. Se puede ver que el tipo de imágenes en realidad utiliza un enfoque surrealista para expresar el tema.

Ampliación y continuación

¿Cuáles son las técnicas a la hora de redactar una planificación creativa para publicidad en cine y televisión?

1. Habilidades de organización de la información

Desde la investigación y el análisis en las etapas iniciales de la producción publicitaria de cine y televisión hasta la redacción de libros de posplanificación, la organización y aplicación de la información son involucrado, y el núcleo de la estrategia publicitaria de cine y televisión es transmitir información a clientes potenciales, por lo que la información es particularmente importante en la planificación de la producción de publicidad cinematográfica y televisiva.

En términos de organización de la información, primero se debe tener una comprensión general de la información que se transmitirá en el texto de planificación y clasificar la información diferente, de modo que la información tenga un cierto grado de ajuste. es necesario distinguir la información primaria y secundaria entre la numerosa información y transmitir la información clave de manera destacada, finalmente, es necesario comprender el nivel de información y la interconexión entre la información, para que el nivel de transmisión de información sea claro;

2. Habilidades de expresión de texto.

Borrar título. El contenido diseñado en cada parte del libro del plan es diferente y cada parte debe crear un título claro basado en el contenido. El título debe mostrar jerarquía y resaltar el contenido clave.

Párrafos cortos. En el libro de planes, los párrafos de texto grandes no sólo abarcarán las ideas principales, sino que también dificultarán la lectura de las personas. Por lo tanto, se deben utilizar párrafos más cortos y cada párrafo solo debe transmitir un mensaje clave o una conclusión de planificación.

Borrar número de serie. Preste atención al uso de números de serie para marcar los niveles de los párrafos, lo que no solo aclara el contexto de la información, sino que también brinda a los lectores consejos claros de lectura.

El lenguaje debe ser lo más popular posible y evitar el uso excesivo de terminología profesional. Si los planificadores y los anunciantes de cine y televisión los entienden de manera diferente. Y se puede utilizar terminología profesional cuando no haya malentendidos o dificultades de comprensión.

3. Habilidades para acercarse a los lectores

Los planificadores son muy diferentes del objetivo de persuasión en términos de conocimientos, experiencia, campos profesionales y formas de pensar, por lo que deben hacerlo. comprender la situación de los destinatarios, incluido el número de personas, la ubicación, la edad y la capacidad de comprensión, entre los cuales la capacidad de comprensión del destinatario es la más importante. A la hora de redactar un plan publicitario para cine y televisión, el método de redacción debe ajustarse en función de las diferentes características de los destinatarios.

4. Habilidades de coordinación de métodos

Algunos elementos modales en los libros de planificación de producción publicitaria de cine y televisión pueden atraer la atención y el interés de los lectores, incluyendo principalmente los siguientes aspectos: visualización de datos Expresión en la forma los cuadros gráficos pueden hacer que el plan esté lleno de variedad y atraer fácilmente la atención del lector; cambiar la fuente del título y la fuente de la conclusión en la descripción puede ayudar a resaltar los puntos clave y mejorar la flexibilidad del método. En términos generales, el tamaño de la fuente debe ser diferente según la importancia del contenido; el diseño del diseño debe realizarse de acuerdo con el movimiento del campo de visión, y se debe prestar atención al equilibrio y la uniformidad del mismo; diseño y otras características estéticas básicas; hay muchas opciones para la encuadernación del texto de planificación, pero los principios fundamentales deben ser fáciles de leer y no bloquear el diseño. Además, también debemos prestar atención a que el libro de planes debe adoptar un enfoque resumido al escribir, sin deducciones e inferencias excesivas, evitando ser extenso, generalmente los libros de planes de publicidad de cine y televisión no deben exceder las 50-60 páginas; del material debe indicarse para indicar que las inferencias se basan en evidencia y no en la imaginación para mejorar la persuasión y la credibilidad.

1. Ve directo al grano y muestra tus ventajas.

El método convencional consiste en mostrar de forma directa y fiel el producto o temática en el anuncio de cine y televisión. Este truco se centra en la palabra "sinceramente". En la producción de comerciales de cine y televisión, se utilizan tecnologías de filmación y edición existentes para mostrar perfectamente la función, forma, textura y otras características del producto.

2. Utilice el contraste para formar contraste

Coloque los puntos o productos reflejados en la producción de comerciales de cine y televisión en contraste agudo y contraste directo, y utilícelos entre sí para resaltarse entre sí. La comparación y el contraste mutuo forman un contraste a partir de las diferencias presentadas en la comparación, resaltando así los puntos a reflejar y brindando a los consumidores una experiencia visual más directa y profunda.

3. Exageración razonable.

La exageración a menudo puede captar fácilmente la atención de la audiencia. Gorky también dijo una vez: "La exageración es el principio básico de la creación". Cuando sea creativo, ocasionalmente "sin restricciones" será útil. Con la ayuda de la imaginación, es evidente que se exagera demasiado cierto aspecto de la calidad o características del objeto que se promociona en la producción de un anuncio cinematográfico o televisivo para profundizar o ampliar la comprensión de estas características.

4. Vea lo grande desde lo pequeño

A partir del contenido amplio, encuentre un punto, es decir, enfatice, seleccione y condense el contenido, y use una imaginación única para captar un punto. o una descripción parcialmente concentrada o una ampliación ampliada para expresar más plenamente el tema. Ver lo grande desde lo pequeño, desde lo incompleto hasta lo completo, las técnicas de expresión hacen que los comerciales de cine y televisión sean más flexibles e infinitamente expresivos y, al mismo tiempo, brindan al destinatario un amplio espacio para la imaginación.

5. Asociación

Una buena asociación puede conseguir una mejor belleza formal y despertar la emoción del espectador. Las personas pueden verse a sí mismas o sus propias experiencias en objetos estéticos a través de la asociación en la producción de anuncios de cine y televisión, lo que desencadena una sensación de belleza más duradera y más conmovedora.

6. Humor

El humor aquí no es “reírse”. Dado que se trata de un anuncio de cine y televisión, el humor es sólo una forma de expresión, lo que significa que las cosas que se van a transmitir se transmiten al público en forma de humor. Así que el humor aquí requiere aún más habilidad. A veces, los conflictos humorísticos pueden lograr efectos artísticos inesperados y razonables, provocando una sonrisa de complicidad en el espectador y ejerciendo un atractivo artístico de una manera única.

7. Utiliza metáforas

Cuando la idea o producto a expresar no es apto para una expresión sencilla, se pueden utilizar metáforas. Por ejemplo, muchos anuncios de Durex utilizan metáforas. El uso inteligente de metáforas puede resolver algunos problemas que usted cree que son difíciles de expresar. Por lo tanto, cuando esté haciendo comerciales de cine y televisión de manera creativa, puede pensar si puede usar metáforas de manera inteligente para resolverlos. .

8. Crear suspenso

Crear dudas sobre las técnicas de presentación de los comerciales de cine y televisión, haciendo que las personas no puedan comprender el significado de las escenas de producción de los comerciales de cine y televisión a primera vista, y Despertando el deseo del público de "resolver el problema" El interés despierta capas de ondas psicológicas en el público, produciendo un efecto exagerado. Finalmente, se resalta el tema, lo que alivia el suspenso y deja a la gente con un sentimiento psicológico inolvidable.

Siempre que las formas creativas mencionadas anteriormente de producción comercial de cine y televisión puedan seleccionarse razonablemente, creo que será más emocionante y atractivo. ;