El concepto de packaging para cine y televisión.
●Campos laborales
Noticias y publicaciones, impresión en color, publicidad impresa, publicidad exterior, planificación y diseño corporativo de CIS, diseño de carteles, diseño de carteles, diseño de publicaciones, diseño de empaque de productos, publicidad pintado a mano, diseño de imágenes de sitios web, producción de páginas web, Flash, diseño de animación, fotografía comercial, diseño de decoración del hogar, diseño de renderizado, exposición, diseño de display, diseño de jardines, diseño arquitectónico, diseño de paisajes, diseño de animación tridimensional, cine y televisión. producción, empaquetado de columnas, videos promocionales de imagen corporativa, largometrajes de productos, filmación de etiquetas de conferencias, edición de cine y televisión, edición de voz, producción de MTV, producción de títulos de televisión y otros campos.
●Configuración del curso
1. Cultivo racional del arte clásico
1. Boceto: a través del aprendizaje, los estudiantes pueden aclarar el concepto correcto de boceto y dominar todos los aspectos. del boceto. Esta forma de expresión forma el concepto correcto de que dibujar es una habilidad básica necesaria para todas las artes plásticas.
Aprenda bocetos estructurales, bocetos para todas las causas, bocetos de diseño, etc.
2. Color: comprenda las reglas del color, domine el rendimiento de las herramientas de color (principalmente gouache) y permita a los estudiantes usar herramientas de color para completar interiores. proyectos de bocetos de bodegones
3. Composición plana: los elementos básicos de la composición plana son características de puntos, líneas y superficies. Los elementos básicos, puntos, líneas y superficies se organizan y combinan de acuerdo con ciertas reglas estéticas. .
4. Composición del color: teoría básica del color, tres elementos principales del color, reglas de cambio, relaciones de contraste, expresión emocional del color y métodos de reconciliación.
5. el método de composición y la estética de la transformación de un plano en un espacio bidimensional a un espacio tridimensional en un espacio tridimensional Características, técnicas de procesamiento, uso de materiales, aplicación de composición tridimensional en el diseño y aplicación de composición tridimensional en la práctica
6. Fotografía: comprender las habilidades y técnicas de la fotografía, aprender sobre publicidad, noticias, personajes, paisajes, métodos básicos de fotografía para deportes, espectáculos, etc., dominar las reglas básicas de la fotografía como la iluminación. , composición, color y métodos de producción en cuarto oscuro, y combinarlos orgánicamente con la aplicación de Photoshop, 3DS MAX y otro software.
7. de escritura normal y escritura corriente, introducir las características básicas de la escritura oficial, la escritura de sello y la escritura cursiva, y dominar los métodos de escritura estándar de más de tres tipos de caligrafía artística.
8. conceptos y métodos de expresión de geometría y dibujo de ingeniería, especificaciones básicas y métodos de dibujo de dibujos mecánicos y arquitectónicos, dibujo por computadora
9. diseño Explicación, planificación y diseño de identidad visual
10. Conceptos básicos de teoría musical: conocimientos básicos de teoría musical, explicación de intervalos, acordes, ajuste de tonalidad y arreglo de armonía, etc., centrándose en cultivar la capacidad de los estudiantes. calidad musical. Sentar una buena base para los siguientes cursos de edición de voz
11. Crítica de arte: a través de la evaluación de algunas obras famosas en la historia del desarrollo del arte chino y extranjero, los estudiantes pueden mejorar su comprensión de la arquitectura, escultura, pintura, artes y manualidades, fotografía, literatura, teatro, habilidades estéticas en películas, música y danza
12. Historia del arte chino y extranjero: enfoque en presentar las principales escuelas en la historia del desarrollo de China. y el arte extranjero y las características artísticas de sus pintores representativos y obras representativas, mejorando la capacidad de apreciación del arte de los estudiantes y brindando oportunidades para la creación artística. Sentar una base sólida para el logro artístico.
2. /p>
1. Diseño de arte gráfico
13. Dibujo a mano POP: herramientas POP Propósito y uso, dibujo de titulares, cambios de efectos adicionales, ejercicios de demostración de cambio del mismo grupo de palabras, producción de carteles.
14. Diseño de fuentes: presenta los estilos artísticos y el alcance de aplicación de diferentes fuentes artísticas, explica en detalle las técnicas de escritura y las reglas de diseño de las fuentes artísticas básicas y las fuentes artísticas creativas.
15. Diseño de patrones: conocimientos básicos de composición gráfica, principios de modelado, métodos de combinación, relación entre diseño gráfico y color
16, Diseño de logotipos: concepto y función del diseño de logotipos, principios de diseño, formas de diseño, técnicas de diseño, procedimientos de diseño, así como una descripción general del desarrollo y las tendencias actuales de logotipos, apreciación y análisis de excelentes trabajos de diseño de logotipos
17 Encuadernación de libros: el desarrollo del arte, el lenguaje y la gramática de la encuadernación de libros en el diseño de libros. arte de diseño de portada, formato de libro y disposición de ilustraciones, medios de expresión de arte de libros, materiales decorativos y tecnología de impresión, formato de libro y disposición de ilustraciones, diseño Principios de disposición espacial de puntos, líneas y superficies, y reglas formales de diseño; p>
18. Diseño de envases: descripción general del envase, el concepto, la función y la importancia del diseño de envases y decoración; materiales y métodos relacionados con el diseño de envases, estructura de modelado, tecnología y conocimiento de la psicología del consumidor y diseño de posicionamiento; ; teoría básica de la comunicación artística del diseño de packaging; procedimientos básicos del diseño de packaging
19. Conceptos básicos, tipos y elementos de impresión, sistema de autoedición de preimpresión, procesos básicos y procesamiento durante la impresión y. postimpresión
20. Diseño publicitario: descripción general del diseño publicitario, clasificación publicitaria, creatividad y concepción publicitaria, diseño y expresión de imágenes y gráficos publicitarios, composición del diseño publicitario, disposición del texto publicitario, psicología y aplicación de la publicidad. color, composición de texto publicitario, apreciación de trabajos excelentes
21: introducción y configuración del entorno operativo, conocimientos básicos de imágenes, funcionamiento y aplicación de herramientas comunes, uso de capas, trazados, canales y máscaras, texto y automatización de tareas
Uso y gestión, uso de filtros integrados para crear efectos especiales, modos de mezcla de colores, edición de imágenes y ajuste de color de imágenes.
22 Photoshop Professional: producción de imágenes, mezcla de colores, posprocesamiento de imágenes, complejidad de Photoshop. producción, métodos de procesamiento de imágenes de diseño previo a la impresión, uso de filtros de complemento comunes
23 Illustrator: introducción al entorno de trabajo y configuración de parámetros, conceptos básicos y aplicaciones del color, creación y edición de gráficos básicos, degradados. , Mezcla y patronaje, procesamiento de textos, creación de gráficos, gestión de archivos, importación y exportación, uso de filtros
24. Introducción y configuración del entorno de trabajo, procesamiento de texto y gráficos básicos, nodos y. El uso de trazados, el uso de capas y estilos para crear efectos artísticos, diseño de páginas y documentos de varias páginas, diseño de animaciones
25. Configuración del entorno de trabajo, caja de herramientas y paleta, dibujo vectorial básico. gráficos, Uso de paneles auxiliares, archivos de entrada y salida, operaciones básicas de texto, efectos de contorno y relleno, producción de efectos especiales, producción de manuales de CI, objetos con estructuras complejas
26. el entorno de trabajo, el uso de barras de herramientas y paneles flotantes, diseño de texto y efectos especiales, configuración de gráficos e imágenes, configuración y gestión del color, configuración y control de impresión
2. Diseño de arte ambiental
< p. >27. Diseño de arte ambiental: la aplicación y desempeño de estilos arquitectónicos modernos y modernos, especificaciones de dibujo gráfico, diseño de espacios, principios de perspectiva, técnicas de expresión, factores de modelado, factores de fuente de luz, elementos de color y elementos de calidad en el diseño de espacios interiores, interiores. Diseño de cada espacio funcional, combinado con análisis de casos específicos28. Diseño de exposiciones: materiales de exhibición y técnicas de construcción, diseño de esquemas de espacios de exhibición, diseño de arte de espacios escénicos, diseño y producción de exhibiciones profesionales, exhibiciones corporativas y Diseño de proyecto expositivo Producción
29. Ergonomía: Introducción a la ergonomía, el cuerpo humano y el espacio interior, el cuerpo humano y el mobiliario, la percepción humana, los sentimientos y el entorno interior, la psicología del comportamiento humano y el entorno espacial.
>30 AutoCAD: Introducción y configuración del entorno de trabajo, dibujo de gráficos básicos, uso de herramientas auxiliares de dibujo, edición de gráficos, configuración y uso de capas, colores y tipos de líneas, anotación y dimensionamiento de texto, diseño de página y control de impresión. dibujo espacial tridimensional
31. Arte arquitectónico: las reglas de belleza formal del diseño arquitectónico y la evolución histórica del desarrollo de las escuelas (sistemas) de estilo, las reglas estéticas de la arquitectura y la introducción de obras típicas. de maestros del arte arquitectónico en varias épocas (ideas de diseño, características artísticas, colores decorativos, patrones, técnicas de expresión), comprenden y dominan las diferencias entre diferentes estilos arquitectónicos
32. connotación, técnicas de expresión de decoración de interiores, materiales y técnicas de producción de decoración de interiores, estilo de diseño de decoración de interiores, presupuesto y estadísticas del proyecto, producción del libro de presupuesto del proyecto
33. , métodos de modelado básicos, lofting, síntesis, booleano y otros métodos de modelado, uso de modificadores simples, iluminación, introducción de la cámara
34, diseño de decoración interior y exterior de 3DSMAX y Lightscape y animación arquitectónica: 3DSMAX bidimensional y tridimensional -modelado dimensional, materiales y texturas básicos, aplicación de iluminación, uso de Lighttracer y Radiosity, aplicación de cámara, introducción a la interfaz Lightscape, método de configuración de iluminación, uso de bloques y aplicación de animación.
3.
35. Conceptos básicos de la cámara e imágenes Diseño artístico de imágenes: descripción general del desarrollo de la cámara, escenas fotográficas, uso de lentes, habilidades de composición, ángulos, colores, programación de lentes, tecnología de operación de la cámara, técnicas de montaje y arte de composición de sincronización de imágenes. Habilidades de filmación y producción de MTV, Habilidades de filmación y producción de largometrajes
36. Habilidades de disposición de pantallas de cine y televisión: introducción a la disposición de programas de cine y televisión, introducción a los sistemas de edición, habilidades de edición de pantalla, habilidades de edición de sonido, subtítulos. y habilidades de aplicación de acrobacias, técnicas de expresión de imágenes y diseño de estilos, ejemplos de aplicaciones
p>
37`, Estreno: introducción y configuración del entorno de trabajo, introducción y edición de materiales, producción de efectos de conmutación, producción de efectos de filtrado, producción de efectos de superposición, producción de subtítulos de títulos, producción de acrobacias deportivas, parámetros de películas Configuración y salida, video digital
Conceptos básicos de colección de vídeos
38. Edición de voz: eliminación de ruido del audio, edición y eliminación del cantante original de la canción, adición de coro y reverberación al audio original y otras posproducción, producción de varios profesionales, Charming. efectos de sonido, como reverberación, procesamiento dinámico, tiempo/tono; las diferencias y conexiones entre la música moderna y la música por computadora, el uso de pentagrama, rollos de piano, eventos MIDI, mezclador y otras ventanas, y los arreglos y diferencias de varios instrumentos. arreglo musical
39. Complemento de edición de cine y televisión: transición de hollwood fx jold Hollywood, se pueden realizar transiciones de hasta más de 30 películas al mismo tiempo, llama panóptica y efectos especiales de lentes, desenfoque de Boris of Ae. , filtros de deformación para corrección de color, paquete de filtros de deformación DigiEffects, iluminación FE, paquete de complementos de partículas, Eye of AE para crear fuegos artificiales, metal, cabello, etc., corrección de color de película Filmfx
40, AfterEffects: conceptos básicos de animación cinematográfica y televisiva Principios, conocimientos básicos de edición no lineal, gestión y aplicación de capas, aplicación de máscaras, uso de efectos especiales, síntesis de imágenes, métodos de corrección de color, métodos de incrustación y seguimiento combinados con software 3D, introducción a las expresiones. p>
41, Combustión: composición, comprensión y operación de la interfaz; seguimiento de la cámara de iluminación para filmaciones de películas y televisión; organización y gestión de materiales de síntesis de películas y televisión, codificación, comparación de colores, seguimiento y estabilización de sistemas de pintura; entrada y salida de audio y video; perfecta con combinación 3DMAX
4. Diseño de arte de animación
42. dibujos animados, práctica de cómics, animación y dibujos animados, práctica de computadoras (producción de cómics)
43, diseño de animación avanzada 3DMAX: diseño de personajes de juegos, diseño de escenas de juegos, modelado avanzado de polígonos y parches, materiales y texturas de personajes, tecnología de huesos y piel, complemento de animación de personajes avanzado Estudio de personajes, complemento de dinámica Reactor
44, Maya: modelado de polígonos básico y modelado NURBS gratuito, herramientas de modificación de cuchillos de trinchar, aplicación de huesos en la animación de personajes, Cálculo de IK inverso, desollado de personajes, deformación de músculos curvos, función de cepillo, generador de cabello y módulo de simulación de tela
5. Diseño de arte de sitio web (140 horas)
45. principios, producción de animación de transición, técnicas de animación de máscaras, producción de animación interactiva, adición y edición de sonido, ideas generales de producción de animación, optimización y lanzamiento de animación.
46. Modificación, aplicación de filtros, uso de capas, tecnología de producción de animaciones, diseño gráfico basado en Web, exportación optimizada de imágenes y combinación con Dreamweaver
47, HTML: descripción general de HTML, etiquetas básicas de HTML, uso de Elementos HTML, incrustación de objetos multimedia, elementos de formulario y su uso, aplicación de hojas de estilo en cascada (CSS), aplicación de frameworks
48, Dreamweaver: funciones y ventajas de Dreamweaver, conceptos y creación de sitios, tablas Habilidades de composición tipográfica, uso y técnicas de los elementos de la página, composición tipográfica de marcos y vistas de diseño, uso de plantillas, bibliotecas, hojas de estilo, efectos especiales de capas y efectos especiales de Javascript
49. y extranjeros Estilo y proceso de diseño de sitios web conocidos, determinación de objetivos de construcción de sitios web, análisis de demanda de sitios web, contenido y diseño funcional de sitios web, diseño de estructura de información de sitios web, diseño visual, consideración de cuestiones relacionadas con el desarrollo de sitios web, cómo gestionar y mantener el sitio web y actualización
3. Formación profesional informática
50. Sistema informático y cultura: sistema informático, modelo de sistema informático, sistema de hardware, sistema de software, sistema operativo, sistema de lenguaje, aplicación sistemas de software, programación, métodos de aprendizaje, ordenadores y redes, ordenadores y personas, ordenadores y sociedad
51. Introducción al comercio electrónico: conceptos básicos del comercio electrónico, seguridad del comercio electrónico, pago electrónico, marketing online, Conceptos básicos de comercio electrónico y logística.
, Fundamentos legales del comercio electrónico, etc.
52. Tecnología de redes informáticas: descripción general de las redes informáticas, modelo de referencia OSI/siete capas y modelo práctico, tecnología de comunicación de datos, arquitectura de red, protocolos LAN y composición. , red de área amplia, interconexión de redes Equipos y tecnología de Internet, Internet y TCP/IP, Internet y Extranet
53. Aplicaciones ofimáticas avanzadas: entrada de texto Word2000, composición tipográfica de texto, mezcla de gráficos y texto, dibujo de tablas, Excel2000. configuración de hojas de cálculo, operaciones de funciones, estadísticas de datos, creación y edición de presentaciones de PowerPoint2000, producción y exportación de diapositivas
54. Montaje y mantenimiento de hardware: arquitectura de hardware de PC, composición de computadoras, rendimiento técnico y productos de hardware, Computadora. montaje de hardware, diagnóstico y reparación de fallas comunes, configuración de parámetros del sistema e instalación del sistema de software
Referencia: www.xianhe.net
Respuesta: Dan Rushuio○ - Mago en formación Nivel 3 8-28 19:37
Comentarios sobre la mejor respuesta*** 9
Si hay muchas cosas que aprender en comunicación visual, entonces ¿qué pasa con la animación? . Además de la especialización en "Comunicación Visual", hay más. .
Revisor: oFengyuqingo - Asistente Nivel 3
¡La comunicación visual es el impacto visual en tus globos oculares a través de trabajos generados por computadora! Jaja ~~~ Para la comunicación visual, es una especialización de alcance extremadamente amplio. Además de ser competente en el funcionamiento del software requerido, también requiere que las personas involucradas en esta industria tengan una gama muy amplia de conocimientos. En otras palabras, ¡el autocultivo es muy importante, seguido de la innovación! Deja que la inspiración brille en tu mente. ¡De esta manera tú y yo podemos tener trabajos más seguros! ¡Recuerda, vive y aprende!