¿Cómo aprender rápidamente a dibujar y dibujar?_Imágenes de habilidades de autoaprendizaje para principiantes para dibujar y dibujar

Boceto En sentido amplio, boceto se refiere a todas las pinturas monocromáticas.

El boceto en un sentido estricto se refiere específicamente al proceso de entrenamiento en pintura que se utiliza para aprender habilidades artísticas, explorar reglas de modelado y desarrollar hábitos profesionales. El arte es un medio para expresar las cosas. La base del arte es el modelado. El modelado artístico es un trabajo complejo que realizan las personas de forma natural. Es una habilidad especial que requiere un entrenamiento a largo plazo. El modelado artístico no se trata sólo de dar forma a objetos aislados y estáticos, sino, más importante aún, de expresar las relaciones orgánicas de diversas formas en los objetos. Dominar los métodos del modelado artístico requiere restaurar las formas naturales de pensar y operar de las personas, estudiar las características formales de los objetos naturales y comprender sus leyes y condiciones cambiantes. El boceto es la mejor manera de resolver estos problemas de modelado, lo que ha quedado plenamente demostrado en la práctica del modelado artístico. Por eso, el boceto se llama "la base de las artes plásticas".

Usar carboncillo, lápiz, bolígrafo, etc. para dibujar pinturas monocromáticas de objetos claros y oscuros con líneas, lo que se llama boceto. El boceto es la base de toda pintura y es una etapa necesaria en el proceso de investigación. (Artist Magazine, On Sketching - Xiao Rusong)

Boceto generalmente significa un método que puede dejar rastros en una superficie plana, como crayón, carboncillo, bolígrafo, pincel, tinta y papel. Otros también incluyen métodos. que pueden dejar huellas en una superficie plana. Desgaste causado por arcilla húmeda, tiras de tela manchadas de tinta, metal, herramientas de piedra, recipientes o superficies de tela. (Enciclopedia visual del arte)

Los contornos y las líneas son términos generales para dibujar. Sketch tiene una sensación de ritmo natural, que los espectadores pueden sentir durante el proceso de apreciación. Diferentes pinceladas crean diferentes líneas y relaciones transversales, incluyendo ritmo, entornos activos y pasivos, planos, volúmenes, tonos y texturas.

El sketch es una creación artística formal que utiliza líneas monocromáticas para expresar cosas del mundo intuitivo. También puede expresar pensamientos, conceptos, actitudes, sentimientos, fantasías, símbolos e incluso formas abstractas. No se centra tanto en el conjunto y el color como en la pintura, sino en la estructura y la forma. (Enciclopedia Británica)

En el Diccionario de Arte Occidental (publicado por Lion Books), la única explicación relacionada con boceto es boceto. El artículo considera un boceto aproximado de una obra o parte de una obra. la investigación y discusión del artista sobre puntos clave como la luz y la sombra, la composición y la escala de toda la pintura es la composición preliminar de toda la pintura o de una de ella; Un boceto rápido realizado por un paisajista suele ser un registro pequeño y rápido que se utiliza para expresar los efectos de luz del paisaje y preparar futuras ideas de repintado.

El sketch es un método de expresión utilizando líneas y superficies. Todo objeto tiene tres partes, clara y gris, bajo la luz, de la más profunda a la más brillante, son: el límite entre las partes claras y oscuras, las oscuras. y reflejos, parte gris, parte brillante. Al pintar, trate de evitar las partes sucias en las partes brillantes y trate de evitar las partes opacas en las partes oscuras (es decir, hay demasiadas líneas sin espacios ni reflejos).

El boceto es la base inevitable para otras artes, especialmente la acuarela, la pintura al óleo, el grabado, la escultura (relieve). Además, para el diseño gráfico, también es la base necesaria para el boceto. Aunque el dibujo se considera un arte bidimensional que no requiere color ni una tercera dimensión, también implica ambas.

Sketch

Término de pintura. Utilice líneas concisas para dibujar brevemente imágenes dinámicas o estáticas de personas y objetos en poco tiempo. Generalmente utilizado para materiales creativos.

2. Un estilo de escritura breve, conciso y vívido, que describe brevemente las situaciones de cosas o personajes significativos de la vida. También se refiere a la técnica de describir personajes o escenas de la vida con pluma y tinta resumidas y potentes.

Como sugiere el nombre, es un método rápido para dibujar. La palabra inglesa para boceto es sketch①, que significa boceto. Existen muchas herramientas para dibujar, como bolígrafos, lápices, carboncillos, tiras de carboncillo, pinceles, etc. El boceto, como el boceto, no es sólo la base de las artes plásticas, sino también una forma de arte independiente. El establecimiento de esta forma independiente se produjo después del siglo XVIII en Europa. Antes, el dibujo era sólo la etapa preparatoria y el método de registro de las creaciones de los pintores.

Para los principiantes, dibujar es un método para entrenar la capacidad integral de modelar. Es la aplicación y el desarrollo de la conciencia general lo que defendemos al dibujar. La amplitud del boceto está limitada principalmente por el corto tiempo necesario para dibujar y pintar, que también está limitado por las características de actividad de los objetos dibujados. Debido a que los bocetos utilizan objetos en movimiento como principales objetos de descripción, el pintor debe expresarlos de una manera simple y completa sin tiempo suficiente para el análisis y el pensamiento.

Por lo tanto, para principiantes, dibujar es un curso básico de pintura para aprender a utilizar formas simplificadas para expresar de manera integral las formas de los objetos en movimiento.

Para los creadores de pintura, dibujar es una forma de experimentar la vida y registrar sentimientos. Dibujar hace que estos sentimientos e imaginaciones sean visuales y concretos. Dibujar es el camino inevitable desde la formación de modelos hasta la creación de modelos.

Nota: De hecho, dibujar debe clasificarse como una especie de boceto. Fue inventado por los chinos, ¡así que comprenda el verdadero significado de dibujar! Puede consultar algunas colecciones de bocetos de maestros clásicos②. ¡Los bocetos de los maestros están cerca de los bocetos! ¡Así que no hay verdaderos bocetos en el arte! ! !

Notas:

①También hice un boceto [boceto literario]

②Dibujo lineal, dibujo lineal

¡Espero que pueda inspirarte! Boceto, creo Has visto muchos bocetos dibujados por maestros extranjeros. ¡Ganan con líneas hermosas y suaves! De hecho, lo más importante para que un boceto sea bueno o no es la rectitud de las líneas.

La razón por la que la mayoría de la gente dibuja mal es en realidad porque las líneas no son suaves, hay demasiados trazos repetidos, las líneas no son rectas o la curvatura no es suave. Generalmente, a medida que dibujas, las líneas empiezan a volverse más gruesas. ¡No es natural, estos son los problemas más importantes! Además, ¡la perspectiva es inexacta! ! ¡Este es un gran tabú al dibujar bocetos! ! Pero suele suceder una y otra vez. Además de los problemas mencionados anteriormente, es natural que el boceto no quede bien. Mira a los extranjeros. (Los extranjeros prestan atención a la aplicación práctica de la teoría. La perspectiva es una clave para dibujar, así que preste atención a los problemas de perspectiva durante la práctica). Cuando se pueda resolver la perspectiva, comience a concentrarse en la práctica lineal.

¡La precisión de la perspectiva y la suavidad de las líneas son los criterios para juzgar si es mejor que malo! Otro punto es el grado de captación del sentido del volumen. (¡Tengo que admitir que los extranjeros hacen un buen trabajo!) Lo anterior les da a todos una comprensión correcta del dibujo. ¿Cómo dibujar bien? Déjame explicarte uno por uno a continuación

1. Primero busca algunos libros en perspectiva y estúdialos detenidamente. ¡Este paso es muy importante! (¡El error de perspectiva directa en el dibujo lineal es cero!) ¡Debes tener un conocimiento profundo de los tres principios principales y los principios básicos de la perspectiva!

[Entrena la imaginación espacial al mismo tiempo] ¡No importa si el dibujo lineal no es bueno, pero la perspectiva debe ser precisa! ¡Recordar!

Siempre que lo reconozcas, en una semana tendrás una comprensión básica de la perspectiva de los objetos.

2. Si sientes que ya casi está terminado, comienza a actualizar la capacitación. No mires objetos y utilices pintura silenciosa. Por supuesto, no se trata solo de geometría simple. Por ejemplo, dibuja vistas tridimensionales de automóviles, edificios, movimientos y expresiones de personas, etc. ¡Veamos cuáles son tus habilidades!

3 Si has completado relativamente bien la formación anterior, felicidades, ahora eres un maestro al 60%. (¿Por qué dices esto? Porque tienes las cualidades básicas de un diseñador y también es una de las cualidades más importantes).

4. Para dibujar líneas con precisión, primero practica dibujar líneas rectas. Cómo sostener el bolígrafo: utiliza el método de dibujar. ¡No dibujes la línea demasiado corta y complétala a gran velocidad! ¡Mira la línea que dibujaste! Si no funciona, ¡practica más hasta que seas perfecto! Por lo general, no lleva mucho tiempo y puedes practicar dibujando objetos geométricamente complejos al mismo tiempo (lo que equivale a practicar la perspectiva y el sentimiento)

5. cuidadosamente nunca será un problema. Primero practique dibujar un círculo, usando el método de posicionamiento de 4 puntos y el método de posicionamiento de 8 puntos. Un círculo se compone de (arco = curva). Después de dibujar el círculo, dibuje un medio arco = dibuje una curva. Si los círculos se dibujan bien, las curvas naturalmente se dibujarán bien. (¡Cuanto más dibujes, mejor te sentirás, por lo que dibujar curvas arbitrarias no será un problema!

6 Dibujar es una combinación de líneas rectas, curvas y perspectiva. Si quieres dibujar de forma rápida y precisa y bueno, entonces los pasos anteriores son necesarios!! (Así es como los extranjeros pueden dibujar bien) ¡Así que no tengas miedo!

¡Si has hecho todo lo anterior, ya eres un 90% como un! maestro, si comprende bien la textura del objeto, ¿qué pasa con el 97% y el 3%? Porque no hay un maestro del 100% (es imposible lograr la verdadera perfección. El método de posicionamiento de cuatro puntos es dividir un). circule en 4 puntos bisecados (0 grados, 90 grados, 180 grados, 270 grados, 360 = 0 grados) y luego use una línea recta para cortarlo a lo largo de los 4 puntos. Después de conectarlo, no es redondo. a lo largo de la línea interior en el punto medio de la línea tangente. Mira, ¡se ve más redondo! (El principio es el mismo que el método de formación de polígonos 3D) [Lo principal es practicar tu mano, lo conseguirás después de practicar más.

8 son solo 8 puntos divididos (sea preciso, en algunos casos se recomienda comenzar con 8 puntos y luego usar 4 puntos cuando sea mejor). La forma más básica de sostener el bolígrafo para dibujar. Es sostener el bolígrafo en posición horizontal con la mano, en sentido opuesto a la forma de escribir.

La ventaja es que es muy equilibrado y rápido (el método utilizado para dibujar y trazar el tono). La desventaja es que es fácil de compensar una caracterización en profundidad. Existe una relación directa entre el dibujo de líneas rectas y la lectura equilibrada. ¡Esto es diferente del boxeo porque en realidad nadie usaría un método lento en lugar de uno rápido! (Tus pensamientos son los mismos que los míos cuando comencé a practicar). Sólo hay dos formas de sostener un pincel al pintar (agarre horizontal, agarre vertical). En cuanto a los otros métodos, todos están ligeramente modificados sobre esta base. Al igual que cuando una pintura hiperrealista entra en la etapa de representación (el pulgar grande y el índice sostienen los primeros 2/1 del cuerpo del bolígrafo y presionan el papel con el dedo meñique), la mayor ventaja de este método de pintura es que Puede dibujar partes muy detalladas. Desventajas: es imposible dibujar áreas grandes y líneas largas, por lo que se utiliza para representar parciales. Cada método tiene sus ventajas y desventajas, pero por el bien de hacer bocetos en lugar de dibujos realistas y detallados, simplemente usa lo que te digo y ¡nunca te haré desviarte! (Algunos extranjeros usan su mano izquierda para dibujar. Esto está relacionado con su idioma. La escritura en inglés es fácil tanto para la mano izquierda como para la derecha, pero el chino no es fácil de escribir con la mano izquierda. Pero creo que ninguno de ustedes escribe con la mano izquierda. mano izquierda! En general, ese es el caso, por supuesto, a veces todavía tienes que aprenderlo y aplicarlo, y debes poder hacer inferencias de un ejemplo