Biografía de Xu Qianli
En 1937, Xu Qianli nació en la aldea de Xujia, detrás de la entrada de la ciudad de Songjia, Zhaoyuan (ahora ciudad de Zhangxing). Su bisabuelo fue quien ocupó el primer lugar entre las 108 tiendas de fans en la década de 1860. Xu Dengyong, el dueño de la tienda "Hongtai" (el predecesor de Longkou Fans). Dado que la mayor parte del negocio familiar estaba en Longkou, Xu Qianli siguió a su padre a vivir en Longkou cuando tenía 1 año. En vísperas de la liberación, se mudó a Shanghai y finalmente se instaló en Beijing, donde estudió pintura con su maestro de iluminación. Lu Liguang. En 1958, Xu Qianli, de 20 años, comenzó a crear ilustraciones y tiras cómicas para periódicos como el "Beijing Daily" y comenzó su propia carrera como pintor. Debido a su talento e inteligencia, sus habilidades pictóricas mejoraron rápidamente durante este período y se hizo famoso en el círculo. Pero no quedó satisfecho con esto, y posteriormente estudió pintura china con maestros famosos en el país y en el extranjero, como Gao Langxian, Sun Qifeng, Cui Zifan, Yan Han, Xu Shuming, etc., y exploró la pintura al óleo, la pintura de paisajes y la pintura de figuras. y pintura de flores y pájaros. En 1996, Xu Qianli realizó una exposición personal en el Museo Nacional de Arte de China y publicó la "Colección de pinturas Qianli" de la Editorial Popular de China. En 1997, realizó exposiciones de arte en Shenzhen y Hong Kong, y expuso sus obras. Trabaja muchas veces en casa y en el extranjero. Excelente trabajo. Sus pinturas tradicionales chinas se ven comúnmente en periódicos y publicaciones periódicas, y han atraído la atención y los elogios de la gente. Muchas de sus obras se regalan a amigos extranjeros. Hay una obra maestra "Haoran Zhengqi" pintada por Xu Qianli en el Salón Conmemorativo del Presidente Mao. en Pekín. Abrir el álbum de pintura de paisajes de Xu Qianli es como viajar entre las famosas montañas y ríos de la patria, lo que te hará olvidar tus emociones: campos frescos, bosques vastos, picos majestuosos, agua clara, cascadas humeantes y árboles de humo confusos. tranquilo pueblo de montaña - parece transportarnos a otro mundo de belleza y tranquilidad lejos del bullicio de la ciudad. El pintor ha estado explorando y persiguiendo el verdadero significado del arte durante décadas. Con su rico cultivo y plena pasión, ha creado muchas pinturas de una belleza única. Nos reproduce el hermoso paisaje de la naturaleza a través del pincel del arte. Se puede decir que "la tierra de China tiene una vista panorámica y en la pintura se pueden ver miles de kilómetros de montañas y ríos".
La palabra "personalidad" causa revuelo en el campo artístico de Xu Qianli. No solo tiene un enfoque único en la pintura de paisajes tradicional china, sino que también tiene altos logros en figuras, flores y pájaros, al final. , todavía optó por utilizar "bambú" Cómodo. La pintura de bambú de Xu Qianli surge de su amor por el bambú. El bambú es de hoja perenne durante todo el año, está lleno de verde esmeralda, aclara la mente y mejora la vista. El bambú es elogiado por su carácter noble y recto. Las pinturas de bambú en tinta de Xu Qianli son diferentes de las de los antiguos y predecesores. Tienen su propio estilo único. Sus pinturas representan vívidamente los huesos de hierro de los bambúes. Al mismo tiempo, también expresó vívidamente el espíritu del bambú como íntimo y armonioso, sin miedo al frío intenso, sin miedo al calor abrasador y atreviéndose a ser una persona fuerte en la vida. Su Dongpo tiene un poema que dice: "Es mejor comer sin carne que vivir sin bambú. Sin carne, uno será delgado, sin bambú, uno será vulgar". Xu Qianli dijo que una hoja y una rama de bambú son las cosas. palabra "pieza" y una imagen La imagen completa del bambú se compone de muchos caracteres para "pieza". Quienes dibujan bambú deben tenerlo en mente y deben ser conscientes de las reglas, el diseño y la estructura. La primavera, el verano, el otoño y el invierno son diferentes, ya sean formas, estilos, condiciones de lluvia, postes soleados o exposición del bambú. hojas ... Para dibujar bien el bambú, Xu Qianli ha estado plantando y observando el bambú desde el comienzo de su pintura de bambú. Siempre que brilla el sol, sopla el viento o llueve, se para frente a él. el bosque de bambú y observar y contemplar las diversas formas de bambú han quedado firmemente grabadas en su corazón. Después de años de dibujar, las ramas de bambú que pintó tienen sombras en movimiento cuando las miras y suenan como sonidos. Las ramas de bambú son elegantes y rectas, y las ramas están activas en el papel. Es mejor que el bambú real.
Al observar las pinturas de bambú en tinta de Xu Qianli, encontrará que el bambú que se encuentra junto a la roca tiene la belleza de ser delgado pero no débil, sólido, recto y vigoroso. La belleza tranquila es densa y suave. y naturales. Las hojas de bambú que caen y son generosas, con su extraordinario encanto y encanto, penetran las estaciones y muestran su vitalidad duradera y su calidad noble y sobresaliente. Sus pinturas están siempre llenas de vitalidad y emoción. Zheng Banqiao resumió su experiencia pintando bambú: "Durante cuarenta años, he estado pintando ramas de bambú durante el día y escribiendo mis pensamientos por la noche. El trabajo redundante y complejo se ha recortado, dejándolo cada vez más delgado. Cuando es vivo, es cuando está maduro." Xu Qianli también tomó esto como el propósito de su pintura. Siempre ha enfatizado: “Si estás familiarizado con la ópera, la cantarás; si estás familiarizado con la ópera, podrás cantarla.
"Xu Qianli explicó que cuando nos encontramos con algo que no conocemos o que no entendemos, debemos trabajar duro para observarlo y explorarlo, y después de dominar sus leyes externas e internas, debemos mejorarlo constantemente al realizar nuevas creaciones. Para mejorar y mejorar Es descubrir algo, crear algo y alcanzar un nivel superior. Se llama "cantar a través de la familiaridad". Sólo así se puede mejorar el nivel artístico de nuestras obras. Por eso, aprecia el trabajo de Xu Qianli. que si bien respeta la tradición de pintar bambú, también introdujo bloques de colores brillantes (como el bambú rojo) para contrastar con la tinta del bambú, que es bastante significativa. La pintura tradicional de bambú es principalmente una combinación de líneas, con espesor y espesor. Las líneas cortas, rectas y gruesas expresan el ritmo de la pintura a través de la densidad, la inclinación, la intercalación y el tambaleo. Este es el "canto a través de la familiaridad" de Xu Qianli después de reunir los talentos de muchas personas.
Cada rama y. La hoja siempre está relacionada con el amor. "Me acuesto en el Yazhai y escucho el susurro de los bambúes, que son las voces del sufrimiento de la gente; estos pequeños funcionarios del condado de Caozhou, cada rama y hoja siempre están relacionadas con el amor". El poema está relacionado con el trabajo de Xu Qianli por el bienestar de la gente. Era muy consistente con su intención original, por lo que lo conmovió profundamente, y no solo inscribió estas veintiocho palabras en sus pinturas, sino que también las grabó en su corazón. , sublimándolos así en su ámbito de vida, también deben realizarse actividades de bienestar público, el arte debe estar al servicio del pueblo. "Xu Qianli fue al ejército, a las escuelas y a los sitios de ayuda tras el terremoto, y participó en algunas actividades de bienestar público en forma de ventas benéficas. Esta vez, cuando vino a Zhaoyuan, Xu Qianli regresó a la aldea de Xujia, Kouhou, donde nació. por primera vez Los tremendos cambios en su ciudad natal le hicieron tener infinitos sentimientos: "Quiero aportar mi arte en mis últimos años a mi ciudad natal. "Durante estos días en su ciudad natal, Xu Qianli pintó un gran cuadro para el parque Kuixing llamado "Hablando de amor", que incorporaba los "Cuatro Caballeros" de ciruela, orquídea, bambú y crisantemo. Las cañas de bambú tienen sentimientos y las hojas de bambú Amor condensado. La amistad y el cuidado de Xu Qianli son como pinturas de tinta de bambú que viajan a través de las estaciones y el cielo. A través de la superficie de tinta de bambú, podemos sentir la mente amplia del artista, su filosofía de vida y su elogio y amor por la sociedad y la vida. Dijo que, aunque tiene más de setenta años, como pintor tradicional chino, todavía está en su mejor momento. Entiende profundamente que la pluma debe adaptarse a los tiempos, caminar más, practicar más y profundizar en la vida. capturar materiales El Sr. Qianli cree que "el arte no tiene límites" y sigue avanzando en esta dirección.