Introducción detallada al cine y la televisión.

El cine y la televisión, como término general para el arte cinematográfico y el arte televisivo, son el producto de la combinación de la ciencia, la tecnología y el arte modernos. Se transmite y expresa a través de un lenguaje como imágenes, sonidos, montajes e historias.

Por ejemplo, obras clásicas del cine y la televisión: "En busca del arca perdida", lanzada conjuntamente por los dos gigantes Spielberg y George Lucas, causó gran sensación nada más ser estrenada y se convirtió en la más clásica. Pieza de acción y aventuras en la historia del cine. Harrison Ford interpretó con éxito al Dr. Jones, un arqueólogo lleno de sabiduría y espíritu aventurero. Esta película ganó el Oscar a Mejores Efectos Visuales, Mejor Dirección de Arte, Mejor Montaje, Mejor Sonido, Premio al Logro Especial y muchas otras nominaciones en 1981. Esta película se considera un clásico del cine de acción en la historia del cine por dos razones: primero, a partir de esta película, el mundo descubrió que este hombre llamado Spielberg tenía un futuro ilimitado en el cine. En segundo lugar, esta película produjo a Harrison Ford, la estrella de taquilla más taquillera en la historia del cine humano. Desde entonces, Harrison Ford, Spielberg y George Lucas han lanzado dos secuelas, "La Tierra y la Cruzada", que son igualmente excelentes. La serie combina el placer de la acción, la aventura y el humor, es emocionante y romántica al mismo tiempo, y ha sido renovada y generó una gran cantidad de escenas clásicas, que fueron imitadas por películas posteriores, incluida la famosa "La leyenda de los dioses y los fantasmas". " serie. La serie "En busca del arca perdida" lleva las películas de entretenimiento exóticas al extremo. Cada una tiene su propio paisaje exótico, hermoso y rico en costumbres étnicas, novedosas y misteriosas, que las hacen inolvidables.

El cine y la televisión digitales son un nuevo campo surgido gracias a las nuevas tecnologías. Los nuevos medios han ampliado los medios de comunicación desde la radio y la televisión hasta las computadoras y los teléfonos móviles, ampliado los canales de comunicación desde las redes inalámbricas y de cable hasta los satélites y. Internet, y presentado Es un método de comunicación muy diferente al de la radio y la televisión, y puede satisfacer mejor las necesidades multinivel, diversas, profesionales y personalizadas de la audiencia. Los medios cinematográficos y televisivos a los que nos enfrentamos serán medios integrales que incluirán la televisión, los teléfonos móviles e Internet.

Desde la producción de la primera película a finales del siglo XIX hasta la actualidad, el desarrollo de la industria del cine y la televisión tiene una historia de más de 100 años. Con el desarrollo de los tiempos y el avance de la ciencia y la tecnología, ha llegado la era de la información actual. El desarrollo de las redes digitales, la innovación en publicidad y packaging de la televisión han hecho que los títulos de cine y televisión aparezcan cada vez más en nuestras vidas. En 2011, los ingresos totales del país por radio, cine y televisión alcanzaron los 289.479 millones de yuanes, un aumento interanual del 17,72%. La "troika" de publicidad, redes de cable y taquilla de películas creció con fuerza. Entre ellos, el valor de los recursos publicitarios en la industria de la radio y la televisión siguió aumentando y los ingresos por publicidad lograron un aumento sustancial de más de 19, alcanzando 112.290 millones. yuanes; la tasa de penetración nacional de radio y televisión por cable en los hogares alcanzó 49,43 y los usuarios superaron por primera vez los 200 millones de hogares, de los cuales los usuarios de televisión digital superaron los 100 millones por primera vez en todo el año; 13,1 mil millones de yuanes, un aumento de casi el 29%. La taquilla de las ciudades cinematográficas chinas ha crecido a una tasa promedio del 30% durante 9 años consecutivos. La construcción de salas ha crecido rápidamente, con la adición de 803 nuevas salas al año; A finales de enero de 2012, había aproximadamente 9.600 pantallas, ocupando el segundo lugar en el mundo en número total de pantallas.

Los datos muestran que en 2011 se produjeron a nivel nacional un total de 469 series de televisión con 14.942 episodios que obtuvieron licencias de distribución, ocupando el primer lugar en el mundo. A lo largo del año se produjeron un total de 435 dibujos animados televisivos nacionales con una duración total de 261.200 minutos, ocupando el primer lugar en el mundo; la producción cinematográfica fue de 791, incluidos 558 largometrajes, y la producción siguió siendo la tercera en el mundo; En 2011, las exportaciones totales de productos y servicios culturales cinematográficos y televisivos del país ascendieron a 156 millones de dólares, y las exportaciones abarcaron más de 100 países y regiones de los cinco continentes. Con el desarrollo de las industrias de radio, cine, televisión, teatro y otras industrias de mi país, la escala de clientes y la capacidad de mercado de las industrias de fabricación e integración de sistemas de iluminación cultural para cine y televisión y de integración de sistemas de transmisión y producción de audio y video continúan creciendo. La construcción de estudios, escenarios y entornos de producción de cine y televisión en varias regiones ha traído nuevos recursos de clientes y demandas de productos y servicios a la industria. La capacidad de mercado de la industria de equipos de cine y televisión ha crecido rápidamente en los últimos años y se espera que esta tendencia de desarrollo continúe en el futuro.

En los últimos años, el mercado de servicios integrados y fabricación de equipos de cine y televisión de mi país se ha desarrollado rápidamente, el tamaño del mercado se encuentra en una etapa de crecimiento estable y la capacidad de mercado de la industria continúa expandiéndose.

El cine y la televisión surgieron y se desarrollaron en condiciones de rápido desarrollo de la industria de la información y de una competencia de mercado cada vez más feroz. La era en la que vivimos hoy es la era de la información, y los medios cinematográficos y televisivos han alcanzado un desarrollo sin precedentes. A medida que el desarrollo de la integración global ha eliminado gradualmente las fronteras nacionales en el mercado, haciendo que la competencia sea más intensa, los medios cinematográficos y televisivos se han convertido en la mejor manera de promover la publicidad en la era de la información actual. Dado que el país otorga gran importancia a los medios cinematográficos y televisivos. ha adoptado una serie de políticas preferenciales, permitiendo a los medios cinematográficos y televisivos tener un mayor margen de desarrollo, desarrollando y ampliando así rápidamente su peso en el mercado de los medios. Además, con el desarrollo de Internet, la red de películas ha llevado la demanda de talentos en la producción cinematográfica y televisiva a una etapa sin precedentes, con un crecimiento geométrico. Al mismo tiempo, las enormes necesidades de producción cinematográfica y televisiva por parte de las estaciones de televisión. todos los niveles han generado buenas perspectivas de empleo en la industria del cine y la televisión y oportunidades comerciales ilimitadas.

El paso más importante en la producción cinematográfica y televisiva es la postproducción.

La postproducción de cine y televisión se basa principalmente en la teoría del diseño de la comunicación visual. Mientras se dominan los equipos de edición de cine y televisión (equipos lineales y no lineales) y las habilidades de edición de cine y televisión, se utiliza software 3D. para agregar texto y efectos especiales a la película, y después del doblaje, la película queda completa.

El software de postproducción se puede dividir específicamente en software de plano, software de síntesis, software de edición no lineal y software tridimensional. Existen muchos programas de posprocesamiento, incluido un sencillo software de edición no lineal. La aplicación depende principalmente de qué tarjeta de captura se utilice (debe ser un software de edición no lineal que admita la tarjeta). Software de síntesis: AE, Combinación, DFsion, Shake, etc., cada uno de los cuales es diferente. Son software de síntesis jerárquicos y basados ​​en nodos (los dos primeros son jerárquicos y los dos últimos, basados ​​en nodos). Software 3D: 3D MAX, MAYA, Softimage, Zbrush, etc.

El cine y la televisión se han convertido en los medios de comunicación más populares e influyentes en la actualidad. Desde el mundo de fantasía creado por los éxitos de taquilla de Hollywood hasta la vida real en la que se centran las noticias televisivas y los abrumadores anuncios televisivos, todos ellos tienen un profundo impacto en nuestras vidas. En el pasado, la producción de cine y programas de televisión era trabajo de profesionales y parecía estar envuelta en un misterio para el público. Durante la última década, la tecnología digital ha entrado de lleno en el proceso de producción de cine y televisión. Las computadoras han reemplazado gradualmente muchos equipos originales de cine y televisión y han desempeñado un papel importante en todos los aspectos de la producción de cine y televisión. Pero hasta hace poco, la producción de cine y televisión siempre ha utilizado hardware y software profesionales extremadamente costosos. Es difícil para los no profesionales ver estos equipos, y mucho menos utilizar estas herramientas de manera competente para producir sus propias obras. Con la mejora significativa del rendimiento de la PC y la continua reducción de los precios, la producción de cine y televisión ha pasado gradualmente del equipo de hardware profesional anterior a la plataforma de PC. El software profesional original de alto estatus también se ha trasplantado gradualmente a la plataforma. El precio se ha vuelto cada vez más popular. Al mismo tiempo, la aplicación de la producción cinematográfica y televisiva también se ha expandido desde la producción cinematográfica y televisiva profesional a campos más amplios como los juegos de computadora, multimedia, Internet y entretenimiento en el hogar. Hay mucha gente trabajando en estas industrias y un gran número de entusiastas del cine y la televisión. .

La exposición de muchas personas a la producción de películas y programas de televisión comenzó con la animación tridimensional. Hay muchos libros que presentan este aspecto, pero la mayoría de la gente no comprende la posproducción de cine y televisión, y hay muchos libros relacionados. Sin embargo, estos libros generalmente solo se centran en el uso específico de un determinado software y no cubren lo básico. No se presta mucha atención al proceso de postproducción cinematográfica y televisiva. Espero que a través de este tema, los lectores no solo comprendan y dominen el uso de software específico, sino que también tengan una comprensión relativamente completa de todo el proceso de posproducción de cine y televisión.

Utilice los materiales obtenidos del rodaje real para crear escenas de acción mediante animación y síntesis tridimensionales, y luego edite las tomas juntas para formar un vídeo completo y cree sonido para la película.

El montaje cinematográfico tradicional es el montaje real. Se revelan los negativos filmados y se produce un conjunto de muestras de trabajo. Este conjunto de muestras se utiliza para la edición. El editor selecciona las lentes y películas necesarias de una gran cantidad de muestras, corta las películas con tijeras y luego usa cinta adhesiva o pegamento. para sellarlos, pégalos y luego observa el aspecto de la edición en la mesa de edición. Este proceso de corte y pegado debe repetirse hasta obtener finalmente el efecto deseado. Aunque el proceso pueda parecer primitivo, este empalme es verdaderamente no lineal.

El montador no tiene que trabajar secuencialmente de principio a fin porque puede cortar los diarios por la mitad en cualquier momento, insertar un plano o recortar algunos fotogramas sin afectar a toda la película. Sin embargo, este método es impotente para la producción de muchas técnicas. El editor no puede crear una imagen superpuesta entre dos tomas, ni puede ajustar el color de la imagen. Todas estas técnicas sólo se pueden completar durante el proceso de impresión. Al mismo tiempo, la eficiencia de operación manual de tijeras y pasta también es muy baja.

La edición televisiva tradicional se realiza en una máquina de edición. La máquina de edición suele constar de un reproductor de vídeo y una grabadora de vídeo. El editor selecciona una pieza de material adecuada a través del reproductor de vídeo, la graba en la cinta del vídeo y luego busca la siguiente toma. Además, las máquinas de edición avanzada también tienen potentes funciones de efectos especiales que pueden crear varias superposiciones y barridos. Puedes ajustar el color de la pantalla y crear subtítulos, etc. Sin embargo, dado que la cinta graba escenas secuencialmente, no puede insertar una toma entre escenas existentes ni eliminar una toma, a menos que vuelva a grabar todas las escenas posteriores. Entonces, este tipo de edición se llama edición lineal, lo que trae muchas restricciones a los editores. Se puede ver que, aunque varios métodos de edición tradicionales tienen sus propias características, todos tienen grandes limitaciones, lo que limita en gran medida la creatividad de los editores y desperdicia valioso. tiempo en operaciones tediosas. La tecnología de edición digital no lineal basada en computadora ha desarrollado enormemente los métodos de edición. Esta tecnología graba material en una computadora y la utiliza para editar. Adopta el modo no lineal de edición de películas, pero utiliza operaciones simples de mouse y teclado en lugar de la operación manual de tijeras y pegado. Los resultados de la edición se pueden reproducir inmediatamente, por lo que la eficiencia mejora enormemente. Al mismo tiempo, no sólo puede proporcionar todas las funciones de efectos especiales de varias máquinas de edición, sino también proporcionar efectos especiales complejos que las máquinas de edición no pueden realizar mediante la expansión de software y hardware. La edición digital no lineal no solo combina las ventajas de la edición tradicional de cine y televisión, sino que también la desarrolla aún más, lo que supone un avance importante en la tecnología de edición de cine y televisión. Desde la década de 1980, la edición digital no lineal ha reemplazado gradualmente a los métodos tradicionales en la producción cinematográfica extranjera y se ha convertido en el método estándar de edición cinematográfica. En nuestro país, el uso de la edición digital no lineal para el montaje de películas es sólo una cuestión de los últimos años, pero se ha desarrollado muy rápidamente. Lo discutiremos en detalle más adelante.

Explicación de la función del comando de efectos especiales AE e introducción a la función

Ajustar efectos de ajuste

Brillo y contraste

Mezcla de canales del mezclador de canales

Balance de color Balance de color

Estabilizador de color

Control de curvas Curue

Tono/Saturación Tono Saturación

Niveles (controles individuales) Niveles de escala de grises

Posterizar Posterizar

Umbral Umbral

Canal Efectos de canal

Niveles alfa ajusta la imagen Canal alfa

Aritmética algoritmo

Blend blend

Cineon Lonverter convierte el archivo de fotograma Cineon

Algoritmo compuesto aritmético compuesto

Invertir conversión

Minimax, aclarar y oscurecer

Eliminar coincidencia de color, eliminar color de máscara

Establecer canales, establecer canales

Establecer Mattle, establecer máscara

Canales de desplazamiento Canales de conversión

Control de imagen Control de imagen Efectos especiales

Cambiar color Cambio de color

Balance de color (HLS) Balance de color (HLS)

Colorama Colored Light

Ecualizar Balance

Gamma (curva intermedia)/pedestal (valor mínimo de salida)/Ganancia (valor máximo de salida)

Ajustar cada canal Curva de respuesta

Mediana Mediana

Imagen de mapa arbitrario PS

Color de matiz

Incrustación Incrustación Efecto especial

Color Clave de diferencia: elimine el material transparente o translúcido en la imagen

Clave de color: elimine la clave de color especificada

Gama de colores: elimine diferentes espacios de color como Lab, Yuv o Salida RGB

Diferencia mate Compara la capa de origen con una capa de contraste y luego genera píxeles con la misma posición y color en la capa de origen que los de la capa de contraste

Extraer Produce transparencia por Al especificar un rango de brillo, elimina todos los píxeles de la imagen que sean similares al brillo de eliminación especificado, utilizado principalmente para fondos y materiales con un fuerte contraste entre la luz y la oscuridad para retener objetos

La clave interior exterior especifica dos rutas de máscara, una clave sale del borde dentro del rango, una clave sale del rango y el sistema compara la diferencia según las máscaras interna y externa

Clave de color lineal: especificando RGB, HUE o Chroma para eliminar, también puede conservar el color que se cambió a transparente usando el control de teclas

Luma Key: es adecuado para eliminar áreas similares al brillo especificado, imágenes de fuerte contraste

Pintar efectos especiales artísticos

Vector Paint imita efectos de animación de procesos como pintar y escribir

Renderizar efectos especiales artísticos

Espectro de audio Imagen del sonido especificado en su forma del espectro

Efecto de haz láser

Forma de onda de audio Especificar en forma de onda Visualización de audio

Elipse: dibuja una elipse en la imagen de acuerdo con el tamaño dado

Elipse

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Rellenar Rellena la máscara de destino con el color seleccionado

Efecto de textura fractal (caleidoscopio)

Ruido fractal Produce efectos de rayos u otros efectos especiales electrónicos

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Iluminación Produce efectos de rayos u otros efectos especiales electrónicos

Ondas de radio Expandirse hacia afuera a lo largo del centro del punto de efecto para emitir ondas de ondas de radio

Rampa Crear una onda en la imagen Bisel degradado de color, que se puede fusionar con la imagen original

Trazo: produce un efecto de trazo a lo largo del camino especificado

Vegas: realiza trazos artísticos a lo largo del contorno de la imagen o el ruta especificada

Estilizar efecto de estilización (imitación de varios estilos de pintura para simular una creación artística real)

Las pinceladas producen un efecto de apariencia rugosa pintado con un pincel

Color El relieve produce un efecto de relieve de color

El relieve produce un efecto de relieve monocromático

Buscar bordes Mejora los píxeles de transición en el área de cambio de color, imitando el efecto de borde de color del lápiz

Resplandor Busque las partes brillantes de la imagen y luego Ilumine los píxeles periféricos, produciendo un efecto de brillo difuso.

Dejar color mantiene el color especificado sin cambios y convierte otras partes a grises.

Mosaico divide la imagen en muchos cuadrados. Cuadrícula, efecto mosaico.

Motion Tile Copia varias imágenes de origen en la salida como discos y la pantalla se divide en muchos cuadrados.

Ruido Agrega un pequeño ruido. apunta a la imagen para generar ruido Efecto de onda

Dispersión Redistribuye el color de cada píxel individual para producir una apariencia borrosa y manchada

Luz estroboscópica Produce un efecto brillante

Texturizar: la textura de la capa especificada se proyecta sobre la imagen de la capa actual

Escribir en: produce un efecto de escritura con lápiz en la capa especificada

Efectos de simulación de simulación

Card Dance Según lo especificado Las características de la capa dividen la imagen para producir un efecto Butoh

Caustics simula efectos fluidos como burbujas y gotas de agua

Shatter aplasta y explota la imagen para producir fragmentos voladores

Wave World Crea un efecto de onda líquida

Particle Playground Produce un efecto de animación de una gran cantidad de objetos similares que se mueven de forma independiente

Efecto de sonido de audio

Hacia atrás Cambia el sonido desde la tecla de finalización Reproduce el fotograma hasta el fotograma clave de inicio para lograr la reproducción inversa

Amplificador base Agudos Ajusta el tono de la capa de audio

Delay Controla con precisión el retardo y la modulación del sonido para lograr el efecto de eco

Flange amp Chorus Sintetiza dos efectos especiales de audio separados

Paso alto-bajo Filtra el graves y agudos fuera del sonido

Modulador Agrega audio al audio cambiando la frecuencia y amplitud Vibrato, como desvanecimiento

Ecualizador paramétrico Ajusta con precisión el tono del audio

Reverberación Realiza un efecto de eco amplio y realista

Mezcla estéreo Mezcla los canales izquierdo y derecho para producir un solo sonido Audio completo de un canal a otro

El tono produce varios efectos especiales

Amplificador azul Desenfoca y enfoca

El desenfoque de canal afecta a los canales RGB y ALPHA que se desenfocan por separado

El desenfoque compuesto aumenta el brillo a lo largo del desenfoque especificado. La capa se utiliza como base y la capa actual está difuminada.

Dir

El desenfoque funcional produce desenfoque en el aspecto especificado

El desenfoque rápido/desenfoque gaussiano desenfoca mucho

El desenfoque radial produce un desenfoque radial basado en el punto del efecto

Enfoca a través de los puntos adyacentes el contraste entre píxeles realiza la nitidez de la imagen

Máscara de enfoque Produce un efecto de nitidez de los bordes al aumentar el contraste que define el color del borde

Efecto de distorsión distorsionante

Deformación Bezier Deforma la imagen a lo largo de una curva Bézier cerrada en el límite de la capa

Bulge deforma la imagen según el punto de efecto para hacer que la imagen tenga baches

Corner Pin cambia los cuatro lados de la imagen. la posición de las esquinas deforma la imagen

El mapa de desplazamiento se deforma según el valor de color del píxel de la capa especificada para producir un efecto de deformación

Mesh Warp utiliza la sección Beizer de la malla en la capa para controlar el área de deformación de la imagen

El espejo divide la imagen a lo largo de la línea divisoria e invierte la imagen de un lado al otro

El desplazamiento compensa la imagen según el desplazamiento establecido y empuja la imagen hacia el otro lado

La compensación óptica produce el efecto de deformación de la lente de la cámara

La coordenada polar convierte coordenadas rectangulares en coordenadas polares o coordenadas polares en coordenadas rectangulares

Reformar produce un efecto dominó, con el centro del círculo como difusión axial.

Difuminar define un área en la imagen para la extensión y deformación compensada.

Efecto esferizar, que puede cambiar la posición del punto de efecto esférico

Transformar produce cambios geométricos bidimensionales

Twirl gira la imagen alrededor del punto especificado, produciendo un efecto de vórtice

Wave Warp genera aleatoriamente un efecto de onda curva dentro del rango de parámetros especificado

Espacio tridimensional en perspectiva

Basic 3D crea un espacio tridimensional virtual y opera objetos en el espacio tridimensional

Bevel Alpha aparece en el área del canal Alpha de la imagen

Bevel Edges crea una apariencia biselada en el borde de la imagen

Sombra paralela crea un efecto de sombra para la imagen a lo largo del borde del canal alfa de la imagen

Texto de texto

Texto de texto básico

Números produce efectos numéricos aleatorios y continuos

Texto de ruta anima el texto a lo largo del camino

Tiempo, tiempo

Eco en Sintetizar fotogramas clave en diferentes puntos de la capa, fusionar los fotogramas anteriores y posteriores para producir manchas o desenfoque de movimiento

Postering Time especifica una nueva velocidad de cuadros para que la capa actual produzca efectos especiales

Time Displacement deforma la imagen al convertir píxeles a tiempo para producir varios efectos

TransicionesCómo conectar las dos lentes

BlockDissolve utiliza bloques aleatorios para cambiar las partes superpuestas de las dos capas

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Card Wipe y la capa de conmutación especificada se realizan a la inversa limpieza de la tarjeta

Gradient Wipe crea una capa de degradado con el valor de brillo de la capa especificada

Iris Wipe especifica el número de vértices para generar un polígono, cambia la imagen

Radial Wipe limpia el material de la capa radialmente en la dirección circundante especificada

Las persianas venecianas producen un efecto de persianas en el material de la capa o la imagen compuesta

Linear Wipe muestra el efecto de limpieza en la dirección especificada de la capa y muestra la pantalla subyacente

Efecto de vídeo de vídeo

Brdcast Colors (color de transmisión) ajusta el valor del color del píxel

Reducir el parpadeo entrelazado

El código de tiempo elimina el fenómeno de parpadeo causado por el entrelazado 1. Cursos principales

(1) Cursos profesionales

Incluyen principalmente photoshop, Premiere, 3D, AE, introducción al arte, borrador de diseño de animación, performance de animación, Zbursh, diseño de personajes de animación, introducción al cine y la televisión. e introducción al cómic, Valoración de trabajos de animación cinematográfica y televisiva, diseño de escenas de animación cinematográfica y televisiva, creación y técnicas de cómic, aplicación avanzada de producción de animación Flash

(2) Curso de certificación

Colección de material multimedia, introducción a la producción cinematográfica y televisiva, Conceptos básicos de edición y síntesis de vídeo, diseño y producción de animación 2D, síntesis de vídeo y efectos especiales, animación 3D y efectos especiales.

(3) Capacitación de orientación

①Especialidad en modelado y renderizado de cine y televisión

Esta especialización aprenderá sobre modelado, materiales, iluminación, fotografía, color, composición, El estudio y la investigación de MattePainting, la estructura anatómica y otros conocimientos permiten a los estudiantes dominar diversas tecnologías y mejorar sus logros artísticos mientras producen de forma independiente modelos y trabajos de renderizado a nivel de cine y televisión, asegurando que los estudiantes sean competentes para compañías de animación, compañías de cine y televisión. y empresas de próxima generación, modeladores de alta gama, artistas de texturas, renderizadores de iluminación y otros puestos en empresas de juegos. En términos de capacitación en modelos especiales, Mars Era Training Base enfatiza principalmente la capacitación en diseño de varios modelos profesionales, incluidos accesorios, edificios, entornos, escenas, personajes de dibujos animados, personajes realistas, personajes de animales, etc. en términos de texturas y materiales especiales; En la capacitación, los estudiantes aprenderán todo tipo de capacitación en modelos profesionales, tecnología de aplanamiento UV, dibujo de texturas de mapas, diseño de texturas procedimentales, iluminación Mental Ray y tecnología avanzada de renderizado para diferentes modelos, uso integral de Maya, escultura tridimensional de ZBrush, Photoshop, etc. para lograr un diseño de modelos de personajes de animación y escenas de cine y televisión de nivel profesional, diseño de personajes de juegos y escenas.

②Especialidad en animación de personajes digitales

Esta especialización se centra principalmente en el aprendizaje y la capacitación de la animación de personajes en la plataforma de software Maya

. Global Digital Animation Academy cuenta con fondos sólidos para establecer líneas de producción de animación. El diseño y la producción se completan mediante líneas de montaje de diferentes especialidades. Los talentos cultivados a través del aprendizaje y la práctica pueden resistir la tecnología convencional y las pruebas del mercado. La etapa inicial de la Base de entrenamiento de la era de Marte se centrará en los conocimientos básicos y la teoría básica de la animación que deben poseer los animadores. El curso de mitad de período combinará los cursos tradicionales como guiones gráficos, bocetos de animación, actuaciones de animación, leyes de movimiento y reglas de animación. Aprendí en la etapa inicial para brindar capacitación profesional paso a paso sobre los movimientos de los personajes. Esta parte del curso analizará las reglas básicas de movimiento, que incluyen: movimiento básico (movimiento físico), control básico del personaje (caminar, correr, saltar, etc.), diseño de acción del personaje (expresión emocional compleja), habilidades de interpretación del personaje (expresión del personaje). ), expresión emocional), animación de expresiones faciales, animación de sincronización de labios, actuación mixta de varios personajes, etc. Los cursos posteriores estudian principalmente animación de personajes de simulación y animación de juegos en películas de efectos especiales de cine y televisión, que implican la recopilación, modificación y aplicación de datos de captura de movimiento (incluidos personajes y animales de varias patas). Finalmente, es un ejercicio de formación para los estudiantes egresados. Este curso no solo está dirigido a puestos de animación en empresas profesionales de animación de cine y televisión, sino que los estudiantes calificados también pueden ser competentes en animación de simulación para películas de efectos especiales de cine y televisión, animación de juegos en desarrollo de juegos, etc., y tener un espacio laboral más amplio5

③ Especialización en efectos especiales y síntesis de cine y televisión

Esta especialización está dirigida principalmente a cultivar talentos de síntesis de producción y postproducción de efectos especiales tridimensionales para la producción de efectos especiales de cine y televisión. industria. El aprendizaje del sistema incluye: modelado 3D, materiales de iluminación, renderizado avanzado, animación, efectos de partículas, efectos de cuerpo rígido, efectos de fluidos, simulación de telas, simulación de cabello, fuegos artificiales y colapso de edificios, varias simulaciones de efectos especiales de paisajes naturales (explosión, colapso, humo, estrellas). , halos, olas, huracanes, cascadas, arena, etc.), tecnología de clústeres, gradación de color posterior a la película, síntesis de incrustación, efectos especiales de deformación, distorsión del tiempo, síntesis de seguimiento de imágenes reales y escenas tridimensionales, representación de simulación holográfica , lenguaje de programación MEL.

Las direcciones de empleo incluyen empresas productoras profesionales de efectos especiales de cine y televisión, empresas productoras de publicidad cinematográfica y televisiva, empresas productoras de animación cinematográfica y televisiva, empresas de síntesis de postproducción cinematográfica y televisiva, empresas productoras de columnas de televisión, etc.

2. Características profesionales

Esta especialización es una combinación orgánica de diseño de animación y diseño de cómics, y es una profundización y extensión de la especialización en animación de cine y televisión. Se requiere que los estudiantes dominen los principios y técnicas de interpretación del diseño de cómics sobre la base de la teoría del diseño de animación, comprendan la dirección de desarrollo de los campos del cine, la televisión y los medios, y dominen ciertos conocimientos teóricos y habilidades profesionales. Los graduados deben adquirir los siguientes conocimientos y habilidades:

① Tener una alta calidad estética, una fuerte capacidad de percepción visual y capacidad de expresión visual de la animación.

② Dominar los principios y teorías básicos de los dibujos animados y; dibujos animados y ser capaz de integrarlos en la práctica;

③ Dominar los diversos lenguajes de expresión y técnicas de expresión de dibujos animados y dibujos animados, y tener sólidas capacidades de diseño profesional y habilidades creativas

④ Ser capaz de utilizar hábilmente las computadoras para realizar diseño y creación auxiliar profesional.

3. Dirección de empleo

(1) Varias empresas, como empresas de publicidad, empresas de cine y televisión, estaciones de televisión, empresas de postproducción de cine y televisión, diversas industrias manufactureras y de servicios. Las industrias se dedican a trabajos de efectos especiales de cine y televisión.

(2) Varias instituciones públicas, como estudios y centros de producción de dramas televisivos, se dedican a los efectos especiales y la edición de películas y otros trabajos.

(3) Las empresas de cine y televisión, estaciones de televisión y productoras de animación se dedican a la animación bidimensional, la producción de animación tridimensional, etc.

(4) Personal de producción de columnas de emisoras de televisión.

(5) Empleos en empresas de juegos, estudios de juegos de última generación, etc.