La importancia de las ilustraciones para la promoción de la marca: ¿cómo aplicar la ilustración al diseño de la interfaz de usuario?
Explicar el papel de las ilustraciones
Ilustraciones como ilustraciones de texto: interpreta el significado del artículo, explica el punto de vista del autor y aumenta el interés artístico
Ilustraciones como anuncios comerciales: publicidad
Ilustraciones utilizadas como pinturas originales para animaciones y juegos: posicionamiento, carteles promocionales
Ilustraciones utilizadas como patrones de estampado de ropa: ¡hermosas!
Ilustraciones tienen siete u ocho usos. Cada propósito, cada función. ¿He olvidado cómo aplicar el arte de la ilustración al diseño de la interfaz de usuario?
Introducción En los últimos años, las ilustraciones han comenzado a tomar una postura fuerte y ocupar un lugar destacado. A la vanguardia de las tendencias de diseño, no solo los pintores e ilustradores que originalmente trabajaron en diversos campos se están volviendo cada vez más populares, sino que también los diseñadores web, de interfaz de usuario y de efectos de movimiento están aprendiendo cómo aplicar el arte de la ilustración al diseño de la interfaz de usuario. ? Hoy veremos más de cerca la aplicación del arte de la ilustración.
1. La singularidad de las ilustraciones proviene de las metáforas y las imágenes fascinantes.
Al igual que el arte, las metáforas también son necesarias en el diseño para transmitir algo que es relativamente más interesante, profundo e interesante. Información interesante. La singularidad de las ilustraciones también reside en esto. Las metáforas incluidas hacen que los valores que contienen sean más complejos y dignos de ser tocados repetidamente, en lugar de ser completamente visibles de un vistazo.
2. Las ilustraciones digitales pueden mejorar la interacción
El beneficio de aplicar la digitalización en videos cortos está aquí, después de un procesamiento razonable a través de diferentes software digitales, no solo puede volverse dinámico, sino también usarse en videos. , también se puede utilizar como una microinteracción para mejorar la experiencia general del producto. Una vez que se involucran efectos de movimiento y videos cortos, toda la ilustración digital comienza a tener más posibilidades. Los diferentes efectos de movimiento pueden traer sentimientos y experiencias completamente diferentes, sin mencionar que este tipo de juego está en línea con las tendencias populares actuales.
3. Las ilustraciones dan valor estético al diseño y son más fácilmente aceptadas.
Incluso si todos analizan y discuten sobre la usabilidad y facilidad de uso del producto, todos siguen buscando la belleza. . Mantenga siempre una actitud coherente. Si un diseño es deseable y puede pasar la Parte A, los clientes y los usuarios reales es algo que todo diseñador debe afrontar y esforzarse por hacer lo mejor. Las ilustraciones bien diseñadas son más sólidas en estética y estilo, y los diseños estilizados no son menos valiosos que los materiales de diseño ya preparados.
4. Las ilustraciones permiten a los usuarios comprender y operar más rápido
Ya sea un ícono o una ilustración grande, pueden ayudar a los usuarios a comprender y saber de manera más intuitiva dónde mirar y qué hacer. . Frente a las interfaces digitales actuales, la capacidad de atención de los usuarios es cada vez más corta, y las ilustraciones les permiten obtener información de forma más rápida y directa, y decidir qué hacer a continuación.
5. Las ilustraciones pueden hacer que la marca sea más reconocible. En comparación con el texto, los atributos visuales de las ilustraciones son sin duda más fuertes.
El contenido personalizado proporcionado por las ilustraciones gráficas se puede extraer de varios aspectos. Para satisfacer las necesidades de la marca, puede expresar mejor la información que la marca necesita presentar. Esto también hace que las ilustraciones no solo se utilicen en lugares obvios como anuncios y carteles durante la promoción de la marca, sino que también se conviertan en un elemento indispensable en la guía y tutoriales para nuevos usuarios en la APP de marca.
Por supuesto, no todo el mundo puede entender esta técnica de aplicar la ilustración al diseño de la interfaz de usuario. Se puede ver que el diseño de la interfaz de usuario estará más conectado con nuestra vida real en el futuro. Por supuesto, el diseño de la interfaz de usuario es un concepto. Definitivamente habrá más aplicaciones en el futuro, así que apúrate y mejora tus habilidades. El significado y los elementos de las ilustraciones creativas
¡Las ilustraciones creativas del artículo pertenecen a ilustraciones conceptuales!
1. El significado de la ilustración, creación de arte conceptual utilizando la ilustración como medio. Su esencia es una extensión y evolución del arte conceptual en los medios, y es un método y forma creativos relativamente independientes extraídos del arte. Es una forma de ilustración que expresa los pensamientos del artista en la forma artística de la ilustración.
2. Los elementos de la ilustración son los siguientes: propósito y restricción, practicidad y popularidad, imagen e intuición, estética e interés, creatividad e imaginación artística, diversidad y pluralismo.
Información ampliada
Ilustración conceptual
El arte conceptual (IdeaArt) es una escuela de arte occidental que surgió a mediados de los años 1960.
El arte conceptual excluye la plasticidad del arte tradicional y cree que la verdadera obra de arte no es la forma material creada por el artista, sino una combinación del concepto o idea del autor.
Cuando una obra de arte en forma material se presenta al público, la información que el público obtiene no es más fuerte que el concepto de una determinada cosa o el significado de una determinada cosa en el tiempo y el espacio. Por lo tanto, fotografías, libros de texto, mapas, gráficos, cintas de audio, vídeos e incluso el cuerpo del artista se utilizan como medios de comunicación de conceptos.
El arte tiene como objetivo principal expresar el proceso de formación, desarrollo y variación de conceptos.
La fotografía conceptual, que se ha desarrollado relativamente bien en China, es amada principalmente por artistas jóvenes y utilizada para expresar conceptos artísticos.
La experiencia de desarrollo del arte: figurativo→imaginario→abstracto→conceptual
En el siglo XXI, varias formas de arte se han desarrollado simultáneamente. La llegada del arte conceptual muestra que mientras el arte. Los artistas expresan en cualquier medio, las ideas se llaman arte.
El desarrollo de las ilustraciones ha evolucionado desde ilustraciones (que ilustran texto) → ilustraciones (que determinan el significado académico de las ilustraciones) → arte conceptual (ilustraciones conceptuales) (una forma de arte que expresa los pensamientos del artista).
La "Ilustración Conceptual" fue propuesta por el famoso ilustrador Li Jinru, quien tomó prestados los conceptos artísticos del arte conceptual y la fotografía conceptual para proponer la teoría de la ilustración conceptual para aprender y comunicarse con artistas que expresan ideas artísticas en la forma de ilustraciones.
Materiales de referencia:
-Ilustraciones