Posiciones de luz comúnmente utilizadas en fotografía
Posiciones de luz comúnmente utilizadas en fotografía:
1. Iluminación suave
La iluminación suave es la técnica de iluminación más utilizada en fotografía . La luz proveniente del frente del sujeto. Su característica es que puede expresar muy bien la forma y el color del sujeto. Por lo tanto, la luz suave se usa más comúnmente en el campo de la fotografía de paisajes. No solo puede mostrar completamente el terreno y las formas del relieve, sino que el cielo azul y completo bajo una luz suave también es el mejor fondo para resaltar varios paisajes.
Sin embargo, cuando se dispara con una iluminación suave, no es fácil producir sombras en el costado del sujeto, careciendo de una sensación de tridimensionalidad, y la imagen parecerá aburrida y carente de arte. Al tomar retratos con luz suave, debes intentar encontrar un fondo oscuro o una forma de expresión que pueda resaltar al sujeto. A veces se utilizará una luz suave para mostrar el color azul o los detalles del cielo de fondo del personaje.
2. Luz lateral
Al tomar fotografías, cualquier luz que provenga de los lados izquierdo y derecho del sujeto en un ángulo de 45 grados a 90 grados generalmente se puede llamar luz lateral. . La luz lateral cambia constantemente y con solo cambiar ligeramente el ángulo de la fuente de luz al disparar se puede crear un efecto completamente diferente para toda la foto, añadiendo dramatismo. Además, la iluminación lateral puede crear ricos cambios de luces y sombras según la forma y las características del sujeto, por lo que se utiliza ampliamente en diversos campos de la fotografía.
En términos generales, la luz lateral es adecuada para expresar la textura, el contorno, la forma y la textura del sujeto, o para enfatizar o incluso exagerar el sentido tridimensional del sujeto, lo cual es muy importante para la majestuosidad. y altura del edificio. Sea expresivo. Al mismo tiempo, al fotografiar retratos de hombres, se suele utilizar la iluminación lateral para dar a las personas una apariencia dura.
3. Luz de fondo
La luz de fondo es la luz que proviene de detrás del sujeto. Visto desde el frente del sujeto, la luz de contorno del sujeto parece muy brillante y la luz intermitente es hermosa. Esta es la forma más dramática de utilizar la luz. Puede crear imágenes con una sensación de dramatismo o concepción artística, pero también puede hacer que el rostro y los detalles del sujeto sean completamente confusos, por lo que debes prestar especial atención al disparar. Sin embargo, si la retroiluminación se utiliza correctamente, puede añadir más detalles al sujeto, como mostrar el suave pelo de una modelo, los cilios de un insecto o incluso el polvo flotando en el aire.
Al fotografiar personas a contraluz, debido a que el frente de la persona está en la sombra, se verá muy oscuro, por lo tanto, lo que debes hacer es intentar exponer la cara con precisión. Este efecto puede causar. El fondo se sobreexpone y causa un halo grave, pero si se controla bien, el efecto sigue siendo muy bueno. Por supuesto, también puedes utilizar reflectores o flashes como luz de relleno frontal para equilibrar la exposición de la imagen, o utilizar retroiluminación para crear un efecto de silueta.
4. Luz superior
La luz superior es la luz que brilla hacia abajo desde la parte superior del sujeto. En exteriores, el momento más común para encontrar luz cenital es aproximadamente entre las 11 a. m. y las 3 p. m. Cuando se dispara en condiciones de mucha luz, se producen fácilmente sombras en el surco y el cuello debajo de la nariz, e incluso bolsas oscuras debajo de los ojos, lo que hace que el modelo parezca poco atractivo. En términos generales, no es fácil fotografiar con luz superior, pero si se usa correctamente. , puedes tomar hermosas fotografías, como pedirle a la modelo que levante la cabeza para cambiar la dirección de la luz.
Al fotografiar paisajes, la luz superior es una buena opción, ya que puede crear una atmósfera brillante, animada y entusiasta.
5. Luz inferior
La luz inferior es exactamente lo opuesto a la luz superior. Es la luz que brilla verticalmente desde los pies de las personas. A menudo hace que el sujeto parezca inquietante, aterrador y estereotipado. . La luz inferior aparece con más frecuencia en la iluminación de escenarios y rara vez se usa en fotografías de retratos. Sin embargo, los reflectores de ángulo bajo, las luces de piso cuadradas, los reflejos del suelo, etc. también tienen la naturaleza de la luz inferior y pueden usarse como efectos de luz de relleno.
6. Luz Rembrandt
La luz Rembrandt es una tecnología de iluminación especial que se utiliza especialmente para fotografiar retratos. Al disparar, el lado oscuro de la cara del sujeto mira hacia la cámara y la luz ilumina tres cuartas partes de la cara, y cada lado de la cara muestra un área brillante triangular invertida, por lo que también se le llama luz triangular. El rostro creado por la luz de Rembrandt tiene un fuerte sentido tridimensional y capas ricas. Más importante aún, los ojos en el lado de la sombra todavía tienen luz para mantener una apariencia brillante y enérgica, y la foto también tiene una sensación de dramatismo.
7. Luz de mariposa
La luz de mariposa también se llama luz suprema debido a que la sombra debajo de la nariz tiene forma de mariposa, se llama luz de mariposa.
Era un método de iluminación comúnmente utilizado por los estudios de Hollywood estadounidenses en los primeros días para fotografiar bellezas y estrellas de cine en películas o fotografías. La fuente de luz de la mariposa se coloca oblicuamente sobre la cara, lo que creará sombras en las mejillas y la barbilla, resaltando así los pómulos y haciendo que la cara luzca más delgada y la barbilla más puntiaguda, lo que puede realzar el encanto del sujeto. Sin embargo, cabe señalar que a veces es necesario utilizar un reflector para rellenar la luz debajo del rostro y eliminar las sombras más intensas.
8. Luz dividida
La iluminación dividida consiste en colocar la fuente de luz a 90 grados a la izquierda o derecha del objeto, de modo que la cara aparecerá brillante por un lado y oscura. por el otro. Este tipo de iluminación creará una sensación más fuerte de dramatismo y es adecuada para expresar la personalidad o el temperamento distintivo del personaje. Por ejemplo, los artistas, músicos, etc. suelen fotografiar a hombres para mostrar un sentimiento de dureza. Al mismo tiempo, utilizar imágenes en blanco y negro para expresarlo hará que el contraste entre la luz y la oscuridad parezca más fuerte y logrará mejores efectos visuales.
9. Luz anular
La luz anular está ligeramente modificada con respecto a la luz de mariposa y es muy adecuada para fotografiar rostros ovalados comunes. Este método permite que la nariz proyecte algunas sombras en las mejillas. Para lograr este efecto, la fuente de luz debe estar ligeramente por encima del ojo y del plano de la cámara, entre 30 y 40 grados. Cuando se utiliza el método de iluminación circular, el énfasis principal está en el contorno y la tridimensionalidad de los personajes.
Extensión y continuación
Siete posiciones de luz comúnmente utilizadas en fotografía:
La posición de luz se refiere a la posición o ángulo de la luz proyectada por la fuente de luz con respecto a el tema. Nuestras posiciones de luz comúnmente utilizadas incluyen luz delantera, luz lateral delantera, luz lateral completa, luz de fondo lateral, luz de fondo, luz superior y luz inferior.
La luz frontal también se llama luz frontal y su dirección de proyección de luz es consistente con la dirección de disparo de la lente de la cámara. Hay pocas sombras, efecto tridimensional débil, ninguna perspectiva, textura débil, tonos suaves y pueden ocultar las irregularidades y arrugas en la superficie del sujeto.
La luz frontal está ubicada en el lado izquierdo o derecho de la cámara (45°). La luz frontal de posición alta se llama luz triangular (iluminación Rembrandt) para formar una superficie receptora de luz obvia. , Superficie de retroiluminación y proyección, con una relación de luz moderada, fuerte efecto tridimensional.
La luz lateral completa también se denomina luz lateral frontal (sombra y luz solar). La dirección de proyección de la luz forma un ángulo de aproximadamente 90° con el eje óptico principal de la lente de la cámara. El efecto tridimensional es súper fuerte y el contraste entre la luz y la oscuridad es excelente (se usa cuando el contorno del borde tiene un fuerte efecto tridimensional).
La luz de fondo lateral también se llama luz lateral trasera. La luz se proyecta detrás del lado izquierdo o derecho del sujeto y forma un ángulo de aproximadamente 135° con el eje óptico principal de la lente de la cámara. Puede mostrar mejor la belleza del contorno y la tridimensionalidad del sujeto, y mejorar la sensación de espacio en la imagen (se utiliza en fotografías discretas, al hacer luces de contorno).
La luz de fondo es un tipo de luz que proviene de detrás del sujeto y mira hacia la lente de la cámara. A menudo se utiliza para fotografiar efectos de silueta, pero también se puede utilizar como luz de contorno o para fotografiar objetos translúcidos.
¿Cómo tomar siluetas? Fondos de alto brillo como puesta de sol, cielo, agua, playa, nieve, etc. Sujeto al brillo del fondo. Alto contraste.
La luz superior es la luz que brilla desde arriba del sujeto.
La luz inferior, también conocida como candileja, brilla desde debajo del sujeto y se usa principalmente para iluminar áreas de sombra como las bolsas de los ojos y la barbilla. Cuando se usa sola, creará una sensación de terror.