Cómo aprender a ser ilustrador - Como ilustrador, cómo aprender a dibujar

Cómo aprender ilustración

1. Elige lo que te gusta dibujar. El interés es el mejor maestro. Sólo estando interesado podrás hacer las cosas bien.

2. Sigue el tutorial y domina los conceptos básicos de la pintura.

3. Si no tienes dirección en el autoestudio, también puedes apuntarte a clases. Los profesores profesionales llevarán a cabo una enseñanza sistemática de acuerdo con el programa del curso, conectarán puntos de conocimiento y sentarán las bases para el futuro paso a paso.

4. Practica con determinación y participa en obras originales. El siguiente paso es dibujar más y practicar más mientras consolidas la base y utilizas el lenguaje utilizado por destacados ilustradores para expresar sus obras en tus propias obras. formar un toque personal. Al copiar, debe hacer las dos cosas siguientes: Observar primero. A la hora de elegir una obra para copiar, no empiezas a pintarla de inmediato, sino que primero la observas para descubrir sus ventajas y lo que no entiendes. Como ilustrador, ¿cómo aprendes a dibujar? Primero, Huoshuo Jin comentó sobre la Espada del Emperador. Es una pena aprender ilustraciones

0 Los conceptos básicos de aprender ilustración son un número confuso para muchos amigos que quieren aprender ilustración. 0 significa todo, y debes aprenderlo desde cero, ve y experimentalo, 0 significa. que eres inútil en esta industria, y 0 también significa muchos desafíos. Esto hace que muchos amigos sin base, cuando llegan a la puerta de la ilustración, solo pueden deambular dos veces y luego irse, sintiéndose en silencio. corazones me dije, me gustan las ilustraciones, pero no sé nada, oye, vamos.

De hecho, no es necesario tener esa mentalidad. Si quieres convertirte en ilustrador, primero debes determinar un concepto correcto: no importa quién seas, es imposible nacer con él. Ilustraciones, incluso si estás en la cima de la industria de la ilustración, todos los maestros aprenden desde cero, no importa quiénes sean, deben pasar por un proceso de crecimiento. 0 no es nuestro punto final, pero nuestro punto de partida es 0. Subimos y continuamos ampliándonos. No importa si comienzas con 0 bases, siempre que estés dispuesto a trabajar duro, eventualmente usarás tus manos para dibujar hermosas ilustraciones. Mira los problemas con una mentalidad de desarrollo. No te limites al presente. Segundo_寤朔缙 comentario sobre 诙剑hang Zhuan Xianqian Cyue#miserxinghuanxianmeixianΑ

Es normal tener todo tipo de confusión en tu corazón cuando recién comienzas a aprender ilustración. No esperes una vez que tu confusión se resuelva. Ven y estudia la ilustración, porque tu confusión no puede desaparecer. ¿Quién no está confundido en la vida? La confusión es en realidad un estado psicológico común de los seres humanos. No podemos permitir que tal fuerza domine nuestras vidas. La confusión puede acompañarte, pero la confusión no te puede influenciar. Muchas veces, cuando aprendes ilustración, la mejor manera de superar la confusión es tener un buen maestro que te permita ver el futuro, ver la esperanza. que puedas aprender bien.

Muchos estudiantes dirán, ¿dónde puedo encontrar un buen maestro? Ni siquiera yo mismo lo entiendo. Incluso si hay un buen maestro, no tienen tiempo para enseñarme. cierto hace 20 años Sí, pero ahora es la era de Internet, aprender ya es algo muy conveniente. Conozco a un muy buen profesor de ilustración. Ofrece transmisiones en vivo gratuitas por Internet todas las noches a las 8 en punto para enseñar puntos de conocimiento relevantes. Al escuchar las conferencias de este maestro, tengo una sensación de iluminación. Soy un verdadero maestro. El maestro explicará cosas complejas de una manera fácil de entender. Los estudiantes que quieran aprender pueden ir al Wei Xin (homónimo) del maestro Yurou: el que está al frente es: w9, el que está en el. atrás es: kaká, combina los dos grupos anteriores Simplemente combina las letras en orden.

Por aprender eres fuerte, porque eres fuerte, tienes un futuro, y el futuro no es algo que esperas, ni es algo de lo que te quejas, es inútil. aprendido y hecho. Nace fuerte.

Third_夤朔缙 comentó sobre Chen JianhangzhuangsuyujuoyanВパЯSiji Wanzhuoshu

Muchos estudiantes siempre permanecen en su propio espacio de pensamiento. No sé a quién escuché decir que la ilustración es tan difícil que surgió una sensación de miedo. en mi corazón. ¿Puedo aprender esto? ¿Es adecuado para mí? De hecho, lo que quiero decir es que es fácil hacer cualquier cosa hoy en día, pero hay que soportar dificultades para hacer cualquier cosa. Para decirlo sin rodeos, ¿no quieres simplemente tomar el atajo entre los atajos? ¿No quieres simplemente llegar al cielo en un solo paso? Francamente, este tipo de situación existe, pero es muy raro y no nos pertenece. Lo más confiable es estudiar con constancia. Esperando que la ilustración del confidente se vuelva simple, esperando que el pastel caiga del cielo. Es una cosa muy ridícula y también es una gran pérdida de tiempo. Todos somos adultos. Deja de tener sueños tan infantiles si quieres aprender, simplemente ábrete y aprende. terminará siendo nada. El final de no lograr nada,

Te daré un viejo dicho: ¿Todo en el mundo es difícil o fácil? Si lo haces, lo difícil se volverá fácil; si no lo haces, lo fácil también será difícil. ¿Es fácil o difícil para las personas aprender? Si lo aprendes, todo lo que es difícil se volverá fácil; si no lo aprendes, todo lo que es fácil se volverá difícil. Cuarto: Es difícil fotografiar el jimei en la cama, y ​​es difícil hacerlo 1. Mejorar la función de pintura tanto como sea posible.

Si estás decidido a dibujar ilustraciones, libros ilustrados, etc., hay un dato interesante: las habilidades de dibujo no son tan importantes.

Aunque sea un simple dibujo o una figura a lápiz, siempre que transmitas el mensaje de forma clara, no hay problema. Por supuesto, en las mismas condiciones, el que tenga mejores habilidades para pintar definitivamente ganará. Si es posible, intenta mejorar tus habilidades de dibujo, pero si no eres bueno dibujando, no estés triste, aún puedes dibujar ilustraciones.

1. Dibuja primero y resuelve problemas después. La gente normal de repente tiene un fuerte deseo de dibujar y, por lo general, tiene sus propias emociones que quiere expresar. En este caso, hablar lentamente sobre composición, composición de imágenes, color, deconstrucción tridimensional, etc. solo apagará tu entusiasmo por la pintura y te hará sentir que pintar no es divertido. Es mejor dibujar primero, porque tienes emociones fuertes y no estás restringido por reglas, por lo que la imagen puede ser muy interesante. Cuando la pantalla se congele, busque respuestas basadas en las preguntas. Si la forma no es exacta, simplemente haz el boceto. El color es feo, lee más sobre el color. La composición no es nueva, etc., encuentre las palabras clave adecuadas y podrá complementar todos los puntos que faltan. Utilice palabras relacionadas para buscar, vídeos, blogs y libros. Todos están disponibles. Puede encontrar sugerencias que sean más adecuadas para usted según los comentarios.

Si conoce PS, la IA será buena. Si no, aprenda lentamente. No es necesario que aprenda todas las funciones a la vez. Si encuentra problemas, puede intentarlo nuevamente. Lo importante es tu habilidad para dibujar a mano. Cuando encuentre un problema, primero encuentre la respuesta a partir del conocimiento artístico. Bocetos, estructura, color y más.

Después de esta ronda, si vuelves a encontrar problemas, intenta encontrar respuestas a partir de conocimientos de fotografía, composición, narración, momentos clave, etc. Si te quedas atascado después de este círculo, intenta encontrar la respuesta a partir del conocimiento cinematográfico. Además, Japón y Corea del Sur tienen traducciones al chino sobre cómo convertirse en ilustrador, y puedes elegir leerlas según tu propia dirección. Quinto_Wan Wei Pai Fu Noon Xing Si Mou Huan Γ Mi Yue y Yan Bei Qu Wu

1: Determina tu propio estilo. Mis obras incluyen mi preferencia por las formas y los colores. Me gustan Van Gogh, Jimmy y Hayao Miyazaki. Los CG del juego también son muy bonitos, pero no me gustan. Después de determinar su estilo, aprenderá más rápido y algunas cosas no necesitarán aprenderse en absoluto. No aprendí particularmente perspectiva, textura, etc. Estas no son demasiado importantes en mis pinturas y pueden resolverse lentamente en las etapas posteriores. Pero si lo prefieres, los juegos de acorazados, etc., la perspectiva, las texturas e incluso el 3D son conocimientos imprescindibles.

2: No plagiar. Después de comprender profundamente una obra, puedes hacer algo similar en estilo sin que te plagien. Si sólo sabes copiar y no crear, es necesario complementar la parte teórica. La creación no es difícil una vez que entiendes la teoría. Si no lo entiendes, sólo puedes pintarlo tal como está. 3: Aprenda de los maestros y obtenga la orientación correcta después de publicar sus trabajos.

Los consejos de expertos pueden indicarle el camino manteniendo sus características personales.

Algunas personas a las que les gusta enseñar a otros suelen eliminar sus características y dar sugerencias modulares, haciendo que la imagen sea mediocre. Las habilidades para pintar no son tan importantes, tus pensamientos, sentimientos y expresiones son más importantes.

Hay mucha gente que dibuja mejor que Hayao Miyazaki, pero no todos pueden conmovernos.

Por ejemplo, en Beijing, debes ir y escuchar los intercambios fuera de línea realizados por Chen Danqing, Laoshu Huahua, Huang Yongyu, etc. Lo que dijo en vivo fue muy diferente de lo que dijo en el video y, a menudo, hubo oportunidades para hacer preguntas en el acto. Cuando haga preguntas a expertos, haga preguntas más teóricas y evite preguntas prácticas de bajo nivel.

4: Participa en competiciones difíciles. De esta manera podrás seguir comparándote con los mejores jugadores y saber en qué te estás quedando atrás.

Intenta hacer algo que esté ligeramente por encima de tus capacidades. Antes solo había dibujado páginas sueltas, pero era la primera vez que dibujaba un libro ilustrado. Cometí muchos errores con las prisas y luego me di cuenta de lo que me faltaba. Después de enviar el manuscrito, miré a los ganadores de años anteriores y descubrí que su composición y creatividad eran excelentes. Las diferencias entre ellos se comprenden más claramente. Aunque puede recibir algunos pedidos externos y comprender el reconocimiento del mercado hacia usted, los recién llegados no necesitan dedicar demasiado tiempo a esto. Cuando tus habilidades sean inmaduras, prueba diferentes técnicas y dibuja más.

Los pedidos externos a menudo especifican el tema y el estilo. Algunas ilustraciones incluso te dan un boceto de la composición. Se han omitido para ti los dos problemas más difíciles del dibujo. Estas dos preguntas son en las que más necesitan pensar los ilustradores: "¿Qué dibujar?" "¿Cómo dibujar?"

Me gusta mucho esta frase:

Toda la historia del arte. desarrollo No es una historia del desarrollo de la competencia técnica, sino una historia de cambios en ideas y requisitos. ——Gombrich: "La Historia del Arte"

La habilidad pictórica no es tan importante, es más importante la idea del cuadro y el mensaje que se quiere transmitir.

Espero que esto ayude.

Después de leer los comentarios, me gustaría agregar un punto más sobre cómo mantener la dirección correcta: 5. Asegúrese de comunicarse con expertos

Aunque sus comentarios son solo una. pocas palabras, suficiente información para hacerle cambiar de rumbo. Una vez que una reseña mencione el color, la composición o la falta de narración, etc., busque usted mismo puntos de conocimiento a partir de sus palabras clave de comentarios. Asegúrese de recordar ser humilde y educado, y estar agradecido con los demás por su paciencia al hacer comentarios. No parlotee demasiado y pídales que le expliquen en detalle en 8.000 palabras. Una vez que hayas dado las palabras clave, compra libros y busca vídeos para aprender por ti mismo, para que otros puedan ver tu sinceridad. De esta manera, la próxima vez que publiques una foto, habrás corregido los viejos problemas y desarrollado un nuevo estilo. Ellos verán tu sinceridad y estarán más dispuestos a comunicarse contigo.

Muchas veces me encuentro con personas de buen corazón que me cuentan problemas de pantalla a través de chats privados. Muchas gracias.

No tengas miedo de perder la cara, no tengas miedo de hacer preguntas estúpidas, cometer errores dobles y completar rápidamente los puntos de conocimiento en blanco.

De principiante a estudiante serio, el mensaje de retroalimentación del profano cambió de "muy bien, muy bien" a "aquí, algo no está bien aquí". Si te golpean particularmente fuerte, puedes hacer una pausa, mostrarle la pintura a un amigo que te aprecie y pedirle aliento y elogios. Luego dibuje con más fuerza, revise nuevamente y luego solicite críticas y sugerencias después de mejorar.

Recuerda siempre tu intención original. Si dibujas por diversión, no hay necesidad de desviarte. Descansa cuando estés cansado, no esperes resultados rápidos, solo sé feliz. Si eres feliz, tu trabajo será feliz :) Es verdad~~¿Cuánto tiempo le toma a un ilustrador aprender a aprender siendo novato?

La regla de las 10,000 horas: 24 horas al día , 7 horas de sueño, 8 horas de clase/trabajo y 2 horas de comida, quedan 7 horas. 1 hora de entretenimiento, 6 horas de práctica, unos 1600 días. Practica esto todos los días y serás un maestro en 5 años. Se necesitan alrededor de 2,5 años para ingresar a la industria. ¿Cuánto tiempo lleva aprender a ser ilustrador?

Si puedes aceptar manuscritos y ganar decenas de dólares y ser considerado ilustrador, puedes hacerlo ahora.

Pero para ser más riguroso: se necesitan entre 3 y 10 años desde el momento en que te das cuenta de que esta pregunta no tiene sentido y comprendes la conciencia correcta del aprendizaje, pero el tiempo que lleva darse cuenta de la mentalidad correcta del aprendizaje depende en su comprensión. El nivel de conocimiento, como si puede entender esta oración. Entonces mi respuesta para cualquiera que pueda hacer esta pregunta es: Nunca.

En primer lugar, comprende que la ilustración también es pintura. Los conocimientos que necesitas aprender para pintar son inseparables de la ilustración, incluso si solo quieres dibujar un hombre cabezón bidimensional, esos bloques de yeso. , hijos y estructuras no se pueden evitar. ¿Cuánto tiempo lleva aprender a ser ilustrador por su cuenta?

1. Aprendizaje de perspectiva en ilustración.

El aprendizaje de perspectiva en ilustración dura unos 15 días.

2. Aprendizaje del dibujo lineal en ilustración.

Aprender el dibujo lineal en ilustración lleva unos 60 días.

3. Aprender a dibujar en ilustración

Se necesitan unos 90 días para aprender a dibujar en ilustración.

4. Aprendizaje de ilustración

El aprendizaje en ilustración dura unos 90 días.

5. Aprender a colorear en ilustraciones

Se necesitan unos 90 días para aprender a colorear en ilustraciones.

Si puedes seguir estudiando todos los días, el período total de aprendizaje es de aproximadamente 1 año. ¡Después de un año, podrás dibujar ilustraciones simples!

Si quieres mejorar tus habilidades de pintura, también es importante mejorar tus horizontes. Me gustaría recomendarte un sitio web muy popular para pintores en China: Painter Pass. Puedes mejorar rápidamente tu estética leyendo. ¡Más trabajos excelentes! También hay pintores en "Painter Pass" que pueden publicar sus obras en él para atraer fanáticos y desarrollar su propia influencia. Esto es igualmente importante para los pintores, ya sea que acepten contratos o soliciten trabajos en el futuro, esto será una ventaja. ¡para ti! ¿Cómo aprender ilustración desde cero? Primero_Ш诤夤Cambio de bloque afortunado Zhengtangke

El mercado actual de talentos de ilustración todavía es muy escaso. Siempre que tengas la capacidad, encontrar un trabajo no es un problema. Antes de buscar trabajo, primero debes hacerlo. Practique sus propias habilidades y desarrolle sus habilidades básicas, de modo que cuando llegue al puesto, tenga la base para mejorar. No importa si el salario es bajo al principio. en mejorarte a ti mismo. Cuando realmente maduras, el salario no es un problema. Lo entiendo muy bien. No siempre podemos. Es por amor a generar electricidad, aprender ilustración y también por comer y vivir. A continuación, explicaré en detalle las perspectivas de la industria de la ilustración y también les daré a todos la seguridad de que simplemente aprendan y la industria de la ilustración no los tratará mal. Second_About 艉Р寤桓squidMM fadecolyxinjNeonΩdangke

¿Qué pasa si estudias completamente por tu cuenta? ¿Crees que puedes aprender bien?

¿Estás buscando información en línea? ¿Crees que puedes aprenderlo?

¿Tienes alguna duda sobre las ilustraciones? ¿Puedes resolverlo tú mismo?

Sin embargo, si un maestro te guía, ¿tienes la sensación de que hay esperanza para aprender ilustración? Sí, cuando aprendemos ilustración por primera vez, lo más fácil para darnos esperanza es un maestro increíble. cuando tenemos grandes personas como maestros, nos sentimos particularmente seguros. Aunque no sabemos nada, no podemos evitarlo y nos sentimos inexplicablemente seguros por dentro. Por lo tanto, la mejor perspectiva para aprender ilustración es tener un buen maestro que nos guíe. Nosotros,

Por supuesto, los estudiantes pueden preocuparse de no poder encontrar un buen maestro. La teoría es así, pero la realidad es muy débil. Eres un maestro del dibujo y la ilustración en tableros de Internet. Todas las noches a las 8 de la noche, habrá una transmisión en vivo gratuita de las ilustraciones originales en el panel. Mucha gente en Internet lo escuchará, porque las conferencias. Son muy divertidos y fáciles de entender. Es muy divertido de escuchar y se siente como una experiencia que abre el cerebro. Es inexplicable. Siento que definitivamente podré aprender ilustraciones. Los estudiantes que quieran aprender pueden ir a la guía del profesor Yurou (homófono): La de arriba es: w9, la de abajo es: kaka, combina los dos grupos anteriores Simplemente combina las letras en orden. Las personas inteligentes saben absorber la esencia de los demás y utilizarla para mí. No esperes más y comienza tu viaje para aprender ilustración en las estrellas y el mar. 三_寤_鸵锵锵鉉

Illustrator, libera el arte de la pintura tradicional del papel y el lápiz y logra el mejor efecto visual a través de una computadora, una tableta digital o un iPad. La fuerte demanda de la publicidad, los medios, el cine y la televisión, los juegos de animación y otras industrias ha convertido a los ilustradores comerciales en un talento muy escaso en la industria del diseño. Se puede decir que el mercado es escaso y, naturalmente, los salarios han aumentado. También permite que los ilustradores comerciales se conviertan en una de las profesiones con mayor potencial y perspectivas de “dinero” en el futuro. Los ilustradores comerciales son conocidos como el "cuenco de arroz dorado". 4_夤男兴 Esperando una reducción de salario y robando el modelo de chimenea

En cualquier profesión, puedes mantener a tu familia cubriendo ciertas necesidades y luego Lo mismo ocurre con los ilustradores. Antes de querer aprender a dibujar, es mejor comenzar con la industria de la ilustración y obtener una visión general de este círculo. En este caso, debe comenzar desde el entorno europeo y americano. El mercado es más maduro y estandarizado, con credibilidad y seguridad. De hecho, otros círculos también tienen el suyo. El modo de funcionamiento no se basa en Zhang, sino en el tiempo.

(1) El salario mínimo por hora. en Estados Unidos es de 7,25 dólares estadounidenses (como referencia). Las profesiones bien remuneradas en la sociedad occidental son solo médicos y abogados, ejecutivos de empresas y similares, el salario por hora de un cirujano con un bisturí es de 175 a 285 dólares estadounidenses. ¿Los ingresos de los pintores? El salario por hora específico es de entre 25 y 100 dólares estadounidenses. El "precio medio" de toda la ilustración ronda los 100-500 dólares estadounidenses. Para portadas más exigentes, el precio será de 2.000 dólares estadounidenses o más. Para ilustraciones promocionales más específicas, detalladas, complejas y más exigentes, puede ascender a varios miles de dólares estadounidenses.

De hecho, ya es difícil evaluar en este punto. Los requisitos del proyecto son diferentes, el nivel del artista es diferente y la eficiencia personal también es diferente, pero generalmente cuanto más rápido dibujas, mayor es la ganancia, por ejemplo, otros requieren. 10 días para completar, por lo que no tienes que dedicar 12 horas al día a pintar. Después de todo, definitivamente obtendrás más dinero en un entorno de salario por horas.

(2) Los ilustradores no tienen que trabajar todos los días y el monto del salario no es tan simple. En rigor, eficiencia, nivel, estilo, calificaciones académicas, etc. son inútiles. Los únicos estándares en la industria son los trabajos y las calificaciones, especialmente estas últimas. ¿Cuál es el contenido específico? ¿De qué eres responsable? Esta es la clave para determinar los ingresos. En resumen, el "salario medio anual" de los artistas de juegos en Europa y Estados Unidos es de unos 50.000 dólares.

(3) En el caso de los ilustradores freelance, simplemente esperas el trabajo y lo haces cuando llega. Te pido que saques algo y esperas diez días para entregarlo, y si pasa la inspección, calculas el dinero y pagas la cuenta, y el oficial invitado se va lentamente. Las horas de trabajo y la actitud son libres. Por ejemplo, si la cosecha es buena en la primera mitad del año, puedes ser más vago en la segunda mitad, por ejemplo, un amigo gay hace un gran trabajo y luego lo divide en partes iguales; ;

(4) La mayoría de los pintores comenzaron sus carreras como ilustradores independientes esperando trabajo. Si simplemente confía en esperar, es posible que no tenga tantos pedidos. Por lo tanto, es más seguro unirse a una empresa porque la industria de los juegos siempre ha sido uno de los mayores consumidores de ilustraciones. 5_Ye Mou Wang π Xing Di Zhong Ji

(1) A diferencia de los mercados europeos y americanos mencionados anteriormente, la ilustración comercial no comenzó en mi país hasta aproximadamente el año 2000. En cuanto a la industria de los juegos en China continental durante ese período, no fue en absoluto fundamental. No es realmente una industria. Hay gigantes de los juegos estadounidenses y japoneses invadiendo el exterior, y hay CD sueltos desenfrenados en el interior. Se puede decir que son raros aquellos que pueden ganarse la vida con la ilustración y el diseño conceptual de juegos.

(2) Alrededor de 2005, muchos ilustradores comerciales habían madurado gradualmente. El puente de una sola tabla de los juegos en línea ha permitido a muchos pintores encontrar sus objetivos. También hay algunas personas que se han conectado con los mercados europeos y americanos a través de Internet y pueden conseguir trabajos por valor de miles o decenas de miles de dólares. Sin embargo, la mayoría de la gente no conoce su entorno de mercado. Hay muchas personas que son engañadas por los extranjeros. y sólo unos pocos tienen suerte. Realmente pueden involucrarse en el proceso de producción de los fabricantes de juegos europeos y americanos.

(3) Alrededor de 2010, mientras los juegos en línea, los juegos web y los juegos sociales estaban en auge, los teléfonos inteligentes también comenzaron a desarrollarse explosivamente sobre la base de esta plataforma, lo que siguió a un mercado de juegos sin precedentes. encendió instantáneamente. Los teléfonos inteligentes y las aplicaciones relacionadas han creado una demanda de ilustraciones artísticas, lo que supone una brecha de demanda realmente enorme. Desde entonces, los ilustradores independientes, a tiempo completo y a tiempo parcial pueden ganar decenas de miles de dólares al mes siempre que estén dispuestos a hacerlo. trabaja duro. 4. Ingresos de los ilustradores.

(1) Ingresos de 4.000 al mes: ¿Puedes dibujar una excelente ilustración de portada cada semana?

Si puedes, puedes intentar buscar una revista o un semanario para probar, el la portada cuesta aproximadamente 1K/fotograma, si cuatro revistas firman contratos al mismo tiempo. Dos meses después, tus ingresos por regalías se mantienen estables en 4K por mes

(2) Ingresos mensuales de 8000: ¿puedes dominar una variedad de estilos de pintura convencionales y estás familiarizado con el mercado de cómics, ilustraciones, ¿E ilustraciones publicitarias?

Si es posible, además de firmar contratos con revistas y publicaciones, también puedes firmar contratos con empresas de animación, juegos y publicidad como ilustradores externos. Dos meses después, los ingresos se mantienen estables en 8K.

(3) Los ingresos mensuales superan los 15.000: ¿puede utilizar un tercio de sus ingresos para gastos sociales?

Si es así, sí Comuníquese con la persona a cargo de la estación de televisión, la empresa de cine y televisión, el equipo y la empresa de planificación de eventos, establezca una relación de cooperación y prometa una comisión comercial Después de medio año, los ingresos se estabilizarán en más de 1,5 W

(4) Ingresos mensuales de más de 20.000: capacidad ¿Debería ejecutar proyectos a gran escala y pagar los costos iniciales por adelantado?

Si puede, busque un proyecto de planificación o una empresa con la que cooperar. El ingreso activo es alto, pero el riesgo también es alto. Sin embargo, es fácil ganar más de 2W al mes. 5_¿Puedo trabajar como ilustrador toda la vida?

Es innegable que la carrera de un pintor fluctuará debido a la influencia del mercado. Pero la vida de un artista puede ser muy larga. Muchas personas dirán que cuando crezcan un poco, no serán tan buenos como los pasantes recién graduados y podrán quedarse despiertos hasta tarde para ponerse al día.

De hecho, este no es el caso. Cuanto más experiencia tenga un pintor, mayor será su eficiencia. Al mismo tiempo, cuanto más reconocido sea por los clientes, mayor será la tasa de finalización del proyecto. ser. Algunos pintores populares incluso se han convertido en marcas famosas de la empresa y se han convertido en una de las principales competitividad de la empresa. Especialmente aquellos pintores que tienen una gran influencia en el círculo, su atractivo supera con creces el valor de la obra misma.

¿Puedo trabajar como ilustrador toda la vida? De hecho, dando un paso atrás, después de que un artista se retira del trabajo de primera línea, con su rica experiencia en proyectos, también puede controlar la calidad del arte de la empresa, guiar a nuevas personas, participar en la planificación, etc. También puedes desarrollarte de forma independiente, abrir un estudio, realizar clases de formación, realizar exposiciones de arte, publicar un portafolio personal, vender los derechos de autor de tus obras, etc. Siempre que tus obras sean reconocidas por todos, podrás hacerlo toda la vida.

¿Puedo trabajar como ilustrador toda la vida? Siempre que te guste mucho la industria de la pintura, únete con valentía. Siempre que pintes con sinceridad y pulas tus obras, la pintura no te defraudará.