El contenido de las Reglas de los Beatles
¿Cómo podemos hacer feliz el trabajo y lograr una colaboración eficiente? Podemos inspirarnos en una de las bandas más legendarias: The Beatles. La magia de los Beatles es mucho más que la música. Los Beatles han formado un método de cooperación muy tácito. Lo llamamos la "Regla de los Beatles". Siempre que cualquier empresa pueda aplicar con éxito la "Regla de los Beatles", puede crear una solución eficiente. y armonioso equipo mágico. Invertir tiempo en la colaboración directa y cara a cara entre los miembros del equipo es una parte importante de la formación de un equipo.
En 1963, los jóvenes Beatles rápidamente encabezaron las listas de canciones británicas con " Please Please Me ". Detrás de su fama aparentemente de la noche a la mañana, en realidad había mucho trabajo duro detrás de ellos. Para grabar su primer álbum, pasaron miles de horas practicando en clubes de Liverpool y Hamburgo. Los esfuerzos intensivos y a largo plazo han creado un equipo tan cohesivo que incluso los Rolling Stones lo llamaron con envidia el "Monstruo de cuatro cabezas".
Hoy en día, algunas empresas están promoviendo el concepto de "equipos virtuales", en los que los miembros del equipo ni siquiera se han reunido y es posible que nunca necesiten comunicarse cara a cara. Pero, de hecho, sólo a través de una colaboración cara a cara a largo plazo, especialmente cuando aprenden a resolver problemas juntos en un ambiente estresante, los miembros del equipo pueden familiarizarse entre sí y generar confianza. Manténgase creativo y mantenga fluyendo las ideas de alto nivel. Incluso en su reunión número cien, mantenga la misma creatividad y entusiasmo que tenía cuando conoció a un cliente por primera vez.
El secreto de que Los Beatles puedan seguir siendo buscados con entusiasmo por sus fans durante décadas es que continúan creando cosas maravillosas y logrando avances en múltiples dimensiones. Vendieron más de mil millones de discos en menos de diez años. . Por lo tanto, para cultivar clientes leales, debe aprender a ser lo suficientemente creativo y ampliar continuamente su serie de productos. Por ejemplo, a medida que el negocio de las librerías se estabilizó, Amazon comenzó a agregar gradualmente más productos nuevos a su negocio principal original; Porsche lanzó sucesivamente el Boxster y el Cayenne SUV, y Apple Computer también lanzó una serie de productos después del iPod Music digital; productos y software relacionado. Dale a cada miembro del equipo la oportunidad de ayudarlos a construir su propia marca dentro del equipo.
El éxito inicial de los Beatles se debió en gran medida a las habilidades de composición de Lennon y McCartney. A medida que la banda se convirtió en un equipo más maduro, comenzaron a trabajar más duro para colaborar, tolerar y trabajar juntos, todos los miembros. estableció con éxito su propia marca dentro de la banda.
No es fácil liderar un equipo lleno de estrellas, especialmente los jóvenes que ya han logrado algo y siempre sienten que el trabajo en equipo ahogará sus habilidades personales. Es bueno encajar en un grupo, pero en última instancia, cada uno debería aportar su propio valor y construir su propia marca. Reúna a profesionales con diferentes características en un mismo equipo, permita que expertos y generalistas colaboren, inicie una competencia amistosa entre ellos y, en última instancia, encuentre las mejores ideas.
Tanto Lennon como McCartney podían tocar una variedad de instrumentos y escribir letras y composiciones. Fue esta versatilidad la que trajo muchas grandes innovaciones a los Beatles. Por el contrario, Harrison y Starr son expertos que se esfuerzan constantemente por mejorar sus interpretaciones de guitarra y batería e incluso crear ritmos de estilo muy individuales. Se puede observar que el arte de construir un equipo eficiente radica en cómo combinar personas con diferentes características.
En 1958, John Lennon (1940-1980, cantante y guitarra rítmica), un joven de Liverpool, Inglaterra, organizó una banda. A la banda se unió el joven local Paul McCartney (nacido en 1942, bajo y voz), George Harrison (1943 ~ 2001, guitarra solista) y otros dos jóvenes. La banda cambió su nombre varias veces, inicialmente se llamó "The Beatles" (Beetles), y finalmente Lennon deletreó deliberadamente Beetles como Beatles.
En 1962, otros dos jóvenes abandonaron el grupo uno tras otro y se les unió Ringo Starr (nacido en 1940, baterista). Los cuatro miembros de los "Beatles" se han consolidado desde entonces. En 1961, el jefe de Liverpool Records, Brian Epstein, descubrió su gran potencial y se convirtió en su manager. En primer lugar, lo que hizo fue empaquetar la apariencia de los "Beatles": cabello largo, blusa sin cuello de cuatro botones, pantalones largos tipo chimenea y botas cortas. En 1962, George Martin, gerente de la compañía discográfica Parlophone afiliada a EMI, firmó un contrato con los Beatles y lanzó "Love Me Do" (Ejemplo 23) y "Love Me Do" en septiembre del mismo año. you" (P.D. Iloveyou) dos canciones. En marzo de 1963 se lanzó otra canción, "Por favor, por favor", que causó gran sensación y encabezó la lista. Otras canciones lanzadas por "Palo Viento" en el mismo año, como "de mí a ti" (de mí para ti), "él te ama" (te ama) y "Quiero tomar tu mano" (quiero para tomar tu mano), ganaron el primer lugar uno tras otro. Gracias a ello, los "Beatles" se hicieron famosos. En noviembre, los "Beatles" fueron invitados a actuar en el Royal Variety Theatre, y la Reina Madre y la Princesa Margarita estuvieron presentes. En 1964, la "fiebre de los Beatles" se extendió a los Estados Unidos y las listas de música pop estadounidenses casi se convirtieron en el mundo de los Beatles. Las calles y callejones se llenaron con los sonidos de The Beatles. Ese mismo año se estrenó su primera película, "Ahardday's Night", que también causó sensación. El tema principal de la película le valió a los "Beatles" el premio Grammy al Mejor Grupo Vocal ese año. En junio de 1965, los Beatles también recibieron la Orden del Imperio Británico de manos de la Reina Isabel II. Hasta ese momento, se trataba principalmente de las primeras actividades de los "Beatles". Se puede ver en sus canciones que los primeros estilos eran relativamente simples, brillantes, despreocupados, fáciles de bailar y carecían de innovación en el arte. A finales de 1965, los Beatles habían alcanzado un estatus que pocos cantantes habían alcanzado: sin importar lo que interpretaran, el público podía aceptarlo. El público pensó: "Los Beatles siempre tuvieron razón". Por eso, aprovecharon su posición ventajosa para experimentar audazmente y romper con los estereotipos de la música pop, contribuyendo así al desarrollo de la música rock. Fue en esta época cuando comenzaron a surgir las diferentes personalidades de McCartney y Lennon. Paul McCartney es conservador, emocional, ansioso por dar felicidad a la gente y dispuesto a obedecer los hábitos; John Lennon es rebelde, agresivo, ama la ironía, es bueno en literatura y no tiene mucho talento en música.
En 1965, McCartney completó una canción "Yesterday" (Ejemplo 24) y adoptó la sugerencia de George Martin de utilizar un cuarteto de cuerda para acompañarla. Pronto la canción encabezó las listas y, según las estadísticas, hasta ahora ha tenido más de 2.500 versiones, la mayor cantidad en la historia. Sin embargo, Lennon no era fanático de la tierna balada. Luego, lanzaron tres álbumes, "Rubber Soul" (Rubber Soul), "Yesterday and Today" (Ayer y hoy) y "Revolver" (Revolver). Los elementos experimentales aumentaron gradualmente, demostrando que los "Beatles" habían cambiado. Los primeros días, gritar "sí, sí, sí" en la canción comenzó a pasar a la etapa de buscar habilidades profesionales y esforzarse por lograr un mayor refinamiento en el arte.
"Rubber Soul" primero luce diferente al anterior de la portada. Los rostros de los cuatro "Beatles" están ligeramente deformados. Este enfoque más o menos surrealista hace alusión a la música que más tarde se llamó "rock psicodélico". El álbum incluye canciones como "Theword", "Michelle" e "Inmylife". Otra canción, "Norwegianwood", utiliza música india.
El segundo álbum "Yesterday and Today" fue lanzado únicamente en Estados Unidos. Entre ellos, la letra de "Nowhereman" está influenciada por el folk rock, mostrando más comentarios sociales.
En el tercer álbum "Revolver", "Eleanor Rigby" utiliza la forma de octeto de cuerda. Este tipo de canción presagia en muchos sentidos el estilo "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" lanzado más tarde. . A través de la producción de estos tres álbumes, los Beatles acumularon mucha experiencia en experimentos de estudio de grabación y lanzaron su álbum más clásico, "Sergeant Pepper's Lonely Hearts Club Band" en 1967. El álbum fue producido por los Beatles y la orquesta durante un período de cuatro meses bajo la supervisión del productor Martin. No es sólo la culminación de la exploración artística a largo plazo de los Beatles, sino que también ocupa una posición importante en la historia de la música rock.
"Sgt. Pepper" es una suite de canciones con 12 canciones. La canción principal "Sgt. Pepper" no es sólo la canción de apertura del grupo, sino que también aparece repetidamente como el tema que unifica toda la canción. El sargento Pepper representa aquí en realidad a los propios "Beatles", que interpretan una serie de canciones en una atmósfera de concierto psicodélico. Por ejemplo, "Lucy in the Sky with Diamond" (Lucy in the Sky with Diamonds), las primeras letras del título de la canción LSD implican claramente que la canción está relacionada con narcóticos, y aparecen varias escenas psicodélicas en la letra, pero Lennon In defensa, se inspiró en las pinturas de su hijo de 4 años. Musicalmente, cada sección del verso es un estribillo de tres a cuatro tiempos. Es la primera vez en la música rock que el ritmo cambia, lo que hace que la canción ya no tenga la naturaleza bailable de la música rock ordinaria. Los efectos de grabación incluyen aumentar el contraste entre la reverberación y las voces normales, etc. "Within You Without You" (Within You Without You) parece carecer de regularidad y las frases tienen una longitud desigual; en general, tiene un fuerte componente psicodélico, lo que le da a la gente un efecto hipnótico. "When I'm Sixty-Four" (cuando tenga sesenta y cuatro) fue escrita por McCartney para su padre, que acababa de cumplir 64 años. La canción lleva a la gente al estilo ragtime de los años 1930. "Aday in the Life" es la última canción. La letra obviamente involucra abuso de drogas, el contenido es relativamente negativo y expresa el aburrimiento de la vida diaria, lo que causó controversia entre los oyentes. En general, "Sgt. Pepper" es una iniciativa sin precedentes en la historia de la música pop. El álbum ganó el premio Grammy al Mejor Disco en 1967, pero también se convirtió en un punto de inflexión para la separación de la banda "Beatles".
Después de "Sgt. Pepper", el camino de "The Beatles" comenzó a decaer. Primero, el manager Epstein murió de una sobredosis de drogas en 1967, lo que trajo un presagio siniestro para los "Beatles"; luego, surgieron conflictos dentro de la banda; En particular, la relación de Lennon con la artista de vanguardia japonesa Yoko Ono tuvo un gran impacto en su vida y en su arte. Lennon a menudo pasaba tiempo colaborando con ella y ya no estaba muy interesado en los Beatles. Pese a ello, antes de la disolución de "The Beatles", además de algunos sencillos como "Hey Jude" y "Revolution", se editaron tres álbumes: "The Beatles", "Abbey Road" (Abbey Road) y "Let It". Sea" (Déjalo ser).
El álbum "Beatles" es un conjunto de discos dobles con portada totalmente blanca, por eso también se le llama "The White Album". "White Album" tiene 30 canciones, con estilos muy diferentes. De hecho, este álbum no es una creación colectiva de la banda, sino simplemente una inteligente colección de trabajos individuales.
Por ejemplo: "Back in the U.S.S.R" es una canción de rock convencional; "Why don't we do it on the road" (Por qué no lo hacemos en la carretera) utiliza un estilo de canto tradicional de ritmo y blues y un 12. -estructura de la canción de blues con barra; "HoneyPie" es una copia de una antigua canción pop; el estilo más especial es "Revolution 9", que Lennon escribió e insistió en incluir, y su duración supera los 8 minutos, empalmados a partir de una variedad; de sonidos, seguida de "Goodnight", también escrita por Lennon, una auténtica canción pop con acompañamiento orquestal; "Rocky Raccoon" es una balada humorística escrita y cantada por McCartney, acompañada de guitarra acústica y armónica; "The White Album" logró un gran éxito tanto musical como comercial. Encabezó las listas de álbumes durante 9 semanas.
El título de "Abbey Road" hace referencia a la ubicación del estudio de grabación de EMI, donde los "Beatles" grabaron una gran cantidad de trabajos, "Herecomes the Sun" (Herecomes the Sun Songs como por ejemplo); "Cometogether" y "Iwantyou" de McCartney; "Oh, Darling" y "Beause" de McCartney tienen un gran atractivo, lo que convierte a "Abbey Road" en el álbum más vendido de los Beatles, encabezando las listas durante 11 semanas consecutivas. Los Beatles compusieron alrededor de 200 canciones desde su creación hasta su disolución, incluyendo fuerte rock convencional (Mainstream Rock), rock de vanguardia (Avant-garde Rock), rock psicodélico (Psychedelic Rock), rock sinfónico (Symphonic Rock) y una variedad de estilos que incluyen canciones de rock alegres. El tema principal es el amor, y algunas letras (principalmente en el período posterior) involucran eventos sociales, interacciones interpersonales, ciudad natal perdida, paz y amistad, experiencia con drogas y algunas letras surrealistas o sin sentido. Heredaron los logros de los primeros diez años de la música rock, enriquecieron y desarrollaron la música rock con su propia creación e innovación y llevaron la música rock a una nueva etapa histórica. A partir de entonces, la música rock dejó de ser sólo una simple música de entretenimiento, tenía más cosas en las que pensar y más cosas escondidas detrás de la música. Los jóvenes de Gran Bretaña y Estados Unidos que crecieron en la década de 1960 rara vez dejan de conectar con su canto. Se puede decir que su canto ha influido en el gusto artístico, la vestimenta y el peinado, el estilo de vida y la actitud ante la vida de una generación. La aparición de los "Beatles" llevó a que más estudiosos comenzaran a estudiar el fenómeno de la música rock, así como la música y las letras de la música rock, de modo que posteriormente también se ofrecieron cursos de música rock en las universidades (esto todavía era inimaginable en los primeros tiempos). década de 1960).
Después de la disolución de "The Beatles" en 1970, los miembros de la banda continuaron activos en la escena de la música rock como individuos. El más exitoso de los cuatro fue McCartney. Él y su esposa formaron la banda Wings, que lanzó muchos álbumes populares. La vida de Lennon fue aún más legendaria. Formó la banda "Plastic Ono" con su esposa Yoko Ono, dejó el Reino Unido y se mudó a Nueva York, Estados Unidos en 1971. Luego se involucró en diversas actividades políticas y compuso canciones como "Power to the People". El álbum "Imagine" lanzado el mismo año puede representar mejor el mundo ideal en su mente. En 1975, Lennon abandonó toda actividad musical pública para vivir tranquilamente con su esposa y su hijo, y no apareció en público durante cinco años. En 1980 regresó y lanzó el álbum "Doublefantasy", que deleitó a sus fans. Inesperadamente, en diciembre de ese año, Lennon fue asesinado a tiros por un fan con una enfermedad mental frente a su apartamento en Manhattan. Tenía 40 años.