¿Qué es el arte del arreglo floral?

El arreglo floral es un arte plástico. Como arte, debe tener un estilo y características propias, y debe ser rico en características nacionales y el espíritu de la época. Es precisamente por esta expresión artística distintiva y única que el arreglo floral tradicional chino se ha convertido en una obra única y única en el mundo del arte de los arreglos florales. Ha tenido un gran impacto en el arte de los arreglos florales en todo el mundo, especialmente en Oriente. Defender la naturaleza e imitarla; centrarse en la creación de concepciones artísticas para perseguir el encanto de las ramas y flores; hacer buen uso de las flores leñosas y enfatizar las formas lineales son los principales estilos y características del arte tradicional chino de arreglos florales. Entonces, ¿cuál es el estilo del arte floral chino moderno? ¿Cuáles son las características? Después de casi diez años de recuperación y desarrollo, no es demasiado pronto para pensar y discutir este tema que hoy debe mencionarse en la agenda del desarrollo actual del arte floral en nuestro país. Mirando hacia atrás, el Concurso y Exposición Nacional de Arreglos Florales, que se realiza cada dos años, se ha celebrado cuatro veces. Cada vez, hubo más de cien arregladores florales y cientos de obras que representaban a más de 20 provincias y ciudades de todo el país. En cada concurso y exposición, han surgido trabajos excelentes y exquisitos, un grupo de talentos profesionales destacados, y cada vez ha habido avances y mejoras evidentes. Ha sido amado por el público en general y ha recibido elogios de colegas extranjeros. Esto demuestra que el arte moderno de los arreglos florales en mi país finalmente ha dado un paso gratificante y ha entrado en una etapa saludable de crecimiento vigoroso y rápido desarrollo. Sin embargo, a través de concursos y exposiciones también se han revelado muchas deficiencias y problemas evidentes. Según las opiniones de expertos y amigos nacionales y extranjeros en el círculo artístico, hay dos puntos: primero, faltan características nacionales y locales, y muchas obras son demasiado extranjeras o no extranjeras. En segundo lugar, la composición de muchas obras es estricta y las formas son inflexibles y no pueden relajarse. Creo que estas opiniones son muy correctas, pertinentes y dan en el blanco. De hecho, la razón principal por la que el modelado y el grabado no es flexible y no se puede publicar está relacionado con la falta de ideas creativas ricas, habilidades no calificadas y falta de conocimientos básicos. orientación teórica. No es difícil superar esta deficiencia mientras observemos más, nos comuniquemos y aprendamos más, practiquemos más y practiquemos repetidamente, "la práctica hace la perfección", definitivamente tendremos habilidades especializadas y excelentes habilidades básicas. En cuanto al problema de que muchas obras expresan un sabor extranjero demasiado fuerte o no son ni extranjeras ni extranjeras, este es un tema importante que debería hacernos pensar profundamente y tomarlo en serio. Porque está relacionado con la dirección del desarrollo y el futuro del arte moderno de arreglos florales en mi país, y está relacionado con la cuestión fundamental de nuestra creación de arreglos florales, es decir, la cuestión del estilo artístico. El estilo artístico es una expresión de la vitalidad de la creación artística y de las obras de arte, una expresión de la personalidad y las características del artista y un reflejo de las características nacionales y el espíritu de la época. Como dice el refrán: las pinturas son como las personas, la escritura es como las personas, que es la mejor evaluación del éxito del creador. Lo mismo debería aplicarse a la creación de arreglos florales. Los arreglos florales no sólo son hermosos en apariencia sino también ricos en connotaciones. Utilice flores para transmitir emociones y ambiciones personales y expresar características nacionales y el espíritu de la época. Todas estas son formas muy simples y simplemente imitadas. Porque la formación de cualquier tipo de estilo artístico es inseparable de la influencia y limitaciones del entorno geográfico, las tradiciones históricas, la calidad cultural, el carácter nacional, las costumbres y hábitos de la región y la nación. Si estos se pierden en la creación, será imposible o imposible llevar adelante el espíritu nacional y las características locales. Naturalmente, no será fácil ser amado por las amplias masas del pueblo y no será valorado por las sociedades extranjeras. . Por lo tanto, para que nuestra creación actual de arreglos florales forme su propio estilo, nuestro estilo nacional, elimine el sabor extranjero y supere el fenómeno de no ser ni extranjero ni extranjero, primero debemos aumentar nuestra conciencia y comprender qué es imitación y qué es. ¿innovación? Cómo heredar y llevar adelante cuestiones como cómo comprender y estudiar la cultura nacional tradicional y estudiar seriamente el arte de los arreglos florales clásicos chinos. La imitación no es innovación, la innovación debe tener raíces, y las raíces son los nativos (la región y la nación), siempre y cuando estén arraigados en el área local, nutridos por la excelente cultura china, absorban nutrientes y motivación y estudien seriamente. las fortalezas de las artes extranjeras y digerirlas, integrarlas e integrarlas, aprender de las fortalezas de los demás, aprender verdaderamente del pasado, aprender del pasado e innovar basándose en lo nuevo, usar el pasado para el presente y usar lo extranjero para China; Sólo entonces se podrán formar gradualmente el estilo y las características del arte moderno de arreglos florales en mi país y explorar tanto las características nacionales chinas como un nuevo sistema de arreglos florales chinos con un sentido de los tiempos modernos.

Con el desarrollo de la sociedad, el antiguo arte de los arreglos florales ha surgido constantemente con nuevos estilos y técnicas de diseño. Desde la Segunda Guerra Mundial, gradualmente ha ido formando un estilo que solo utiliza materiales vegetales como elementos creativos. tiene composición libre. El arreglo floral de estilo moderno se llama arreglo floral moderno.

Sección 1 Características del arte moderno de los arreglos florales

1. Contenido temático extenso

En los arreglos florales tradicionales, la gente suele pensar que la forma artística de los arreglos florales es Proviene de apreciar la belleza de la naturaleza en el interior, por lo que los trabajos de arreglos florales están destinados a expresar el paisaje vegetal natural, y otros aspectos están menos involucrados.

Sin embargo, los arreglos florales modernos de estilo libre sólo utilizan materiales vegetales como elementos de creación artística y el contenido de expresión se ha ampliado enormemente. Muchas cosas de la vida se pueden utilizar como temas creativos para arreglos florales, como las emociones de la vida, la exhibición del espacio, todas las cosas del universo, etc. Este tipo de obras son preferidas por la gente debido a su profunda connotación y novedad.

2. La combinación de tradición y modernidad, Oriente y Occidente

Con el desarrollo de los tiempos, los intercambios culturales internacionales aumentan, provocando que diversas culturas penetren e integren entre sí. El arte tradicional de los arreglos florales orientales, que enfatiza la belleza de la concepción artística, y el arte de los arreglos florales occidentales, que aboga por la racionalidad y la belleza decorativa, se complementan entre sí. Sobre la base de conservar sus respectivas ventajas, han surgido aplicaciones modernas de varios patrones florales, lo que hace que las flores sean tradicionales. Los patrones brillan con nueva vitalidad.

3. Diversidad de formas

Después de la Segunda Guerra Mundial, el arte del arreglo floral, como otras artes, persigue un estilo artístico libre y abstracto. El arreglo floral clásico cree que no puede. La "forma de la flor" ha sido superada por algunos arreglos florales de vanguardia, y han aparecido arreglos florales abstractos de formas libres, con una amplia variedad de formas.

4. El desarrollo de formas y técnicas

A lo largo de la historia, debido a la influencia de la cultura y otras artes en varios períodos, han surgido diferentes estilos de arte de arreglos florales. Ahora hay estilo redondo, estilo jardín, estilo lineal, estilo europeo, estilo japonés, estilo experimental, etc. También se han enriquecido enormemente los métodos de diseño, como el trazado, el encuadre, el agrupamiento, el tejido, etc.

Sección 2 Técnicas de expresión del arte moderno de arreglos florales

El arte moderno de arreglos florales tiene pocas restricciones en la selección y el uso de materiales florales, utensilios y accesorios florales, al mismo tiempo, las técnicas; de composición y modelado Flexible y cambiante, enfatizando la decoración, persiguiendo la novedad, la libertad, la peculiaridad y la diversión, resaltando la belleza artística de la obra.

1. Selección y utilización de materiales

1. Selección y procesamiento de materiales florales

La selección de materiales vegetales en los arreglos florales modernos es más extensa, no solo plantas Las flores incluyen raíces, tallos, hojas, frutos, etc. de las plantas. Además, el concepto de materiales vegetales también se ha ampliado desde plantas frescas hasta flores secas y flores artificiales. Al mismo tiempo, los métodos de procesamiento de materiales vegetales son cada vez más abundantes, como la segmentación, el tejido, la pintura con aerosol, el enchapado, etc.

2. Selección y utilización de utensilios florales

Los arreglos florales orientales tradicionales utilizan utensilios florales clásicos orientales, mientras que los arreglos florales de estilo occidental no prestan atención a los utensilios florales. En los arreglos florales modernos, los recipientes florales son parte del trabajo. Debido a la apariencia libre y abstracta de los arreglos florales modernos, los recipientes florales a juego generalmente tienen formas únicas, una amplia gama de materiales y colores ricos.

3. Selección y utilización de otros materiales y accesorios

Los arreglos florales de estilo libre moderno solo consideran los materiales de arreglos florales como elementos creativos. A los ojos del diseñador, son solo puntos. , líneas, Cara, cuerpo. Por ello, se utiliza una gran cantidad de materiales no vegetales, como metal, tela, plástico, etc., además, se pone gran énfasis en el papel de los accesorios en las obras, que sirven como broche final.

2. Técnicas de expresión

Para hacer que los arreglos florales modernos sean únicos y novedosos en su forma, las técnicas de expresión artística son la clave para crear excelentes arreglos florales modernos, debes dominar lo siguiente. Métodos de diseño de arreglos florales:

(1) Técnicas de vanguardia

1. La arquitectura es una técnica de modelado y un estilo de arreglo floral (Figura 4-1). En la obra aparece una estructura formada por ramas atadas como contorno básico, como técnica de elaboración o para decoración. Estas obras suelen ser de gran tamaño y expresan ricas connotaciones.

Figura 4-1 Arreglo floral estilo marco

2. Unir o envolver ramas o tallos en uno o más puntos para decoración o como técnica de procesamiento. Puede aumentar el volumen. e intensidad de las flores (Figura 4-2). El atado sólo requiere uno o unos pocos paquetes, mientras que el bobinado requiere varios paquetes para alcanzar un cierto ancho. El devanado es más apretado, regular y limpio, mientras que el devanado es suelto y desordenado.

Figura 4-2 Arreglo floral atado o envuelto

3. El trenzado entrelaza materiales suaves y flexibles en ángulos apropiados para crear una superficie especial. Esta técnica de expresión es algo similar al tejido tradicional. esteras de bambú y suéteres (Figura 4-3).

Figura 4-3 Arreglo floral trenzado

4. Pegando hojas o pétalos uno a uno para formar superficies o cuerpos con diferentes texturas, logrando que el arreglo floral original sea monótono. La superficie produce diferentes texturas, reflejando la belleza de las artesanías en la naturaleza (Figura 4-4).

Generalmente, el pegamento frío se usa para flores frescas y tiernas, y el pegamento caliente para ramas y flores secas.

Figura 4-4 Arreglo floral pegajoso

5. La punción y sutura se refiere a perforar y coser el material con alambre de hierro en el diseño, generalmente refiriéndose a ramas delgadas, tallos de flores u otros. flores especiales. Se pueden utilizar materiales como alambre de metal, varillas de vidrio, etc. para decoración o como técnicas de procesamiento (Figura 4-5).

Figura 4-5 Arreglo floral por punción y sutura

6. El método de descomposición consiste en descomponer los órganos de la planta, separar sus ramas, hojas, frutos y flores, o diseccionar una determinada parte. , y luego recombinarlos en otra forma para crear nuevos materiales de modelado y producir efectos extraños (Figura 4-6).

Figura 4-6 Arreglo floral descompuesto

7. El estilo rizado es una técnica para rizar los órganos de las plantas (Figura 4-7).

Figura 4-7 Arreglo de flores rizadas

(2) Técnicas modernas

1 Reúna los mismos materiales en grupos o grupos para el método del arreglo A (Figura 4-8). Un solo material floral pierde su significado y forma un gran bloque de color. Es el grupo el que juega el papel de composición. Es el grupo el que puede ver claramente las características de la flor. Según el método de recolección de flores, el agrupamiento se puede dividir en agrupamiento en bloques, agrupamiento en espiral, agrupamiento en anillos, agrupamiento paralelo, etc., los grupos incluyen grupos en escalera, grupos superpuestos, etc. Utilizando los mismos materiales, se agrupan para formar plataformas. Entre las plataformas, hay una sensación de capas escalonadas, formando un efecto de escalera. La estratificación es una técnica para crear textura en grupos. Los espacios entre materiales pueden ser diferentes, creando una textura tridimensional.

Figura 4-8 Arreglo floral grupal o grupal

2. El tipo borde utiliza hojas verdes u otros materiales para crear un círculo de volantes alrededor de la periferia de la obra, que quedará expuesta. después de completar el trabajo. Una técnica de diseño en la que el anillo exterior o todo está oculto (Figura 4-9).

Figura 4-9 Arreglo floral bordeado

3. La técnica o método de diseño gradual consiste en insertar las flores de manera ordenada según color, forma, tamaño y largo para formar. Un efecto artístico degradado (Figura 4-10).

Figura 4-10 Arreglo floral gradual

4. Tipo reflectante Inserte el mismo material en diferentes posiciones para producir un efecto de reflejo de espejo (Figura 4-11).

Figura 4-11 Flores reflectantes

5. Tipo de marco de imagen Agregue un marco al borde exterior del arreglo floral para decorar (Figura 4-12).

Figura 4-12 Arreglo floral con marco de imagen

6. El tipo de cobertura utiliza varios materiales y los inserta de manera superpuesta. El material visualmente más liviano está en la capa exterior y la cubre. La vista principal se utiliza para expresar una sensación de luz y neblina y un efecto de cobertura transparente para formar un espacio creativo (Figura 4-13). Los materiales utilizados para las técnicas de sombreado generalmente utilizan ramas más delgadas y hojas finamente picadas.

Figura 4-13 Arreglo floral cubierto

7. Se utilizan los mismos materiales en el estilo escalonado, agrupados para formar una plataforma, con espacios escalonados entre las plataformas. crea un efecto de escalera (Figura 4-14).

Figura 4-14 Arreglo floral escalonado

8. Las flores insertadas en espiral muestran un flujo de líneas claro y unidireccional, hacia arriba, hacia abajo, dentro y fuera en una dirección circular. Extensión (Figura 4-15).

Figura 4-15 Arreglo floral en espiral

(3) Técnica tradicional

Es un método de inserción estandarizado, que se puede dividir en tipo direccional y tipo natural. y tipo paralelo espera.

1. El estilo natural es una técnica de expresión que consiste en disponer las flores según las condiciones de crecimiento de las plantas naturales (Figura 4-16). Las hojas no sólo se utilizan para cubrir el barro floral, sino que también se utilizan para crear sombras, grupos, capas, líneas, degradados, texturas, etc. en las obras.

Figura 4-16 Arreglo floral natural

2. El estilo paralelo es un método para insertar flores de manera paralela. Se puede dividir en paralelo vertical, paralelo horizontal, paralelo oblicuo, paralelo curvo, etc. (Figura 4-17).

Figura 4-17 Arreglo floral paralelo

3. Flores orientales y la dirección de inserción de las flores puede ser el lado de la flor hacia la superficie de la flor, la parte posterior de la flor hacia la parte posterior de la flor, o En la misma dirección, este método de inserción y gesto incide directamente en la personalidad de la obra. Se puede dividir en tipo fotográfico, tipo de rechazo, tipo recíproco y tipo fuerte (Figura 4-18).

Figura 4-18 Estilo de orientación

La introducción anterior es una técnica de expresión comúnmente utilizada en el diseño floral moderno. Por supuesto, con los cambios en los patrones de vida modernos y la renovación de los conceptos estéticos de las personas, las técnicas de expresión del diseño floral moderno son cada vez más abundantes, lo que requiere una exploración y creación continua por parte de los diseñadores florales. Sólo así el diseño floral tendrá mayores perspectivas de desarrollo.

Sección 3 Arreglos florales modernos de diversos estilos

El llamado "estilo de diseño" de las obras artísticas se refiere al mismo tipo de obras que habitualmente utilizan uno o más principios y principios de diseño. elementos o el carácter de una serie de obras creadas en torno a un tema. En el proceso de desarrollo del arte floral moderno, factores como el tiempo, la cultura, la región, la historia y las costumbres estéticas afectan directamente los estilos populares. Los artistas suelen utilizar libremente varias técnicas y elegir algunos elementos de diseño para crear diseños específicos basados ​​en sus propios intereses y gustos. . estilo. El propósito de nuestro análisis comparativo de estilos de diseño floral y arreglos florales populares modernos es comunicarse con diseñadores, apreciadores y consumidores en el mismo idioma, aumentar la atmósfera de inspiración y apreciación del diseño floral y crear diseños florales más creativos. estilos con personalidad y vitalidad, incluso obras de vanguardia. Este artículo proporciona una descripción general de los siguientes aspectos.

1. Estilo de arreglo floral oriental

El arreglo floral oriental está representado por China y Japón. Se caracteriza por líneas hermosas, una concepción artística profunda, materiales florales simples y colores frescos y elegantes. El efecto artístico es fresco y hermoso, elegante y refinado, y lleno de sabor poético y pintoresco, formando un estilo de arreglo floral único. 1. Estilo japonés

Se puede dividir en cuatro tipos: flor de pie, flor cruda, flor plena y flor de entrada.

(1) Tachibana

Tachibana es el tipo de flor representativa de Ikebōryu. Se originó a partir de las flores ofrecidas frente al Buda y las flores utilizadas en los sacrificios. Significa "flor vertical". ". Lihua utiliza plantas leñosas como material floral principal, con 7 o 9 ramas como esqueleto, y se divide en secciones superior, media e inferior para formar una forma de flor simétrica y vertical. La estructura es rigurosa y la concepción artística abstracta, centrándose en expresar paisajes naturales como montañas, arroyos y pueblos (Figura 4-19).

Figura 4-19 Lihua

(2) Flores crudas

Shenghua es una "flor en crecimiento". Su forma de flor se compone de verdadera, secundaria y corporal. El triángulo escaleno compuesto por tres ramas principales, la verdadera, la secundaria y el cuerpo representan "el cielo, la tierra y el hombre" respectivamente. La característica más importante de las flores crudas es que utilizan menos flores, líneas hermosas y recipientes florales exquisitos para expresar la belleza natural y la belleza del color de las flores (Figura 4-20).

Figura 4-20 Shenghua

(3) Shenghua

Shenghua fue creado por Yunshin Obara a finales del siglo XIX. Se caracteriza por utilizar lavabos. Para expresar arreglos florales paisajísticos y encarnar la belleza de los colores, utilizando Jianshan, método de inserción radial, los puntos radiales están cerca. Según los diferentes ángulos de las tres ramas principales, las flores se pueden dividir en flores verticales, flores inclinadas, flores colgantes, flores rectas hacia arriba y flores simétricas (Figura 4-21).

Figura 4-21 Flores en flor

(4) Flores de inyección

Las flores de inyección se produjeron en el período Edo a mediados del siglo XVII. en jarrones altos. Un patrón de porcelana alta, vidrio, cestas, etc. Las flores de inyección también utilizan tres ramas como columna vertebral, que también significa cielo, hombre y tierra. Las ramas generalmente se insertan en ángulo y las flores se fijan con el apoyo de las propias ramas o a través de la boca de un pequeño jarrón, que. requiere alta tecnología (Figura 4-22).

Figura 4-22 Inyección de flores

2. Estilo chino

Se subdivide en dos categorías: estilo de vegetación y estilo de paisajismo.

(1) Estilo de plantación

El estilo de plantación es un patrón floral clásico simple y natural que expresa la naturaleza de la manera más directa. El diseño se basa en el estado de crecimiento natural de las flores, generalmente expresado mediante técnicas de agrupación, utilizando formas de flores radiales o diseños paralelos. Las flores se superponen y se escalonan para asemejarse a expresiones naturales. Las hojas se insertan según su estado de crecimiento natural. y se utilizan guijarros para cubrir el barro floral para mantener un estilo natural (Figura 4-23).

Figura 4-23 Estilo de plantación

(2) Estilo de paisajismo

El estilo de paisajismo es aquel que utiliza radial o paralelo o una combinación de ambos. diseño. Las flores deben usarse de acuerdo con su estado de crecimiento natural, y se pueden incluir decoraciones (como pequeños puentes y agua corriente) en el diseño, pero no deben ser demasiado fuertes. A diferencia del estilo de vegetación, las flores utilizadas simbolizan ciertos paisajes de la naturaleza, como montañas, agua corriente, etc., y también pueden representar el paisajismo de ciertos jardines (Figura 4-24).

Figura 4-24 Estilo de paisajismo

2. Estilo de arreglo floral occidental

El arreglo floral occidental está representado por países europeos y americanos. Está influenciado por la arquitectura occidental. , escultura e Influenciado por la ciencia del color, la anatomía y la perspectiva, enfatiza la racionalidad y el color, y se guía por formas geométricas regulares. Tiene flores y hojas exuberantes, colores ricos y cálidos, rica belleza decorativa y un estilo artístico obvio.

(1) Estilo circular

El estilo de arreglo floral temprano utilizado en la religión era el estilo circular. Según registros escritos, la gente de esa época solía ofrecer un ramo de flores a los dioses o a las madres. Este fue el comienzo de las flores redondas. Las flores redondas actuales tienen sus propios nombres, basados ​​en la continuación de las clásicas flores redondas, y pueden reflejar el correspondiente carácter nacional. Las principales formas de flores incluyen círculos, óvalos, conos, etc., y los estilos de diseño incluyen diseño Biedermeier, Colonia, ramo perfumado, mil flores, etc.

1. Diseño Biedermeier

(1) La historia del “Arte Biedermeier”

El origen de la palabra “Biedermeier” en Europa entre 1815 y 1848, la gente abandonó el lujo de las épocas barroca y rococó y tendió hacia un estilo de vida simple y pragmático. Las características culturales de redondez, sencillez y sencillez se reflejan en la arquitectura, la decoración de interiores, la ropa y las pinturas, y se han vuelto populares y se han convertido en "Arte Biedermeier".

(2) Tipos de "Diseño Biedermeier"

① Diseño de anillo (Figura 4-25) Use una de las flores más hermosas para insertarla en el centro del círculo y use las flores restantes dispuestas en círculos concéntricos, formando un patrón hemisférico. El diseño del anillo es un diseño de círculos concéntricos. Se deben usar flores de diferentes tamaños en el mismo anillo y los colores de los anillos deben coordinarse.

Figura 4-25 Diseño de anillo

② Diseño en espiral (Figura 4-26) Desde la parte superior de la forma de la flor, se insertan diferentes materiales florales en forma de espiral, y todo el La forma de la flor es Debe haber al menos tres capas de patrones en espiral, y cada capa debe continuar hasta el borde del recipiente de flores. Lo más importante al insertar es colocar flores de colores claros en ambos lados de las flores oscuras para resaltar. efecto del patrón en espiral. También se puede cambiar a una espiral radial (como se muestra en la imagen) o a una espiral de diseño de un solo lado (las flores hacia abajo están dispuestas en paralelo).

Figura 4-26 Diseño en espiral

③Diseño en racimo (Figura 4-27) Las flores están dispuestas en grupos de diferentes tamaños y se deben usar diferentes tipos entre grupos. Utilice alta calidad. materiales florales y tenga en cuenta el equilibrio de colores. Utilice hojas verdes como intervalos para hacer que los patrones florales sean más coordinados y elegantes.

Figura 4-27 Diseño de grupo

④ Diseño de línea (Figura 4-28) Tomando el centro de la forma de la flor como eje principal, use materiales florales de diferentes colores y texturas para divide las flores en La superficie de la forma se divide en líneas del mismo tamaño, como la sensación de pomelo y naranja, o la sensación de flujo irregular.

Figura 4-28 Diseño de líneas

⑤ Variación (Figura 4-29) Las flores, frutas y verduras se pueden colocar en recipientes, hojas u otros cuadrados, rectangulares, redondos o irregulares. Los materiales heterogéneos se organizan en filas, patrones circulares o bloques de colores irregulares, y se les da varias formas planas, arqueadas o irregulares. Utilice colores hermosos y armoniosos y diferentes cambios de textura para lograr el mayor efecto visual en el diseño. Se puede utilizar en formas interesantes de animales, flores y frutas, marcas comerciales, pasteles y decoraciones de lugares, etc.

Figura 4-29 Diseño de variación

2. Colonia

Originado entre 1607 y 1780 d.C., generalmente utiliza el método de inserción radial, fruncido, un ramo redondo en bloques. Diseño sin espacio, una forma de flor redonda cerrada pero no tan cercana como las flores en el diseño Biedermeier. Las hojas aquí solo juegan el papel de modificar o cubrir el barro floral (Figura 4-30).

Figura 4-30 Colonia

3. Pequeño ramo fragante

Utilice una disposición radial para combinar plantas y flores fragantes, generalmente en el jardín. Es una mano redonda. -Flor sostenida, y las hojas aquí solo desempeñan el papel de modificar o cubrir el lodo floral (Figura 4-31).

Figura 4-31 Pequeño ramo de flores perfumadas

4. Estilo mil flores

Apareció a finales del siglo XV y principios del XVI. Utiliza varios tipos de flores pequeñas distribuidas aleatoriamente para reemplazar las flores en bloque y los colores; adopta el método de inserción radial, generalmente multicolor, sin colores ni flores prominentes; Patrón floral semicircular, redondo y cerrado, pero no tan denso como Biedermeier o Colonia (Fig. 4-32).

Figura 4-32 Estilo Mil Flores

(2) Estilo de línea

Se divide en tres categorías: estilo curvo, estilo de línea recta y estilo de línea compuesta .

1. Estilo de curva

El estilo de curva generalmente se centra en el enfoque, utiliza un método de inserción radial y tiene una expresión de línea fuerte. La selección de materiales debe incluir algunos materiales de curvatura natural; materiales florales El tamaño y la forma deben tener una dirección de flujo gradual para evitar la obstrucción visual. Las formas específicas de las flores incluyen menisco, cascada, forma de S, etc.

Figura 4-33 Estilo curvo

2. Estilo de línea recta

El estilo de línea generalmente se diseña en grupos, y las flores de cada grupo deben ser paralelas, las flores entre los grupos pueden ser paralelas, verticales, horizontales, diagonales o mixtas.

Figura 4-34 Estilo de línea recta

3. Estilo de línea dúplex

El estilo de línea dúplex combina líneas orientales y formas de flores en bloque occidentales, generalmente usando formas radiales. Los métodos de inserción también incluyen atar, pegar y otras técnicas comúnmente utilizadas en el diseño floral moderno. Se utilizan líneas para establecer formas y bloques para crear peso, enfoque y profundidad. En concreto, existen dos tipos: estilo de línea riguroso y estilo de línea occidental. El estilo de línea riguroso es diferente de la combinación de plantas en macetas. Generalmente, la base está dispuesta y la parte superior enfatiza las líneas de los materiales naturales y la forma de las flores. Las obras de estilo de línea occidental tradicionalmente usan triángulos como formas, y ahora también hay formas de T invertidas, formas de L, etc. Hay una ruta visual en el diseño, y la secuencia gradual de flores se usa a menudo para crear una sensación de línea (Figura 4-35).

Figura 4-35 Estilo de línea dúplex

(3) Estilo de jardín

Los jardineros de varios países suelen combinar plantas locales con plantas populares en ese momento para diseñar jardines. con fuertes características de época y regionales reflejan ciertos conceptos y gustos; los jardines en diferentes regiones muestran diferentes estilos. El diseño floral está estrechamente relacionado con los jardines. Los diseñadores florales a menudo expresan los jardines en vasijas de flores, por lo que las obras florales de estilo jardín también tienen características obvias de la época y la región, incluidos los estilos de jardín ordinarios y los estilos de jardín especiales.

1. Estilo de jardín ordinario

El estilo de jardín ordinario se puede subdividir en estilo de jardín británico, estilo Williamsburg (americano), estilo provenzal (francés), estilo sureño americano, estilo de exposición holandés y estilo tropical.

(1) El estilo de jardín británico apareció en el período georgiano, de 1714 a 1820, y fue reutilizado por algunos jardineros y floristas en el siglo XX. Este estilo utiliza arreglos radiales, formas florales graduales clásicas y vasijas florales formales y elegantes (cerámica, bronce, plata, etc.). Las líneas curvas proyectadas desde puntos radiantes contrastan con las líneas verticales y horizontales para expresar un sentimiento natural, que es característico de este estilo (Figura 4-36).

Figura 4-36 Estilo de jardín británico

(2) El estilo de Williamsburg (EE. UU.) se caracteriza por el uso mixto de materiales vegetales nativos y materiales florales, y el método de inserción radial para insertar cuadrado Apariencia: Utilice floreros ortodoxos y elegantes, como cubiertos, porcelana, etc. En invierno se pueden utilizar flores secas (Figura 4-37).

Figura 4-37 Estilo Williamsburg (EE. UU.)

(3) El estilo Provenza (Francia) es un estilo relativamente pastoral, natural y romántico, que utiliza el método de inserción radial. Hay múltiples conjuntos. de puntos de radiación. Las flores están dispuestas al azar en lugar de en grupos, mostrando un encanto salvaje original y vibrante. La elección de los floreros debe tener características relacionadas con el lugar, el clima y la época de Provenza. "Provenza" irradia un estado de ánimo imborrable e impresionante de sol y cielo azul, por lo que los apasionados colores cálidos (tonos amarillos y naranjas) contrastan perfectamente con los fríos colores azules (Figura 4-38).

Figura 4-38 Estilo provenzal (Francia)

(4) El estilo sureño americano tiene un sentido de nostalgia y lujo. Al utilizar el método de inserción radial, existen múltiples conjuntos de puntos radiales obvios, lo que da como resultado el fenómeno de cruce de tallos florales. Las flores se muestran en grupos y se expresan intencionalmente como incontrolables. El tamaño del diseño debe ser grande y los floreros deben ser clásicos, como plata, cobre o porcelana. El uso de una gran cantidad de flores nativas y su distribución natural y aleatoria muestra las ricas características de los jardines del sur (Figura 4-39).

Figura 4-39 Estilo sureño americano

(5) El estilo de exposición holandés se deriva directamente del jardín holandés, utilizando métodos de inserción radial o paralela, con una fuerte expresión grupal y su propósito Es expresar el cultivo perfecto de cada material floral cultivado artificialmente, el diseño es a gran escala, hermoso e impresionante (Figura 4-40).

Figura 4-40 Estilo de exposición holandés

(6) El estilo tropical pretende expresar sentimientos tropicales. Debido a que las flores tropicales son generalmente grandes y se mantienen frescas durante mucho tiempo, este tipo de. El trabajo se utiliza generalmente en ocasiones públicas. Utilizando el método de inserción radial o paralela, cada material floral se diseña en grupos y se mantiene suficiente espacio para expresar la forma y las características de cada material floral. Cada diseño debe mantener las características originales del material floral y la selección de recipientes florales debe. ser prudente y significativo capacidad suficiente para igualar el peso de las propias flores (Figura 4-41).

Figura 4-41 Estilo tropical

2. Estilo de jardín especial

El estilo de jardín especial está inspirado en las formas decorativas de las plantas de los jardines europeos, y generalmente es Se utiliza el método de inserción radial, se inserta en formas novedosas, como círculos, conos, formas de animales, etc., o se agrupan en ramos radiales con un punto de unión, la elección de materiales no está limitada (Figura 4-42).

Figura 4-42 Estilo de jardín especial

(4) Estilo de la época

En el largo río de la historia, la arquitectura y el arte de cada época han características evidentes de la época. Lo mismo ocurre con el diseño floral, en cada época tiene características similares a otras artes. Los tipos específicos incluyen el estilo Delavibia, el estilo Flandes, el estilo victoriano (británico) y el estilo navideño de Williamsburg (americano).

1. Estilo Delavibia

El estilo Delaavibia generalmente consta de varias obras individuales conectadas en serie. Cada obra tiene un punto radiante fijo, simétrico, dispuesto de forma gradual y regular. Los materiales se componen de flores, hojas, frutas y cintas. Actualmente se utilizan principalmente en diseños navideños (Figura 4-43).

Figura 4-43 Estilo Delavibia

2. Estilo flamenco

El estilo flamenco se originó en los siglos XVI y XVII. Es una extensión del “flor”. cuadro. Diseño generalmente en forma de bloque, método de inserción radial, múltiples puntos radiantes, patrones simétricos o asimétricos y líneas en forma de S incluidas en la obra. Las mejores flores se insertan en la parte superior del trabajo. Las flores tienen 2-3 veces la altura del florero. Por lo general, hay líneas caídas para realzar la elegancia del florero. Además de flores, también hay frutos y conchas, y los diferentes materiales florales de las cuatro estaciones están representados en una sola obra (Figura 4-44).

Figura 4-44 Estilo flamenco

3. Estilo victoriano (británico)

El estilo victoriano (británico) tiene un fuerte diseño de bloques, utilizando formas radiales. El método presta atención a la expresión del color y es un patrón cerrado. La altura de la flor es de 1 a 1,5 veces la altura del contenedor de flores, y el contenedor de flores es lujoso. Las opciones de flores incluyen hojas verdes y flores cultivadas en invernaderos. Las hojas, especialmente las de hiedra y riñón. helecho, son ampliamente utilizados. Todo el diseño parece excesivo (Figura 4-45).

Figura 4-45 Estilo victoriano (británico)

4. Estilo navideño de Williamsburg (americano)

El estilo navideño de Williamsburg (americano) adopta una forma radial en la inserción método, las flores se organizan de forma ordenada y regular. Los elegantes vasos florales y la ausencia de una disposición gradual (como la ordenada disposición de frutas y flores, que contrastan fuertemente con la combinación aleatoria de hojas), le dan al diseño completo una apariencia encantadora (Figura 4-46).

Figura 4-46 Estilo navideño de Williamsburg (EE. UU.)

3. Estilo libre

Suele ser un diseño lineal, con una selección de flores planificada y clara. La forma de la ejecución no son varias figuras geométricas que puedan verse a simple vista (Figura 4-47). Las flores son componentes de la composición. Se pueden procesar artificialmente o se pueden utilizar materiales no naturales. Las formas son flexibles, incluidas formas naturales, pictogramas intencionados y formas abstractas. Abogan por el desarrollo de la individualidad y promueven sus propios estilos.

Figura 4-47 Estilo libre

4. Estilo vanguardista

Este tipo de trabajos generalmente cuenta con técnicas de expresión vanguardistas y modelado libre. Incluye principalmente arquitectura, fénix de fuego, escultura, protección del medio ambiente, abstracto y otros tipos.

1. Estilo arquitectónico

Las obras de estilo arquitectónico generalmente utilizan materiales orgánicos, ramas, enredaderas o materiales artificiales como estructuras. Puede ser un procesamiento puramente técnico o parte del diseño. del diseño depende de la arquitectura (Figura 4-48).

Figura 4-48 Estilo arquitectónico

2. Estilo Fire Phoenix

Las obras del estilo Fire Phoenix utilizan el método de inserción radiactiva, combinando dos figuras geométricas para crear un estilo más. es común, pero también son posibles varias formas de fondo. El fondo apretado y vertical maximiza el empuje hacia arriba del material (Figura 4-49).

Figura 4-49 Fénix de Fuego

3. Estilo escultórico

Las obras de estilo escultórico utilizan flores como materiales para dar forma a sus formas, lo que se denomina arreglo floral escultórico ( Figura 4-50).

Figura 4-50 Arreglo floral escultórico

4. Diseño abstracto

El diseño abstracto no tiene características especiales, pero debe tener la influencia de los hechos y abandonar el uso de convenciones Los métodos se utilizan para la expresión personal. La forma, el color y la textura son muy importantes. Las creaciones personales se expresan en función de la belleza y las preferencias personales. El diseño elimina las limitaciones de los conceptos estáticos y es interactivo con el tiempo. 51).

Figura 4-51 Diseño abstracto

Con el desarrollo de los tiempos, la nueva generación de diseñadores florales está desafiando el concepto tradicional de arreglos florales. Por ejemplo, la vanguardia utiliza materiales orgánicos, metal, vidrio, etc. como materiales, adopta arquitectura moderna, técnicas de composición, etc., y abandona las convenciones del diseño floral anterior en términos de materiales y métodos florales. Algunos de estos diseños florales son accidentales y oportunos, otros son puramente experimentales. Pero todos tienen la misma característica, es decir, adoptan un nuevo método emocionante y dinámico, añadiendo una nueva forma de pensar y nuevas opciones al concepto tradicional de diseño floral. Están a la vanguardia del diseño floral, impactante y estimulante, que es el encanto único del estilo de vanguardia.

En resumen, los estilos modernos y populares de arreglos florales y diseños florales son coloridos y variados. Con la mejora continua de los estándares de vida material y espiritual de las personas, con el desarrollo continuo de la tecnología de cultivo, la tecnología material, la tecnología de la información, etc., con la transformación de los conceptos estéticos modernos y la reevaluación de los valores del consumidor, creemos que lo tradicional o Arreglos florales de moda, el arte floral tendrá un futuro mejor.