Clasificación de la fotografía

Cámara consiste en utilizar una cámara (equipo de grabación de vídeo) para convertir señales de imágenes ópticas en señales eléctricas para su almacenamiento o transmisión. Una explicación simple es que la fotografía es un proceso de grabación de imágenes estáticas, mientras que la fotografía es un proceso de grabación de imágenes continuo y dinámico. Entonces, ¿cuáles son los métodos de disparo en fotografía? ¡Echemos un vistazo conmigo!

Varios métodos de disparo comunes en fotografía

Empujar: es decir, empujar la toma, empujar la lente. significa que el sujeto no se mueve y la máquina de disparo avanza para disparar. El rango de visión cambia de grande a pequeño y se puede dividir en empuje rápido, empuje lento y empuje fuerte. Es esencialmente diferente del empuje de longitud del zoom. tiroteo.

Tirar: el sujeto no se mueve y la máquina de disparo realiza un movimiento de tracción hacia atrás. El rango de visión cambia de pequeño a grande. También se puede dividir en tracción lenta, tracción rápida y sacudidas.

Temblar: Se refiere a la fotografía, donde la cámara permanece estacionaria y el cuerpo de la cámara se apoya en el chasis del trípode para moverse hacia arriba y hacia abajo, hacia la izquierda y hacia la derecha, rotar, etc., haciendo que el público mire a su alrededor y Mire a las personas o cosas que lo rodean como si estuvieran parados en el mismo lugar.

Mover: También conocido como disparo móvil. En términos generales, todas las formas de fotografía deportiva son fotografía móvil. Pero en el sentido habitual, la fotografía móvil se refiere específicamente a colocar fotografías y cámaras en vehículos y fotografiar objetos mientras se mueven a lo largo del plano horizontal. La combinación de movimiento y panorámica puede formar un método de disparo panorámico.

Seguir: Se refiere al seguimiento del disparo. El seguimiento es un tipo, y también hay seguimiento, seguimiento, seguimiento, seguimiento, seguimiento, etc. Combina disparos de seguimiento con más de 20 métodos de disparo como pull, pan , cambio, arriba y abajo, etc., y realícelos simultáneamente. En definitiva, la técnica de seguimiento de la fotografía es flexible y diversa, lo que mantiene la mirada del público fija en el cuerpo humano y los objetos que se siguen.

Sheng: Asciende la fotografía y la videografía.

Descenso: Fotografía y videografía descendente.

Arriba: una toma cenital se utiliza a menudo para mostrar la apariencia general de un entorno u ocasión a nivel macro.

Mirando hacia arriba: fotografiar desde arriba a menudo transmite el significado de altura y solemnidad.

Swing: un plano oscilante, también conocido como plano panorámico, se refiere al balanceo de un sujeto a otro, mostrando un cambio brusco. Cuando se utiliza como medio de cambio de escena, no se revela ningún rastro de edición.

Ahorcado: Tiro suspendido, incluyendo en ocasiones tiro aéreo. Tiene un amplio poder expresivo.

Plano vacío: También conocido como plano vacío y plano de escena, se refiere a un plano de escena puro sin personajes de la obra (ya sean humanos o animales relacionados).

Tang: El nombre colectivo de las lentes de conversión. El montaje de cualquier plano es un "corte".

Completo: Se refiere al rodaje integral, también conocido como tomas integrales. Combina varios métodos de disparo, como empujar, tirar, sacudir, mover, seguir, subir, bajar, inclinar, girar, lanzar, colgar y airear en una sola lente para disparar.

Corto: se refiere a un plano corto. Una película generalmente se refiere a una toma de 30 segundos (24 fotogramas por segundo), que está aproximadamente 15 metros por debajo de la duración de una película. Un televisor es un fotograma continuo de 30 segundos (25 fotogramas por segundo), aproximadamente 750 fotogramas.

Larga: se refiere a una lente larga. El cine y la televisión se pueden definir como imágenes continuas de más de 30 segundos.

Disparo inverso: se refiere a que la cámara dispara en diferentes direcciones cuando se graba una escena entre dos personas. Por ejemplo, cuando fotografíes a un hombre y una mujer sentados y hablando entre sí, primero fotografíe al hombre desde un lado, luego a la mujer desde el otro lado (se puede utilizar primer plano, primer plano o medio cuerpo). y finalmente realizar una edición cruzada para formar un clip completo.

Disparo con zoom: la fotografía o la cámara no se mueve mediante el cambio de la distancia focal de la lente, las personas u objetos en la distancia son claramente visibles, o la escena del primer plano cambia de clara a borrosa.

Disparo subjetivo: También conocido como disparo subjetivo, es un plano que expresa la mirada y la visión subjetiva de las personas en la obra. A menudo juega el papel de descripción psicológica visual.

Habilidades lumínicas en fotografía

Las sombras producidas por la luz dura son de color oscuro, tienen bordes claros y tienen más reflejos en la parte receptora de la luz. La luz intensa puede hacer que el contraste entre la luz y la oscuridad en la imagen sea fuerte y grande. Los fotógrafos pueden utilizar luz intensa y ángulos de iluminación que produzcan sombras fácilmente (como luz lateral y luz de fondo lateral) para crear un fuerte contraste entre la luz y la oscuridad en la imagen. Este método es adecuado para expresar montañas y ríos majestuosos. Cuando utilice este método para expresar personajes, debe evitar sombras que bloqueen las partes principales de los personajes.

Bajo la luz de fondo lateral, hay muchas sombras en la imagen. El tono contiene ricos cambios del blanco al negro. La imagen tiene una fuerte sensación de espacio y la textura del sujeto es excepcional.

Los fotógrafos pueden utilizar la retroiluminación lateral para expresar lagos resplandecientes y campos escarpados. También pueden utilizar la retroiluminación lateral para resaltar la textura de las flores y las naturalezas muertas, haciendo que la imagen sea rica y delicada. Al fotografiar flores, naturalezas muertas y otros objetos, el fotógrafo puede rellenar la luz frontal para realzar los detalles de la imagen.

Los tonos delicados varían mucho en luces y sombras, y los niveles de negro, blanco y gris en la imagen son muy ricos. Los cambios tonales son como se muestra en la imagen de arriba a la izquierda. Los tonos delicados dan a las personas una sensación suave, cómoda y tranquila, y son adecuados para expresar retratos, lagos y otros temas. Al tomar fotografías con tonos delicados, debe utilizar una luz suave, para que los niveles de gris de la imagen sean muy ricos.

Grabada en un día nublado, la luz lateral hace que los contornos del cuerpo del personaje sean más prominentes. La imagen tiene ricos niveles de luz y oscuridad y tonos delicados, mostrando la tranquilidad del personaje.