Cómo tomar el paisaje de avatar de WeChat de flores y hierbas más auspicioso
Cómo tomar una fotografía del paisaje de avatar de WeChat de flores y plantas más auspicioso
Cómo tomar una fotografía del paisaje de avatar de WeChat de flores y plantas más auspicioso Amigos que estén interesados. Las constelaciones generalmente quieren elegir una imagen atractiva. Crea un avatar o un fondo de pantalla. Algunos amigos prefieren tomar una foto ellos mismos y usarla como avatar de WeChat. A continuación, compartiré cómo tomar el paisaje de avatar de WeChat de flores y hierbas más auspicioso. Cómo tomar el paisaje de avatar de WeChat más auspicioso de flores y plantas 1
1. Utilice una "pequeña apertura" y una lente gran angular, o incluso un trípode
Este paisaje urbano foto de Melbourne, Australia, utiliza una apertura F/8.0 Configure su toma, esto garantiza que los edificios cercanos y lejanos estén claros.
En las fotografías de paisajes en general, todos los elementos cercanos y lejanos deben verse relativamente claros. Por lo tanto, la apertura debe ajustarse lo más pequeña posible (valor F alto). Es posible que también quieras aumentar el ángulo de visión para incluir más escena en la foto final, por lo que, en términos generales, es mejor elegir una lente gran angular con un alcance corto.
Por último, recuerda equilibrar la exposición. Si utilizas una apertura pequeña para aumentar la profundidad de campo, deberás reducir la velocidad de obturación para compensar. Por lo tanto, se recomienda utilizar un trípode para evitar fotografías borrosas debido al movimiento de la cámara durante exposiciones lentas.
2. Utiliza filtros polarizadores para hacer fotos de paisajes llenas de vida
Un filtro polarizador es un filtro especial que puede saturar los colores de una escena, especialmente verdes y azules, y también ayuda Reducir el deslumbramiento causado por el sol. Un polarizador puede darle vida a una fotografía de paisaje insípida.
1. El mejor momento para utilizar un polarizador es cuando el sol brilla directamente en el lado izquierdo o derecho de la escena.
2. El filtro polarizador tiene un anillo de sujeción y el fotógrafo puede girar el anillo de sujeción para controlar la saturación.
3. Utiliza filtros ND para desenfocar artísticamente el movimiento durante el día
Esta foto de las cataratas Mackenzie en las montañas Grampian de Australia fue tomada en un día muy claro. Fue tomada con una lente ND4. filtrar bajo ciertas condiciones, por lo que el fotógrafo podría usar una velocidad de obturación extremadamente lenta de 1/6 de segundo para capturar el agua sedosa de la cascada.
A veces, es posible que necesites utilizar un desenfoque artístico para capturar sujetos en movimiento en un día soleado (como fotografiar agua que fluye como seda), pero la apertura mínima (número F máximo) de la lente ha sido alcanzado. O desea utilizar una apertura amplia. Cualquiera de las opciones sobreexpondrá la foto porque la luz es demasiado brillante para usar una velocidad de obturación lenta. En este caso, puedes utilizar otro filtro especial llamado "densidad neutra" o filtro ND.
1. Los filtros ND son como gafas de sol para una cámara, se utilizan para reducir la cantidad de luz que entra en la lente.
2. El uso de este filtro permite al fotógrafo establecer una apertura grande o una velocidad de obturación lenta más comúnmente utilizada.
3. Los filtros ND se clasifican según la cantidad de luz que reducen, desde ND2, ND4, ND8, en orden de duplicación hasta ND8192.
4. Los filtros ND se pueden utilizar para difuminar artísticamente el movimiento de cualquier sujeto, desde agua corriente hasta peatones y tráfico.
4. Regresar a escenas favoritas en diferentes momentos.
La Torre Eiffel en París, Francia. París parece viva con sus hermosas luces. Esta foto nocturna fue tomada al anochecer, cuando el cielo se vuelve de un azul intenso, lo que hace que este famoso monumento sea aún más hermoso.
El paisaje luce diferente en distintos momentos del día. Por lo tanto, "revisita" tus lugares favoritos en diferentes momentos del día para capturar las fotografías más hermosas.
5. La medición matricial suele ser la mejor
Esta fotografía de un campo de flores silvestres en Sapporo, Japón, se tomó utilizando una medición ponderada central en el centro del campo. Esto hace que la foto parezca ligeramente sobreexpuesta, especialmente las nubes y los tejados. (Imagen de la izquierda)
Esta fotografía se tomó mediante medición matricial y las nubes del fondo y las flores del primer plano quedaron expuestas uniformemente. (Imagen de la derecha)
Como aprendiste en la sección "Medición" anterior, la medición matricial suele ser mejor para fotografías de paisajes porque calcula la mejor exposición para todas las áreas del encuadre.
6. Colocación del horizonte y composición de tercios.
Esta foto de paisaje urbano de Sydney, Australia, es un poco sosa porque el horizonte está en el centro.
Aplicando la regla de los tercios, podemos recomponer la foto para que el horizonte quede en la línea 1/3 superior. De esta forma, el agua del puerto de Sídney atraerá al agua. la atención del espectador, convirtiendo así los paisajes urbanos en fotografías de paisajes más cautivadoras.
O bien, puedes ajustar el horizonte a la línea 1/3 inferior, de modo que el vasto cielo se convierta en un elemento que enfatice el horizonte de la ciudad y atraiga la atención del espectador. Recuerde, no es necesario que el horizonte esté exactamente en la línea 1/3. La idea básica es crear una asimetría fascinante.
Muchos fotógrafos están familiarizados con un principio llamado la Regla de los Tercios, que ayuda a componer un sujeto y hacerlo parecer más interesante e interesante al crear asimetría en la foto en movimiento.
Composición de la regla de los tercios
1. Divide la foto en nueve áreas iguales.
2. Coloca o alinea el horizonte en fotografías de paisajes o el sujeto en otro tipo de fotografías a lo largo de líneas rectas o intersecciones.
3. Muchas cámaras tienen una regla de tercios superpuesta en el visor para ayudar a los fotógrafos a componer imágenes y corregir la posición del horizonte.
4. No es necesario cumplir estrictamente esta "ley". La idea es crear asimetrías fascinantes.
7. Utiliza líneas guía para “guiar” al espectador
¿Alguna vez has notado que tus ojos siguen instintivamente el camino de la Gran Muralla China, ¿Empezando desde los escalones en la esquina inferior izquierda del primer plano? ¿A la izquierda de la foto y luego a lo largo de la muralla de la ciudad hasta el fondo?
Además, ¿en esta foto de la costa de la isla Phi Phi en Tailandia? , ¿notas que el ojo tiende naturalmente a seguir la "curva" formada por los barcos de pesca?
Las "líneas principales" en las fotografías guían el ojo que mira de un punto a otro en la imagen, dando le da una sensación de profundidad y crea líneas o elementos más encantadores.
1. Las líneas pueden ser rectas o curvas, como costas, carreteras o murallas de ciudades.
2. Incluso pueden ser líneas invisibles establecidas por los elementos de la foto, es decir, los elementos están dispuestos de forma lineal para guiar la línea de visión del espectador.
8. Intenta incluir elementos en primer plano.
Estas dos fotografías de Londres, Inglaterra, fueron tomadas desde una noria. Como puede ver en la foto a continuación, incluir un sujeto relevante en primer plano (en este caso, la cabina de una noria) a veces puede animar una foto de paisaje insípida y hacerla atractiva. Cómo tomar fotografías del paisaje de flores y plantas más auspicioso del avatar de WeChat 2
1. ¿Cómo tomar hermosas fotografías de árboles?
Los árboles son muy comunes y son muy comunes en la vida. Al tomar fotografías de árboles, debemos recordar tomar fotografías de abajo hacia arriba si hay un tronco de un determinado árbol entre los árboles fotografiados. como la imagen de arriba. Es relativamente grueso, así que recuerde colocar el teléfono o la lente de la cámara en el tronco del árbol y luego mirar hacia arriba para tomar fotografías. De esta manera, se pueden fotografiar árboles comunes y corrientes para que luzcan extraordinarios y hermosos.
2. ¿Qué tipo de fotos son buenas para tomar en la playa o en la cima de una montaña?
Si estás en la playa, la escena en el lado izquierdo de la imagen de arriba es fácil de encontrar. Debes aumentar la distancia focal adecuadamente para reducir el alcance de disparo, es decir, para evitar el. desorden en el agua y la orilla. Para el paisaje, solo toma una foto de un barco en el mar. Si te encuentras con la puesta de sol, la foto completa obtendrá muchos puntos extra. Si está en la cima de una montaña, es mejor elegir un tema determinado y luego usar todo el cielo y la montaña como fondo. Este tema puede ser una casa, como la que se encuentra en el lado derecho de la imagen de arriba. Además, el sujeto también puede ser un árbol, o puede ser un Pueblo y los principios son todos iguales.
3. ¿Cómo tomar bellas fotografías de escenas nevadas en invierno?
Ya sea que estés en la ciudad o en el campo, es fácil encontrarte con una carretera como la de la izquierda en la imagen de arriba. Esta es una escena común, pero si miras hacia arriba a la derecha. , solo puedes tomar una foto de un árbol o si estás demasiado cerca del árbol, la foto será un poco pobre. Por ejemplo, si estás más lejos del árbol en el lado izquierdo de la imagen de arriba, el conjunto. La perspectiva será más amplia. Luego, cuando haya varias personas pequeñas pasando debajo del árbol y el árbol enorme, el contraste entre la foto será mejor. La tensión llegó de repente.
4. Al tomar fotografías de paisajes, cuando haya una línea, recuerde tomarla a lo largo de la línea.
Las carreteras son escenas muy comunes en la vida. Cuando te encuentres con una carretera, como la de la izquierda en la imagen de arriba, dispara hacia adelante a lo largo de la carretera, dejando que la carretera se mueva de cerca a lejos en tu foto. Por extensión, las fotografías de paisajes aquí tienen una mayor sensación de profundidad. Además de las carreteras, podemos encontrar fácilmente en nuestras vidas escenas como la del lado derecho de la imagen de arriba. Algunas líneas están ocultas, pero son relativamente obvias. Al tomar esta foto Al tomar una escena, también tomas a lo largo de la línea, por lo que la foto tendrá una sensación de profundidad.
5. ¿Cómo tomar fotografías de paisajes cuando hay agua?
Al tomar fotografías de paisajes, al encontrar agua, mantenga la cámara nivelada y la línea horizontal no debe estar torcida. Coloque la línea horizontal en el medio de la foto, de modo que la parte superior sea la entidad y la parte inferior. es el reflejo, haciendo la foto más tridimensional. Si desea que aparezca alguien en la foto del reflejo con agua, se recomienda mover la línea horizontal hacia arriba de manera adecuada. El área con personas tendrá más espacio libre y estará más abierta. El reflejo no será el tema de la foto. la persona será el tema de la foto. Un fondo reflectante hace que toda la foto parezca más espaciosa, como la foto de arriba a la derecha.
6. ¿A qué más debes prestar atención al fotografiar reflejos de paisajes?
Las fotos de algunos amigos son muy bonitas, mientras que otras son promedio. ¿Cuál es la diferencia? La diferencia radica en el color de sus fotos. Por ejemplo, las dos fotos de reflejos de arriba se tomaron temprano en la mañana y en la tarde. En este momento, la luz del sol tiene color, por lo que el paisaje tiene reflejos y colores de colores, y las fotos de reflejos. lucir mejor, incluso si su foto es una escena normal, se verá extraordinaria después de agregar color.
7. ¿Cómo hacer que el agua parezca hilos de seda?
Al fotografiar paisajes y encontrarse con agua, puede utilizar filtros. Utilice un trípode para estabilizar la cámara y reducir la velocidad de obturación. El filtro le ayudará a reducir la exposición y el equilibrio cuando la velocidad de obturación sea lenta. exposición. De esta forma, el agua que tomes tendrá forma de hilos de seda y las fotos no se borrarán. Pero el punto clave es que el agua debe fluir y no puede ser un charco de agua estancada. Si se trata de un charco de agua estancada, utilice un filtro ND para que la superficie del agua parezca un espejo.
8. Presta atención a los huecos y encuadres al fotografiar paisajes.
Esta técnica también es aplicable a muchas escenas de la vida cotidiana. Puedes imitar el caso como en la imagen de arriba. Al disparar, busque esos marcos naturales formados por el entorno natural y deje que el sujeto esté en el marco, para que el sujeto de su foto sea más destacado y específico.
9. ¿Qué debo hacer si las fotos de escenas de nieve no tienen color?
Al tomar fotografías de escenas de nieve, desea mostrar diferentes colores y aun así ser muy natural. También utiliza la luz del sol. Si dispara temprano en la mañana o en la tarde, la luz del sol tendrá color y sus fotografías de escenas de nieve tendrán color. Esto es lo mismo que tomar reflejos con color arriba.
10. ¿A qué debes prestar atención al tomar fotografías de siluetas de paisajes?
Un punto importante en las fotografías de silueta es que debe haber espacios en la escena. Las fotos en los lados izquierdo y derecho de la imagen de arriba también tienen espacios para que haya sombras si hay luz. sombra pero sin luz, quedará oscuro La foto no quedará bien si se reduce la pieza.
Cómo tomar fotografías de las flores y plantas más auspiciosas para el paisaje de avatar de WeChat 3
Métodos comúnmente utilizados para la fotografía de paisajes
1. Sencillo no significa descuidado , es necesario que haya un sujeto en la imagen.
Debes tener claro en tu mente qué estás presionando el botón del obturador para tomar. El objeto puede ser tan ordinario como una manzana, un árbol o una silla, pero no puede existir sin objetos. Además, permita que otros encuentren al sujeto de la foto de un vistazo, para que sus ojos puedan descansar.
a. Deja que las partes que más te llamen la atención llenen la imagen.
Este es el truco más fácil de usar para las novias novatas.
Mira, es muy sencillo. Quieres tomar una fotografía de un atardecer que te impide abrir los ojos, un árbol con flores rojas y hojas verdes o una tormenta de nieve que te cubre la cabeza y la cara. Si la lente no es lo suficientemente amplia, si no tiene la confianza para captar la composición, si no desea incluir a los transeúntes A, B y C, simplemente pruebe con una composición de página completa, que puede tener efectos inesperados. efectos visuales.
b. Coloca la historia que quieres contar en la posición más central.
La composición central puede que no sea la más brillante, pero es una práctica que disfrutan los principiantes. Exprese sus intenciones fotográficas de forma directa y clara, y no importa cuán sencilla sea la imagen, se volverá poderosa debido a su autenticidad.
Al anochecer, cuando el sol poniente llena el aire, la hierba silvestre arde con una luz dorada. Tu mirada atraviesa el bulto y el desorden que te rodea y es captada firmemente. Cómo conseguir que el público preste la misma atención, centrar lo que se quiere expresar, una forma astuta y eficaz de afrontarlo.
2. Haz lo mejor que puedas para expresar la realidad.
Lo que fácilmente despierta emoción muchas veces proviene de la realidad de la imagen. Todo el contacto, la infección y el poder rara vez ocurren en una imagen falsa. La imagen real en sí misma puede irradiar una simple sensación de empatía, dando al público un toque de familiaridad o deja vu.
La verdad siempre está en los detalles y en la vida. Las escenas sencillas y sin pretensiones también pueden hacer que la gente sueñe despierta debido al rugido del sol. Este tipo de ensueño es el "sabor" mencionado en la palabra "aburrido". Entonces, ¿cómo lograr que un paisaje desconocido resuene en la mayoría de la gente?
a. El suave abrazo de la mañana y el anochecer
No hay necesidad de paisajes serpenteantes, la mañana y el anochecer son en sí mismos el paisaje más encantador. Se dice que la gente estará particularmente llena de emociones durante estos dos períodos. Todos hemos visto el anochecer. El anochecer de ayer puede hacer que la gente regrese al verano de hace unos años, y la mañana de hoy puede recordarles la ciudad que alguna vez fueron. La verdad puede extender sus tentáculos y los sentimientos resultantes pueden calentar el ánimo de todos.
b. La simple apariencia de la vida
Diferentes culturas, regiones, distintas razas, distintos colores de piel, distintos hábitos y trayectorias, pero en los más mínimos detalles, siempre hay fragmentos cotidianos similares. Esas escenas de la vida que son demasiado concretas para ser concretas, y la vida cotidiana trivial que es demasiado ordinaria para ser ordinaria, son las historias más ordinarias y cálidas de tus fotografías. Porque cada uno de nosotros está en esas trivialidades y fragmentos, día tras día.
Un escritorio, una mesa de comedor y una cortina, pero no tienes que preocuparte por el vacío de la imagen, porque la vida real en sí contiene un cultivo sencillo pero rico.
c. Congelar esos momentos fluidos
Peatones levantando los pies, moviendo trenes, salpicando agua, son escenas comunes en la vida pero que no se pueden observar de cerca. La cámara puede congelar el cuadro por usted. Como resultado, la imagen, que en momentos normales podría haber sido vista de reojo, ahora cobra vida en el papel, añadiendo un poco de movimiento y encanto a la imagen simple.
Las multitudes que se mueven apresuradamente en el andén, el tren que se acerca lentamente y el chapoteo desenfrenado del agua del baño por parte del instructor de buceo dan a la gente una vaga sensación de la atmósfera de la época a partir de las imágenes congeladas, como la atmósfera única. de la estación de tren, el chirrido del tren al llegar a la estación y el aire cálido y húmedo del verano del sudeste asiático.