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Pintura de figuras de Dunhuang

Colección Manfeng de Dunhuang

La historia es la compañera más fiel del futuro. La Ruta de la Seda más antigua que una vez atravesó el continente se encuentra en este desierto y no será olvidada. Debe seguir siendo la esperanza y la creencia en el futuro de todos los pueblos de la Tierra.

Si te calmas, seguro que escucharás los magníficos y solemnes ecos que deja la historia en las coloridas paredes de las Grutas de Mogao.

Ese debe ser el Dunhuang de la humanidad.

Debe ser Dunhuang para siempre.

“El desierto es solitario y el sol se pone sobre el largo río”. Dunhuang es un lugar lleno de magia y tentación. Con respeto por la cultura y amor por la historia, Feng Jicai nos mostró los grandes logros y la gloriosa historia de las Grutas de Dunhuang Mogao con una rigurosa investigación, comparación y una gran cantidad de resumen de datos.

Chino, tibetano antiguo, sogdiano, khotanés, kucha, sánscrito, uigur y hebreo. ¡Partituras de piano, partituras musicales, música de baile y partituras de ajedrez que se han perdido durante miles de años! Tantos pergaminos raros, pinturas en seda, pinturas en papel y reliquias son tan hermosos y mágicos, que despiertan nuestro anhelo infinito por las Grutas de Mogao y nuestro respeto supremo por la civilización china. Estas pinturas y leyendas exquisitas y mágicas cuentan el ritmo del progreso humano en el este de Asia.

Las Grutas de Mogao son un templo rupestre a gran escala que integra pintura, escultura y arte arquitectónico con murales como pilar y estatuas como complemento. Es un capítulo glorioso en la historia del arte antiguo chino. Es majestuoso y exquisito, y sus murales y estatuas han alcanzado un nivel artístico inusualmente alto. Las generaciones futuras sólo podrán admirar y mirar hacia arriba al mismo tiempo. Al enfrentarme a la gloriosa historia cultural y los tesoros artísticos de nuestros antepasados, me quedé estupefacto. La historia está congelada para siempre en esas imágenes. Esos dioses y estatuas de Buda parecen haber viajado a través de miles de años y llegar hasta nosotros desde la historia, contando en silencio las costumbres populares y los cambios históricos de más de 1.500 años.

Después de leer este libro, siempre quise escribir sobre Dunhuang, pero desafortunadamente no lo he hecho en mucho tiempo. Cualquiera que haya estado en Dunhuang queda impresionado por la creatividad del gran arte humano. Como amante de la pintura, siempre sueño despierto y a menudo me siento confundido cuando visito estos lugares pintorescos. Cómo completar un proyecto tan enorme, cuánta mano de obra y tiempo se necesita, qué tipo de artistas están calificados para hacerlo y por qué puede seguir siendo tan brillante como siempre después de miles de años. ¿Por qué procesos pasaste? ¿Qué pintura usar? Cómo darle forma paso a paso, que proceso más mágico.

Hace algún tiempo estuve expuesto a los pasos de la creación de murales y finalmente obtuve una comprensión general de los murales. Hoy, me gustaría aprovechar esta oportunidad para expresar mi asombro y amor y permitirme experimentar más de cerca la atmósfera artística de las Grutas de Dunhuang Mogao. En caso de que lo olvides, debes tomar nota aquí.

Siempre siento que los murales de Dunhuang están llenos de exotismo y misterio. Por eso, antes de la preparación, estaba lleno de anticipación y ansiedad. Tanto es así que cuando camino por la calle con mis amigos pintores y veo paredes rotas desprendiéndose, tengo que gritar desde mi corazón. Mira qué natural es la textura en esta pared. Eso es lo que vamos a hacer. Ja, esta gente se está volviendo neurótica.

Se tardó casi un mes en completar un pequeño mural, pero aún está muy tosco. Hay una gran diferencia con respecto al original, pero realmente ya no tengo paciencia para describirlo. De hecho, se trata de un proceso muy agotador, pero también muy novedoso e interesante.

Primero compre un libro para tener una idea aproximada de la información que necesita, luego comience a ordenar tableros, buscar información y leer manuscritos. Compre pintura, harina de almejas, mortero, alumbre de caucho y otros artículos de primera necesidad. El propósito de practicar dibujo fino sobre papel esta vez es comprender el proceso de producción. El papel debe estar hecho de papel de cuero grueso y resistente a la fricción. Este montón de cosas cuesta mucho dinero. ¡Ey!

Coloque el papel cortado sobre la tabla de madera, ajuste el agua de la goma según la proporción, cepille el agua de la goma de manera uniforme y lenta sobre el papel, cocine el papel original y cepíllelo por segunda vez según corresponda. La tercera vez.

Luego mezcla el polvo de almejas y el pegamento y tritúralo con los dedos mientras agregas agua para asegurar que cada polvo de almejas quede cubierto con pegamento. Amasar repetidamente como si fuera una masa hasta que quede tan suave como una oreja colgante. Después de agregar agua para eliminar las impurezas, agregue agua y muela finamente para su uso posterior.

Empieza a hacer la base y pinta las almejas con una capa fina dos o tres veces. Una vez que esté completamente seco, haz la capa de tierra y luego podrás dibujar en la pizarra. Cada línea, cada detalle, cada grieta, cada descamación debe trazarse con cuidado, lo cual es un gran ejercicio para la vista y la resistencia.

Por fin llega el momento de colorear. Debido a que todos los murales son pigmentos minerales, los pigmentos primero deben molerse hasta obtener partículas finas en un mortero. Luego mezcle el pegamento, prepárelo finamente y rellénelo. El control de la concentración del pegamento es el más crítico, no puede ser demasiado grande ni demasiado pequeño. Si la concentración es demasiado pequeña, el pigmento se caerá fácilmente sin pegarse. Si la concentración es demasiado alta, la pantalla se romperá fácilmente con el tiempo.

Entonces, para los principiantes, la concentración de este pegamento es la más difícil de dominar. Oye, un pequeño cuadro me puso ansioso.

Analiza detenidamente el croma y la tonalidad de la pintura original, y prepara los pigmentos para colorear. Debido a la naturaleza especial de los pigmentos minerales, parece más difícil de operar que las pinturas gongbi anteriores. La pintura no es fácil de aplicar de manera uniforme y puede volverse espesa y agotadora si no se tiene cuidado. Finalmente puse un trozo encima y una vez seco lo froté suavemente con los dedos. Al final, ocurrió la situación más preocupante y cayó sin piedad. Qué pena que la pintura sea tan cara. Me duele el hígado y me pican los pulmones.

Al no tener suficiente experiencia, no tuve más remedio que empezar de nuevo. Para evitar que se vuelva a caer, agrega más pegamento. Independientemente de las consecuencias, la pintura del pincel no se desprenderá primero y no siempre podemos desperdiciar nuestros esfuerzos.

Para no desperdiciar la pintura preparada, pinté el resto de la pintura como si fuera una lámpara. El resultado es este, el color es obviamente demasiado. Bueno, eso es todo. A continuación, tuve que dibujar con cuidado las grietas y las áreas descascaradas, pero no importaba cómo pintara, no parecía natural, sin sensación de capas o tridimensionalidad.

Finalmente, cuando estaba a punto de perder la paciencia, esta estatua rota de Buda destacó poco a poco bajo mi cuidadoso tallado. Aunque no es perfecta y es necesario mejorar muchos detalles, todavía hay una sensación de logro al mirar la imagen que apenas se puede llamar obra. Independientemente de si la pintura es buena o no, estoy feliz de aprender algunas habilidades nuevas. Parece acercarme más a Dunhuang.