¿La introducción y las obras de Cao Yu?
Cao Yu (24 de septiembre de 1910 - 13 de diciembre de 1996), anteriormente conocido como Wan Jiabao, también conocido como Xiaoshi, apodado Tianjia, el origen del seudónimo de Cao Yu es porque su apellido es "Wan" (chino tradicional), el carácter tradicional de diez mil caracteres está precedido por el prefijo "禺". Entonces dividió la palabra "Cao" de arriba a abajo en "Cao Yu", y como "Cao" no se parecía a un apellido, eligió la palabra homofónica "Cao". La combinación de las dos le dio Cao Yu. De nacionalidad Han, cuyo hogar ancestral es Qianjiang, provincia de Hubei, y nació en una familia burocrática feudal en decadencia en Tianjin. Es el dramaturgo más destacado de la historia del drama chino moderno. Cao Yu siguió a su madrastra a varios teatros desde que era niño, escuchando música y viendo óperas, por lo que las semillas del drama se sembraron en su corazón desde una edad temprana. La aparición de sus obras "Tormenta", "Amanecer", "El desierto" y "El hombre de Pekín" también marca la madurez del arte dramático moderno de China, y es conocido como el "Shakespeare de China". El 13 de diciembre de 1996, Cao Yu murió en el Hospital de Beijing a la edad de 86 años debido a una enfermedad prolongada.
Obras: obras de teatro en cinco actos: Peking Man, Wang Zhaojun, Dan Jian Pian, Qu Yuan; obras de teatro en cuatro actos: ?Tormenta, Amanecer, Transformación, Campo, Hogar, Puente, Letra Negra Ochenta y Dos (también Nombre: Movilización Nacional); obra de teatro en tres actos: Sunny Day; obra de teatro en un acto: Thinking, Gilding; guión de película; Teoría del drama: guión, Cao Yu sobre la creación y drama. Obras traducidas: 1946 Romeo y Julieta. Correspondencia en prosa: Colección de cartas: Cartas de Cao Yu a Li Zhi (editado por Li Zhi); Colección de prosa: Colección Yingchun.
Características artísticas:
Estructura del drama: los conflictos son el núcleo de la estructura del drama de Cao Yu. Los escenarios estructurales de las primeras obras de Cao Yu giran estrechamente en torno a los conflictos. Los conflictos son cambiantes y apropiados para ellos. la obra. Bajo los conflictos dramáticos en constante cambio, las primeras obras de Cao Yu tienen la misma esencia espiritual, es decir, elogian y elogian el salvajismo primitivo. Por ejemplo, en la belleza primitiva representada en "The Wilderness", Qiu Hu corre en el bosque primitivo. "La tierra respira suavemente y los árboles gigantes siguen siendo tan solemnes y amenazadores". el salvajismo primitivo surgió en el período posterior de Cao Yu. Retiro desaparece de la obra y falta el conflicto dramático. El patrón estructural general de sus obras se compone de un mundo cerrado y un mundo nuevo que escapa. Cao Yu usa "hogar" como una forma de expresar el mundo cerrado y "escape" como un medio para salir del mundo cerrado y encontrar un mundo nuevo. El proceso de desarrollo del modelo estructural de sus primeras obras es el proceso en el que el nuevo mundo derrota gradualmente al mundo cerrado. Este proceso se refleja vívidamente en el proceso de creación desde "Tormenta" hasta "El hombre de Pekín" es una obra representativa. del mundo cerrado, y luego "Sunrise" y "Wilderness" comenzaron a reflejar la búsqueda de un nuevo mundo en los huecos del mundo cerrado. Con el colapso del mundo cerrado, el nuevo mundo se convirtió en un rico modelo estructural. Al mismo tiempo, Cao Yu es bueno usando tramas dramáticas, y la trama es un factor importante en la estructura del drama. La concepción del drama proviene principalmente de la recombinación de materiales e impresiones de la vida, pero el uso, la reconstrucción y la recreación de tramas dramáticas inherentes son también una fuente importante de concepción del drama. Muchas tramas de las obras de Cao Yu provienen de la aplicación y reconstrucción de tramas de dramas chinos y extranjeros. El uso de tramas dramáticas es una característica importante de la estructura de las obras de Cao Yu. La estructura poética de la obra es otra característica importante del drama de Cao Yu. La búsqueda de la poesía es la dirección de desarrollo del drama chino moderno. Cao Yu dijo una vez que escribió "El hombre de Pekín" como un poema. Aunque otra obra "Tormenta" no fue intencional, todavía tiene un fuerte sabor poético, lo que hace la descripción. del entorno y la atmósfera en "Thunderstorm" parece extremadamente deprimente pero muy significativo. Con la influencia de la cultura tradicional china y la referencia del drama occidental, Cao Yu se centró en la combinación de poesía y teatro y logró grandes logros. La estructura poética de las obras de Cao Yu se refleja principalmente en el lenguaje y las situaciones dramáticas. [13-14] ?
Estilo de lenguaje: el lenguaje dramático de Cao Yu es muy distintivo, lo que le permite penetrar profundamente en el mundo interior de los personajes del drama o expresar la relación entre personajes cuando se trata de situaciones dramáticas. conflictos. El conflicto espiritual, o representar la batalla interna de los personajes de la obra. Las disputas superficiales y los conflictos externos contienen las batallas internas de los personajes de la obra. Todos los conflictos externos, discusiones y escenas de la vida diaria deben generar, estimular y expresar conflictos internos. El lenguaje distintivo y personalizado es una característica importante de los dramas excelentes, y también es una característica importante de los dramas de Cao Yu. El lenguaje personalizado de los personajes de las obras de Cao Yu es muy destacado.
Por ejemplo, Li Shiqing en "Sunrise": "Eres simplemente un gran desperdicio". Este mundo no está preparado para personas como tú. "Algunos números exponen completamente el pensamiento y el carácter siniestro, despreciable, cruel y desvergonzado de Li Shiqing. Casi no hay líneas particularmente incómodas en" Sunrise ", que son fáciles de entender y concisas. Además, las líneas están llenas de sutilezas. Las pausas y las omisiones permiten que la audiencia entre completamente en la escena creada por las líneas a medida que se desarrolla la trama [1] La naturaleza de acción del lenguaje dramático significa que los personajes de la obra no solo hablan, sino que también expresan sus propias actividades psicológicas, pensamientos y emociones. sentimientos, se combina con gestos, expresiones y movimientos corporales para promover el desarrollo de la trama, y el lenguaje de Cao Yu está lleno de movimientos contagiosos, como la escena en la que Qiu Hu escapa al bosque en la tercera escena. "The Wilderness". A través de la descripción de las alucinaciones, Cao Yu mostró de manera única el trágico conflicto interno de Qiu Hu y reprodujo las diversas injusticias que sufrió. Luchó y luchó duro bajo el enredo de varias alucinaciones, y su voluntad de resistir se hizo cada vez más fuerte. 16]. El subtexto también es una técnica común utilizada por Cao Yu. En "Thunderstorm", abundan subtextos excelentes, como: "¿Estás listo?", Dijo Dahai cuando venció a Zhou Ping, lo que significa que estás listo para correr. ¿Estás listo para ser derrotado? ¿Qué pasa? El lenguaje de Cao Yu también es lírico y poético. En su creación, Cao Yu utiliza una combinación de técnicas de lenguaje poético como la metáfora, el simbolismo y la implicación, lo que hace que su lenguaje dramático sea muy lírico. dar descripciones detalladas de la apariencia, el carácter y la experiencia de vida de los personajes que representa, y dar explicaciones y descripciones detalladas de las escenas de la vida de los personajes. Este lenguaje es como un poema narrativo, con un fuerte lirismo y poesía. El lenguaje es rico en lirismo, profundo en significado, estimulante y estimulante, y logra el efecto artístico de mezclar escenas. Cao Yu nunca escribe las líneas de los personajes de forma aislada y estática, sino que permite que los personajes hablen de forma inmersiva. La escena, que representará las actividades internas de los personajes. Las líneas están estrechamente relacionadas con los efectos del escenario y la descripción del escenario, produciendo un fuerte efecto dramático. "Thunderstorm" está escrita como un poema. y expresa las emociones del personaje. Fanyi es una mujer burguesa después del Movimiento del 4 de Mayo. Es inteligente, hermosa y busca la libertad y el amor, pero es obstinada y frágil, apasionada y solitaria, y sufre tortura mental. anhelando deshacerse de su situación pero sólo pudiendo sucumbir a tal situación, como dijo el autor, cayó en "un pozo cruel". El famoso monólogo de Fanyi en el segundo acto es simplemente una canción llena de resentimiento y anhelo: extremadamente. Caliente y sofocante. Es terrible. Ya no puedo vivir aquí. Espero poder convertirme en el cráter de un volcán y tener una explosión caliente. Luego me caeré al glaciar y moriré congelado. Solo estará caliente por el resto de mi vida. Es suficiente para quemarme una vez. Mi pasado terminó y mi esperanza probablemente esté muerta. Hmm, estoy listo para todo. Los que me decepcionan. Vamos, todos los que tengo celos, los estoy esperando por las dificultades, la ansiedad, la depresión y el aburrimiento de Fanyi mientras se aferra desesperadamente al “pozo cruel del universo”, “Te amo como a un. bola de fuego”, “Te odio”. La personalidad fogosa y siniestra de “Vienes como una bola de fuego” también se plasma en este poema.