Consejos de introducción a la fotografía digital
Con el continuo avance de la tecnología digital, las cámaras digitales (DC) ya no son un producto electrónico raro. La fotografía es originalmente un puente entre el alma y la luz, y no es fácil dominar las técnicas fotográficas tradicionales. Ahora te hablaré de los consejos para iniciarte en la fotografía digital, espero que te pueda ayudar. Consejos para iniciarse en la fotografía digital
1. Explora el manual
A muchos usuarios no les gustan los manuales de productos gruesos y complicados. Generalmente, les gusta explorar por su cuenta después de comprar un producto. cámara digital. Por supuesto, habrá algunas sorpresas durante el proceso de exploración, pero esto llevará mucho tiempo y no será posible comprender sistemáticamente las características del producto que tienes en la mano en el menor tiempo posible si lees las instrucciones antes; funcionando, también puede evitar algunas operaciones incorrectas. Por lo tanto, cuando entre en contacto por primera vez con un producto nuevo, primero debe consultar el manual cuidadosamente compilado por el fabricante para familiarizarse con los menús y funciones básicos de la cámara digital. Puedes volver a revisarlo cuando aún no tengas claro algo y obtendrás algo.
2. Elige razonablemente el formato de la imagen.
Todos sabemos que la calidad de las fotografías digitales está relacionada con los píxeles (resolución). Cuantos más píxeles, mejor será la calidad de la imagen. . Si la salida es de 4"x6", que es aproximadamente de tamaño A6, usar 2-3 millones de píxeles es suficiente para satisfacer las necesidades de la gente común. Si solo se usa para un monitor de computadora de 72 ppp, los requisitos son aún menores. La resolución es 1024X768, que es solo alrededor de 800.000 píxeles. Cualquier DC de 2 millones de niveles puede manejarlo con facilidad. Debido a que el espacio de almacenamiento de las cámaras digitales es limitado, debemos elegir la resolución apropiadamente según las condiciones locales.
3. Composición y pensamiento
Los usuarios que tienen cierto conocimiento de la fotografía comprenden claramente la importancia de una composición precisa. Por ejemplo: si no está fotografiando un primer plano, generalmente debe colocar al sujeto en 1/3 de la pantalla y tratar de evitar fondos desordenados. Dispare desde una perspectiva especial, intente capturar los detalles y la personalidad del objeto. y utilice algunas líneas diagonales o curvas en la composición del fondo para que la imagen general parezca más vívida.
Además, debemos ser buenos utilizando una perspectiva bidimensional para observar. Debido a que la fotografía utiliza el espacio bidimensional para expresar, expresa la sensación del espacio a través de relaciones de perspectiva (es decir, los efectos de modelado de luces y sombras se utilizan como objetos de referencia), que es diferente de la forma en que el ojo humano observa las cosas desde dos diferentes ángulos. Sin embargo, la mayoría de las cámaras digitales actuales cuentan con pantallas de visor LCD, y sus tasas de campo de visión están por encima del 90%, y algunas se acercan al 100%, como la S75, que alcanza el 99%. Puede observar claramente si la sensación de espacio y distancia es suficiente y realizar los ajustes oportunos.
4. No seas supersticioso con el modo automático de la DC.
En primer lugar, otra gran diferencia con las cámaras tradicionales es que la DC tiene balance de blancos. Esto es algo similar a la temperatura de color en la fotografía tradicional. Precisamente porque los principiantes no prestan atención al balance de blancos, se producen matices de color. DC generalmente proporciona cuatro modos: automático, interior, exterior y manual. Los principiantes confían en AUTO, pero a menudo las fotografías tomadas están sesgadas hacia un determinado color. Esto se puede ver siempre que prestemos especial atención a la pantalla del visor LCD. Aún así Utilice el balance de blancos manual siempre que sea posible. Además, algunas cámaras digitales también tienen una función de balance de blancos de horquillado automático para registrar información de color precisa.
En segundo lugar, el control de apertura y obturación. Se recomienda que si tienes una cámara manual, también uses el modo manual, porque las fotografías tomadas en el modo automático suelen ser oscuras, especialmente en la ventana, y hay mucho ruido. Porque al disparar en interiores, DC generalmente aumentará automáticamente el valor ISO y la sensibilidad es inversamente proporcional a la calidad de la imagen. Es decir, cuanto mayor sea la sensibilidad equivalente seleccionada, peor será la calidad de la imagen. Esto es similar a las características de los materiales fotosensibles tradicionales, pero esta característica es más obvia en las cámaras digitales. Por lo tanto, al disparar con una cámara digital, si desea obtener una buena calidad de imagen, debe elegir una sensibilidad lo más baja posible.
5. Utiliza la luz correctamente y habla con la luz.
La luz es el alma de la fotografía. Por lo tanto, debemos prestar atención a los cambios de luz, no solo a la intensidad de la luz, sino también a la dirección de la luz, y hablar con la luz con atención. Por ejemplo: el sol poniente tiñe de rojo el atardecer, simbolizando el romance; el cielo oscuro presenta un tono gris frío, simbolizando la melancolía; un rayo de sol se aleja de la sombra de un árbol, revelando alegría y emociones alegres…
Distinguir la intensidad de la luz
La atenuación intensa suele ser emitida por una única fuente de luz, como el sol, un foco, un flash o una sola bombilla. Bajo este tipo de iluminación, el contraste del sujeto es alto y se resaltan los detalles y texturas.
Puedes utilizar esta luz para lograr un efecto documental. Por el contrario, la luz difusa produce una calidad de luz más suave. Este es el caso de la iluminación indirecta interior, la sombra exterior y los días nublados. Esta iluminación es ideal para fotografiar retratos y paisajes tranquilos al aire libre.
Presta atención al ángulo de iluminación
Con diferentes ángulos de iluminación, la textura del sujeto se fortalecerá o debilitará en consecuencia, y la forma del sujeto se resaltará o minimizará. Si el tono de la foto es alegre o melancólico también variará según el ángulo de iluminación. La luz proyectada desde arriba o detrás de la cámara (a menudo llamada luz frontal) reducirá las capas del sujeto porque la luz frontal no favorece la creación de luces y sombras. Una mejor opción es tener la fuente de luz inclinada hacia un lado, con la luz lateral en un ángulo de aproximadamente 45° con respecto al sujeto, lo que puede expresar bien la forma y los detalles del sujeto.
La retroiluminación se produce cuando la luz proviene de detrás del sujeto y mira hacia la cámara. El sujeto parece dramático a contraluz. Al tomar retratos, la luz de fondo crea una hermosa luz de borde alrededor del cabello del sujeto. La retroiluminación de alto contraste puede crear un efecto de silueta.
6. Varios malentendidos
Los trípodes son cosa del pasado
No creas que salvo para los fotógrafos profesionales o aquellos ávidos aficionados a la fotografía, los trípodes son imprescindibles Para cámaras digitales. No sirve de nada. Porque para tomar imágenes claras, debes mantener la cámara absolutamente estable al tomar fotografías. Incluso el más mínimo movimiento causará imágenes borrosas, y a menudo no podemos hacer nada con este resultado y no podemos eliminar este efecto mediante la posproducción.
Ignora el posprocesamiento
Siempre que hagas un uso adecuado de las herramientas de edición de imágenes, como PHOTOSHOP, etc., podrás hacer que aquellas fotos que no destacan se vuelvan bastante destacadas. calidad. Podrás ajustar imágenes subexpuestas, corregir el balance de color, recortar fondos que distraigan, tapar pequeñas imperfecciones e incluso combinar varias fotografías o imágenes.
7. El conocimiento incorpora valor en la aplicación
Tome tantas fotografías como sea posible bajo diferentes condiciones de iluminación y luego estudie los resultados para ver qué configuración es mejor en cada condición. Los fotógrafos profesionales siempre disparan la misma imagen varias veces al tomar fotografías. Cada vez que cambian ajustes como el ángulo de disparo o el tiempo de exposición, nosotros debemos hacer lo mismo. La mayoría de las cámaras digitales tienen una pantalla LCD, que puede utilizar para observar y eliminar fácilmente las imágenes que no le gustan, por lo que no tiene que preocuparse por un almacenamiento insuficiente debido a un "sobrepaso", ¡siéntase libre de disparar con gran angular! lente
El término gran angular es un concepto de lente muy importante para los entusiastas de la fotografía. La llamada lente gran angular es una lente con una distancia focal más corta y un ángulo de visión mayor. Tomando como ejemplo la cámara 135 utilizada en la vida diaria, las lentes gran angular comunes son 15-30, 16-35, 17-35, 18-28, 18-35, 20-35, 21-35, 24-50. , 24-85, 24 -105, 24-120 mm, 24-135 mm, etc., así como lentes de enfoque fijo como 18, 20, 24, 28, etc.
El objetivo de utilizar una lente gran angular es conseguir un campo de visión más amplio y un magnífico efecto artístico. Una lente gran angular puede producir el efecto de un gran primer plano y un pequeño campo distante. La distorsión de la imagen producida por una lente gran angular hace que los objetos en primer plano se agranden exageradamente, haciendo que los objetos en primer plano sean más prominentes y dando un fuerte impacto visual.
Normalmente, los objetivos gran angular se utilizan principalmente para fotografiar edificios magníficos y paisajes de gran superficie. Al hacer uso de sus características, puedes expresar un impulso único y mostrar el poder impactante de la imagen. Los lentes gran angular también pueden tener efectos especiales en la fotografía de retratos. En comparación con la fotografía de retratos simple, los lentes gran angular utilizan las características de la fotografía casi grande y muy pequeña para diluir el fondo y hacer que el sujeto del personaje sea más prominente. Las fotografías de bodas tomadas en estudios ahora usan esta lente. Cómo tomar retratos de gran angular.
Para las cámaras digitales de consumo, el llamado gran angular es en realidad de sólo 28 mm. Olympus 5060, Nikon Coolpix 5400, Minolta DiMAGEA 1 y Sony F828 son cámaras digitales gran angular de gama media a alta con lentes gran angular. Las cámaras digitales con lentes gran angular tienen diferentes grados y los precios varían mucho. Además, A1, 5400 y F828 no han estado en el mercado durante mucho tiempo y la calidad general no ha pasado la prueba del tiempo.
En términos generales, debido a la diferencia en los elementos fotosensibles entre las cámaras digitales y las cámaras tradicionales, si una cámara digital quiere lograr un gran angular de 28 mm, debe tener mayores requisitos en cuanto al rendimiento de la lente y la tecnología de fabricación. Generalmente, las cámaras digitales con lente gran angular de 28 mm solo se pueden encontrar en cámaras digitales costosas o de alta gama. Debido al alto precio de las cámaras digitales gran angular, es posible que los entusiastas comunes de la fotografía digital no puedan disfrutar de la diversión de la fotografía gran angular.
Sin embargo, el autor notó recientemente que la Caplio RX lanzada por Ricoh. es un producto con características prácticas a un precio razonable. Otra excelente cámara digital gran angular de nivel básico, Caplio RX ha cambiado el estilo anterior de Ricoh de solo tener contenido pero no apariencia. Tiene un aluminio de 29 mm. Tiene un cuerpo delgado de aleación y es la primera cámara con 3,24 millones de píxeles entre las cámaras digitales de su clase, tiene un objetivo con zoom óptico gran angular de 28-100 mm y 3,6 aumentos y la respuesta de obturación más rápida del mundo, con un retardo de obturación de sólo 0,12 segundos. Además excelente macro de 1cm. El volumen es de sólo 111,6x29×56 mm y el peso es de 165 gramos. Desde que Ricoh lanzó la cámara digital gran angular de 28 mm Caplio G4w el año pasado, creo que el proceso de producción de lentes gran angular será más maduro que el de otras marcas. La aparición de Caplio RX ha promovido la popularidad del DC gran angular.
Como indicador esencial de la fotografía, el gran angular es un elemento de disparo esencial para todo entusiasta de la fotografía. Una selección razonable es extremadamente importante para la fotografía y la creación diaria.
Al mismo tiempo, cada consumidor tiene necesidades diferentes, por lo que puede optar por comprar un objetivo gran angular o comprar una cámara digital gran angular según sus propias necesidades. Si has comprado una cámara digital pero el extremo gran angular no es suficiente, también puedes adquirir una lente gran angular adicional. Actualmente, muchas cámaras pueden agregar varios filtros. El efecto de una lente gran angular se expresa en términos de múltiplos. Por ejemplo, si tiene una cámara digital de 35-105 y compra una lente gran angular de 0,6x, entonces el extremo gran angular original de la cámara puede alcanzar 35. ×0,6=21 mm. Dado que los filtros externos tienen un cierto impacto en la calidad de la imagen de las cámaras digitales y la mayoría de ellos son caros, si utiliza lentes gran angular en muchas ocasiones, es mejor comprar una cámara digital con lente gran angular.