Concepto de ilustración: cómo escribir una descripción del diseño de una ilustración

¿Cómo componer ilustraciones? ¿Cómo conciben y escriben la mayoría de ustedes?

Les he presentado la composición dinámica de personajes antes. De hecho, también podemos usar accesorios para componer, como el cabello y la ropa. >

Composición del atrezzo.

El cabello y la ropa en la imagen a continuación son en realidad algo diferentes de la composición dinámica mencionada anteriormente. ¿Cuál es la diferencia entre el cuerpo humano y los accesorios del cabello y la ropa? el cabello, la ropa y los accesorios. El largo, el ancho y otros atributos de la ropa se utilizan para componer la composición.

Veamos dos composiciones:

El cuerpo humano en la imagen de la izquierda está en postura erguida, pero ¿por qué se ve bien porque el cabello está desordenado y la falda muy? dinámico. Es muy dinámico cuando se lanza. Es decir, la animación no necesita ser complicada, pero otros accesorios adicionales no pueden ser demasiado simples y deben ser vívidos. Incluyendo la imagen de la derecha, ella también está de pie, y la belleza se debe a la sensación elegante creada por las serpentinas del cabello y el largo de la falda. Todos estos son puntos que pueden agregar puntos a la rica composición.

Las siguientes imágenes también son iguales:

Esta categoría es para estudiantes que pueden dibujar movimientos simples del cuerpo humano, o estudiantes que no son buenos en dibujos de animación del cuerpo humano pueden usar este método. Para mejorar la composición de la imagen, la composición orientada a la utilería debe ser vívida y vivaz.

En general, si la composición de la imagen no es buena, no importa cuán detallado y completo sea el cuerpo humano, la expresión de la imagen no será sobresaliente ni hermosa. Cómo escribir una descripción de diseño de ilustración

Pregunta 1: ¿Cómo escribir una descripción de diseño de ilustración? Debe tener más de 500 palabras... Comience con la intención del diseño, hable sobre el estilo general y cuente una cuento

Pregunta 2: Cómo escribir la pintura en términos de ilustración

(pintura)

huà

Dibujo: pintura. Haz dibujos. retrato. Dibuja el suelo como una prisión. Pintar y grabar sobre hielo (pintar y tallar sobre grasa solidificada o hielo desaparecerá tan pronto como se derrita, lo que significa trabajo en vano).

Imagen: fotografía. Fotos. Círculo de pintura. Tablero de dibujo. Rollo de imágenes (jun) (a. Una pintura en forma de rollo; b. Una metáfora de un paisaje magnífico o una escena en movimiento). Voz en off. imagen. Hay pinturas dentro de los poemas.

Escribir, firmar y firmar: dibujar. Dibuja a Mao. Sacar una prenda. Homenaje a la pintura.

Realizar algún tipo de movimiento con las manos, los pies o los utensilios: dibujar. Señalando con el dedo. "Al final de la canción, presta atención al cuadro".

Una palabra se llama trazo: un trazo.

Igual que "trazo 1".

Hui

Número de trazos: 8;

Radical: Tian;

Número de trazos: 12512152

Orden de los trazos: pliegues horizontales y verticales, pliegues horizontales y verticales, pliegues horizontales y verticales y trazos verticales.

Descripción del orden de los trazos: la elevación es horizontal, el punto es 捺, el gancho vertical es vertical, el pliegue horizontal o vertical el ascensor es plegable.

Pregunta 3: Explique los sustantivos en los principios de diseño del diseño de ilustraciones con el mayor detalle posible. "Diseño de ilustraciones" estudia principalmente el estilo y la aplicación de las ilustraciones. En este álbum se clasifican los usos modernos de la ilustración. Debido al desarrollo de la economía moderna, la importancia de las ilustraciones ya no se queda en el nivel de las ilustraciones, sino que ha evolucionado hasta convertirse en una herramienta y un medio para que las personas comprendan y expresen el mundo. [1] Especialmente debido al desarrollo de la tecnología de impresión, el campo de la ilustración también ha experimentado un desarrollo sin precedentes, y el contenido y la forma de las ilustraciones también reflejan el arte. La gente ya no está satisfecha con el diseño de las ilustraciones, sino que busca expresiones más individuales. Hay ilustraciones lindas, ilustraciones extrañas y, a veces, ilustraciones feas. Las ilustraciones de hoy resaltan más la ternura. Es precisamente por esta ternura que el estilo de las ilustraciones es ampliamente reconocido en la sociedad actual. Esta es la razón principal por la que la gente presta cada vez más atención al diseño de las ilustraciones. este álbum Aspectos claves de la investigación y el análisis.

Pregunta 4: ¿Qué es el diseño de ilustraciones? Las ilustraciones son imágenes expresadas mediante patrones. Basándonos en el principio de unificar la estética y la practicidad, intentamos hacer que las líneas y las formas sean claras, vivas y fáciles de realizar. Hay muchas aplicaciones de las ilustraciones en obras planas como anuncios, revistas, manuales, carteles, libros y embalajes, todo lo que se utilice para "explicar" puede considerarse ilustración.

Hay muchas formas de ilustración, incluidos personajes, forma libre, técnicas realistas, blanco y negro, color, materiales, fotografías y producción por computadora. Siempre que se pueda formar un "gráfico", se puede utilizar en la producción. de ilustraciones.

Las ilustraciones se conocen comúnmente como ilustraciones en China. Las ilustraciones comerciales populares en los mercados extranjeros hoy en día incluyen cuatro formas: ilustraciones de publicaciones, mascotas de dibujos animados, diseño artístico de cine, televisión y juegos, e ilustraciones publicitarias. De hecho, en China, las ilustraciones se han utilizado en medios impresos y electrónicos, espacios comerciales, instituciones públicas, embalajes de productos, carteles de espectáculos cinematográficos y televisivos, anuncios corporativos e incluso camisetas, agendas y tarjetas de Año Nuevo. Las ilustraciones de pintura tienen hasta cierto punto la conciencia subjetiva del autor. Tienen la libertad de expresar su personalidad, ya sea fantasía, exageración, humor, emociones emocionales o simbólicas, pueden expresarse y procesarse libremente. anuncios. Los temas creativos requieren una comprensión más profunda de las cosas para crear excelentes ilustraciones. Desde la antigüedad, la pintura y la ilustración han sido realizadas por pintores. Con la expansión del campo del diseño, las habilidades de ilustración se han vuelto cada vez más especializadas. Hoy en día, el trabajo de ilustración ha sido realizado durante mucho tiempo por ilustradores especializados.

Los ilustradores suelen realizar ilustraciones para diseñadores gráficos o directamente para periódicos, revistas y otros medios. Generalmente son ilustradores profesionales o artistas autónomos, con sus propios temas y estilos de pintura como los fotógrafos. Su sensibilidad profesional y su afán por nuevas situaciones y nuevas herramientas han llevado a muchos de ellos a empezar a utilizar herramientas de diseño infográfico para crear ilustraciones. Esta nueva tecnología fotográfica cambia por completo el concepto creativo de imágenes ópticas en fotografía, con el procesamiento de gráficos digitales como núcleo, también conocida como "fotografía sin cuarto oscuro". Difumina los límites entre fotógrafos, ilustradores y diseñadores gráficos. Hoy en día, siempre que tengas el talento, puedes completar las tres tareas en la misma computadora.

Pregunta 5: El diseño de ilustración clásica de flores muestra que cuando no miras esta flor, esta flor muere contigo; cuando miras esta flor, el color de esta flor se vuelve claro para una; momento, y sabes que esta flor no está fuera de tu corazón. "Traditional Records" de DD Wang Yangming

Buda dijo: Las flores florecen en la otra orilla, las flores florecen en la otra orilla, solo hay una bola de color rojo fuego, las flores florecen sin hojas, las hojas crecen sin flores, me extraño pero no puedo vernos.

En el más allá, si lo crees, lo habrá, si no lo crees, no habrá ninguno. Conforme pasa el tiempo, eventualmente aparecerán en el mundo dos flores idénticas. Hace miles de años, una flor se marchitará y la otra florecerá. Si son la misma flor o no, eso lo juzgarán las generaciones futuras.

Cuando entras en mis ojos, eres como una flor reflejada en el agua, pero no eres una flor. Tu color está vacío, y todo es polvo rojo. De repente me sentí como esta flor desconocida.

Las flores de una persona florecieron, las flores de otra persona cayeron. De principio a fin de estos años, nadie preguntó.

El cartel en realidad tiene muchos poemas como este para ilustrar. Actualmente estoy estudiando en una escuela de ilustradores para escribir descripciones de ilustraciones. Lo pensé durante mucho tiempo, pero la maestra dijo que puedo usarlos. poemas antiguos para describirlo. Me quedé petrificado en el acto.

También hay una ilustración antropomorfa, que se puede describir mejor

La camelia también se conoce como: camelia, té extranjero, árbol de datura, camelia tardía, resistente al invierno, espino Color: rojo, rosa, carmesí, rosa, violeta, blanco, manchas amarillas, etc. Período de floración: noviembre a febrero Lenguaje floral: humildad, amor ideal, virtud, ternura. p>

Eso es todo

Pregunta 6: ¿Cómo escribir un informe de propuesta para el proyecto de graduación de ilustración? Aquí hay un ejemplo para su referencia:

Informe de propuesta sobre los tres. pintura de tinta dimensional "Bamboo Rhythm"

Introducción al tema:

La animación tridimensional, también conocida como animación 3D, es una tecnología emergente que ha surgido con el desarrollo de tecnología de software y hardware informático en los últimos años. El software de animación tridimensional primero crea un mundo virtual en la computadora. En este mundo virtual tridimensional, los diseñadores crean modelos y escenas de acuerdo con la forma y el tamaño de los objetos a representar, y luego establecen la trayectoria de movimiento del modelo. el movimiento de la cámara virtual y la escena según los requisitos. Otros parámetros de animación, y finalmente asignar materiales específicos al modelo según sea necesario y agregar luces. Cuando todo esto se completa, la computadora puede calcular y generar automáticamente la imagen final.

En la actualidad, la animación tridimensional de China se encuentra en un período emergente. La animación tridimensional se originó en el extranjero, pero lo que pertenece a la nación pertenece al mundo. Cuando la animación tridimensional llega a China, debe tener sus propias características nacionales.

La animación 3D de Disney en los Estados Unidos puede representar el nivel de desarrollo de la animación 3D. Nuestra animación no se puede comparar con ella, pero debemos hacer animaciones 3D diferentes con nuestras propias características culturales para poder lograr algunos logros. China acaba de montar una animación tridimensional a gran escala "Magic Ring" con un coste de producción de 150 millones y un equipo de producción de varios cientos de personas. Sin embargo, los beneficios y efectos actuales no son ideales. Ciertamente, hay muchos factores involucrados en causar tal resultado. Pero se ha ignorado el factor más importante y crítico: la cultura. La cultura de la propia nación ha desaparecido. Se ha convertido en un cuerpo vacío que carece de alma y es hermoso pero insoportable.

Entonces, en mi proyecto de graduación, combiné la animación 3D con la pintura china, utilicé tecnología 3D para representar "bambú" en un estilo de pintura con tinta y luego produje la animación. Esta cualidad de indiferencia, nobleza e integridad ha sido dotada en China desde la antigüedad y es la búsqueda de la personalidad de muchos literatos chinos. La idea general de la animación es colocar bambú bajo la lluvia, resaltando la cualidad espiritual del bambú a través de la actuación de pájaros, flores y plantas bajo la lluvia.

Pregunta 7: Estoy estudiando animación y ahora tengo que hacer un proyecto de graduación. Planeo dibujar ilustraciones pero no sé cómo escribir un plan de diseño. Planeo dibujar un sueño de la infancia 1. Fuente de ideas

2. Bosqueja el plano y concreta todos los planos que has pensado, ABCD, etc., o algunos bocetos

3.

4. Resumen del plan

Pregunta 8: ¿Qué significa ilustración? Las ilustraciones comerciales populares en los mercados extranjeros hoy en día incluyen cuatro formas: ilustraciones de publicaciones, mascotas de dibujos animados, diseño artístico de cine, televisión y juegos, e ilustraciones publicitarias. De hecho, en China, las ilustraciones se han utilizado en medios impresos y electrónicos, espacios comerciales, el público, embalajes de productos, carteles de espectáculos cinematográficos y televisivos, anuncios e incluso camisetas, agendas y tarjetas de Año Nuevo.

Ámbito de aplicación de las ilustraciones

Publicaciones: Ilustraciones utilizadas en portadas de libros, páginas interiores de libros, sobrecubiertas de libros, auxiliares de contenido de libros, etc. Incluyendo ilustraciones utilizadas en editoriales como periódicos y revistas. Promoción comercial: La DD publicitaria incluye anuncios en periódicos, anuncios en revistas, letreros, carteles, folletos e ilustraciones utilizados en anuncios de televisión.

Diseño de imágenes comerciales: logotipos e imágenes de productos (mascotas), diseño de empaques de productos y; ilustraciones DD orientación para el consumidor, descripciones de productos, instrucciones de uso, gráficos, catálogos Multimedia de cine y televisión: escenarios artísticos de personajes y entornos o diseño de interfaces en dramas de cine y televisión, comerciales, Internet, etc. Diseño de juegos: ilustraciones promocionales de juegos, configuraciones de personajes de juegos, animaciones de escenas, cómics, configuraciones de pintura originales de animaciones de dibujos animados, diseño de cómics, diseño de dibujos animados, básicamente todas las pinturas comerciales se pueden incluir en la categoría de ilustraciones.

Dos grandes tipos de aplicaciones de ilustración

En el campo del diseño gráfico, estamos más expuestos a las ilustraciones literarias y a las ilustraciones comerciales. La ilustración literaria DD es una forma de arte visual que reproduce la trama de un artículo y encarna el espíritu literario. La ilustración comercial DD transmite información de producto para productos o productos y es una forma de expresión de imagen que combina arte y comercio. El ilustrador obtiene una remuneración relacionada y renuncia a la propiedad de la obra, conservando únicamente el derecho de autoría, lo que constituye una transacción comercial.

Pregunta 9: ¿Qué es la ilustración comercial? ¿Cómo concebirla? Solía ​​dedicarme a la formación artística, pero ahora me dedico a la industria de la ilustración. Un día les pedí a mis alumnos que vinieran a mi sitio web. para comprobarlo. El estudiante me preguntó: "Maestro, ¿qué es la ilustración?". Me sorprendió: querida, tengo una licenciatura en arte, pero yo haría esta pregunta. Los estudiantes de arte todavía tienen esta pregunta, pero también lo tienen todos los seres vivos. Parece necesario mencionarlo.

Ilustraciones, ilustraciones, ilustraciones. Hablando desde la antigüedad, las primeras ilustraciones fueron la razón por la que los antiguos producían grabados en madera en blanco y negro. Los antiguos también creían que un libro con varias imágenes era hermoso y útil para leer. El primer libro con ilustraciones, una escritura budista, algo así como el Sutra del Diamante, olvidé el nombre completo.

A estas alturas, todo el mundo comprenderá básicamente que, en un sentido estricto, las ilustraciones se insertan en los libros para ayudar a la lectura, y que la profesión del grabado moderno se deriva de las ilustraciones.

Con el desarrollo continuo de la civilización, el avance continuo de la ciencia y la tecnología, la profundización continua de la estética humana y la mejora continua de los requisitos espirituales, las ilustraciones se actualizan constantemente bajo la promoción de generaciones de artistas. Las ilustraciones de hoy no son completamente diferentes a las originales, pero definitivamente han cambiado dramáticamente. Y está integrado en todos los aspectos de nuestra vida, se puede decir que está en todas partes y muy relacionado con la vida del público en general.

Hoy en día, la gente de la industria básicamente divide las ilustraciones en varias categorías.

(1) Categoría de moda comercial

Las ilustraciones se realizan principalmente para actividades comerciales y promociones publicitarias. Tienen una gran conciencia del consumidor, están a la moda y son hermosas, y pueden hacer que los productos sean más culturales y. La multitud es más amigable y brinda más espacio para que el gusto expanda la popularidad del producto. Es un método de promoción popular en la tendencia actual de volver a lo básico. Por ejemplo, diseñar ilustraciones para embalajes de productos, cuadros a juego para carteles publicitarios, etc.

(2) Publicaciones

Incluye principalmente imágenes en las publicaciones. Esta forma es la función original de las ilustraciones, pero el efecto ya es más refinado, más hermoso y más hermoso. Con el advenimiento de la era de la lectura de imágenes, los lectores requieren libros de mayor calidad y una lectura más fácil. Entonces, si el libro incluye imágenes, los lectores naturalmente preferirán comprarlos y leerlos, y mucho menos los libros para niños que incluyan ilustraciones. Nadie comprará libros para niños sin imágenes. Todos los libros, publicaciones periódicas, periódicos, revistas, etc. publicados por editoriales. Hay rastros de ilustraciones por todas partes. Esto puede describirse como una categoría grande.

(3) Categoría Animación y Dibujos Animados

Todo el mundo conoce esta categoría, pero quizá nadie te haya dicho que también es una ilustración. Imagínense, un libro tiene 500 palabras y un cuadro, fácilmente se puede decir que es una ilustración. Si hay un cuadro por cada 50 palabras, y un cuadro por cada diez palabras, se convierte en una tira cómica. Eso es todo. Los cómics van un paso más allá y los personajes se transforman ligeramente en dibujos animados. Los dibujos animados de hoy se han convertido en una gran industria en la cadena de la industria cultural. Sus atributos finalmente se clasifican como ilustraciones, y ahora también han derivado configuraciones de personajes de animación, configuraciones de personajes de juegos en línea, etc.

(4) Categoría de ilustración de vanguardia

Decir que esta categoría es a la vez nueva y vanguardista significa que es vanguardista y autónoma, no necesariamente popular, y no necesariamente popular. No es necesariamente hermoso; en resumen, es algo genial. Para el autor, se trata de una ilustración real, una creación real, algo que puede expresar. "Este es mi trabajo original. ¿Te gusta? Si te gusta, tómalo. Si no te gusta, simplemente no digas nada. ¿A quién le importa mi trabajo original?", dije.

Las ilustraciones aún están en constante desarrollo. Este artículo explica brevemente la "definición de ilustraciones" aunque tiene deficiencias pero da una idea general. De hecho, vives en el mundo de la ilustración. En China aún no se ha formado una industria de la ilustración madura, lo que demuestra que su espacio es enorme y amplio.

Grita conmigo: "¡Que la industria de la ilustración despegue de nuestras manos!" Concepción de la ilustración de tendencia nacional y habilidades prácticas

1. Borrador de simulacro

2. Diseño de empaque del producto, incluidos edificios característicos, edificios circundantes, cometas, etc.)

3. Método de creación de Lenovo (mapa mental, como Phoenix Nirvana, Año Nuevo)

4. majors Método de composición

1. Composición horizontal (suave, cómoda, apaisada)

2. Composición vertical (sentido del ritmo, distancia, profundidad)

3. Horizontal Vertical (composición en forma de L, abierta, con vistas cercanas y lejanas)

4. División diagonal (composición oblicua, cuadros famosos, rompiendo la monotonía, temática llamativa y estable)

5. Método de composición en forma de S (giro, flujo, montañas, ríos, cuerpo humano)

6. Composición triangular (sensación de estabilidad, vivacidad, triángulo invertido)

7. Composición circular (impacto, sensación de superposición, centro visual prominente, sensación de compacidad)

8. , utilizado en fotografía, objetos colocados en cuatro puntos)

9. Composición rectangular (ventana)

Ideas de creación de pintura

1. Confirmar el tema central.

2. Confirmar elementos (método de creación asociativa, extraer elementos)

3. Composición (encontrar nueve composiciones principales)

4. análisis (buscar imágenes en línea, saber qué dibujar depende del tema)

1 Stickman (analizando la dinámica y los movimientos de los personajes)————————————————Dinámico<. /p>

2. Volumetricización (la geometría se basa en figuras de palitos, dibujando formas como caras mirando en perspectiva)——————Geometría

3. ———— ————————————————Boceto refinado

4. con puntos para ojos)———— Jingcao

Arquitectura (simétrica en el centro de la Ciudad Prohibida, 8070 habitaciones, Taihe Hall, Zhonghe Hall, Baohe Hall)

1. Salón (techo de veranda de doble alero, la mayoría Un techo de alta gama, diez palacios dorados completos, alto estatus)

2. Salón Zhonghe (siete bestias sentadas, el lugar donde el emperador descansó antes de la ceremonia, parece). cuadrado visto desde el aire)

3. Salón Baohe (cima de la montaña con aleros dobles, 9 pequeñas bestias al lado)

El techo antiguo

Primer lugar: la parte superior de la terraza con aleros dobles (el salón principal de importantes salones budistas y palacios reales, que simboliza la nobleza)

Segundo lugar: aleros dobles en la cima de la montaña (palacio, jardín, estilo altar y templo)

Tercer lugar: alero simple La parte superior de la terraza

El cuarto lugar: la cima de la montaña con alero simple

El quinto lugar: la cima de la montaña colgante (popular, chef divino, tesoro divino).

Extendido al este de Asia, Japón, etc.)

Sexto: Hard Peak (Casas populares de Guangdong)

Séptimo: Rolling Shed

Octavo: Hengjian Corner (pabellones y pabellones)

Perspectiva

1. Perspectiva paralela (un punto)

2. Perspectiva de esquina

Método de borrador de línea

1. Dibujar líneas (herramienta de lápiz para dibujar edificios, herramientas de selección más detalladas: edición, trazo, pincel duro)

2. p>Principios básicos del color (ámbito de uso, rgb en línea, cmyk fuera de línea)

1 Los tres colores primarios de la luz (rojo, verde y azul)

2. colores primarios de los pigmentos (cian (lago) azul), rojo (magenta), amarillo (amarillo limón))

Saturación

Brillo

Tono

Colores complementarios (Incluidos en colores contrastantes): amarillo-violeta, azul-naranja, rojo-verde, impacto 180°

Colores de contraste: entre 120°-180°

Colores similares: colores cercanos, 30°, por ejemplo: amarillo limón y amarillo medio

Colores fríos/cálidos

Frío y cálido también son relativos, no hay frío y calor absolutos colores

Colores fríos: frescos, fríos, pacíficos, inmersivos, estables, pasivos

Colores cálidos: cálidos, ardientes, entusiastas, brillantes, animados (restauración, pan)

La relación entre el color y la psicología humana (1)

1. Los colores brillantes parecen más cercanos que los oscuros

2. Alto brillo (claro, suave), bajo brillo ( pesado, de alta gama)

3. Colores cálidos con mayor pureza (Emoción), el color más frío con mayor pureza (calma)

4. Alta pureza y brillo (precioso), baja pureza y brillo (simple) (emperadores y plebeyos)

Color y relación entre la psicología humana (2)

Sentimientos de colores similares y contrastantes

Combinación de colores similares: suavidad, orden, armonía, calidez

Combinación de colores contrastantes: impacto visual, emoción, estimulación

Sensaciones de colores cálidos y fríos

Colores cálidos: entusiastas, brillantes, vivaces, cálidos

Colores fríos: serenos, tranquilos, estables, negativos

3. Sensación de ligereza

Alta luminosidad: relajada. y brillante

Baja luminosidad: constante y estable

4 Sensación de pureza

Alta pureza: preciosa

Baja pureza: suave y elegante

5. Luminosidad del color

Alto brillo (bajo el mismo volumen): Más claro, con sensación de expansión

Baja luminosidad (bajo el mismo volumen) : Más pesado, con sensación de contracción

Resumen final:

1. Borrador

2. Análisis del contenido del elemento

3. método de creación

4. Composición

5. Perspectiva

6.