Red de conocimiento informático - Aprendizaje de código fuente - ¿La diferencia entre el rock and roll?

¿La diferencia entre el rock and roll?

Rock ácido

El rock psicodélico, popular a mediados y finales de los años 60, es uno de los productos del movimiento hippie. Su música presenta ritmos fuertes y ensordecedores y actuaciones agudas y ruidosas de guitarra eléctrica en solitario o en dúo. A diferencia del rock heavy metal, el rock psicodélico no tiene una forma musical determinada y tiene componentes más de improvisación. Sus tonos amelódicos son variados y, a menudo, están llenos de actuaciones maravillosas y hermosas. La palabra "ácido" es un término del argot para la droga psicodélica LSD. El rock ácido recibe su nombre debido a sus características fanáticas de la música psicodélica. Los músicos y bandas representativos incluyen: Jimmy Hendrex, Jefferson Airplane, The Doors, Grateful Dead, etc. Estos grupos y sus fans lucen cabello largo, ropa de colores brillantes y una actitud antisecular, una apariencia tan importante como la música.

Rock alternativo

Una forma de música rock. Surgió a partir del estancado desarrollo de los "grupos de rock" y el "heavy metal" a principios y mediados de los años 1980. Con un sonido más enérgico y único, resta importancia a la interpretación externa de la música y enfatiza la extraña originalidad musical. Por ejemplo, el ganador del premio Grammy de este año a la Mejor Música Alternativa es Radio head.

Rock clásico (rock clásico)

Clásicos como los Beatles y los Rolling Stones.

Folk rock (folk rock)

Música rock basada en la estructura y temática de canciones populares y adaptada para instrumentos folklóricos y ejecución técnica. Este tipo de música está plasmado en las obras de Bob Dylan. Bob utilizó la guitarra eléctrica, la batería, el teclado y otros instrumentos en la música folklórica para formar un estilo único. Su música fue fuertemente criticada por los puristas del folk a principios de los años 1960. Otro grupo de folk rock famoso es The Byrds. Influenciado por las animadas composiciones pop de los Beatles, es una versión única de la música folk y bluegrass antigua. Un género de música popular. Se refiere principalmente a la música de las estrellas de rock convencionales con las que todo el mundo está familiarizado a finales de los sesenta, setenta y principios de los ochenta. Como los Beatles, Rolling Stone, etc.

Música de garage

Es un tipo de música rock tocada por bandas formadas para divertirse sin una formación especial. Esta música a menudo carece de melodía y coordinación perfecta y a menudo se ensaya en los garajes de las casas con equipos en mal estado. Sin embargo, debido a su simple intención original, este tipo de música tiene una rara pureza y autenticidad de la experiencia de vida. El desarrollo de la música garage también ha formado una tendencia LOW-FI (baja fidelidad) que se opone deliberadamente a la producción de alta fidelidad.

Grunge

Una forma de música rock que surgió en Seattle, Estados Unidos, a principios de los años 1990. También conocido como "sonido de Seattle". Desde la década de 1980, la música rock europea y estadounidense se ha comercializado cada vez más. Presentada por MTV y diversos medios de alta tecnología, su apariencia parece novedosa y hermosa, pero su contenido parece vacío y pálido. En respuesta a esta situación, algunos músicos de rock concienzudos comenzaron a explorar nuevas formas de expresión, intentando revivir el espíritu original de la música rock. La palabra Grunge proviene de Grungy, que originalmente significa sucio, vulgar y repugnante. La adopción de este título puede ser para mostrar su actitud de confrontación hacia la música rock comercial con un empaque magnífico. El grunge absorbe el rock n' roll temprano, el hard rock, el heavy metal y el punk y otras formas de música rock más pesada, persiguiendo la tensión del ritmo y la armonía, pero también suele utilizar patrones de sonido fijos, líneas de bajo melódicas y estructuras musicales complejas y otras estructuras musicales más sofisticadas. técnicas. En términos de contenido, expresa principalmente el pesimismo, la ansiedad y la ira de los jóvenes bajo la opresión de la sociedad. Bandas de Grunge famosas incluyen: "Pearl Jam", "Sound Garden" y "Nirvana" (Nirvana), etc.

Rock abilly

Un tipo de música popular que combina el rock and roll. y la música country es uno de los primeros tipos de rock and roll.

Originario del sur de Estados Unidos, a menudo utiliza instrumentos naturales en lugar de instrumentos electrónicos, y su estilo es similar al rock y al ritmo y blues. La mayor parte de la música de mediados y finales de la década de 1950 de Elvis Presley, Carl Perkins y Roy Orbison entra en esta categoría.

Funk Metal

El funk metal toma sus pesados ​​tonos de guitarra y riffs del heavy metal y los combina con líneas de bajo explosivas y locura simplificada. Una fusión de hip-hop y hip-hop. Este estilo apareció a mediados de la década de 1980, siendo Red Hot Chili Peppers y Fishbone los primeros representantes. En su música, se puede sentir que el sentimiento de chiflado es obviamente fuerte y la influencia del heavy metal se conserva. Las líneas de bajo salvajes, pero el estilo gradualmente se volvió más heavy metal. Al igual que el heavy metal, el funk metal también es una buena manera de expresar las excelentes habilidades interpretativas de los músicos. Álbumes representativos: <>1991, Red Hot Chili Peppers <>1991, Primus <>1989, Faith NO More Artistas representativos: Alcohol Funny Car/The Blood-hound Gang/Chronic Future/Dink/ Faith No More/Fishbone/I Mother Earth /Mind Heavy Mustard/New Kingdom/ Orange 9mm/Precious Death/Primus/The Red Hot Chili Peppers / Sausage/Sublime

Música industrial

Se caracteriza por la alienación, los temas tensos y los zumbidos. ritmos. Las bandas de sonido industrial suelen utilizar filtros para procesar los sonidos y convertirlos en timbres extraños e ilusorios. The Revolting Cocks, KMFDM, Fetus y Nine Inch Nails fueron las bandas de sonido industrial más famosas de los años 80 y 90.

Punk

Un tipo de música rock que surgió en las clases sociales medias y bajas de Gran Bretaña en los años 1970. Sus características son: volumen alto, ritmo claro y simple, formas musicales repetidas, letras vulgares y rebelión contra toda la cultura y los valores sociales modernos, incluida la propia música rock. El punk rock tiene como objetivo liquidar la tendencia comercial del art rock, el heavy metal rock y el rock psicodélico de finales de los años 1960 y 1970 de buscar estructuras complejas, formas masivas y habilidades deslumbrantes, y se esfuerza por volver a la interpretación simple y poderosa del Rock n' Roll. en la década de 1950. Las bandas de punk famosas incluyen: "Sex Pistols", "Clash", "Black Flag", etc. Los músicos punk tienen una apariencia distintiva. Su peinado es corto en ambos lados o rapado y calvo, con la parte media alta y respingona, y está teñido con colores brillantes; visten camisetas negras con las partes dañadas sujetas o con aberturas sueltas. trapos. Este tipo de disfraz alguna vez fue popular en Europa y América. En vista de la naturaleza rebelde de la música punk, algunas personas en Hong Kong y Taiwán traducen Punk como "rebelde" o "desviado". A finales de la década de 1970, el punk rock se dividió en el "núcleo duro" más agudo y la "nueva ola" más suave.

Música de Carrera

Un tipo de música rock que intenta incorporar la música clásica. Sus características son: estructura relativamente grande, lenguaje armónico relativamente complejo y, a menudo, toma prestados temas de la música clásica como material. Nombre colectivo para la música afroamericana como el blues, las canciones gospel y el piano de jazz a mediados de la década de 1940. En la década de 1950, la gente sintió que el término tenía cierta discriminación racial, por lo que lo cambiaron a "Rhythm & Blues" (Rhythm & Blues). En la década de 1960, este término general ya no pudo adaptarse a la creciente prosperidad y popularidad de la música negra, por lo que fue abandonado y reemplazado por nombres específicos como jazz, gospel, sol, ritmo y blues (sentido estricto).

Reggae

Una forma de música pop jamaicana que evolucionó a partir del Ska y el Rock Steady. De hecho, es difícil trazar una línea clara entre el rocksteady y el reggae. Lo que pasa es que este último es más delicado que el primero, utiliza más instrumentos electroacústicos y es más internacional. Si la música ska sigue siendo sólo un tipo de música pop latinoamericana producida bajo la influencia de la música pop estadounidense, entonces el reggaetón se ha convertido en un género importante en la corriente principal de la música rock europea y estadounidense. Entre los músicos de reggae famosos se incluyen Bob Marley and the Wailers, Peter Tosh y Black Uhuru. Muchos cantantes famosos europeos y americanos como Stevie Wonder, David Bowie, Eric Clapton, Bob Dylan y Sting han sido influenciados por la influencia del Reggae. También había muchas bandas tocando música reggae. Se introdujo en China continental a finales de la década de 1980 y aparecieron muchas canciones chinas adaptadas al estilo reggae.

Alternativa

La "alternativa" en la música popular es un fenómeno musical opuesto a la "corriente principal". Este fenómeno involucra no sólo a cantantes y artistas creativos, sino también a instituciones de producción y difusión musical como compañías discográficas, tiendas de discos y estaciones de radio. La música "alternativa" no tiene una fórmula fija. A medida que los estilos principales cambian en cada período, sus formas también varían. La mayor parte de la música que se anuncia como "alternativa" tiene las características de oponerse al embalaje comercial, enfatizar el carácter ideológico de la obra y perseguir la originalidad y personalización del lenguaje musical. Además, la llamada "alternativa" no es estática. Por lo general, después de un período de desarrollo "clandestino", la música alternativa es comprada por grandes empresas y integrada en la corriente principal. Después de eso, aparecerán nuevas “alternativas”. El "rock alternativo" surgió a mediados de la década de 1980. En ese momento, la locura causada por el punk rock se había desvanecido gradualmente y toda la escena de la música pop estaba dominada por los ídolos comerciales y la emergente MTV. Algunos músicos de rock decididos a defender el espíritu punk también comenzaron arduas exploraciones en esta época, especialmente Seattle y Olympic City (la capital del estado de Washington) en la costa oeste de Estados Unidos. Más tarde, una banda de Seattle se convirtió en música grunge. Por ejemplo, después de la década de 1990, el grunge entró en la corriente principal de la música rock.

Art Rock

Un tipo de música rock que intenta incorporar la música clásica. Sus características son: estructura relativamente grande, lenguaje armónico relativamente complejo y, a menudo, toma prestados temas de la música clásica como material. El "art rock" surgió en la década de 1960 entre algunos músicos de rock británicos que estaban influenciados por la música clásica. El álbum conceptual de los Beatles "Sgt. Pep's Lonely Hearts Club Band" se considera un pionero del "art rock". A mediados de la década de 1970, surgió una tendencia similar en Estados Unidos. Emerson, Lake y Palmer adaptaron "Pictures at an Exhibition" de Mussorgsky a la música rock; Yes utilizó la forma de sonata clásica en "Close to the Edge". Las bandas estadounidenses famosas incluyen "New York Dolls", "Lou Reed" y "Patti Smith". No enfatizaron la conexión superficial entre la música rock y la música clásica, sino que se centraron en el rigor de la lógica musical y la concisión y unidad de los materiales musicales. Esto inspiró el surgimiento de la música punk y la música new wave.

Desenchufar (Desenchufar)

El significado original de la palabra Desenchufar es "no usar toma de corriente", que se refiere a no usar instrumentos musicales electrónicos y no ser modificado por equipos electrónicos. Formulario de presentación de música pop en vivo. "Unplugged" es una reacción contra la música pop altamente artificial producida por la tecnología de grabación multipista y síntesis de sonido electrónico. Su objetivo es mantener la espiritualidad artística simple y verdadera de la música pop y defender excelentes habilidades de interpretación en vivo.

"Desconectado" no significa la ausencia total de equipos electroacústicos, como micrófonos, órganos de jazz, vibráfonos, guitarras eléctricas huecas y otros instrumentos y equipos musicales "eléctricos" (eléctricos, también conocidos como "amplificación eléctrica"). pero están prohibidos los instrumentos y equipos electrónicos como sintetizadores electrónicos, guitarras eléctricas con diversos efectos, baterías electrónicas, equipos MIDI y mezcladores digitales. Hay un programa Uplug en MTV en los Estados Unidos, que invita especialmente a cantantes famosos a actuar "unplugged" en el acto. Muchos cantantes también publican álbumes "unplugged" para mostrar su fuerza y ​​habilidades.

Punk rock

Un género musical popular de mediados a finales de la década de 1970 es también un movimiento musical famoso. Su objetivo principal era doble: oponerse a la sociedad adinerada de clase media y alta y oponerse a la forma dominante del rock y las prácticas comerciales de la época. La famosa banda de punk son los británicos Sex Pistols. Se caracteriza por actuaciones agresivas, comportamiento desagradable en el escenario, peinados puntiagudos, ropas rasgadas, lenguaje soez y canciones políticamente inestables. Para las bandas de punk, el espíritu y la convicción suelen ser más importantes que la habilidad musical. En ese momento, la tendencia complaciente en la escena musical amenazaba con el declive de la calidad musical, y el ascenso del movimiento punk revitalizó la música rock hasta cierto punto. De hecho, la música punk no es tan carente de melodías como se dice constantemente. Muchas obras maravillosas han tenido un impacto considerable en las generaciones posteriores.

Soft Rock

El soft rock era un tipo de música rock producida a principios de los años 1970. Originalmente se refería a la música rock basada en canciones populares que no utilizaban instrumentos eléctricos. Posteriormente, también se llamó soft rock a aquellas canciones de rock and roll que utilizaban instrumentos electrónicos pero que tenían melodías hermosas y suaves. Este tipo de música se denomina "intermedio del camino" en la industria discográfica estadounidense. Entre los músicos de soft rock famosos se incluyen James Taylor, Neil Young, Cat Stevens, The Carpenters, etc. En un sentido amplio, el rock suave se refiere a todas las canciones líricas con un ritmo de rock suave y el uso de instrumentos electrónicos. Al igual que el pop (canciones pop), las canciones más populares en Hong Kong y Taiwán pueden clasificarse como rock suave.

Rockabilly

Una forma de música rock blanca que combina el sonido de cuerdas de la música country con la estructura musical y el estilo lírico de la música "rhythm and blues". Popular entre mediados y finales de la década de 1950. Sus características son: la guitarra eléctrica solista tiene un sonido pleno y ligeramente nasal, el contrabajo golpea las cuerdas con la palma de la mano para producir una línea de bajo activa, la guitarra rítmica toca un patrón rítmico claro y algunos ritmos de percusión simples son añadido de vez en cuando. En el canto, a menudo hay gritos hábiles e hipo intermitentes, mezclados con tonos coco y sarcásticos. Algunas de las canciones que Presley grabó para Sun Records en Memphis a mediados de la década de 1950 establecieron el estilo del rock de montaña. Entre los músicos famosos de rock de montaña se incluyen: Gene Vincent, Jerry Lee Lewis, Carl Perkins y Johnny Cash.