Chun Xing habla sobre qué es la corrección de color Da Vinci
Antes de sumergirse en la gradación de color desde el aspecto técnico y aprender cómo funciona el potente conjunto de herramientas de gradación de DaVinci Resolve, es importante tomarse el tiempo para comprender la gradación de color y su medio creativo.
Conocer las herramientas de corrección de color no significa que seas bueno en la corrección de color, y ser capaz de leer un osciloscopio no significa que seas un excelente colorista. La gradación de color es una habilidad creativa avanzada. Así como un buen editor puede contar una historia convincente, un colorista puede controlar el color de la imagen para crear una resonancia emocional para la audiencia. Convertirse en un colorista de primer nivel no ocurre de la noche a la mañana. La etalonaje, como todo trabajo creativo, es algo de lo que nunca te aburres porque siempre hay algo nuevo que aprender y un nuevo estilo que explorar.
Cuando elige DaVinci ResResolve, se basa en más de treinta años de experiencia en etalonaje. DaVinci Resolve ha sido pionero en el desarrollo de hardware y software para corrección de color, diseñado para mejorar el estilo artístico del cine, el vídeo y los medios digitales. Como resultado, DaVinci Resolve tiene un conjunto de herramientas extremadamente profundo, sofisticado y eficiente para ajustar el estilo de los clips en su proyecto y administrar esos ajustes en toda la línea de tiempo.
Además, DaVinci Resolve continúa evolucionando y mejorando gracias a los comentarios de innumerables coloristas profesionales de todo el mundo que trabajan en todos los niveles de la industria cinematográfica y televisiva. Como resultado, la página de color de DaVinci Resolve ha evolucionado para funcionar teniendo en cuenta la mente del colorista. Aunque la tecnología de DaVinci Resolve es muy avanzada, es importante recordar que DaVinci Resolve es sólo una herramienta y, en última instancia, depende del colorista aprovechar todo su potencial. ¡Por supuesto, eso es parte de la diversión de usarlo!
Los siguientes cursos cubren los conceptos básicos que necesita para aprender a utilizar las diversas herramientas de Color Page en sus proyectos, como películas, series de televisión, series web, cortometrajes, deportes, publicidad o promociones corporativas, películas, etc. en. No importa en qué proyecto esté trabajando, utilizará las mismas técnicas básicas de corrección de color y herramientas básicas. Entonces, incluso si eres nuevo en la mezcla de colores, no te preocupes. Todos los maestros coloristas comienzan con estos conceptos básicos y usted utilizará los conceptos básicos que aprenda aquí a lo largo de su carrera.
Atrás quedaron los días en los que la gradación de color era costosa y de alta calidad, algo inasequible. Blackmagic Design pone las poderosas herramientas de corrección de color de DaVinci Resolve en manos de cualquier creador que tenga una estación de trabajo o computadora portátil compatible con DaVinci. Para obtener resultados de retoque de color de primer nivel, solo haga clic con el mouse en la paleta de colores.
Sin embargo, antes de comenzar a aprender la corrección de color en detalle, es importante dar un paso atrás y pensar ¿qué son exactamente estas herramientas de corrección de color?
Esta es una pregunta fascinante que innumerables productores y directores se han hecho: "¿Por qué necesitamos dedicar tiempo a la corrección del color cuando la película ya se ve bien?". Esta es una buena pregunta, porque el tiempo es suficiente. dinero en la industria del cine y la televisión. Si el vídeo ya se ve bien después de editarlo en la página de edición, ¿por qué seguir calificándolo?
La respuesta es que el vídeo después de la corrección de color se ve mejor que el vídeo antes de la corrección de color.
El proceso de ajustar el contraste y el color de cada clip de una película se llama corrección de color, ajuste de color o simplemente gradación. Puede que no parezca haber mucha diferencia superficial entre estos términos técnicos, pero la mayoría de los coloristas experimentados prefieren "corrección" porque "corrección" significa simplemente corregir el color incorrecto, mientras que "corrección" significa elevar el color de cada clip a un estándar artístico más alto. Los coloristas nunca preguntan "¿Esta toma se ve bien?" Sólo preguntan "¿Puede verse mejor?"
Se ha escrito mucho sobre el poder emocional del color para moldear el estado de ánimo de la audiencia. Todo el mundo estará de acuerdo en que una escena iluminada por una luz azul fría tiene una vibra muy diferente a una escena iluminada por una luz naranja cálida.
El verde claro de las lámparas fluorescentes y el naranja de las farolas de vapor de mercurio crearán diferentes atmósferas de la escena, si se manejan correctamente, mejorarán el efecto narrativo y aumentarán la percepción del público.
Por supuesto, el significado de las diferentes fuentes de luz depende de la paleta de colores de tu diseño. Por ejemplo, en esta película, la luz cálida da a la gente una sensación cálida y romántica, pero en otra película, puede provocar una sensación de incomodidad en el desierto. El impacto de la tonalidad de luces y sombras depende de la conexión que establezcas entre la historia y el tono de la imagen. ¿Se puede ajustar esta escena para que parezca una tarde? ¿Se pueden prensar estos colores? ¿Debería el cielo estar a la vista? Cuando realizas ajustes sutiles a una imagen mediante técnicas de corrección de color, estás controlando la percepción y la emoción de tu audiencia.
Es importante destacar que la Página de Color te ofrece una variedad de herramientas para moldear estas relaciones y adaptarlas a tu intención creativa, intensificándolas, debilitándolas o neutralizándolas por completo para encontrar el tono adecuado para cada escena.
La cinematografía narrativa rara vez considera que los efectos de iluminación objetivos se roden con colores y tonos neutros y completamente precisos. En cambio, se utiliza una gran cantidad de equipos de iluminación y una rigurosa dirección de arte para manipular las luces y los colores en el set para hacer que la escena parezca más sombría, mágica, aterradora o sensual. Estas intenciones creativas se extienden a la gradación de color, lo que significa que su trabajo no es representar el mundo tal como es, sino como el fotógrafo y el director quieren que lo vea el público.
La fotografía documental a menudo puede esforzarse por presentar lo que se considera una sensación del mundo sin adornos (aunque muy expresiva). Sin embargo, incluso esta sensación "realista" del mundo se construye artificialmente, porque cada ajuste que se realiza es para resaltar el sujeto, realzar el esplendor de la naturaleza, aclarar las imágenes de archivo desgastadas o enfocar el entorno del encuadre. se mezcla sutilmente con el fondo, y la consideración y la delicadeza que se ponen en estos procesos de gradación de color son tantas como cuando se clasifica el video musical.
El punto es que, ya sea que estés haciendo una película de terror, un documental de arquitectura, un video de marketing o un comercial de automóviles, utilizas herramientas y técnicas de corrección de color para reproducir la imagen en una representación subjetiva. Cuantas más opciones de control tengas sobre esta representación, más rica será la paleta emocional que necesitarás desarrollar.
Si desea aprender y seguir siendo competitivo, especialmente si desea trabajar en proyectos de clientes en lugar de los suyos propios, es una buena idea familiarizarse con los estilos y tendencias actuales de gradación de color. Debes haber escuchado el poema "Lee miles de volúmenes, escribe como un dios", y lo mismo ocurre con la gradación de color. Mire más películas, programas de televisión, vídeos musicales y cortometrajes en línea. Tenga cuidado de no saltarse los comerciales cuando vea televisión. Una vez que tenga la oportunidad de aprender las herramientas de corrección de color proporcionadas por DaVinci Resolve, descubrirá que puede darle muchos aspectos deslumbrantes a sus videos mediante la corrección de color.
Luego, salga del ámbito del vídeo y adéntrese en el mundo natural para explorar otras artes visuales. Leer revistas de moda, ir a galerías de arte, dar un paseo por el bosque, observar y sentir. Enriquece tu cerebro con una amplia gama de imágenes y analízalas en busca de inspiración. Cuanto más aprenda sobre otras disciplinas visuales, más inspiración creativa podrá aportar a su trabajo.
Una última cuestión a considerar es el impacto de los servicios de corrección de color asequibles en la industria de la televisión. En la producción de la mayoría de las series de televisión actuales, el estilo visual de la televisión se ha vuelto similar al de los largometrajes. Este importante cambio de calidad hace que la televisión sea mejor que nunca.
Un beneficio inesperado de este cambio es que los mejores actores de cine ahora hacen series de televisión y pueden cambiar libremente entre cine y televisión porque la televisión ya no es un medio de gama baja. Además, los equipos e instalaciones de filmación de alto nivel pueden producir una gama más amplia de programas de televisión y largometrajes y aun así mantener su estatus de alto nivel. Es un momento emocionante en el que se buscan más plataformas de distribución, como servicios de streaming, para su trabajo de alta calidad. La industria está creciendo a un ritmo increíble, lo que significa que su demanda de editores y coloristas talentosos es mayor que nunca.
La gradación de color puede entenderse como el proceso de seleccionar ciertas partes de los datos de la imagen original para mostrarlas y ajustar la imagen hasta un grado que satisfaga a la audiencia.
La última generación de cámaras de cine digital son casi todas capaces de capturar datos de imágenes del espacio de color sin procesar, o al menos grabar datos de imágenes RGB con exposiciones codificadas logarítmicamente. Hacer esto conserva la cantidad máxima de datos de imagen para que puedan manipularse durante el proceso de corrección de color. Si bien esto es excelente para la flexibilidad del flujo de trabajo y para realizar ajustes de alta calidad, capturar medios de esta manera lo obliga a tomar pasos adicionales para editarlos y refinarlos hasta convertirlos en una imagen visible (de la misma manera que los negativos de película deben revelarse e imprimirse). para producir una imagen visible).
DaVinci Resolve simplifica esta tarea con el control Camera Raw integrado, la gestión de color de DaVinci Resolve (RCM) y la compatibilidad con LUT, para que puedas llevar tus medios rápidamente a un punto de partida sólido y luego desarrollarlos. realizar el posterior procesamiento de gradación de color.
El trabajo del fotógrafo es iluminar y exponer imágenes con intención creativa artística, y como editor y colorista, tu trabajo es lograr esto ajustando el color y el contraste de cada clip para que llegue al final. El resultado es lo más cercano posible a los requisitos del director y director de fotografía. Durante este proceso, hay que resolver inconsistencias en la exposición y el equilibrio de color porque son inevitables. Además, puedes ajustar sutilmente la calidez y el contraste para lograr una apariencia que no es posible durante el rodaje, pero que a los directores y directores de fotografía les encantará.
Por supuesto, en algunos casos puede que sea necesario reparar medios que tienen problemas mayores con el color y la exposición. Cuando esto sucede, las herramientas de Leonardo da Vinci permiten modificaciones más profundas de la imagen; sin embargo, la calidad de las modificaciones depende en gran medida de la calidad y la "latitud" del medio de origen; Por ejemplo, la cámara Blackmagic URSA Mini puede grabar grandes cantidades de datos de imagen en formatos RAW o mínimamente comprimidos, lo que le permite realizar correcciones de color extremas que no son posibles con imágenes de cámaras comerciales.
Afortunadamente, en cualquier caso, la página de color proporciona herramientas para trabajar con su imagen de varias maneras, lo que le permite modificar su imagen de diversas maneras para obtener una mejor apariencia.
Mientras hace todo esto, es importante recordar que para todas las soluciones creativas que DaVinci Resolve puede ofrecer, los productos que proporcione a sus clientes deben cumplir con los niveles de señal adecuados requeridos por su canal de distribución. El punto es muy importante. En particular, los programas producidos específicamente para cine, televisión abierta o streaming a menudo tienen rangos de luminancia, cromaticidad y gama estrictamente acordados que no deben excederse o corre el riesgo de ser devuelto por una violación del control de calidad.
DaVinci Resolve proporciona herramientas especialmente diseñadas para ayudarle a monitorear cómo se ven afectados los datos de la imagen y luego ajustarla. En particular, el osciloscopio puede mostrar gráficos de formas de onda estándar, gráficos de componentes, gráficos vectoriales e histogramas, lo que le permite analizar objetivamente los datos de la imagen. Con estos osciloscopios, puede observar los límites de posibles problemas, detectar fácilmente pequeños problemas y comparar las características de una imagen con las de otra.
Es difícil lograr una coincidencia perfecta entre tiros no corregidos. Incluso con una exposición cuidadosa, inevitablemente habrá pequeñas diferencias entre tomas en diferentes ángulos que deberán nivelarse. Por ejemplo, al grabar un programa de ritmo rápido que cambia de ubicación de una toma a otra, debido a la escasez de mano de obra y de iluminación, habrá grandes cambios en la luz y el color de una toma a otra.
Independientemente de si la diferencia entre tomas es grande o pequeña, el cambio puede llamar la atención indebida sobre la edición y desviar la atención del espectador del programa en sí. Equilibrar las diferencias entre estas tomas es otro trabajo fundamental del colorista. Sabrás que has hecho tu trabajo equilibrando una escena cuando cada toma de la escena parezca tomada al mismo tiempo, en el mismo lugar, y tus ajustes de color y contraste sean menos perceptibles a medida que pasas de un clip. al siguiente.
Por supuesto, la corrección de color es más que un ajuste y una corrección. Por ejemplo, al calificar videos musicales y comerciales, a menudo es apropiado incorporar algún estilo visual radical al trabajo.
En este sentido, DaVinci Resolve también proporciona ricas funciones para el procesamiento creativo de imágenes. Por ejemplo, puede utilizar curvas personalizadas para crear el efecto visual de la impresión cruzada química.
Si todo esto no es suficiente para inspirarte a sumergirte en las próximas lecciones y ejercicios, recuerda que DaVinci Resolve se ha convertido en la herramienta elegida por todas las instalaciones de postproducción más importantes de la industria en todo el mundo. mundo. Sin embargo, debido a su accesibilidad, en los últimos años DaVinci Resolve también se ha convertido en la herramienta elegida por una variedad de casas de postproducción más pequeñas y productores independientes.
Si echamos la vista atrás a los proyectos completados recientemente, no es difícil descubrir que DaVinci Resolve se ha utilizado para la etalonaje en muchos éxitos de taquilla de Hollywood, como "Rocketman" y "John Wick: Capítulo 3 - Parabellum". Eso también incluye películas independientes como The Big Sick y The Amityville Horror, sin mencionar series de televisión como Westworld de HBO, The Walking Dead de AMC y The Marvelous Mrs. Maisel de Amazon Prime, entre otras.
Ya sea que quieras adquirir habilidades básicas y entrar en la industria de la posproducción como colorista, o quieras mejorar tu capacidad para completar tu propio trabajo creativo, los siguientes ejercicios te guiarán a un mundo más inusual. Las aplicaciones de edición lineal permiten un mundo más poderoso de manipulación de imágenes y expresión artística.
¡Por último, mezclar colores es muy divertido! La sensación de poner las manos en el trackball y sostener la emoción de la imagen en tus manos es emocionante. No hay otro sentimiento igual en el mundo. Podrás realizar ajustes en tiempo real y ver los resultados al instante, sintiendo por primera vez el impacto emocional en tu alma.
Algunas tareas requieren no sólo pensar con el cerebro sino también sentir con el corazón, y la gradación de color es una de ellas. Es uno de esos trabajos que te sorprende todos los días y es como una conexión emocional, un recordatorio constante de por qué nos enamoramos de la industria del cine y la televisión sin dudarlo.
¡Disfruta de este viaje de aprendizaje!