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Estilo de ilustración cielo: cómo convertir imágenes en estilo de ilustración en PS

¿Cómo se llama un pintor japonés que se especializa en usar computadoras para pintar el cielo? ¡La imagen de abajo es una de sus obras~! Urgente~!

Nombre: Kagaya Jo

Nombre artístico: KAGAYA

Cumpleaños: 1968

Lugar de nacimiento: Ciudad de Ageo, Prefectura de Saitama, Japón

Ocupación: Ilustrador

Libro publicado: Fantasy KAGAYA Works Collection (tapa dura) (Este libro solo contiene algunas de las obras de KAGAYA, las cuales están traducidas de la versión original japonesa al chino)

KAGAYA (Kagaya Rang), nacida en 1968. Maestro de la ilustración de fantasía japonesa, bueno en la pintura digital.

Nacido en la ciudad de Ageo, prefectura de Saitama, Japón, en 1968, estaba muy interesado en las ciencias naturales y la cosmología desde niño. En 1984, a medida que aumentaba la popularidad de las computadoras en Japón, gradualmente se interesó. en computadoras. También me interesé. En 1988, ingresó en la Escuela de Diseño Gráfico de Tokio para estudiar diseño y comenzó su carrera profesional como pintor. Después de graduarse de la escuela en 1990, comenzó a trabajar para Hoshino-techoco., Ltd. A partir de ese momento, comenzó a utilizar computadoras para dibujar marcos y sintetizar sus obras. Esta fue su primera aplicación de las computadoras al campo de los gráficos y las imágenes. . El trabajo de graduación de Kagaya Jo "Fantastic Starry Night" se publicó como una postal de constelaciones y se convirtió en el producto más vendido. También es pionero en las técnicas de pintura digital. En 1991, comenzó a utilizar computadoras para dibujar borradores y composiciones. En 1995, utilizó computadoras para realizar todo su trabajo, creando una técnica de "pintura digital" que hizo época en el campo de la pintura. cuadro. Ese mismo año publicó la obra "Pintura digital", que fue completamente informatizada desde la composición hasta el color y la producción del dibujo. Sus obras generadas por computadora tienen una concepción artística hermosa y profunda, un fuerte sentido de transparencia en las imágenes y el contenido combina la mitología antigua con la tecnología moderna. Generalmente son bien recibidos por los fanáticos y gozan de una gran reputación en el país y en el extranjero.

En 1995, comenzó a pintar digitalmente pura (PureDigitalPainting), es decir, todo el trabajo, desde el marco hasta el color y la finalización, se completaba en la computadora. Después de 1996, se convirtió en un artista espacial profesional y se unió a la empresa "Star Hand Sticker". Creó obras de arte sobre cuerpos celestes y navegación espacial para libros, periódicos, revistas y software de astronomía, y ganó numerosos premios. En 1996, las ilustraciones de "Los Doce Signos del Zodíaco" se estrenaron en Japón y fueron muy apreciadas por el público. Desde entonces, se han producido excelentes trabajos generados por computadora y se ha celebrado una exposición llamada "KAGAYA Constellation Art". Como ilustradora astronómica, Kagaya Jo ha sido portada de la revista de astronomía "HOSINABI" y ha creado muchas ilustraciones con temas astronómicos. En 1997 se inició la producción de "Celestial Exploring". En 1998, ganó la Medalla de Oro de 1998 de la "Conferencia de Arte Maravilloso Digital" emitida por Trans-Modern Art Ltd. Ese mismo año, se estrenó "Celestial Exploration" en Japón. Al año siguiente, lanzó la versión en pintura al óleo. "Exploración Celestial". En 2000, se lanzó la versión en pintura al óleo de "The Zodiac"; "Ambiente" ganó el primer premio en pintura digital en el Séptimo Concurso Anual de Arte Digital Micropublishing News organizado por Hewlett-Packard Co.

Las obras de Kagaya son extremadamente detalladas, con un cielo estrellado claro y vasto, pétalos revoloteando y la diosa estrella de otro mundo. Todas estas fantasías puras y hermosas construyen un mundo nuevo, del que también son fanáticos. KAGAYA que aman estas obras. Para ellos, es el paraíso.

Las obras representativas incluyen las obras de arte "Celestial Exploring (セレスティアル·エクスプロ`リングCelestial Exploring)", "Zodiac Series (12 Constellations シリ`ズtheZodiac)", "Starry Sky Story (スタ) `リ`テ)"イルズStarrytales )", "星天日和(星ナビTranquil Night of Stars)" y "Cosmos Celestial Body (Cosmos Celestial Body Space, Celestialbody)", de los cuales la serie "Celestial Body" incluye "Onthemoon, someday" ", "Viajar por el sistema solar" y "La vida de un planeta (星は生きているStarsarebornanddie)", así como la película generada por computadora "Fantasy Railroad in the Stars", etc. Cómo convertir fotos en cómics

Usa el software: PhotoshopCC

Los pasos para usar PS para convertir fotos en cómics y estilo de ilustración son los siguientes:

1. Preparación

Prepara las fotos a procesar (mayor resolución) y materiales de cielo estilo anime. La imagen original utilizada aquí es:

Nota: este tutorial solo es adecuado para procesar paisajes, no para procesar personajes. Además, el procesamiento de paisajes no es adecuado para objetos como vehículos y agua corriente, por lo que en realidad es bastante exigente para las fotografías.

2. Filtro de pintura al óleo

Ahora siento que el filtro "Pincel seco" del tutorial original no sirve de nada, así que solo uso el filtro "Pintura al óleo". El filtro "Pintura al óleo" se encuentra en el menú "Filtro". Es posible que Photoshop CC2014 no tenga este filtro.

Los seis parámetros utilizados actualmente son "0.1", "5", "10", "0", "0" y "0". Puede utilizar los valores de los parámetros que le proporcioné como referencia primero y podrá comprenderlos usted mismo después de haber hecho más. Si cree que el efecto del filtro no es fuerte después de usarlo, puede duplicarlo con Ctrl+F (_F en Mac).

3. Filtro CameraRaw

Aunque el filtro "Pintura al óleo" es crucial, es posible que no puedas detectar ningún cambio obvio en este momento. No te preocupes, verás el efecto después de usar el filtro "CameraRaw". Este filtro se encuentra en el menú "Filtro" de Photoshop CC.

Como se muestra en la imagen, exposición +1, contraste al mínimo, sombra, negro, nitidez y saturación natural al máximo,

4. /p>

Recorta el cielo azul y reemplázalo con el material de cielo estilo anime preparado de antemano (sigue siendo perezoso y usa las nubes de Makoto Shinkai). Hay muchas formas de recortar imágenes, por lo que no entraré en detalles aquí. Si el cielo en tu foto original es de un azul muy puro o muy gris (es decir, no hay nubes), solo te llevará 10 segundos como máximo utilizar la herramienta "Varita mágica".

Después de reemplazar el material del cielo, recuerde usar "Curvas" u otras herramientas para ajustar la exposición del cielo y hacerlo más armonioso con el primer plano. De hecho, hasta este punto, para la mayoría de las personas, se ha completado un buen trabajo.

5. Renovación final

En comparación con las obras fotográficas, el contraste de los dibujos animados y las películas es relativamente bajo, por lo que en la revisión final a menudo agrego una "capa de ajuste".

Además, también se puede observar el uso de colores azul-violeta (partes oscuras), cálidos (partes brillantes) y otros colores de baja saturación en las obras de Xin Haicheng, y utilizar el "equilibrio de color" y otros métodos. para procesar tus trabajos y luego agregar un poco de brillo cálido a las luces.

Puede realizar ajustes posteriores usted mismo en función de la situación real, como ajustes de destello de lente, luces y sombras. La imagen completa es la siguiente:

Si está de acuerdo con mi respuesta, haga clic en Aceptar como. una respuesta satisfactoria a continuación o pregunte por teléfono Amigos, haga clic en la evaluación en la esquina superior derecha del cliente, ¡gracias!

¡Sus elogios son la fuerza impulsora para seguir adelante! imagen en un estilo de ilustración en PS

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