Busca información sobre esculturas chinas antiguas
La escultura china antigua es la esencia del arte chino antiguo. La escultura china antigua tiene características nacionales y contemporáneas distintivas y fuertes en términos de tema, contenido, forma, estilo, técnicas de escultura y materiales utilizados. Por ejemplo, las esculturas de las dinastías Qin y Han son audaces y majestuosas, las esculturas de las dinastías Wei y Jin son vigorosas y desenfrenadas, y las esculturas de las dinastías Tang y Song son ricas y elegantes. Las esculturas chinas antiguas también están llenas de características de pincelada a mano alzada y expresividad. Si miramos de cerca, hay pocas que cumplan con los verdaderos estándares de la realidad como las obras de la antigua Grecia. No está acostumbrado a jugar con la superficie y los detalles de las esculturas. Prefiere el sentimiento y la concepción artística inducidos por la imagen externa, desencadenando una serie de espacios de ensueño y llevando a las personas a un mundo del arte. Los temas principales de las esculturas antiguas son las esculturas de mausoleo, las esculturas religiosas, la vida laboral y las esculturas populares. Las categorías de arte incluyen esculturas redondas, esculturas en relieve, esculturas conmemorativas, esculturas de escritorio, esculturas de decoración arquitectónica y de utensilios, etc. Los materiales de las esculturas también son ricos y variados, además del bronce, la piedra, el ladrillo, el barro, la cerámica y otros materiales. también tallas de jade, tallas de marfil, tallas de madera, etc. Tallas de bambú, etc. Las esculturas chinas originales son principalmente esculturas de cerámica de personas y varios animales. La mayoría de las figuras humanas son decoraciones adheridas a utensilios prácticos. Son muy aleatorias y las imágenes son toscas e infantiles. Las obras de escultura durante las dinastías Shang y Zhou estaban hechas principalmente de bronces. Los patrones de los bronces incluían principalmente patrones de animales y patrones geométricos. Los vasos rituales de bronce de la dinastía Shang tienen una forma única, están llenos de majestuosidad y misterio, y tienen una belleza sublime y extraña. Entre la gran cantidad de esculturas desenterradas durante las excavaciones arqueológicas durante este período, sólo faltan estatuas de dioses. Este es un fenómeno único en la historia del arte escultórico mundial. Después de la dinastía Zhou Occidental, su estilo tendió a ser realista y racional. Durante el Período de Primavera y Otoño y el Período de los Reinos Combatientes, se volvió más próspero y hermoso. Además de los vasos rituales durante las dinastías Shang y Zhou, también había algunos bronces prácticos, como soportes y bases para utensilios, así como tallas de piedra, hueso y jade, incluidas figuras y animales, todos ellos ingeniosamente moldeados y finamente elaborados. . Las esculturas durante las dinastías Qin y Han tuvieron una prosperidad sin precedentes. La más típica es el grupo escultórico de Guerreros y Caballos de Terracota en el Mausoleo de Qin Shihuang. Al contrario del estilo misterioso y extraño de los bronces, los guerreros y caballos de terracota están llenos de una belleza sublime y masculina. Estas decenas de miles de guerreros y caballos de terracota muestran una afirmación del poder humano. Los personajes y caballos son todos del mismo tamaño que los reales, sin exagerar. Con su enorme tamaño, gran número e imagen realista, produce un encanto artístico impactante. Las grandes tallas de piedra de animales frente a la tumba de Huo Qubing, un famoso general de la dinastía Han Occidental, son concisas y resumidas en técnica, mostrando la belleza de la fuerza en su simplicidad. Entre ellos, "Caballos pisoteando a los hunos" experimenta una vez más las características expresivas y expresivas del arte escultórico chino. Aunque el caballo es tosco y torpe, todavía tiene una especie de agilidad. Los pocos trazos ligeramente tallados son las patas del caballo, que están integradas con la parte superior del cuerpo del caballo. No hay piedras adicionales que no estén ahuecadas en absoluto, y algunas. están completos. El estilo de entierro denso de la dinastía Han dio lugar a numerosas esculturas de figuras de animales y figuras humanas, con formas simples, expresiones exageradas y un énfasis en el impulso. La vida secular de la dinastía Han se convirtió en material de esculturas. Escenas como el machacado de arroz, la recolección de taro, la elaboración de vino, la danza, la música y diversas óperas estaban abundantemente presentes en forma de relieves en los retratos de ladrillo de la dinastía Han. También se reflejaron actuaciones de funcionarios locales como festines, conducción y práctica de tiro con arco. De todas las religiones del mundo, el budismo es la más artística. Con la popularidad del budismo, las esculturas budistas se convirtieron en la corriente principal del arte escultórico en las dinastías Wei, Jin, del Sur y del Norte. Las cuatro famosas grutas de Yungang, Dunhuang, Longmen y Maijishan fueron excavadas en esta época. En términos generales, las estatuas de la dinastía Wei del Norte estaban influenciadas por los estilos de la India o de las regiones occidentales en forma y estilo. Eran solemnes y simples, y mostraban el poder de Buda en silencio. Las esculturas budistas de las dinastías del Sur y del Norte integraron la moda estética de los intelectuales Han, formando un nuevo estilo de elogiar la ropa, mostrar los huesos y mostrar las figuras. Las dinastías Sui y Tang fueron el apogeo de la escultura china antigua. Sus logros se reflejaron por primera vez en esculturas de grutas, como las tallas de piedra del templo Fengxian en las grutas de Longmen. Su técnica de tallado es suave y hábil, creando un estilo completamente nacional. No sólo refleja el espíritu amplio y poderoso de la época del Imperio Tang, sino que también muestra la rica imaginación y las magníficas habilidades de tallado del pueblo Tang. Si el budismo se introdujo por primera vez en China, sus estatuas todavía imitaban a la India, pero en la época de la "Estatua del Buda Lushena" del templo Longmen Fengxian en la dinastía Tang, los escultores chinos habían madurado sus habilidades y tenían una profunda comprensión de la esencia del budismo. Comprensión del arte de la escultura de Buda. La estatua del Buda Lushena ya es una estatua del Buda chino. "Seis caballos de Zhaoling" es una escultura en relieve frente a la tumba del emperador Taizong de la dinastía Tang. Está en la misma línea que los guerreros y caballos de terracota. "Seis caballos de Zhaoling" encarna las técnicas realistas de la antigua escultura china. No hay exageración, ni formas borrosas y extrañas. Estas tallas también muestran el verdadero significado de las esculturas. Además, las figuras reales y vívidas de tres colores y las Grutas de Dazu en Sichuan son las más representativas del nivel artístico de la escultura de la dinastía Tang.
Los personajes corrientes de las diversas historias de los sutras de las Grutas de Dazu son más realistas y realistas, y muchas de las obras pueden considerarse retratos de gente corriente. El aumento de los temas seculares y el desarrollo de estilos realistas son las principales características del arte escultórico en las dinastías Song, Liao y Jin. Las coloridas esculturas del templo Jinci en Shanxi, el templo Lingyan en Changqing, Shandong y el templo sagrado Zhibao en Jiangsu. y expresa vívidamente el estado de ánimo del mundo. Hay muchas esculturas. Las estatuas del Bodhisattva en el templo Huayan en Datong durante la dinastía Liao tienen posturas elegantes, expresiones sutiles y ropas preciosas, que son muy del estilo de las esculturas de la dinastía Tang. Además, las pequeñas esculturas de arcilla han alcanzado un altísimo nivel de realismo. Las esculturas chinas antiguas tienen ciertas limitaciones en comparación con Occidente, las opiniones imperiales y artísticas de los aristócratas reales chinos también tienen el propósito de mostrar su poder y alabar las virtudes. Los aristócratas reales chinos evitan moldearse directamente y usan dragones, fénix, y leones, unicornios y otras bestias auspiciosas, así como sirvientes, tropas y guerreros para resaltar su grandeza y santidad. De manera similar, entre las esculturas budistas, los escultores antiguos pudieron utilizar mejor sus talentos de representación realista sólo para Arhat, Bodhisattva y Guanyin, mientras que el que tenía la libertad creativa más limitada era el Señor Buda. La escultura clásica puede fácilmente considerarse demasiado antigua y demasiado tradicional, pero el autor cree que respetar la tradición significa reconocer la continuidad de la historia del arte. El arte de la escultura requiere innovación y exploración continuas, pero cualquier innovación no es caprichosa ni poco convencional. tradición. El arte tradicional actual está siendo desafiado cada vez más por el modernismo occidental. La nueva corriente de pensamiento quiere destruir todas las viejas tradiciones. Pero ¿por qué los artistas de hoy regresan a las ruinas en busca de la cultura tradicional que queda? Cenizas a cenizas, polvo a polvo. Entremos en el polvo de la historia y recordemos el encanto del arte escultórico clásico chino.