Ilustraciones de libros ilustrados dibujadas a mano: cómo dibujar ilustraciones dibujadas a mano

Cómo aprender ilustración dibujada a mano

01 El proceso de aprendizaje de la ilustración dibujada a mano va desde superficial hasta avanzado. Primero, decida un tema específico y una dirección creativa, y luego comience. probar temas abstractos una vez que domines el tema. La elección de la composición afectará la presentación del tema, por lo que la composición debe elegirse para que coincida con el tema y transmita el contenido. Observe el ángulo de la imagen a través del principio de perspectiva. En segundo lugar, se debe dominar la relación entre el espacio negativo y la parte inferior de la imagen, la guía visual y el impulso, y la relación entre puntos, líneas y superficies. Se debe controlar la combinación de colores y la calidad es mayor que la cantidad durante el entrenamiento.

Las ilustraciones se conocen comúnmente como ilustraciones en China. Las ilustraciones comerciales populares en los mercados extranjeros hoy en día incluyen ilustraciones de publicaciones, mascotas de dibujos animados, anuncios, cómics, libros ilustrados, tarjetas de felicitación, calendarios, pinturas decorativas, embalajes y otras formas. Ampliado a elementos virtuales y aplicaciones visuales relacionadas en redes y plataformas móviles actuales. El tutorial de ilustración dibujada a mano incluye principalmente los pasos de recolección de material, bocetos, aclaración de borradores de líneas, determinación del tono y modelado de software. La ilustración es un tipo de arte de comunicación visual. Las ilustraciones dibujadas a mano requieren altas habilidades de dibujo a mano. al mismo tiempo, deben poder expresar la ilustración a la perfección.

Recolección de materiales

Selecciona materiales relacionados con el tema a través de varios métodos. Hay dos formas de obtener materiales: una es navegar por varios sitios web en tu tiempo libre y coleccionar algunas ilustraciones o carteles de tu estilo favorito. La otra es acudir a varios sitios web de diseño para encontrar trabajos de alta calidad relacionados con el tema.

Dibujar

Dibujar equivale a expresar la creatividad a través de la pintura. A través de bocetos, puede registrar su inspiración momentánea, especialmente cuando hace ilustraciones comerciales, puede mostrarle al cliente lo que desea transmitir inicialmente en la ilustración en forma de un boceto preciso y luego pasar al siguiente paso de procesamiento detallado después de pasar. Repetido el trabajo muchas veces.

Borrar el borrador de línea

No tengas miedo de cometer errores al dibujar el borrador de línea. Se revisará repetidamente al dibujar. Al representar, preste atención a la perspectiva, el color, la estructura interna, etc. del objeto. Al dibujar la perspectiva, debes comprender la esencia de la perspectiva, como el horizonte, el nivel de los ojos, la perspectiva de un punto, la perspectiva de dos puntos, la perspectiva de tres puntos, etc. La estructura interna incluye dominar las líneas, la estructura, la dinámica y la expresividad de las imágenes. Las buenas líneas pueden mejorar el efecto visual de las ilustraciones, y diferentes líneas tienen diferentes efectos. También es necesario aclarar las características estructurales de los diferentes objetos.

Determinar el tono

Determinar el tono es determinar el tono, lo que requiere dominar la composición básica del color y la psicología del color. Los diferentes colores aportan diferentes sensaciones visuales a las personas. Una buena combinación de colores puede estimular el llanto de las personas y producir reacciones emocionales especiales.

Modelado de software

Necesita utilizar el software según sus propios hábitos. El software que debe utilizar es básicamente PS, SAI, AI, etc. Cada software tiene sus propias ventajas y. desventajas. Es mejor usar PS cuando se trata de puntos de ruido y texturas, SAI para líneas y AI para dibujar figuras geométricas. Cómo dibujar ilustraciones dibujadas a mano

Cómo dibujar ilustraciones dibujadas a mano

Debes prestar atención a la postura de las manos en las ilustraciones dibujadas a mano.

Hua es un término para el arte de la pintura, comúnmente conocido en China como ilustración. Las ilustraciones comerciales populares en los mercados extranjeros hoy en día incluyen ilustraciones de publicaciones, mascotas de dibujos animados, carteles de cine y televisión, escenarios de personajes de juegos y diseños de escenas artísticas integradas en juegos, anuncios, cómics, libros ilustrados, tarjetas de felicitación, calendarios de pared, pinturas decorativas, embalajes, etc. . forma. Ampliado a elementos virtuales y aplicaciones visuales relacionadas en redes y plataformas móviles actuales. La pintura es una forma de arte. Como forma importante de comunicación visual en el diseño moderno, la pintura ocupa una posición específica en el diseño moderno con su imagen intuitiva, su sentido real de la vida y su atractivo de belleza. muchos campos, incluidas las actividades culturales, las empresas de bienestar social, las actividades comerciales, la cultura cinematográfica y televisiva, etc. Cómo aprender ilustración dibujada a mano desde cero

Lee más obras de maestros y copia más para aprender composición de color y composición de planos

Para aprender ilustración, antes que nada, debes tener tus bases de pintura. debe ser muy sólido y debe estar familiarizado con la estructura, el color y el software (Photoshop, Painter), debe estar muy familiarizado con él. Además, si quieres dedicarte a la ilustración, especialízate en esa área, dibuja más, practica más, piensa más y ve más. Creo que deberías entenderlo.

La ilustración es una carrera con grandes recompensas y amplias perspectivas. Los puestos de ilustrador involucran diversas industrias, como el cómic, el cine y la televisión, la animación, las publicaciones, la educación, los juegos y la publicidad.

La mayoría de los ilustradores tienen salarios generosos. En las empresas extranjeras grandes y medianas, el salario mensual más alto para los diseñadores de pinturas originales de juegos senior puede alcanzar entre 20.000 y 30.000 yuanes, y los diseñadores de arte comunes también pueden ganar entre 4.000 y 8.000 yuanes. de ilustradores profesionales Ya se pueden comprar obras por decenas de miles de yuanes y a un precio relativamente normal.

Los ilustradores tradicionales se refieren principalmente a aquellos que ilustran artículos y revistas, similares a los que ahora ilustran revistas de novelas populares. Las imágenes, o como los pintores japoneses que ilustran novelas ligeras, la situación han cambiado desde hace mucho tiempo. Los libros ilustrados publicados por pintores son tan populares en las librerías. Lo que transmiten ahora es más extenso. Principalmente uso computadoras para hacer dibujos, dibujos que tienen un sentido de diseño y son vanguardistas. Se utilizan principalmente para ilustrar diseño, moda, revistas y libros digitales, o para crear libremente. La naturaleza del trabajo es similar a la gráfica. Diseño. Ayer le pregunté al profesor sobre esta categoría. "Ilustración digital" no es una especialización que se ofrece en las universidades nacionales. Puedes obtenerla estudiando diseño gráfico porque la demanda nacional de este tipo de ilustración no es muy grande. de empleo es relativamente reducido sólo con estudiar ilustración digital. De hecho, estudiar diseño gráfico ya está cubierto. Sin embargo, hay muchas personas que se especializan en esta especialidad en el Reino Unido y muchas universidades de arte también la ofrecen. Es una profesión muy vanguardista.

No sé de qué tipo de ilustrador estás hablando. De hecho, creo que los dos anteriores son iguales, solo que tienen diferentes estilos creativos y están orientados a objetos, pero su esencia es la misma. . Sólo necesito poder dibujar y ser creativo.

Esta es una imagen tomada de otra dirección. Básicamente presenta la naturaleza y las precauciones de la ilustración. ¿Por dónde empezar? Dibujar más diagramas estructurales, leer más ilustraciones excelentes y pensar más sobre las técnicas de las obras. Ahora puedes encontrar trabajo en una empresa de ilustración. Está bien ser pasante. Solo concéntrate en promocionarte. Una vez que comiences con la ilustración, podrás considerar cambiar tu entorno de trabajo.