El famoso diseñador de moda japonés Issey Miyake murió de cáncer. ¿Qué impresionantes obras dejó?
Issey Miyake estudió pintura en la universidad de Tokio, pero su verdadero sueño era convertirse en diseñador de moda. Continuó sus estudios en París, la capital de la moda, y comenzó a trabajar para Giraroche y Givenchy. Pronto trabajó para Gough Lebien en Nueva York, un diseñador que era un maestro de la elegancia. La moda de Issey Miyake siempre se ha diseñado de forma desestructurada, deshaciéndose del modo de modelaje occidental tradicional y creando con un profundo pensamiento contrario. Se abre, se aplasta y se vuelve a ensamblar para formar una estructura sorprendente y extraña, y al mismo tiempo tiene una connotación amplia y elegante. Este es un modelo innovador basado en la tecnología de la confección oriental. Las obras de la marca Issey Miyake pueden parecer invisibles, pero son escasas y tranquilas. Es esta expresión de la misteriosa cultura oriental la que da a la obra su encanto mágico.
Se entiende que hoy en día, Issey Miyake es propiedad de Shiseido, una famosa marca de lujo japonesa. Según un reportaje de portada, la ropa y los bolsos diseñados por Issey Miyake son amados por algunas celebridades, como Steve Jobs. Hay un dicho que dice: "una conferencia de prensa fluida, un jersey de cuello alto negro revestido de hierro". Issey Miyake - Ropa En comparación con la fama de Issey Miyake, sus ganancias financieras siempre han sido un misterio. Debido a que noticias similares siempre son misteriosas, lo que puedes saber es que solo la línea de marca "Quiero arrugas de falda" ha vendido 680.000 abrigos, y cada año se venden alrededor de 210.000 otras series de ropa en todo el mundo.
Su moda siempre se ha diseñado de forma desestructurada, rompiendo con el modelo tradicional occidental y utilizando un profundo contrapensamiento para crear ideas. Su mayor éxito reside en la "innovación". Los Descendientes, director del Museo de Artes Decorativas de París, lo elogian como "el mayor creador de ropa de nuestro tiempo". La clave de su innovación reside en su influencia en todo el pensamiento del diseño occidental. impacto y avance. La tradición del diseño de ropa europeo siempre ha enfatizado la estimulación sensorial, persiguiendo líneas exageradas del cuerpo humano, agrandando los senos, cinturas encorsetadas y brazos protuberantes, y no ha prestado atención a la funcionalidad de la ropa.
La popularidad de Issey Miyake lo sitúa entre los 5 primeros entre los asiáticos en el campo del diseño de moda, y entre los 10 primeros a nivel mundial. El conocimiento de la marca es ligeramente menor que el de lv Gucci, pero cercano. A juzgar por el impacto en el mundo del diseño, es aún mayor. Debido a que el marketing de marca en sí es relativamente discreto, de hecho es menos conocido fuera de los campos del arte/indumentaria/diseño y tiene menos publicidad. El precio no es asequible. Después de todo, se considera un producto de lujo. Es normal no saberlo. Cualquiera a quien le guste comprar bolsos de lujo, le interese la ropa, haya leído la historia del arte moderno y haya pensado en relojes de moda debería conocer a esta persona. Aquellos que hayan buscado ropa de diseñador en Taobao y aquellos que gastaron mucho dinero en Taobao y fueron recomendados, probablemente habrán visto el nombre de esta persona. Los bolsos de Issey Miyake no son infrecuentes en los grandes centros comerciales de las ciudades de primer nivel. Es fácil ver uno o dos a la vez.
Issey Miyake no hizo ningún comentario que fuera insultante para la independencia de China, Taiwán o Hong Kong. Faltan pruebas fácticas y hay rastros evidentes de fabricación. Los puntos temporales están concentrados, las revisiones están concentradas, las palabras están unificadas y no hay evidencia. Rumores pertenecientes a adolescentes de Internet y personas sin capacidad de juzgar. No hay absolutamente ninguna resistencia para que la marca Issey Miyake ingrese al mercado chino. En cuanto a la repentina Enciclopedia Baidu revisada, los malos medios que aprovecharon la popularidad para fabricar noticias falsas después de la muerte de Issey Miyake serán clavados en el pilar de la vergüenza. La madre de Miyake resultó herida en el bombardeo atómico y murió pocos años después de la guerra. Cuando Issey Miyake era niño, Japón todavía era un país pobre y flaco. Las modas occidentales traídas a Japón durante la ocupación estadounidense: Marilyn Monroe, Mickey Mouse, la televisión y los alimentos congelados lo dejaron profundamente impresionado en su infancia.
Issey Miyake, por otro lado, ha adoptado un enfoque diferente, redescubriendo la fuente de la vitalidad de la moda y explorando nuevas bellezas funcionales, decorativas y formales de la ropa desde la perspectiva de la cultura y la filosofía de la indumentaria oriental. . En términos de estilismo, fue pionero en el estilo de diseño deconstructivo en el diseño de ropa. Basándose en técnicas orientales de confección de ropa y técnicas de envoltura y drapeado, la estructura se puede manipular libremente para liberar una pasión creativa desenfrenada, que a menudo sorprende al espectador. En cuanto al uso de materiales para la confección, Issey Miyake también ha cambiado el estereotipo plano y liso de la moda de alta gama y la ropa prêt-à-porter, utilizando una variedad de materiales, como papel de arroz japonés, algodón blanco, algodón tejido, lino, etc., para crear diversos efectos de textura.
Para él no existen tabúes en la vestimenta. Utiliza cualquier material posible o imposible para tejer las telas. Es un aventurero de la confección que mejora constantemente su imagen de diseño vanguardista y atrevido.
El diseño de Issey Miyake se extiende directamente al campo del diseño de telas. Aplica tecnología moderna a telas tradicionales que se han transmitido desde la antigüedad hasta el presente y las combina con su filosofía personal para crear telas y prendas únicas e increíbles, conocidas como. "División Magia de los Cien Materiales".
Cuando era joven, leí algunas obras de Issey Miyake. El estilo único de la ropa, la sensación de modernidad y escultura, es muy impresionante. Este es un maestro del diseño que eleva el diseño de ropa a "arte" y mantiene un estilo y reconocimiento únicos. También trasciende su propia nación y cultura. Por supuesto, el más famoso en el mercado ahora es "Water of Life". Un perfume único con una "fragancia acuosa" que también mantiene un estilo único y es atemporal y refrescante.
La ropa de Issey Miyake se ha convertido en un referente entre las personas que no pueden ignorarla visualmente. Los perfumes de Issey Miyake llenan el espacio al alcance del olfato y ni siquiera pueden disiparse. Ocupando todo el espacio tanto a nivel visual como olfativo. El impacto sensorial es incomparable. En un círculo que lleva el nombre de "cambio" y "moda", es realmente notable mantener esta línea durante toda la vida y seguir avanzando en un estilo. Issey Miyake es considerado un diseñador de moda, pero una evaluación más apropiada debería ser en realidad un maestro y escultor del arte moderno. Muchas de las obras de diseño de vestuario de Issey Miyake pueden incluirse en la categoría de "escultura blanda".
Desde el bolso BaoBao y los "Life Pleats" que se han integrado en la vida diaria de todos hasta el conocido jersey de Steve Jobs y "Water of Life", lo llamamos un famoso diseñador de moda japonés. , él no es solo Los diseñadores de moda no están atrapados en la categoría de Japón. Lidera un grupo de diseñadores japoneses, como una espada samurái japonesa, abriendo una grieta en el mundo del lenguaje del diseño occidental: no aceptan el pasado que los ha inundado. Los desfiles de moda parisinos se basan en el revivalismo y la cultura pop, pero utilizan una creatividad y expresión nuevas y únicas para desafiar los conceptos existentes en el mundo de la moda.
En el ámbito competitivo actual de poder económico global y autoridad cultural, la competencia económica y la identidad cultural están tan estrechamente relacionadas como la apariencia y la sustancia, Issey Miyake. Como diseñador japonés, en la industria de la moda dominada por Occidente, he utilizado la tecnología y la estética para conquistar un lugar para Japón y romper las barreras de París y otras industrias occidentales al mercado internacional. Esto es algo que respeto y debo aprender. de. Primer maestro.