Ilustración del planeta: cómo dibujar un paseo por el planeta en capas

Cómo dibujar ocho planetas

1. Utiliza la herramienta círculo para dibujar el sol y los planetas, de modo que se puedan distinguir los diferentes planetas en forma y tamaño, y en la distancia al sol. También afectará el efecto. Puede representarse mediante líneas de trayectoria.

2. Utilice la herramienta círculo para dibujar la trayectoria circular del sol y luego dibuje las líneas de trayectoria elípticas de todos los planetas, de modo que las líneas de trayectoria queden debajo de los planetas.

3. Rellena el Neptuno más a la derecha con azul grisáceo, luego usa la herramienta de cuadrícula para hacer clic en el centro y darle un efecto de degradado azul grisáceo. Usa la herramienta de texto para escribir su nombre y rellenarlo. con negro y colóquelo debajo del planeta.

4. Rellena el segundo Urano a la derecha con azul cielo, luego usa la herramienta de cuadrícula para crear un efecto de degradado azul cielo y traza la línea de trayectoria con negro.

5. Usa arena y rosa para llenar Júpiter y Saturno respectivamente, luego haz clic con la herramienta de cuadrícula para que aparezcan colores degradados y escribe sus nombres correspondientes a continuación.

6. Usa azul oscuro y rellena para la Tierra y Marte respectivamente, y luego dales un efecto de degradado. Usa el formato de negrita negra para colocar el texto en la parte inferior.

7. Usamos tierra y naranja para llenar Mercurio y Venus y crear un efecto de degradado, luego llenamos el sol con rojo anaranjado, usamos la herramienta de cuadrícula para hacer clic para crear un efecto de degradado y luego usamos un círculo relleno para colocarlo en el sol Utilice el filtro de desenfoque a continuación y rellene el fondo con azul claro para completar el diseño de ilustración de los ocho planetas. ¿Cómo dibujar una pintura de tablero con un sentido en capas de Planet Walk? ¡Dibuja un planeta en minutos! ¿Cómo dibujar el majestuoso planeta cósmico? En el vasto universo, hay demasiados planetas que aún no han sido descubiertos por los humanos, y el paisaje que emiten estos planetas hace que la gente quiera explorar. Sí, hoy compartiré contigo cómo dibujar un planeta, así que déjame presentarte cómo completar una ilustración de un planeta que despierte el deseo de exploración de los seres humanos en 5 minutos. _Cómo dibujar un planeta Cómo dibujar un planeta 1. Dibuja el círculo base del planeta_Primero usamos la herramienta elipse para dibujar un círculo gris. Se convertirá en la base de la ontología del planeta. Wei Keji recomienda otro estudio en línea para estudiantes de arte: "Art Collection Online School" ofrece cursos sólidos de dibujo, dibujo, color y diseño para la formación artística. Nuestro curso menor actualmente no cuenta con un curso de capacitación específico para el examen de ingreso conjunto para estudiantes de arte. Los estudiantes que hayan preguntado sobre el microcurso anteriormente pueden ir a la "Escuela en línea de Colección de Arte" para obtener más información. 2. Utilice cobertura total para agregar textura_Para mostrar la geografía del planeta, agregamos la capa de textura en forma de cobertura total. Aquí puedes usar pinceles para dibujar directamente, o puedes usar fotografías y otros materiales para sintetizar. _En este momento, debe prestar atención a seleccionar el rango dentro del círculo gris para el corte circular. 3. Usa efectos especiales para expresar círculos. Básicamente todos los planetas son esferas. Para reflejar sus características circulares, necesitamos deformar la textura. Seleccione la deformación en el menú "Editar" en la textura que se corta en un círculo para deformarla. Primero aplique el 100% del "ojo de pez" y luego aplique el 100% de la "inflación". _Luego, después de aplicar un 50% de "Ojo de pez", quedará redondo. _4. Reduzca la textura deformada para recortar. Reduzca la textura ampliada a su tamaño original y luego recórtela. De esta manera podemos hacer que la textura misma parezca cubrir la esfera. Rendimiento de la atmósfera 5. Cambie el fondo a negro_Debido a que el universo es negro, el color de fondo aquí es negro. 6. Utilice el efecto de brillo_Aplique "Resplandor exterior" y "Resplandor interior" en la capa donde está dibujado el círculo gris. Pantalla de selección de modo externo brillante, interno o lineal. _Configuración de referencia para brillo (exterior)_Configuración de referencia para brillo (interior) 7. Use cobertura total para agregar color_Después de aplicar el color que desea asignar en la nueva capa de recorte, use el modo de cobertura total para cubrirlo. Simplemente ajustar el color aquí puede cambiar instantáneamente la configuración del planeta, lo cual es muy conveniente. 8. Agregar sombras_El planeta generalmente se pinta en un entorno retroiluminado. Agrega una sombra circular creando una nueva capa de recorte en el modo Multiplicar. 9. Agregue luz _ Agregar elementos de flash puede hacer que el rendimiento del planeta sea más realista. 10. Complete_Seleccione "Usar máscara de capa para ocultar el efecto" en la configuración del efecto de capa. En este caso, utilice un pincel negro más claro para reducir el brillo de las sombras. _Después de ajustar el estilo de la capa, ya está. Finalmente, la composición de las capas queda así. _Resumen_¿Cómo dibujar la pintura del tablero sai? ¡Dibuja un planeta en minutos! Puedes dibujar un planeta más realista en 10 sencillos pasos.

Después de memorizar los pasos de manera competente, podrá completarlos en 5 minutos. Después de la introducción, creo que todos podrán dominar el método de ilustración del planeta. Me gustaría darte un pequeño consejo adicional. ¡Puedes hacer que el fondo parezca más realista agregando efectos de retroiluminación y estrellas! Se han recibido 19 monedas de oro. Once temas de ilustraciones steampunk. La estética del "steampunk" se deriva principalmente del estilo de vestir de la época victoriana del siglo XIX y de la maquinaria impulsada por vapor desarrollada durante la revolución industrial, con incrustaciones y vestimentas nostálgicas típicas. engranajes. famoso por sus accesorios. Pero el poder del movimiento "steampunk" se debe también a otro aspecto: el arte de la ilustración. Los artistas han creado una gran cantidad de obras diferentes en el contexto del steampunk. Estas obras se distinguen por elementos y se pueden dividir en 11 temas. El principal encanto del steampunk proviene de la vestimenta, la apariencia y el comportamiento de varios personajes únicos. Como capitanes de naves espaciales, mercenarios que llevan cohetes y piratas voladores son muy comunes en este tipo de ilustraciones, los artistas suelen gastar mucha tinta, utilizando colores brillantes y una gran cantidad de escenas para resaltar las características de los personajes. Esto abre la imaginación y rompe con la tradición, por lo que la fabricación de robots también es un hilo creativo que no se puede ignorar. Los artistas utilizan elementos ingeniosos como mecanismos de relojería, engranajes y dispositivos de transmisión para hacer que los robots parezcan únicos y frágiles, lo cual es particularmente interesante en comparación. a los robots gigantes Los robots mencionados anteriormente son más interesantes porque son más voluminosos y más destructivos. Son los seres que pueden poner en juego toda la trama de la historia y suelen convertirse en las herramientas de los rebeldes. También tienen mucho cuidado al representar la destrucción de estos grandes. Diviértete siempre. Las naves espaciales y las aeronaves son uno de los temas básicos del steampunk. Llevan el sueño de toda la tecnología del futuro y encarnan el aspecto más interesante de la cultura steampunk. Se derivan un papel importante en las ilustraciones steampunk y en cualquier subcultura de fantasía. Las historias interesantes de steampunk también son indispensables para la existencia de dibujos de diseño intrincados que pueden estar bellamente representados y coloreados, o pueden ser un boceto demasiado aleatorio. En el tiempo y espacio virtual del steampunk, el arte abstracto se muestra mejor. Muestra su belleza única. El poder mecánico es omnipotente en este tiempo y espacio. Incluso se pueden ver imágenes extrañas e interesantes de máquinas y animales fusionándose en uno. y el caballero ingenioso y voluntarioso son los personajes del steampunk. Uno de los tipos de personajes más populares, los disfraces de personajes anticuados que combinan solemnidad y carnaval pueden resaltar mejor la interesante dualidad de los personajes que tiene la ciudad de la época victoriana. Tanto la belleza clásica como la belleza industrial añaden un toque de surrealismo a los paisajes urbanos extremadamente coloridos y sosos, infectados por maquinaria y tecnología, que han penetrado en una atmósfera increíblemente etérea. En casi todas las subculturas Steampunk también. No es una excepción que muchos artistas estén obsesionados con diseñar trajes para los personajes de Star Wars, e incluso usan Star Wars como tema para crear grandes cantidades de creaciones. Por lo tanto, Star Wars también se ha convertido en una importante. presencia en las ilustraciones steampunk En el mundo del steampunk, los transportes también son muy interesantes. Generalmente tienen estas tres características de la historia: son inventos innovadores en la historia, a menudo se estropean, pero se pueden reparar en cualquier momento y en cualquier lugar; De nuevo, en el momento crítico, Steampunk añade a la trama sobre la guerra muchos elementos, como naves espaciales, bombas de napalm, paquetes de cohetes, tanques, robots, etc., que pueden usarse para luchar contra el enemigo, añadiendo así conflicto visual. la ilustración, haciendo la batalla más estimulante para el factor bélico interno