Ilustraciones pintadas a mano de paisajes antiguos: ¿cuáles son los tipos de estilos de pintura sobre paneles?

Te enseñaré a dibujar bellezas clásicas: un tutorial introductorio sobre técnicas antiguas de ilustración pintada a mano. El humo ligero toca tus dedos y la fragancia del rosa permanece embriagador. Las nubes de polvo fruncen el ceño, una voluta de ligera fragancia, el ático está bajo, ¿quién es el Pabellón Qilan, las nubes y el fénix en los templos? Las flores aún son jóvenes y el colorete es encantador. La mitad es brocado de jade, mostrando maquillaje rosa. Al caminar entre el pequeño loto, el abanico de plumas es ligero. Paso 1: Borrador de línea 1. Crea una nueva capa en el papel en blanco y dibuja aproximadamente un borrador del personaje. Dibuja el contorno de la flor en primer plano y las ramas detrás. 2. Dibujar el esquema general de la vestimenta según el personaje, y esquematizar la composición general de la escena. 3. Reduzca la transparencia de la capa. Crea una nueva capa y comienza a dibujar, comenzando con los ojos. El dibujo lineal es un proceso de creación secundario, por lo que debes tener cuidado. 4. Dibuja el contorno de los ojos. Luego dibuja los rasgos faciales de la nariz, prestando atención a la forma de la nariz desde el lado de 45 grados. 5. Sigue el borrador y delinea el rostro y las orejas. Crea una nueva capa y dibuja la dirección general y la intercalación del cabello del personaje. 6. Dibuja la forma del moño del cabello y refina los cabellos intercalados. 7. A la hora de dibujar un tocado, puedes consultar fotografías de tocados tradicionales o diseñar el tuyo propio, prestando atención a los detalles. 8. Cree una nueva capa y dibuje lentamente el dibujo lineal de la ropa comenzando desde el cuello. El giro de las líneas se puede dibujar de acuerdo con la suavidad y dureza del material de la ropa. Las líneas de las telas más suaves son lisas y suaves. , y las líneas de telas más duras son más resistentes. 9. Continúe perfeccionando los disfraces y preste atención a la relación de superposición al dibujar. Al mismo tiempo, preste atención a la sensación elegante de las serpentinas. 10. Añade patrones al cuello y otros lugares de la ropa. Los patrones pueden hacer referencia a la ropa tradicional. El patrón debe dibujarse según la dirección de la ropa. 11. Crea una nueva capa y dibuja las flores en primer plano. Las flores se pueden dibujar según sus preferencias personales, o puede dibujar una primero y luego copiarla para lograr la sensación de un racimo de flores. 12. Continúe creando una nueva capa y dibuje las hojas, el tronco y la cinta detrás de ella. Paso 2: Colorea la piel. 13. Crea una nueva capa y dale a la imagen un fondo verde claro. No lo extiendas ni lo rellenes. Elige algunos lugares clave y aplícalo para dejar un poco de espacio para la imagen. 14. Crea una nueva capa y completa un color de fondo para la piel. 15. Continúe creando una nueva capa y agregue una capa de sombra en las esquinas de los ojos, la fosa triangular, la parte inferior de la nariz y las líneas superpuestas. Luego crea una nueva capa y pinta un color rojo brillante al final de los ojos del personaje. Colorear los rasgos faciales 16. Después de ajustar el rubor, complete un color base para los ojos. Luego profundiza en la zona del párpado superior. 17. Elige un verde grisáceo y añade una capa de reflejo debajo de los ojos. Luego elige un color oscuro que sea del mismo color que la base del ojo y agrega pupilas a los ojos. Utilice algunos colores brillantes para agregar un poco de luz debajo de los globos oculares y resaltarlos. 18. Elija un color rojo, ajuste la dureza del pincel al mínimo y aplique una capa de color al final del ojo. Dibuja delineador de ojos en el personaje Debido a que el personaje dibujado esta vez es encantador, el delineador de ojos debe elevarse un poco. Primero puedes delinear el delineador de ojos con azul oscuro y luego usar un color más oscuro para presionar la forma. Una vez terminado el delineador de ojos, sale el maquillaje de ojos. 19. Use un color rojo grisáceo oscuro para presionar la nariz y use un color frío para iluminar el borde del puente de la nariz. 20. Maquillaje de labios, que es lo que los antiguos llamaban "labios rojos", usa un color rojo cercano al rosa como este, y puntea cuentas en el labio superior e inferior, para que comience a aparecer la sensación de labios rojos. Profundiza el color alrededor de la línea de los labios y finalmente agrega iluminador, para completar todo el maquillaje facial. Color de cabello 21. Colorea tu cabello. Primero crea una nueva capa, rellena el cabello con un color base y luego usa un color brillante para iluminar las mechas. Luego continúa profundizando las partes estructurales del cabello. 22. Crea una nueva capa y sigue el dibujo lineal del cabello para agregarle una forma de sombra. Este paso debe realizarse lentamente. Profundiza el lugar donde se cruza el cabello para resaltar el volumen del cabello. Luego, reduzca el tamaño del pincel a un tamaño pequeño, dibuje algunos mechones finos de cabello blanco y agregue reflejos al cabello. 23. Colorea el tocado. Primero cree una nueva capa encima de la capa de cabello, asegúrese de presionarla en todas las capas del cabello y luego rellene la base del tocado. Para combinar colores, puede consultar algunas fotografías de joyería tradicional. 24. Complete el color del tocado y agregue una capa de borde dorado al tocado. Cuentas de forma. Se siente lo mismo que dibujar un círculo, primero agrega la sombra, luego el reflejo y el color ambiental, y finalmente las luces. 25. Usa el mismo método para colorear todo el tocado. ¡No olvides pintar las uñas de las mujeres también con un hermoso color caqui! Colorear ropa 26. Colorea la ropa. Este paso consiste en separar la ropa en capas separadas y llenarlas de color. Píntalas de forma plana, y también puedes hacer algunos cambios entre virtual y real. Crea una nueva capa y rellena el patrón de la ropa con un color. La combinación de colores aquí es azul y usted mismo puede combinar los colores al pintar. 27. Continúe dibujando accesorios y use un cepillo grande para presionar los puntos estructurales de la ropa. En la capa de ropa, dibuja la sombra del patrón de la ropa. Este paso también requiere paciencia.

28. Crea una nueva capa y pinta una sombra en las serpentinas. Una vez finalizado, ajusta el color según la imagen, aclara el color de la ropa y acentúa el color de las serpentinas. Coloración de fondo 29. Crea una nueva capa y arrástrala debajo de la capa del personaje como fondo. Llena de color el tronco y oscurece las flores del primer plano. 30. Crea una nueva capa, llena la cinta con color y presta atención a ajustar el color. 31. Crea una nueva capa debajo de la flor y llena las hojas de color. Rellena la camelia con blanco y luego puntea los estambres. Crea una nueva capa en el fondo y dibuja las hojas densas en la distancia. 32. Detalla las flores, profundiza las raíces de las hojas y ajusta el color de las hojas. 33. Delinea las hojas y delinea la forma y sombra del rizoma. Ajuste el color de las flores de primer plano para iluminar algunas partes y que la imagen no se oscurezca demasiado. Finalmente, agrega algunos pétalos voladores y gansos salvajes en la distancia para completar la pintura. ¿Cuáles son los tipos de estilos de ilustración?

¿Cuáles son los estilos de ilustraciones? Como diseñador que se dedica a las ilustraciones dibujadas a mano o como estudiante que quiere aprender a ilustrar, debe comprender los diferentes estilos de ilustraciones.

El camino hacia el aprendizaje de la ilustración requiere pasar por muchas dificultades. Si quieres dibujar bien, también debes mirar las excelentes ilustraciones de otras personas. La vida es justa, recibirás todo lo que das. Cíñete a tu elección y no te arrepientas. Los ilustradores pueden dar a los productos un encanto único y cada ilustración tiene su brillo único.

La atmósfera general de las ilustraciones dibujadas a mano es la siguiente:

1. Estilo japonés y coreano

Características: el estilo de la pintura es hermoso, los personajes son Esbelto y no hay mucho cambio entre hombres y mujeres. Pero al mismo tiempo, existen ligeras diferencias entre los dos. Por ejemplo, el estilo japonés es más informal y orientado a la vida, mientras que el estilo coreano tiende a ser más hermoso y romántico, y es básicamente similar al estilo realista.

2. Estilo europeo y americano

Características: las ilustraciones de estilo europeo y americano son en su mayoría realistas, enfatizan texturas y texturas reales y les gusta exagerar las expresiones para hacer que los personajes parezcan más vívidos y enérgicos. .

3. Estilo antiguo chino

Características: en comparación con las ilustraciones de los dos estilos artísticos anteriores, las pinturas originales de estilo chino también tienen sus propias características distintivas, que son sobrias e implícitas pero lleno de tensión. Aunque las pinturas originales de estilo chino están más o menos influenciadas por pinturas originales europeas, americanas, japonesas y coreanas, el profundo arte clásico, la elegancia y el misterio siguen siendo sus características.

4. Ilustraciones de la versión Q

Características: Las ilustraciones de la versión Q tienen el estilo más destacado, principalmente con personajes y animales. Los personajes son lindos, exagerados o divertidos y tienen proporciones cortas. Aunque las líneas son simples, los bloques de colores son distintos, pero los personajes son distintos.

¿Cuántas posibles aplicaciones de las ilustraciones se te ocurren?

Ilustraciones de páginas web

Ilustraciones de portadas de libros/páginas interiores

Ilustraciones de carteles

Ilustraciones de envases

Interfaz UI

Diseño de expresión

Diseño de cómics

Lo anterior es el tutorial compilado y compartido por Yi Xue Hui Illustration para todos. Principalmente te enseña cómo aprender las habilidades de. Ilustración Principiantes de la ilustración Las habilidades de aprendizaje de los eruditos, el tutorial es muy simple, creo que este tutorial definitivamente será útil para todos, apúrate y echa un vistazo ~ Recomiende un libro de introducción a la pintura de ilustraciones de estilo antiguo

Es realmente bueno elegir para el nivel de entrada. Siempre que la imagen sea clara y las líneas suaves, puedes ignorar los colores que sean demasiado complejos. Primero comencé a dibujar con bocetos. Dibujaba cubos de yeso todos los días. Luego copié algunos personajes de anime simples, aprendí a colorear con negro, blanco y gris y luego copié las pinturas del ilustrador. Como me gusta especialmente el estilo antiguo, he recopilado algunas ilustraciones preciosas de hace mucho tiempo. Recomiende algunos maestros que sean exquisitos en forma, estilo y color. 1. ¡Li Kun! ¿Hay alguno famoso? He copiado casi todas las páginas del álbum. Las líneas son muy suaves y la imagen es exquisita. 2. Ke Xiaosha, como sigo las "Notas de Nanyanzhai", me gusta especialmente este estilo, el método de pintura fresco, elegante y lindo. 3. Pinturas de Mil Escenas. El gran maestro en mi corazón ha estado obsesionado con este método de pintura desde que comenzó a aprender pintura gongbi. Al principio, este gran maestro publicó sus pinturas en Weibo y usó bellezas de series de televisión en las pinturas. Atrajo a muchos fanáticos entusiastas y se volvió muy popular. Aquí está mi respuesta en el cuadro. Publica algunas fotos. Los detalles son tan delicados que me dan ganas de llorar. Hasta ahora no me he atrevido a copiarlo, por miedo a no poder dibujarlo con tanta exquisitez. Todos tienen libros publicados, que son muy buenos para copiar y aprender. También tengo algunos libros en mi colección.