Guía de fotografía nocturna con cámaras digitales
La fotografía digital en sí es el sensor de imagen de la cámara (CCD/CMOS, etc.) que registra la información de luz captada por la lente, por lo que no importa cuán oscura sea la escena, debe haber luz (no necesariamente visible). luz), de lo contrario la cámara no podrá tomar imágenes. La siguiente es una guía para fotografía nocturna con cámaras digitales que he recopilado cuidadosamente para ti. Espero que te guste. Características de la fotografía nocturna con cámaras digitales
¿Por qué deberíamos fotografiar de noche y por qué no de día? ¿Cuál es la diferencia entre fotografiar de noche y de día? ¿Cuáles son los beneficios de fotografiar de noche? Primero debes entender cuáles son las características únicas de la fotografía nocturna. Con sus ventajas, puedes aprovechar al máximo sus características al tomar fotografías para crear obras únicas.
Debido a la contaminación del aire causada por la niebla o los gases de escape de los vehículos durante el día, o incluso como resultado de la alteración térmica del aire en verano, el paisaje un poco más lejos a menudo se siente un poco borroso, como si estuviera cubierto de una capa de gasa blanca, especialmente Esto es especialmente cierto en una gran ciudad. El efecto causado por la contaminación del aire nocturna es bajo y el impacto es pequeño y puede ignorarse.
La toma de fotografías durante el día a menudo se ve afectada por el clima. Es necesario tener en cuenta muchos aspectos al tomar fotografías en días nublados y lluviosos, como la temperatura del color, el contraste, etc. Sin embargo, la fotografía nocturna no se ve afectada. por los días nublados, y los días lluviosos son aún mejores para tomar fotografías. Entonces, no importa cuándo y dónde estés, siempre que tengas ganas y no seas perezoso, puedes tomar fotografías.
La fotografía es un ejercicio de resta. Muchas veces es más fácil quitar lo esencial del sujeto por la noche, porque si no lo queremos, simplemente no dejar que reciba luz.
Debido a la larga exposición, tranquilamente podemos hacer muchas cosas en la foto durante el periodo de exposición, como sumar y restar luz localmente, rellenar la luz del flash, etc., e incluso utilizar activamente fuentes de luz para crear imágenes Por lo tanto, creación El espacio es más amplio. Esta es la mayor ventaja en comparación con la fotografía diurna.
Dado que el fondo o las áreas no iluminadas de la escena durante la noche son más oscuros o completamente negros, será más fácil utilizar un dispositivo de exposición repetida al tomar fotografías o utilizar un software para sintetizarla en una etapa posterior.
Por supuesto, debido a la falta de luz al disparar de noche, es menos probable que llame la atención y resulte menos embarazoso; y porque se debe utilizar un trípode, a diferencia de cuando se tiene pereza durante el día; Las fotos tienden a ser menos borrosas y vibrantes. Equipos y equipos de fotografía nocturna con cámara digital
Cuerpo: Ya sea una cámara SLR digital o una cámara digital pequeña, lo mejor es tener un método de exposición manual, de lo contrario habrá grandes limitaciones a la hora de disparar. El mejor método de medición es el modo de medición parcial o puntual. Cabe señalar que cuando una cámara digital realiza una exposición prolongada, el consumo de energía de la cámara es relativamente grande. A diferencia de la cámara con obturador mecánico anterior, que no consume energía excepto para la medición, la cámara electrónica no consume energía durante la exposición. una exposición prolongada. En caso de emergencia, se deben preparar baterías adicionales en caso de emergencia.
Lentes: Se pueden utilizar varios tipos de lentes de distancia focal y se pueden utilizar lentes con zoom para efectos especiales. Además, cuando hay luz en el frente, los requisitos para el recubrimiento de la lente son relativamente altos. Las lentes de gama baja son propensas a deslumbrarse o imágenes borrosas debido a un mal mate en la pared interna del cilindro de la lente.
Control remoto: Cuando se utiliza exposición prolongada o B-bulb, para minimizar el posible jitter, lo ideal es utilizar un cable disparador o un control remoto para controlar el obturador. Por supuesto, si no tienes estos accesorios, también puedes utilizar la exposición automática en time-lapse.
Trípode: Este es, por supuesto, un elemento imprescindible y, en teoría, cuanto más pesado, mejor. No subestimes el viento por la noche. Cuando el tiempo de exposición es prolongado, un trípode que sea demasiado liviano también será golpeado accidentalmente por estúpidas polillas que vuelan en el aire o por pequeños escarabajos que se arrastran por el suelo, provocando ligeras vibraciones. En cuanto a la cantidad de trípode que debes llevar, busca un equilibrio según tu fuerza física y las condiciones climáticas.
Medidor puntual: Es inútil hablar de esto, porque ¿cuántas personas pueden permitirse comprar un medidor puntual para cámaras digitales, el problema de la exposición no es el más difícil, porque puedes comprobarlo en? en cualquier momento Para obtener el efecto de una toma de prueba, realice una toma de prueba primero, aumente la exposición si es demasiado baja y disminuya la exposición si es demasiado alta. Es fácil encontrar la combinación de exposición correcta.
Pantalla de enfoque manual: Si la cámara lo permite, lo mejor es usar el modo de enfoque manual para fotografía nocturna, por lo que una pantalla de enfoque manual con un anillo de microborde o un dispositivo de imagen dividida es útil, en caso contrario es difícil enfocar con precisión. Sin embargo, la fotografía nocturna suele utilizar una apertura pequeña para obtener una gran profundidad de campo, siempre que el sujeto se encuentre dentro del rango de profundidad de campo.
Parasol: Bajo el principio de no bloquear la pantalla, cuanto más largo mejor. Debido a que suele haber muchas fuentes de luz durante la noche, el uso de un parasol puede reducir las manchas antiestéticas en la película causadas por la refracción de la luz a través de la lente.
Flash y cable alargador de flash: No necesita ser TTL, siempre y cuando conozcas su número de guía. Cuando se utiliza un flash, a menudo se utiliza sólo como fuente de luz auxiliar, no como fuente de luz principal. Además, es necesario un cable de extensión, de lo contrario el flash será casi inútil.
Máscara ocular del visor: La luz desordenada que ingresa al visor puede afectar el funcionamiento del dispositivo optoelectrónico de la cámara. La fotografía nocturna se verá aún más afectada debido a la oscuridad del sujeto de medición, por lo que la luz debe bloquearse de manera efectiva. Ingrese al visor.
Filtros: Además de las lentes protectoras (lentes tragaluz o lentes UV), en fotografía nocturna rara vez se utilizan filtros y las lentes protectoras son preferiblemente lentes multicapa. Otros tipos de filtros se utilizan para efectos especiales, como espejos de estrellas, espejos reflectantes y filtros de varios colores. A lo que debemos prestar atención es a que debemos usar filtros para crear; no crear para usar filtros.
Otros accesorios necesarios incluyen linternas pequeñas, herramientas de limpieza, suministros antivaho, visores de ángulo recto, etc. Depende completamente de si los necesita, si los tiene, baterías de repuesto, tarjetas de memoria, digitales. compañeros, etc. Cuantos más, mejor. Configuración de la cámara digital
Sensibilidad
Como se mencionó anteriormente, para obtener imágenes delicadas durante la fotografía nocturna, intente utilizar una sensibilidad baja. Si la cámara lo admite, elija ISO 25. ISO 50, etc. La sensibilidad más baja de algunos modelos es ISO 200. Si no hay nada que puedas hacer, simplemente usa ISO 200.
Balance de blancos
La luz de noche es confusa y es difícil establecer un balance de blancos preciso. Generalmente, puede usar el balance de blancos automático directamente o usar el balance de blancos de luz diurna para crear. efectos de iluminación. Se recomienda disparar en formato RAW y el balance de blancos se puede ajustar con precisión más adelante. Visualización de la composición para tomas nocturnas con cámaras digitales
Debido al gran contraste entre la fuente de luz y el lugar oscuro en la fotografía nocturna, la posición relativa de la escena en la pantalla da una sensación de composición más obvia. Aunque existen muchos principios de composición, la primera prioridad es el equilibrio. En términos generales, son adecuadas las formas de composición comúnmente utilizadas, como la composición de tres en raya, la composición de triángulo, la composición en forma de S, la composición diagonal, la composición en forma de L, etc. Además de tener un tema destacado y un contraste apropiado, la composición de la imagen debe ser estable y connotativa. Pero una cosa a tener en cuenta: no debemos aprender los principios de composición antes de tomar fotografías, sino que debemos tomar más fotografías e intentar más antes de deducir una composición equilibrada y estable por nuestra cuenta, para que no nos veamos atados a muchos principios. Medición y exposición para fotografía nocturna con cámaras digitales
Para la fotografía digital la exposición ya no es un problema. Además, si la exposición de una fotografía nocturna es correcta o no es una cuestión de opinión. Para el mismo trabajo, algunas personas piensan que es mejor ser más brillante porque parece más brillante; otras piensan que es mejor ser más oscuro porque parece más atmosférico, por lo que cada uno tiene sus propias ventajas. De esto se puede ver que si la exposición es correcta o no depende enteramente de si el individuo ha logrado lo que quiere expresar en su corazón. Otros sólo pueden dar sugerencias pero no pueden tomar decisiones por él.
Aunque la fotografía digital también tiene el problema de fallar en la ley de reciprocidad, dado que la conversión rara vez se basa en los resultados de medición del fotómetro, no hay necesidad de preocuparse por este problema durante la toma de prueba, el ajuste y la toma. De verdad, generalmente puedes usar el método de horquillado para tomar algunas fotos más y usar RAW para dejar un amplio margen para el posprocesamiento.
En cuanto al periodo de exposición, se pueden utilizar muchas técnicas para potenciar las características de la obra. Estas técnicas se pueden innovar o combinar completamente en base a la imaginación del fotógrafo.
Algunos ejemplos son los siguientes:
Efectos de enfoque: utilizar un desenfoque deliberado para hacer que la fuente de luz produzca el efecto de puntos de luz redondos o en forma de anillo.
Efectos de lente: Se puede utilizar una lente de zoom para hacer zoom simultáneamente durante la exposición, creando un efecto radial.
Efectos de obturador: Sostenga la cámara para una exposición prolongada o use un trípode para girar la cámara durante la exposición, dejando un rastro de movimiento.
Múltiples exposiciones: Puedes superponer imágenes o fotografiar el mismo objeto en diferentes momentos. Haz buen uso de los filtros.
Durante el periodo de exposición se utilizó cartulina negra directamente para sumar y restar luz.
Haz un buen uso del flash para rellenar la luz, y puedes añadir varios colores de celofán para crear varios colores de luz. Instrucciones de clasificación para fotografía nocturna con cámaras digitales
Si utilizas la medición promedio, recuerda aumentar la exposición en uno o dos pasos, de lo contrario solo quedarán puntos de luz. No temes exponerte demasiado, pero. muy poca exposición. No amplíe demasiado el área de visualización, de lo contrario la imagen quedará demasiado desordenada.
Piensa más antes de disparar para no caer en el cliché. Haga buen uso de exposiciones múltiples y técnicas de suma y resta de luz para evitar el contraste excesivo. Dado que la mayoría de las tomas son primeros planos, la apertura debe abrirse lo más pequeña posible, hasta f16. Hay mucha gente y coches, y hay muchas interferencias, así que prefiero no tomar fotografías.
Cuando cae la noche, la ciudad muestra otro estilo artificial. Este estilo urbano se compone de luces de neón, farolas y las luces de cada hogar en edificios de gran altura. En este momento, los objetos que serán capturados por la lente incluyen: el paisaje urbano bajo fuentes de luz artificial y las formas y colores únicos de las propias fuentes de luz.
Para escenas urbanas nocturnas, además de disparar en el suelo, también puedes buscar pasos elevados, rascacielos, etc. para disparar desde ángulos elevados. Para la medición, puede utilizar la medición promedio de la cámara para determinar la compensación de la exposición en función de la proporción de las áreas brillantes y oscuras del encuadre. Porque al fotografiar estructuras arquitectónicas artificiales de noche, a menudo sólo se ven las formas de la iluminación, mientras que el edificio en sí apenas es visible. Para lograr tanto estructura como iluminación, el mismo objeto puede exponerse repetidamente en diferentes momentos: es decir, una exposición al anochecer cuando la estructura aún es visible, y luego otra exposición cuando las luces se encienden por la noche sin mover la cámara. De esta manera, podrá obtener lo mejor de ambos mundos. Recuerde primero que durante la segunda exposición, el volumen de exposición debe reducirse aproximadamente dos paradas en comparación con lo normal. De la misma forma, este método también se puede utilizar al amanecer.
Asegúrate de utilizar una exposición prolongada al fotografiar fuegos artificiales. No coloques demasiados fuegos artificiales en la misma película. Si la imagen contiene escenas terrestres, es posible que tengas que utilizar técnicas de suma y resta de luces para hacer la imagen. Aparecen escenas terrestres. En términos generales, las fotografías de fuegos artificiales se utilizan a menudo como materiales para combinarlas más adelante con otras fotografías de paisajes para agregar características. Por supuesto, la composición debe organizarse con anticipación. En cuanto a la apertura, para ISO 100, use f11 para distancias cortas (se requiere f16 para algunos fuegos artificiales de alto brillo) y ábralo a f8 o f5.6 para distancias medias y largas.
Esto se refiere a un mundo sin iluminación directa de fuentes de luz artificial, por lo que hay dos fuentes de luz: una es la luz de la luna y la otra pueden ser nubes que reflejan luz artificial distante. Por lo general, la luz dispersa representa una gran proporción y la distribución de la luz de la imagen es uniforme. Sin embargo, debido a la luz débil, a menudo es imposible medir directamente la luz. Incluso si se puede medir, habrá una gran cantidad. error, por lo tanto, el valor de exposición solo puede basarse en la experiencia y las tomas de prueba, y luego poner entre paréntesis la exposición. Mi consejo es empezar con f4, de 20 a 30 minutos para ISO 100 en un día despejado con luna llena. Cabe recordar que aunque es una noche oscura, el cielo no está completamente oscuro y suele ser la parte más brillante de la imagen.
Además, hay una densa niebla en la naturaleza, por lo que debes prestar atención a la preservación del calor y dejar que la temperatura de la cámara se ajuste gradualmente al mundo exterior para evitar que el vapor de agua se condense en la lente. El mejor momento para disparar es antes del amanecer.
Cuando llueve o después de una lluvia, es una rara oportunidad para tomar fotografías de escenas nocturnas. Además del aire fresco, el reflejo en el suelo puede realzar el interés. Las luces de neón en el piso de concreto son coloridas y cambiantes. Por supuesto, es imprescindible llevar impermeable, paraguas, bolsas de plástico y toallas secas. La cámara debe estar envuelta en una bolsa de plástico transparente y se debe abrir un orificio para que el objetivo pueda disparar. (Dado que el enemigo más peligroso de una cámara digital es la humedad, tenga cuidado al disparar en días lluviosos).
Para fotografías en interiores con poca luz, es mejor utilizar la medición local para expresar la atmósfera, a veces la exposición no es necesariamente correcta. Flash, cuando se usa correctamente, puede hacer que el tema sea más ilustrativo. Preste más atención a la temperatura de color de la fuente de luz. Si el balance de blancos está configurado en automático o en luz diurna, las lámparas incandescentes aparecerán en amarillo, las lámparas fluorescentes en verde, las lámparas de vapor de sodio en un amarillo más oscuro y las lámparas de mercurio en azul. verde Si está permitido, es mejor utilizar el formato RAW. Puede realizar este ajuste más tarde.
Es casi imposible fotografiar rastros de estrellas con una cámara digital no modificada. Si eres un entusiasta de la astrofotografía, lo mejor es modificar tu cámara y añadir un dispositivo de refrigeración forzada al CCD/CMOS. El ruido ahogará toda la luz de las estrellas.
Si quieres conservar los detalles de la luna al fotografiarla, la exposición variará mucho según la posición y el crecimiento y menguante de la luna. Cuando la luna está llena y en el cenit, para una sensibilidad de ISO 100, la apertura f8-f11 y 1/250 de segundo están disponibles, pero cuando acaba de salir o está a punto de ponerse, es posible que sea necesario bajar el obturador a; 1/15 de segundo; además, el cuarto de luna también necesita aumentar la exposición. Recuerde no utilizar una velocidad de obturación demasiado lenta o el movimiento de la luna dañará la nitidez.