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Las primeras películas de terror

"Terror silencioso" en la era del cine mudo

"Castlevania", "Los hermanos corsos" (1896), "El entrenador fantasma"

"Dr. Jekyll" (1908), "La isla del Dr. Moreau", "El retrato de Gray" y "Frankenstein". "The Avenging Conscience" (1914), creada por "The Tell-Tale Heart", se convirtió en la primera película de terror de gran éxito.

"La cabaña del Dr. Caligari", el thriller "El inquilino" (1927), "El insidioso", "El museo de cera", "El gato y el canario" (1927),

"El jorobado de Notre Dame", "El fantasma de la ópera"

Der Golem, Alemania 1920

Nosferatu, Alemania 1922

Una película con Una película de terror fantástico y expresionista, adaptada de la novela "Drácula" del escritor irlandés Braim Stoker,

Las brujas Haxan Dinamarca/Suecia 1922

Ópera El fantasma de la ópera América 1925

Década de 1930

Los monstruos estadounidenses lideran la moda mundial

Freaks (1932). El muñeco diabólico (1936).

"El hombre invisible" (1933), "La novia de Frankenstein" (1935).

"El juego más peligroso" (1932), "La isla de las almas perdidas" (1932), "El secreto del museo de cera" (1933), protagonizada por "El gato negro" (1934) , Y fue dirigida por el director Edgar G Ulmer. En 1935, la compañía recurrió a la serie de hombres lobo, y "El hombre lobo de Londres" fue una obra de ese período.

El sabueso de los Baskerville.

Frankenstein Estados Unidos 1931

Vampyr Francia/Alemania 1931

Freaks Estados Unidos 1932

King Kong Estados Unidos 1933

Década de 1940

"Frankenstein contra el hombre lobo" (1943) y "La casa de Drácula" (1945).

"Caminando con zombies" (1943), "La séptima víctima" (1943) y "Los cazadores de cadáveres" (1945).

"Mujer salvaje cautiva" (1943) y "La escalera de caracol" (1946), Warner también está trabajando en "La bestia con cinco dedos"

El hombre lobo USA 1941

Gente Gato Estados Unidos 1942

El Inquilino Estados Unidos 1944

Dead of Night Reino Unido 1945

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La Bestia de Cinco Dedos Estados Unidos 1947

Década de 1950

Derrota monstruos, destruye extraterrestres, resiste a la marea roja

Monstruos gigantes y ojos saltones Los extraterrestres se convirtieron en una imagen típica de las películas de terror de los años cincuenta. Todas estas imágenes son metáforas de amenazas externas, ya sea el pánico causado por la guerra nuclear o el terror blanco del macartismo, todas ellas se pueden encontrar en las películas de terror de los años cincuenta. Por otro lado, a medida que la fiebre espacial se intensifica, la ciencia ficción reemplaza a lo sobrenatural y se convierte en el nuevo tema del terror. Los científicos se han convertido naturalmente en los héroes (o demonios) de esta era. El mundo entero movió su mirada desde el sombrío subsuelo hacia el vasto cielo.

La bomba nuclear lanzada por Ray Harryhausen en La bestia de 20.000 brazas (1953) no sólo despertó al antiguo monstruo "rhedosaurus" de la película, sino que también desató el poder de causar problemas en la pantalla. década de gigantes de todo tipo. "Atomic Monster" se ha convertido en un modelo para todo tipo de películas de monstruos y ha sido imitado en repetidas ocasiones. Entre ellas, la imitación más destacada es la película "Godzilla". Esta película de 1954 combinó el modelo anterior con las advertencias de las tragedias nucleares de Hiroshima y Nagasaki. Fue un gran éxito en Japón y en todo el mundo, y formó una serie de monstruos perdurable. "Godzilla" también se ha convertido en sinónimo de monstruos.

Otra rama de las películas de monstruos insectos gigantes también está muy cerca de este tipo de películas de monstruos. Al igual que Godzilla, los monstruos insectos gigantes son producto de pruebas nucleares. Por ejemplo, "¡Hormiga gigante!" causada por explosiones nucleares. (1954), y la creación equivocada de una araña gigante creada por la ciencia en "La araña lobo" (1955). Y esta desproporcionalidad no se limita a los insectos y reptiles. En "Strange Shrinking Man" (1957), una niebla radiactiva encoge dramáticamente a un hombre adulto hasta convertirlo en una miniatura; en "Attack Of The 50 Foot Woman" (1958), un rayo alienígena encoge a una mujer de un pequeño pueblo que se transforma en una giganta. El director Joe Dante rindió un homenaje personal a estas películas de serie B en su película de 1993 "Matinee", elogiando "En mi opinión, esta es una película casi perfecta".

El viejo horror se ha desvanecido, o está esperando ser revivido en nuevas formas. De hecho, además de los gigantes que acabamos de mencionar, el que realmente puede considerarse el monstruo icónico de la década de 1950 es el hombre con escamas de pez y branquias de la obra de Universal "El monstruo de la laguna negra" (1954). Guillermo del Toro alguna vez consideró esta película como su película de terror favorita. La película, que generó dos secuelas, profundiza aún más la tragedia de este monstruo con forma de pez, víctima de la búsqueda incesante de una época de conocimiento científico a toda costa.

Vincent Price se ganó el título de "Maestro del cine de terror" con "El diablo en la casa de cera" (1953), realizada durante la breve ola 3D de Hollywood. La siguiente "La Mosca" (1958) consolidó este estatus. Pronto, contribuyó sucesivamente con nuevas imágenes cinematográficas en "The Amityville Horror" (1959) y "The Amityville Horror" (1959). Ambas películas fueron dirigidas por William Castle. Es el indiscutible "Rey de los trucos". Calaveras volando por el cine y asientos repentinamente electrizantes son sus trucos habituales para asustar a los cinéfilos de medianoche. Castle explicó: "No tenía elenco ni dinero, así que tenía que hacer algo para atraer audiencia". Mientras tanto, el novato productor Roger Corman lanzó una serie de películas al aire libre de bajo presupuesto para adolescentes en asociación con American International Films. Por ejemplo, "A Bucket Of Blood" (1959) cuenta la historia de un artista de la "generación beat" que utiliza cadáveres humanos para crear arte. La velocidad y la técnica de Cowman transforman este material adolescente en una pequeña obra de arte. En 1957, American International Pictures incluso dio nueva vida a los monstruos clásicos con dos remakes alternativos, "Young Werewolf" y "Young Frankenstein".

Sin embargo, fue una pequeña empresa del Reino Unido la que realmente revolucionó el cine de terror: Hammer Films. Después de llevar con éxito a la pantalla grande la serie de televisión de la BBC The Quatermass Experiment, Hammer hizo una fortuna en 1957 con la película en color de Terence Fisher La maldición de Frankenstein. La película, protagonizada por Peter Cushing y Christopher Lee por primera vez, se convirtió en la película más taquillera del año y ninguna otra compañía cinematográfica británica pudo igualarla. Hammer reunió inmediatamente al dúo y volvió a trabajar con el mismo director, gastando enormes sumas de dinero para rehacer las nuevas "El conde vampiro" (1958), "La maldición" (1959) y "La maldición del sueño eterno" (La Momia). 1959). La clásica película caníbal de Hammer da nueva vida al terror.

Los científicos se han convertido naturalmente en los héroes (o transformados en demonios) de esta era (Texto blanco sobre fondo rojo en la parte inferior de la segunda página)

La Casa del Demonio. Rey de Cera Temple Wax Estados Unidos 1953

En un incendio provocado, la obra de arte del artista de figuras de cera Vincent Pais fue lamentablemente quemada y también quedó desfigurada. A partir de entonces, Vincent Pais se volvió loco cuando quiso. Al reabrir el museo de cera, descubrió que las estatuas de cera en realidad estaban hechas de personas muertas. La película es una adaptación de la novela del mismo nombre del famoso novelista estadounidense Charles Borden. Es conocida como la película más entretenida de la historia. películas de terror En 2005, Jim... Serra rehizo este clásico La película fue estrenada por Warner Bros. La calidad de sonido e imagen es media, y los extras sólo incluyen el tráiler. Lagoon USA 1954

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Un grupo de expediciones científicas buscaron petróleo a lo largo de la cuenca del río Amazonas, pero descubrieron a la criatura prehistórica Gil Man rondando la Laguna Negra, el explorador capturó a esta misteriosa criatura, pero esta escapó y capturó; un explorador El arresto de su prometida Kay es inminente Dirigida por Jack Arnold, quien es el mejor filmando películas de terror de ciencia ficción, la película marcó el comienzo de una nueva era de películas de efectos especiales tridimensionales en la década de 1950. de las imágenes clásicas de monstruos y fue lanzado en una edición de coleccionista por Global One, el largometraje incluye una pista de comentarios y un documental detrás de escena de 40 minutos. Inesperadamente, los insectos mutaron durante el proceso de investigación y lo aterrador. Las criaturas dejaron a todos los científicos desconcertados. La película fue pionera en la mutación biológica y proporcionó un modelo excelente para imágenes cinematográficas clásicas posteriores como los hombres lobo. Fue nominada al Premio al Mejor Efecto de Sonido de esta película. publicado por Warner Bros. 1 es aceptable, pero los largometrajes solo incluyen avances, presentaciones del elenco y el equipo y galerías de fotos

La noche del demonio Reino Unido 1957

John Holden. Doctor en psicología, fue a Londres para asistir a un simposio sobre psicología. Después de regresar a casa, sucedieron una serie de eventos extraños en un accidente de tráfico, y el comportamiento de la esposa de John, Casewell, se volvió extremadamente extraño y John comenzó a hacerlo. Me pregunto si fue maldecido por el diablo. La película es conocida como un clásico del terror psicológico. No hay monstruos que causen terror visual. Se presta más atención a la creación de la psicología y la atmósfera humana.

Zone 1 estrenó esta película, y solo incluyó trailers y galerías de fotos.

The Horror Vampire Dracula UK 1958

Adaptación de "Drácula" dirigida por Todd Browning. en 1931, la película es sin duda la película de vampiros más clásica de la historia. La British Hammer Film Company añadió elementos eróticos y sangrientos, casi derribando el antiguo modelo de todas las películas anteriores del mismo tipo, convirtiéndola en un hito en la historia del cine de terror. . Christopher Lee interpretó por primera vez un papel de este tipo e interpretó al perfecto Conde Drácula. Junto al Dr. Van Starfield de Peter Cushing, los dos se convirtieron en iconos del cine de terror de la época. La película fue estrenada por Warner Bros. 1. El largometraje incluye el avance original y presentaciones del elenco y el equipo.

Los años 60

Respire hondo: ¡aquí es donde nacieron las películas de terror modernas!

Como todos sabemos, la década de 1960 fue una época turbulenta. Las mentes de las personas están llenas de factores inquietantes como la liberación sexual, la marihuana, la antiautoridad y la anarquía. Las películas de terror de esta época son como un espejo que refleja a toda la sociedad. Dejando a un lado a los gigantes mutados y los pequeños extraterrestres verdes de los años 50, las películas de terror hicieron un hermoso regreso en los años 60: el miedo interior asomó su cabeza nuevamente y los temas que alguna vez fueron envejecidos adquirieron nueva vitalidad.

Esta revolución se debe al maestro del suspense Hitchcock, quien aprovechó un susto en el baño para señalar la dirección que tomaría el desarrollo del cine de terror en los próximos diez años. "Psycho" de la década de 1960 despertó miedos internos largamente latentes: asesinos en serie con cuchillos, extraños vestidos cruzados, cadáveres parecidos a momias, esquizofrenia loca y la belleza y agudeza de la popular actriz Janet Leigh Call.

Hitchcock utilizó estos elementos para devolver a la realidad las películas de terror del vasto universo de la década de 1950, y añadió nuevos elementos de terror: la esquizofrenia y el horror de estar dormido en casa.

Así, las semillas de la locura se sembraron por todas partes en las películas de terror de principios de los años sesenta. Entre ellas, se encuentran películas similares a "Psycho" (como "Homicidal" (1961), "Paranoiac" (1963), "Maniac" (1963), etc.), así como varias películas de nivel maestro. Los clásicos incluyen: "¿Qué fue de Baby Jane?" de Robert Aldridge, "Peeping Tom" (1960), el sexo explícito y la violencia en la película enojaron a casi todos los críticos de cine y, finalmente, toda la industria cinematográfica estaba alborotada. El director no fue tolerado por toda la industria cinematográfica y tuvo que poner fin prematuramente a su carrera cinematográfica. Incluso las películas de terror ambientadas en la época clásica están infectadas con enfermedades mentales similares. En "La caída de la casa Usher" del maestro de películas de serie B Roger Corman (adaptación de la novela homónima de Edgar Allan Poe), Vincent Price usó su voz de terciopelo azul para retratar el trastorno mental a un nivel espléndido.

A medida que avanzaban los tiempos, la locura de la pantalla penetró en la vida de los años 60. Los diversos comportamientos locos de los Beatles y la Generación Beat expresaron su resistencia al poder y la tradición. No ha habido gran acción en las películas de terror durante este período y parecen estar reuniendo energía para el próximo estallido. En 1968, la locura reprimida durante mucho tiempo finalmente encontró una salida en "El general cazador de brujas". El director británico Michael Reeves, de 26 años, combina el drama gótico clásico al estilo Hammer con elementos modernos, utilizando todo tipo de torturas espantosas y torturas para reflejar la desconfianza de los jóvenes hacia la autoridad. El propio director también fue un joven pionero que hizo sonar el clarín de la resistencia. Este joven valiente incluso menospreció al veterano actor Vincent Price durante el rodaje. Señalando con el dedo la actuación de este último, lo que hizo que Vincent dijera enojado: "He hecho 87 películas, ¿qué has hecho tú, jovencito?". Levi's no se creyó en absoluto la culpa del veterano actor y respondió: "Sólo he hecho". ¡Tres películas, pero todas se consideran excelentes!" Esta frase también resultó cierta. Sólo 6 meses después del estreno de "Exorcismo", Levi's estaba en su residencia. Se suicidó a la edad de 26 años. Se puede decir que su muerte es una pérdida irreparable para la industria del cine de terror.

Otra característica de los años 60 fue su volatilidad. En esta época, el desarrollo del cine de terror también fue bastante diverso, desde las lentas películas japonesas de fantasmas "Kaitan" y "Ghost" (ambas de 1966) llenas de misterio oriental, hasta el horror gótico italiano que mezclaba sexo y crueldad. "Domingo Negro" (1960, dirigida por Mario Beva). Las películas de terror han creado un auge sin precedentes en todo el mundo.

Mientras los géneros se diversifican, las películas de terror también avanzan cada vez más en términos de creación de imágenes, hasta el punto de que las tijeras en manos de los censores cinematográficos no pueden seguir el ritmo de las salpicaduras de sangre. El fundador de todo esto es Gordon Lewis, el director estadounidense conocido como el "Padrino de la sangre". Él solo creó un nuevo tipo de película de terror: el terror sangriento, pintando la palabra horror en rojo escarlata. En su obra maestra "Blood Feast" (1963), destripó a una ex chica de portada de Playboy. Los sangrientos órganos internos de la película fueron criticados por los críticos de cine, y algunos incluso comentaron con dureza: "La película de Lewis es un matadero nocturno. Sin embargo, el público ignoró las acusaciones de los expertos". En comparación con las películas "anémicas" del pasado, la película de Lewis proporcionó una manera fresca y emocionante, que enganchó al público de la década de 1960.

Sin embargo, hubo alguien más que llevó el horror sangriento a su punto máximo. Si "Psicosis" inició las películas de terror de los años 60 con la locura de un hombre, entonces "La noche de los muertos vivientes" (198) terminó los años 60 con todo el mundo volviéndose loco. Los rugidos bajos emitidos por los zombies desde lo más profundo de sus gargantas en la película revelan un aura de horror que es casi desesperada. El director George Romero utilizó un bajo costo de 114.000 dólares para ganar una taquilla mundial de 30 millones de dólares, convirtiéndola en la primera película de terror verdaderamente moderna en la historia del cine.

La película también creó un nuevo género de terror de películas de zombies y dio lugar a innumerables trabajos posteriores, entre ellos "El amanecer de los muertos", "El día de los muertos vivientes" y "La tierra de los muertos vivientes", dirigidos por él mismo. Serie "Resident Evil" que se ha vuelto muy popular en los últimos años. Un crítico de cine describió una vez la película como "un carnaval de zombies sin fin ni restricciones". Esta película fue filmada en blanco y negro y la imagen tiene una textura granulada, que tiene el realismo de un noticiero y está llena de pesimismo. En la película, los zombies se comen sus órganos internos (supuestamente donados por un matadero local) y luego son quemados "vivos"; una niña que se transforma en zombie apuñala a su madre con una pala (un guiño obvio a "Psycho"); El protagonista finalmente fue confundido con un zombi y un racista le disparó en la cabeza. Aunque estas tramas están disfrazadas de películas de zombies, en realidad cuentan la historia de toda la década de 1960, incluida la sangrienta guerra de Vietnam y los soldados que murieron en el mar de fuego, la resistencia de los jóvenes a sus padres y los derechos civiles. Movimiento por la igualdad racial. El director fusionó toda la década de 1960 en una historia de terror de 96 minutos, presentando un perfecto resumen de esta década turbulenta.

"La noche de los muertos vivientes" de Romero es la primera película de terror verdaderamente moderna, "un carnaval de zombies interminable y desenfrenado".

Psycho America 1960

Marion robó fondos públicos y huyó. Se quedó en un motel, pero fue brutalmente asesinada en el baño. Su hermana y su novio se unieron a la policía para realizar una investigación. investigación en profundidad. Una obra representativa de los thrillers de terror, Hitchcock exploró por primera vez el mundo de los asesinos esquizofrénicos; especialmente la secuencia del asesinato en el baño de 48 segundos. Aunque es una imagen en blanco y negro, todavía se basa en 78 planos de cambio rápido. El uso integral de la iluminación y el sonido crea una imagen emocionante e impactante; el protagonista Norman Bates se ha convertido en sinónimo de esquizofrenia. Universal France Region 2 lanzó una versión en doble disco. Los largometrajes incluyen un documental de 94 minutos. El disco detrás de escena incluye un cortometraje "Tribute to Hitchcock" de 15 minutos y un "Master of" de 33 minutos. Cortometraje de cine.

Domingo Negro Italia 1960

Una bruja y su amante fueron asesinados por el hermano de la bruja. Doscientos años después, las dos personas resucitaron milagrosamente y comenzaron a buscar venganza contra su hermano. Los descendientes lanzan un plan de venganza. La historia de la película está basada en la novela de Gogol y es conocida como una película de terror con un fuerte estilo gótico. Con sus escenas sombrías de estilo gótico, escenas sangrientas y la actuación personalizada de la estrella de cine Barbara Steele, la película ha seguido siendo popular. hasta el día de hoy. La película lanzada por Image Company en la Región 1 incluye una pista de comentarios completa, pero la versión de doble disco lanzada por la Región 2 en Italia tiene características detrás de escena más ricas. Los largometrajes incluyen avances y galerías de fotos, y el detrás de escena. El disco de escenas contiene una hora de metraje detrás de escena. También se incluye con el disco un documental sobre cómo se hizo, entrevistas con el elenco y el equipo y un folleto de 8 páginas.