Corte de pelo con ilustración: encuentre un corte de pelo para una chica colorida al estilo de una ilustración de cómic japonés

Consejos sobre ilustración

1. ¿Tiene algún consejo sobre mejores arreglos florales para compartir?

Es una buena idea compartir consejos sobre arreglos florales durante té: 1. En los tallos de las flores, corte aproximadamente 1 pulgada desde la parte inferior del poste en un ángulo de 45°.

Esto aumenta inmediatamente la absorción de agua hacia la superficie del tallo, por lo que las flores y las hojas absorben más agua y se vuelven más llenas y vigorosas. 2. Elige una taza de té que te guste como jarrón.

No cortes del todo los tallos de las flores, mantenlos en un tamaño adecuado para la taza de té y utiliza una goma elástica para atar las flores formando un ramo para que salgan con un aspecto más integrado. forma de flor y cambios de agua más fáciles. 3. Si desea que los huesos de las flores florezcan inmediatamente, puede utilizar el método de alternar agua tibia y caliente.

Primero corta el tallo de la flor, luego coloca la flor en una botella de vidrio llena de agua tibia. Después de un minuto, pasa las flores a un jarrón lleno de agua fría. Después de 20 minutos, las flores se abrirán a su tamaño máximo.

4. Una mezcla de vodka y azúcar puede alargar el periodo de floración. Añade unas gotas de vodka y una cucharadita de azúcar a un jarrón para retrasar el marchitamiento de las flores.

Cuando la flor tenga cara triste, añade una taza de vodka al agua y su tallo volverá a mantenerse erguido durante aproximadamente uno o dos días. 5. Exhiba suculentas en hermosas tazas de postre.

¡Las lindas suculentas que crecen en tazas de postre se sienten dulces y elegantes! Simplemente llene la maceta con tierra para macetas, luego rocíe la tierra con una botella rociadora llena de agua del grifo y coloque las suculentas en la superficie humedecida. La capa, con el tiempo, comenzará a echar raíces. Asegúrese de rociar la tierra uniformemente con una botella rociadora una vez a la semana hasta que la superficie del suelo luzca húmeda.

2. ¿Qué es el sentido común de la pintura y cómo dominar la pintura?

El sentido común de la pintura generalmente se refiere a la pintura, la escultura, las artes y oficios, el arte arquitectónico, etc. se desarrollan, expresan y expresan en el espacio. Un arte para la visión de las personas.

Cuando Europa empezó a utilizar este nombre en el siglo XVII, generalmente se refería a pinturas, esculturas, literatura, música, etc. con significado estético. Cuando comencé a usar este término comúnmente en la época del Movimiento 4 de Mayo, también tenía una connotación equivalente a todo el arte.

Poco después, en nuestro país se utilizó la palabra "arte", que se tradujo como "爱特", y la palabra "arte" se convirtió en un nombre que se refiere específicamente a la creación de imágenes artísticas en las artes visuales como como pintura. Técnicas y medios.

Por ejemplo, la pintura se basa en el color, la luz y la sombra, las líneas, la anatomía y la perspectiva; la escultura se basa en el volumen y la estructura. práctica artística.Cada una tiene su propio lenguaje artístico y determina las diferentes reglas de expresión de estas artes, que están relacionadas con el éxito o fracaso de la imagen artística y el atractivo de las obras artísticas. Los métodos de expresión del artista. La exploración continua y la excelencia son condiciones necesarias para que la creación artística exprese el nuevo contenido de la vida y satisfaga las preferencias estéticas en evolución de las personas. La sección áurea también se llama la regla áurea y la proporción áurea. segmento de línea, divida este segmento de línea en segmentos largos y cortos de acuerdo con la longitud óptima y la proporción corta, o forme la mejor proporción de lados largos y cortos de un rectángulo de acuerdo con la proporción óptima de segmentos de línea largos y cortos, que constituye el sección áurea. Término para la pintura.

Se refiere al espacio plano compuesto de dos factores: longitud (izquierda y derecha) y altura (arriba y abajo) Para reproducir fielmente el objeto en la pintura, la perspectiva. , luces y sombras y otros métodos de modelado se utilizan a menudo para crear imágenes bidimensionales. Crea una sensación de profundidad y un efecto tridimensional de los objetos en el plano del espacio, es decir, utiliza un espacio bidimensional para crear el. ilusión de un espacio tridimensional como los objetos naturales.

Algunas pinturas, como pinturas decorativas, pinturas de patrones, etc., no requieren un fuerte efecto de profundidad, pero buscan intencionalmente la planitud en las dos dimensiones. espacio dimensional para obtener expresión artística.

Se refiere a la longitud (izquierda y derecha), altura (arriba y abajo). Un espacio tridimensional compuesto por tres factores: , profundidad (profundidad).

En pintura, para reproducir fielmente el objeto, los efectos tridimensionales y de profundidad del espacio tridimensional deben mostrarse en el plano.

La pintura de texturas, la escultura y otras artes plásticas utilizan diferentes técnicas de expresión para expresar en sus obras las características de diversos objetos, como el peso, la suavidad, la dureza y la rugosidad de la seda, la piel, el agua, la piedra y otros. Objetos Las diferentes características cualitativas, como la suavidad y la suavidad, dan a las personas una sensación de realidad y belleza. El sentido del volumen utiliza la luz y la sombra, el color, las líneas y otros factores de modelado para expresar el peso, el grosor, el tamaño, la cantidad y otras sensaciones de un objeto.

Como la dignidad de las montañas y las rocas, la ligereza del viento y el humo, etc. Se requieren objetos reales en las pinturas para transmitir el peso único y el sentido de realidad del objeto.

Utilizar la relación de contraste de cantidad puede producir efectos diversos y unificados. En pintura, el sentido del espacio se basa en los principios de la perspectiva geométrica y la perspectiva aérea para representar la distancia, el nivel, la interpenetración y otras relaciones entre objetos, de modo que pueda transmitir una sensación de espacio profunda y tridimensional en una pintura plana. .

Término para pintura volumétrica. Esto significa que los objetos visibles representados en el plano de la pintura pueden dar a las personas una sensación tridimensional al ocupar un espacio tridimensional.

En pintura, cualquier objeto visible está determinado por la estructura del propio objeto y está compuesto por bloques con diferentes direcciones y ángulos. Por lo tanto, captar las características estructurales de los objetos pintados y analizar sus relaciones físicas en la pintura son pasos necesarios para lograr una sensación de volumen.

Terminología teórica de la pintura en perspectiva. La palabra "perspectiva" proviene del latín "perspclre" (ver a través).

El estudio original de la perspectiva consistía en mirar la escena a través de un plano transparente y representar con precisión la escena en este plano para formar una vista en perspectiva de la escena. Más tarde, la ciencia de utilizar líneas para mostrar la posición espacial, el contorno y la proyección de objetos en un marco plano de acuerdo con ciertos principios se llamó perspectiva.

Hay tres tipos de perspectiva: 1. perspectiva de color 2. perspectiva evanescente 3. perspectiva lineal Esto es lo que resumió Leonardo da Vinci. Entre ellas, la perspectiva lineal es la más utilizada. gran proporción en pintura, y su principio básico es imaginar un trozo de vidrio entre el pintor y el objeto que se está pintando, fijar la posición del ojo (ver con un ojo), conectar los puntos clave del objeto con el ojo para Forme una línea de visión y luego interseque con el vidrio imaginario para presentarlo en el vidrio. La posición de cada punto es la posición del punto en el plano bidimensional del objeto tridimensional que desea dibujar. el método de aplicación de la perspectiva en la pintura clásica occidental. Por ejemplo, la aplicación de la perspectiva en la pintura china: (1) La pintura china de múltiples puntos de vista es buena para expresar la riqueza. Para la trama, la pintura occidental se centra en un solo punto de vista (similar a la fotografía). La rica trama que enfatiza la pintura china no se puede completar con un solo punto de vista. Por lo tanto, la pintura china utiliza múltiples puntos de vista (similar a dividir y recombinar múltiples lentes de la fotografía) para expresarla. un ángulo de visión ligeramente inclinado: "Las montañas lejanas son altas". Las montañas a menudo se pintan en la distancia y luego se conectan con nubes y niebla para expresar la sensación de que las personas son más altas que las montañas. Esto no se usa en las pinturas chinas. a corta distancia se utiliza para expresar las montañas. (2) Vista larga La pintura china enfatiza "árboles gobernantes de montaña, gente de frijoles de pulgada" requiere que los objetos en la pintura se ajusten a las proporciones normales de las cosas. Utilice una larga distancia de visión para expresar las obras de Picasso. Rompe las leyes básicas de la perspectiva y expresa el frente y la parte posterior de un objeto, lo visible y lo invisible, en un espacio bidimensional. Para comprender las pinturas de Picasso, primero hay que abandonar la perspectiva actual. Los pintores han comenzado a ignorar todas las reglas. Intentan romper todas las reglas, pero estas prácticas están dentro de una regla filosófica básica: romper una vieja regla y crear una nueva. El término básico de la perspectiva es el nivel de los ojos: es la línea horizontal paralela. a los ojos del pintor. Punto central: Es el punto a la altura de los ojos hacia donde miran los ojos del pintor.

Punto de vista: Es la posición de los ojos del pintor. Línea central de visión: Es la línea que une el punto de vista con el punto central y en ángulo recto con la línea del horizonte.

Punto de fuga: Es el punto de fuga de un objeto en ángulo que no es paralelo a la imagen y se extiende a ambos lados del punto central del nivel de los ojos en perspectiva. Punto del cielo: Es el punto donde un objeto inclinado (frente al techo de una casa) que está cerca de lo alto y lo bajo desaparece por encima del nivel de los ojos.

Ubicación: Es un objeto inclinado (detrás del techo de la casa) que está cerca de lo alto y muy bajo, desapareciendo bajo el horizonte.

3. Conocimientos básicos de pintura

Cuestiones de color:

1 Comprender los tres colores primarios, a saber: rojo, amarillo y azul.

2 Conoce la diferencia entre colores fríos y colores cálidos.

3 Saber combinar mejor los colores, y saber qué son los colores complementarios, a saber: rojo, verde, azul, naranja y morado.

Problemas de estilo:

1 ¡Aprende bocetos básicos, que son muy importantes para pintar!

2 Comprender y ser capaz de dibujar una sensación de espacio y crear objetos. abierto en capas.

3 Conozca la relación de perspectiva, es decir, cerca es grande y lejos es pequeño, cerca es real y lejos es virtual, cerca es alto y lejos es bajo, dos líneas rectas se extienden infinitamente y finalmente desaparecen en una punto.

4 Aprende a centrarte en describir cosas específicas.

5 La relación entre el negro, el blanco y el gris de los objetos

De hecho, todavía necesitas ver más y aprender más. Solo te lo digo desde mis muchos años de experiencia en pintura. , todavía necesitas pintar más.

4. ¿Cuáles son los principios básicos de los arreglos florales?

Esta es información que encontré en Internet:

Los conceptos básicos de los arreglos florales :

Estilo chino

1. Tipo vertical

La primera rama principal se inserta en posición vertical en el contenedor, mostrando una postura fuerte y recta o delgada, dando a las personas una belleza artística digna y constante. Es recomendable mirarlo a la altura de los ojos.

2. Tipo inclinado

Inserte las ramas de flores principales en el recipiente en un ángulo hacia afuera y use algunas ramas naturalmente curvadas o inclinadas para expresar su belleza vivaz y dinámica. Es recomendable mirarlo a la altura de los ojos. El contorno general debe ser un rectángulo inclinado, es decir, la dimensión horizontal es mayor que la altura, para mostrar la belleza de la pendiente.

3. Tipo plano

El tipo plano consiste en extender las ramas de las flores principales en diagonal o de forma plana en el recipiente, centrándose en la belleza de las líneas horizontales o en la belleza del despliegue horizontal. bandas de color. La primera rama principal está inclinada hacia abajo a unos 80o-90o, básicamente formando una forma horizontal con el vaso floral.

4 Tipo caído

Inserte las ramas de flores principales en el recipiente colgando hacia abajo. Utilice ramas de flores más parecidas a enredaderas, semi-enredaderas y flexibles para mostrar su esbelta, elegante y suave. Doblando. Las líneas son hermosas y la imagen es vívida y decorativa.

5. Fusionar patrones florales (arreglo floral combinado)

Fusionar patrones florales es combinar dos patrones florales idénticos o diferentes en uno para formar un trabajo de modelado general.

6. Arreglo floral estilo paisaje

El arreglo floral estilo paisaje es una forma de arreglo floral que expresa un paisaje natural dentro de los centímetros cuadrados de la maceta

Estilo occidental

Patrones de flores simétricos

Triangular, abanico, T invertida, hemisférica, horizontal, cónica, etc.

Tipos de flores asimétricas

Tipo L, triángulo escaleno, tipo menisco, tipo S, etc.

El tipo triangular es una de las formas básicas de los arreglos florales occidentales. El contorno del patrón floral es un triángulo equilátero simétrico o un triángulo isósceles, siendo la parte inferior la más ancha y volviéndose más estrecha a medida que asciende, asemejándose a una pirámide. La estructura triangular es equilibrada y elegante, dando a las personas una sensación de pulcritud y solemnidad. Es adecuada para la decoración de salas de conferencias, salas e iglesias, y se puede colocar en mesas de café o muebles de esquina. A menudo se utilizan como recipientes palanganas poco profundas o jarrones más grandes.

La forma de abanico es radial, y las flores se extienden radialmente desde el punto central hacia todos los lados, como un abanico abierto. Se utiliza en actividades ceremoniales como celebraciones de bienvenida para crear un ambiente animado y festivo, y es muy decorativo.

La forma de T invertida es un patrón floral simétrico visto desde un lado, y su forma es como la letra inglesa T al revés. Al insertar, las líneas verticales deben mantenerse verticales y las líneas horizontales en los lados izquierdo y derecho deben ser horizontales o ligeramente caídas. La longitud de las líneas horizontales izquierda y derecha es generalmente 2/3 de la longitud de la línea vertical central. El inserto de cabello es similar al tipo triángulo, pero la cintura es más delgada, es decir, las flores se concentran cerca del foco y las flores en ambos lados generalmente no exceden la altura de la flor del foco. la composición lineal, y se recomienda utilizar flores con líneas fuertes

Tipo hemisférico

Esta es una forma con una composición simétrica para ver desde todos los lados el contorno del arreglo floral. es semiesférico. La longitud de las flores utilizadas debe ser básicamente la misma. El contorno de todo el arreglo floral debe ser suave, sin partes cóncavas ni convexas obvias. La cabeza floral del arreglo floral hemisférico es más grande y el recipiente floral no es muy prominente. Este tipo de arreglo floral es suave, romántico, relajado y cómodo, y se usa a menudo para decorar mesas de café y mesas de comedor.

La forma cónica es una forma de flor simétrica que se puede ver desde todos los lados. Parece una pagoda, estable y solemne. Desde todos los ángulos, es un triángulo cuando se ve de lado, y cuando se ve desde arriba, es un círculo en todos los niveles. Su método de interpolación es entre el tipo triangular y el tipo hemisférico.

lEste es un patrón asimétrico, adecuado para exhibir en el alféizar de la ventana o en la esquina. Es básicamente similar a la forma de T invertida, pero sus lados izquierdo y derecho tienen longitudes desiguales. Un lado es el eje largo y el otro lado es el eje corto, lo que enfatiza que las líneas verticales y horizontales se extienden hacia afuera.

El triángulo escaleno es un patrón floral asimétrico y equilibrado con una belleza dinámica. Es el tipo de flor más utilizado en arreglos florales artísticos.

5. Conocimientos comunes sobre cómics

Puedes utilizar papel de copia normal A4 para dibujar cuando practiques

Necesitarás usarlo si quieres enviar el manuscrito (manuscrito original) después de dominar Papel cómico especial para dibujar

El papel cómico especial tiene líneas de regla, lo cual es conveniente para el autor, pero el precio también es costoso. Se recomienda usarlo nuevamente. cuando sea necesario después de dominarlo, de lo contrario se desperdiciará.

En papel A4. No hay mejor manera de practicar.

Los elementos básicos de los cómics son los siguientes: