Ilustraciones geniales: cómo hacer este efecto de desenfoque en PS para ilustraciones. Es este tipo de desenfoque donde los bordes parpadean con tres colores primarios, lo cual es genial.

Utilice PS para sintetizar ilustraciones de personajes artísticos de moda y de moda

Este tutorial presenta el método de diseño de ilustraciones artísticas de moda más popular recientemente. El estilo de diseño de este tipo de imagen es muy personal. Al realizarla, se utilizan algunos elementos destacados y salpicados para decorar a los personajes para expresar el sentido dinámico y artístico de la imagen. Junto con colores únicos, la imagen parece más personalizada. Algunos materiales del tutorial deben descargarse en línea. Efecto final

1. Crea una máscara para la foto de la chica. Haga clic en el botón del círculo para obtener un cuadrado blanco en la capa de la foto. Luego, usa la herramienta Pluma o Pincel negra para borrar el fondo. (Asegúrese de estar trabajando en el cuadrado blanco y no en la foto en sí).

2 Realice el ajuste de Tono/Saturación de la imagen y arrastre el punto de anclaje central hacia el área gris para cambiar el modelo. es escala de grises. Otro método más sencillo es mantener presionada CMD SHIFT U (la tecla CTRL en una PC generalmente se usa igual que la tecla CMD en una Mac). Crea una nueva capa en blanco y colócala en la parte inferior. Dale una nueva capa y rellénala con un color sólido. Ajusta el tamaño de las fotos de los modelos. Con los ajustes, reduje ligeramente la foto para que encajara mejor en la pieza. La tecla de acceso directo para cambiar el tamaño es CMD T. (En el estado de cambio de tamaño, también puedes intentar mantener presionadas las teclas Mayús, Ctrl o CMD de vez en cuando, lo que puede obtener diferentes efectos).

3. Realice una copia de la capa (capa modelo) o presione CMD J. Luego ejecuta la capa para crear una máscara de recorte. La capa superior ahora debería tener pequeñas flechas que apunten a las capas inferiores.

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4. Procesa la capa superior. Realice ajustes de imagen para sombras/iluminaciones. Haga clic en la casilla de verificación "Mostrar más opciones", luego cambie la Cantidad de sombra a 100 y el Contraste de medios tonos a -100. Luego use el filtro de desenfoque Gaussian Blur con un valor de radio de aproximadamente 3,0. Luego cambie el modo de fusión de Normal a Aclarar. Junto a la casilla de verificación Modo de fusión para Opacidad, asegúrese de que su valor sea 70. Además, en esta capa de máscara de recorte, cubra la cara con una máscara para que quede menos borrosa. Si realizó todos los pasos correctamente, se verá como en la imagen a continuación.

5. Duplica la capa inferior del modelo y colócala encima, luego configúrala como una máscara de recorte. Luego, realice un ajuste de imagen Sombras/Reflejos en la capa superior. Consulte los parámetros en la imagen a continuación y finalmente realice el modo de fusión para aclarar.

6. Duplica la capa superior. Esta vez usa solo la mano derecha del modelo y enmascara el resto. Luego realice una curva de ajuste de imagen. Si el aspecto ajustado no es tan blanco como le gustaría, cambie el modo de fusión a Aclarar. Duplica esta capa de la derecha. Seleccione ambas capas de la derecha y combínelas realizando una combinación de capas. Establece esta capa como una máscara de recorte.

7. Establece el fondo en negro. Haga doble clic en la capa, seleccione Superposición de color, haga doble clic en el cuadrado rojo y seleccione negro. Abra su imagen de salpicadura en otra ventana y realice Seleccionar gama de colores. Una vez que tenga la selección que desea, haga clic en Aceptar. En muchos casos, la selección selecciona algo que no desea y puede corregirlo invirtiendo la selección. Ahora arrastre la imagen de presentación a la ventana donde trabajaremos. Convierta la imagen a escala de grises ejecutando CMD SHIFT U. Repita el paso siete para hacerlo más blanco.

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8. Utiliza una máscara para corregir el chapoteo para que coincida con las botas del modelo. Además, esta capa debe colocarse encima y no dentro de la máscara de recorte del modelo. A continuación, utiliza el pincel de salpicaduras para pintar como desees. Utilice diferente opacidad en diferentes lugares para lograr una buena luz después de difuminar. Además, también puedes agregar algunos otros pinceles especiales. Cabe señalar que estas operaciones se realizan con mascarilla. Recuerda: las dos capas del modelo siempre deben estar en la parte superior, y todo lo demás que hemos colocado hasta ahora debe estar en la parte inferior. Ahora agreguemos algunas salpicaduras más. Coloque una nueva imagen de salpicadura o copie la anterior.

9. Usa el pincel de salpicaduras para agregar diferentes colores en diferentes capas.

10. Crea una nueva capa sobre la capa de fondo y usa la herramienta Lazo para dibujar un triángulo. Cuando la selección de triángulo esté activa, use el pincel para pintar fuera de la selección para lograr un efecto genial como este.

11. Vuelve a la capa de fondo blanco nuevamente y agrega un poco más de gris en el medio. Haga doble clic en la capa y configure los parámetros que se muestran a continuación.

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12. Agrega más salpicaduras, pero esta vez dibújalas detrás de la capa del modelo en lugar de en la máscara. Haz algunos triángulos y círculos. Agregué violeta a los triángulos, blanco a los círculos y bajé su opacidad. También puedes encontrar estas formas en la paleta de herramientas de formas. Usa la herramienta Lazo para crear una línea dentro de las líneas que hiciste anteriormente en el fondo, luego muévela ligeramente hacia arriba. De esta forma obtienes un efecto adicional. En esta línea utilicé morado y bajé la opacidad a 5.

13. Pon unas bolitas o cualquier otra cosa que te guste en el trabajo. Puse algunas de mis pequeñas cosas en Illustrator y agregué algunos efectos con la herramienta de cuadrícula. Luego los pegué en Photoshop y cambié su modo de fusión a Pantalla. Usa un pincel para pintar algunas sombras detrás de estas cosas y también puedes atenuarlas con blanco.

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14. Voy a mostrarte cómo crear esos efectos de luz. Sin embargo, esto es sólo una introducción aproximada y necesitarás practicar un poco por tu cuenta para dominarlo.

15. Haz unas estrellas centelleantes y pule sus partes blancas para que brillen de verdad. Finalmente, agregue algo simple.

16. Examina tus imágenes con atención y busca zonas poco naturales. Actualmente, la mano parece un poco extraña. Crea una nueva capa y colócala dentro de la máscara de recorte del modelo. Usa un pincel blanco para pintar los bordes de la mano y darle un aspecto dulce. ¡El siguiente es el producto final!

#p#subtitle#e#psCómo crear este efecto de desenfoque para ilustración. Es un desenfoque genial que muestra 3 colores primarios en el borde.

Ingrese al panel del canal, use la herramienta de movimiento para hacer clic en el canal rojo, presione Ctrl para seleccionar todo, luego use las teclas de dirección para moverse hacia la izquierda. o hacia la derecha unas cuantas veces, verde. El canal azul también hace lo anterior.

El efecto general es volver a poner de moda la cultura de la música clásica: una entrevista exclusiva con el autor original de Echoes of Fate, Prince Hiroi y el ilustrador LAM

"Echos of Fate " fue creado por el Príncipe Hiroi en los últimos dos años. Una nueva generación de planificación multimedia. Todo el mundo debe estar familiarizado con el Príncipe Hiroi. Como conocido productor de juegos, su trabajo "Sakura Wars" tiene un gran reconocimiento e influencia.

"Echoes of Fate" utiliza "música clásica" como punto de partida de la nueva historia, contando la historia de las óperas legendarias y la gran música de la época pasada, las chicas llamadas "Players" y las " directores" que los rodean "Juntos, lucharemos contra las criaturas desconocidas que amenazan a la humanidad y devolveremos la música al mundo.

"Taktop." (taktop.) es un proyecto multimedia del cual el Príncipe Hiroi es el autor original.

El contenido que actualmente promueve el proyecto incluye la animación televisiva "Taktop. " () y el próximo juego para dispositivos móviles "Fateful Echoes: Sigh on the String". Los 12 episodios de la animación se emitieron a finales del año pasado.

Esta animación es bastante destacada en términos de personajes y actuaciones. Después de su transmisión, varios clips se convirtieron en materiales de edición populares en plataformas de video, y la imagen protagonista de "hombre guapo y mujer hermosa" también se ha vuelto común. avatar web. Desde que se emitió la animación, puedes ver fácilmente la figura del protagonista masculino de "Echoes of Fate", Chao Hinata, en varios contenidos relacionados con "recomendaciones de avatar bidimensionales".

En comparación con la era en la que nació "Sakura Wars" hace treinta años, la industria actual de ACG ha experimentado cambios trascendentales.

En esta era de "fragmentación de la información" de los medios de streaming, ¿cómo se adaptan los creadores a estos cambios y cómo materializan su creatividad y sus conceptos en nuevas formas?

Obras originales del Príncipe Hiroi y LAM, el artista popular Responsable del borrador y diseño original de los personajes de "Echoes of Fate", aceptó recientemente una entrevista con nosotros y compartió sus puntos de vista al respecto, especialmente sobre cómo crear personajes "explosivos".

El siguiente es el contenido de la entrevista:

Entrevistado: Príncipe Hiroi

Nacido en 1954 en Mukojima, Sumida-ku, Tokio. Abandonó la Universidad de Rikkyo.

¿Artista escénico? Planificador de personajes. Profesor visitante en el Instituto de Tecnología de Kanazawa.

Mientras estudiaba en la Universidad de Rikkyo, se unió a un grupo de cine independiente y comenzó sus actividades creativas.

Fundó la empresa red-company y desató un furor en las industrias de la animación y los juegos de televisión.

Participó en la producción de muchos productos de entretenimiento como cómics, novelas, animaciones, juegos de televisión, obras de teatro, juegos de redes sociales, series de televisión y dramas de radio.

En los últimos años, también ha estado activo en el extranjero como CCO de NextMedia Animation.

Las obras representativas incluyen "The Demonic Realm Series", "Sakura Wars Series" y "The Legend of Demon Heroes Series".

En 2021, será el creador original de la animación televisiva "Fateful Echo: Beat of Destiny", y en 2022, será el creador original del juego "Fateful Echo: Sigh on". la cuerda".

Yuyanshe: El proyecto "Echo of Fate" está ambientado en un "mundo donde la música ha desaparecido" y gira en torno a los "jugadores" que albergan el poder de la música. ¿Cómo se le ocurrió la idea al príncipe Hiroi? ¿Este concepto?

Príncipe Hiroi: He escuchado muchas obras de música clásica antes. La música en sí misma puede crear muchas imágenes para el oyente, sumergiendo a la gente en la escena. Por ejemplo, cuando escucho la canción "Firebird", aparece en mi mente la imagen de un pájaro de fuego saltando de las llamas ardientes. Entonces pensé, dado que puedo ver imágenes encarnadas a través de la música, ¿podría utilizar la música clásica como cuerpo principal para crear historias interesantes? Esta es la fuente creativa del proyecto "Echoes of Destiny".

Youyanshe: ¿Qué música clásica suele escuchar el Sr. Hiroi? ¿Puedes compartir tus compositores y música favoritos?

Príncipe Hiroi: A menudo escucho a Wilhelm ·Música de Furtwängler, Leopold Stokovsky, Wilhelm Kempf, Glenn Gould. Normalmente elijo piezas a través del director y los intérpretes más que a través del compositor.

En la obra, el "jugador" también lucha codo a codo con el "director"

Youyanshe: Ya hay muchos personajes con nombres de música clásica que aparecen en el proyecto. ¿Compartes cómo creaste los personajes basados ​​en la música clásica?

Príncipe Hiroi: Primero estudié cómo los compositores concebían la música original y basaban los personajes en esa creación. Luego presenté al equipo el prototipo de personaje que creé y trabajé con todos para perfeccionarlo y concretarlo gradualmente a través de repetidas discusiones. En este proceso, cada uno de los jugadores distintivos se formó uno por uno.

Así que creo que la clave de este proyecto es esta reunión sobre la creación de personajes. Todo el equipo discutió cuidadosamente la apariencia, los pensamientos y los antecedentes de crecimiento de los personajes, compartieron las opiniones de los demás y trabajaron juntos para crear estos personajes.

El diseño del personaje de "Player" no siempre se refleja intuitivamente en la apariencia. El jugador "Jupiter" (Júpiter), que está basado en "Júpiter" en "Planet Suite" de Holst, tiene algo que ver. el nombre en sí. Contraste

Youyanshe: El Sr. Hiroi tiene una rica experiencia creativa en los campos de los juegos y la animación. Está activo en muchos campos de la industria y participa en juegos móviles como "Fateful Echoes: Sigh". on the String" ¿Encontraste algún desafío nuevo durante el proceso de producción?

Príncipe Hiroi: Creo que la producción del juego es en realidad una especie de trabajo en equipo, y los desafíos no son personales sino de trabajo en equipo. Lo primero que el equipo debe considerar es intentar incorporar las ideas del productor al juego para determinar el "tema" de la historia.

De hecho, en el proceso de producción y discusión de todos, el "tema" surgirá naturalmente. Mi función es estar siempre atento a si el equipo comparte el tema de la historia. Creo que las dificultades y los desafíos son inevitables en el proceso creativo, pero no lo encuentro muy difícil.

Youyanshe: Como senior en la industria, ¿hay algo impresionante en la cooperación del Sr. Hiroi con pintores jóvenes como LAM esta vez?

Príncipe Hiroi: Cuando vi por primera vez las ilustraciones de LAM, Quería colaborar con él para crear personajes. Su estilo de ilustración único me impresionó al instante y me inspiré tanto que rápidamente me comuniqué con él. Después de conocerme, pensé: "Ah, si es esta persona, todo estará bien. Definitivamente podrá crear un gran personaje". Desde el proceso de comunicación pude sentir el aura gentil que emanaba LAM, lo que me convenció de la idea de cooperar con él.

Youyanshe: ¿En qué cree el Sr. Hiroi que radica el encanto central del proyecto "Echoes of Fate"?

Príncipe Hiroi: Creo que la música clásica es casi un mundo* ** Voz accesible. Por ejemplo, con la "Sinfonía del destino" de Beethoven, los oyentes de muchos países pueden formarse la misma impresión, y el proceso de crear una imagen concreta de esta impresión familiar me emociona mucho. En mi opinión, esto es algo similar a la creación de la película Vengadores.

Youyanshe: Desde la idea original de "chicas cantantes y bailarinas activando mechas" en "Sakura Wars" hasta el actual proyecto de "personificación moderna de la música clásica" como "Echoes of Fate", el principal ¿En qué aspectos se encuentran las diferencias en el proceso creativo?

Príncipe Hiroi: ¿Cómo debería decirlo? Nunca he hecho un análisis así sobre las diferencias entre las dos obras. Como no soy del tipo que promueve la producción de juegos basados ​​en temas de historias, no analizaré deliberadamente las diferencias entre los dos temas. Pero si todos aman "Echoes of Fate", creo que habrá otros analizando estas dos obras.

"Sakura Wars" y "Fateful Echo" tienen métodos de expresión completamente diferentes, pero no es difícil encontrar similitudes en su esencia.

Youyanshe: "Fateful Echo" está en China. También ganó mucha atención con la animación. ¿Tiene el Sr. Hiroi algo que decir a los fans nacionales que esperan con ansias "Echoes of Fate: Sigh on the String"?

Príncipe Hiroi: En trabajando con. LAM y otros miembros del equipo de producción, creo que esta vez conocí un equipo excelente y creé buenos personajes. Así que espero que todos puedan esperarlo y jugar este juego, conocer a estos personajes y tener historias interesantes con ellos.

Mis trabajos anteriores, como "La leyenda del dios demonio", "Magic King", "Demon World", "Sakura Wars", etc., también se introdujeron en China y se ganaron la atención de todos. Amor. Siempre han sido gracias fans chinos. Por favor, dame tu apoyo esta vez para "Echoes of Fate".

Entrevistado: LAM (¿Ilustrador? Diseñador. Ha ganado mucha popularidad con su estilo de pintura fresco y llamativo. Es un artista activo en diseño de personajes, obras visuales, ilustraciones de libros, etc. ilustrador en el campo Se desempeñó como personaje original y diseñador en la serie "Fateful Echoes")

ICONO de LAM

Youyansha: LAM recibió la invitación para hacerse cargo de este trabajo. ¿Cuáles fueron tus pensamientos iniciales después de que se encargara el diseño de personajes? ¿Hay algo especial en el diseño de personajes de este juego en comparación con trabajos de ilustración anteriores?

LAM: No mucho después de dejar la compañía de juegos para trabajar como ilustrador independiente. , Recibí una invitación de diseño para el proyecto "Echoes of Fate". Me sentí muy feliz en ese momento, porque a mí me encantan los juegos y siempre ha sido mi sueño ser el diseñador principal de un juego a gran escala.

Para mí, como fiel fan de "Sakura Wars", el Sr. Hiroi, el creador original, es aún más grandioso. Me siento muy honrado de poder trabajar con él en "Echoes of Fate". como esto.

Hablando de lo especial de esta obra, cabe destacar la elección de un tema histórico como lo es la “música clásica”.

Aunque la "personificación" es una técnica relativamente popular hoy en día, me siento feliz pero también lleno de miedo por la personificación de algo tan intangible como la música, y también es la personificación de la música clásica que ha sido amada durante mucho tiempo en todo el mundo. Me preocupaba si podría crear una imagen de un artista que a todos les encantara.

Pero siento que, en última instancia, es imposible crear un personaje que todos amen, así que pensé: "¡Es inútil incluso si me preocupo! Transmitamos mi respuesta a la música clásica a todos".

El proceso de creación de Destiny por parte de LAM

Youyanshe: ¿Es la heroína “Destiny” el primer personaje creado en el juego “Echoes of Fate: Sigh on the String” al diseñar el personaje? ¿En qué te inspiraste y qué consideraciones se tomaron durante el proceso?

LAM: "Destiny" es el primer personaje creado.

Normalmente soy el tipo de persona que “pinta mientras escucha música para inspirarse”, por lo que el método creativo de representar la impresión de la música en pinturas es muy consistente con mis propias características. Creé el personaje "Destiny" estudiando la historia del compositor Beethoven y el origen de la música, escuchando la música de la Sinfonía del Destino y dibujando las imágenes femeninas que me vinieron a la mente.

Mientras imaginaba la "rosa roja del destino", creé una imagen femenina hermosa y de color rojo brillante de una niña. Y su cabello plateado y rizado proviene de la imagen del compositor Beethoven.

El "destino" de ser la "chica del cartel" en el juego móvil "Fateful Echo: Sigh on the String"

Youyanshe: ¿Quién es el artista favorito de LAM? ¿Sucedió alguna cosa interesante durante el proceso de creación de los intérpretes?

LAM: De hecho, me gustan todos los intérpretes, pero mis favoritos son "Little Star Variations" y "Aria on the G String".

Después de enviar el borrador de "Little Star", el staff al que le gustan los personajes lindos me dijo "Hagámoslo más femenino", así que hicimos algunas modificaciones en la cabeza y el cuerpo, etc., y finalmente ahora. todos pueden ver la imagen de "Little Star Variation".

Durante el proceso creativo, doy gran importancia a las opiniones de aquellos que ya prefieren el tipo de personaje de "Little Star", con la esperanza de crear una resonancia con ellos, mezclar ideas e intercambiar opiniones entre ellos. Después de mucha comunicación con ellos, finalmente creé una imagen de una chica que yo encuentro muy atractiva y linda.

Y "Aria" es uno de los raros personajes con ojos desdeñosos (ジト目) que he diseñado. Estoy muy feliz de poder crear un personaje tan ligeramente nuevo. Y tiene un carácter un poco frágil bajo esa imagen, ¡lo cual es muy lindo!

Variaciones de "Player" Little Star y la imagen del personaje del aria en la cuerda G

*ジト目: En términos generales, se refiere a una mirada que expresa desdén. Pero no contiene ninguna intención maliciosa, similar al "jeje" comúnmente utilizado en China. En las obras de animación se ha formado un método de dibujo fijo: dos líneas horizontales en la parte superior y ojos semicirculares en el mismo extremo debajo, con las líneas horizontales extendiéndose más allá de los ojos.

Youyanshe: ¿Qué fue lo más impresionante de su primera cooperación con el Sr. Hiroi Oji?

LAM: El Sr. Hiroi Oji es una persona muy franca, alegre, gentil y. persona enérgica. Como soy un peso pesado que ha creado muchas obras famosas, al principio me sentí muy nervioso.

Pero me dio la mayor parte del espacio relacionado con el personaje, permitiéndome crear diseños libremente.

Durante el proceso de cooperación, siguió comunicándose conmigo sobre sus puntos de vista sobre las pinturas, lo que me hizo muy feliz. Siempre está lleno de energía durante el proceso de comunicación y puedo sentir su entusiasmo por sus obras. Siempre es un creador al que respeto mucho. ¡Además, también es un fashionista!

Youyanshe: ¿A LAM le gusta la música clásica? ¿Qué canciones prefieres?

LAM: En realidad, no sé mucho sobre música clásica. ., a menudo sucede que conoces la canción pero no sabes el título.

Pero gracias a la oportunidad de participar en "Echoes of Destiny", entré en contacto con mucha música y ¡me enamoré de la música clásica!

Personalmente, mis favoritos son "Jupiter", "Clock", "Bat" y "Four Seasons" ("Winter)" y otras canciones. Al diseñar el reproductor, la música correspondiente se reproducirá en bucle y se escuchará continuamente. Mientras creo, presto atención a si el personaje que diseñé coincide con la música que estoy escuchando, asegurándome de que no haya ninguna diferencia entre los dos.

Youyanshe: El estilo de pintura de LAM es único, especialmente los ojos de los personajes son bastante reconocibles. Al diseñar los ojos de los artistas en "Echoes of Fate", ¿agregaste alguna nueva inspiración o ganaste experiencia?

LAM: También siento que mis pinturas son muy efectivas para representar los ojos y el maquillaje. . Esto es muy efectivo en las ilustraciones, pero a la hora de crear los personajes de la historia, la libertad de expresión en realidad se verá reducida. Por ejemplo, en una obra ambientada en la vida escolar moderna, si todos los personajes tienen mucho maquillaje alrededor de los ojos, estará fuera de contacto con la visión del mundo.

Pero el reproductor diseñado esta vez no es un ser humano, sino una existencia de fantasía con el poder de la música. Entonces no limita mi inspiración y puedo usarla tanto como quiera. Por lo tanto, el maquillaje y el diseño alrededor de los ojos del jugador están llenos del estilo LAM. Por el contrario, para personajes humanos como el protagonista masculino Zhe Ren, para distinguirse de los jugadores, se hicieron nuevos intentos en la creación de sus ojos.

La mayoría de las personas con diferentes estilos también tienen expresiones oculares completamente diferentes.

Youyanshe: Las coloridas ilustraciones de LAM también son muy populares en la Internet china, y algunos fanáticos las han apodado como usted. "La paleta de colores humanos". ¿Tienes algo que decirles a los fans chinos que sienten pasión por tu trabajo?

LAM: Estoy muy feliz de tener muchos fans en China. Muchas gracias a todos por prestar atención a mis pinturas. El título "Paleta de colores humanos" es muy interesante (risas).

Quiero que personas de todo el mundo conozcan y les gusten las pinturas de LAM, por eso creo que "Echoes of Destiny" es una gran oportunidad. Habrá muchos personajes coloridos y reconocibles en este juego. Espero que les gusten a todos. También espero tener la oportunidad de conocer a los fans chinos algún día.

—La entrevista anterior ha terminado—

Para obtener más información sobre el juego "Fateful Echoes: Sigh on the String",

puedes ir a la página oficial. sitio web para obtener más información:

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