Cómo usar tu cámara para tomar fotografías en modo retrato
Utilice el modo retrato para tomar hermosas fotografías de personas fácilmente. La cámara no sólo selecciona automáticamente un punto de enfoque, sino que la calidad de la imagen también se configura en un modo más adecuado para fotografiar personas. Estos son mis consejos para tomar retratos con lentes de cámaras Canon DSLR, ¡espero que te ayuden!
Consejos para tomar retratos con lentes de cámaras SLR digitales de Canon
Configuraciones de la cámara y estilos de procesamiento de imágenes que embellecen a las personas
En comparación con el modo completamente automático normal, los retratos La configuración del modo de cámara tiene dos características principales. Una característica es el uso del efecto de apertura para desenfocar el fondo. La apertura en el modo Retrato se ajusta automáticamente cerca de la apertura máxima de la lente utilizada (el estado en el que las láminas de apertura están completamente abiertas, permitiendo que pase la mayor cantidad de luz). El efecto de apertura aumenta la cantidad de desenfoque del fondo, resaltando así a la persona y haciéndola más claramente visible. Otra característica es usar estilos de fotos para ajustar los tonos de las fotos y darle a la piel una textura más suave. Además, la exposición es relativamente brillante, lo que hace que la piel parezca más clara. Si bien el tono del color no cambia drásticamente, la piel del personaje adquiere un tono ligeramente más rosado, lo que hace que el personaje luzca más saludable y enérgico.
1Establezca el modo retrato
2La posición del ajuste del dial de modo
①Apertura grande
Abre automáticamente el modo de apertura más grande, que tiende a para difuminar el fondo y resaltar los personajes.
②Modo de manejo de disparo continuo
Para capturar las expresiones momentáneas de las personas, la cámara está configurada en modo de disparo continuo.
Color de piel más brillante
Este modo puede hacer que la piel del personaje sea más hermosa.
3 Consejos
Composición atrevida
A la hora de realizar retratos, lo más importante es ordenar la posición de los personajes en la imagen. Además, cómo interceptar personajes también es un dolor de cabeza. Si adopta métodos de fotografía habituales, es fácil caer en un estereotipo similar al de las fotografías de documentos. Por lo tanto, debes ser audaz al recortar o encontrar cuidadosamente un ángulo de disparo adecuado e intentar capturar a los personajes con un estilo artístico.
Al tomar primeros planos, puedes cortar la parte superior de la cabeza.
Al tomar primeros planos, puedes cortar la parte superior de la cabeza para resaltar la expresión del personaje. Al mismo tiempo, se debe dejar una cierta cantidad de espacio en blanco en el lado izquierdo o derecho para que la composición esté más coordinada. No hay un requisito fijo para el espacio en blanco, pero es mejor dejar espacio en blanco en un lado de la cara del personaje, para que el efecto sea más natural.
Utiliza tomas de ángulo bajo para cambiar la composición
Es una buena idea fotografiar a las personas desde arriba o desde abajo, y podrás obtener un efecto artístico completo. El efecto será aún mejor si se combina con una lente gran angular.
Cómo tomar retratos con Canon 600D
Entre las fotografías tomadas durante los viajes, las más comunes probablemente sean fotografías de retratos. Hablemos de Canon. 600D a continuación. Consejos para tomar retratos. La primera habilidad al realizar retratos son los ojos. Los ojos son las ventanas del alma. Sólo cuando los ojos son claros y enérgicos, toda la persona puede parecer enérgica. De lo contrario, toda la foto parecerá suave y perderá el foco. Por eso, al tomar retratos, es muy importante enfocar con precisión los ojos. No importa en qué pose se encuentre el sujeto, no importa desde qué ángulo se tome la fotografía, apunte a los ojos con precisión. Especialmente cuando se dispara con una apertura grande, la profundidad de campo se reducirá y un ligero cambio en la posición de enfoque hará que los ojos queden desenfocados, por lo que los fotógrafos deben prestar atención a esto. La segunda técnica para tomar retratos es abrir completamente la apertura. Hay dos beneficios de abrir una apertura amplia. El primero es que puede difuminar el fondo de la foto tomada, lo que puede resaltar los personajes principales y hacer que el logotipo del sujeto sea más distintivo. El segundo beneficio es que puede aumentar la cantidad de luz. entrar en la lente y aumentar la velocidad de obturación para tomar retratos más claros. Otro:
Al fotografiar paisajes, puede girar el dial de modo al modo AV. Este AV tiene prioridad de apertura. Por lo general, al fotografiar paisajes o paisajes, se utiliza la prioridad de apertura y las fotografías tomadas también son muy buenas. En términos generales, al tomar fotografías, debe elegir el modo de disparo de acuerdo con la escena de la toma. La prioridad de apertura significa principalmente que el valor de exposición lo calcula el sistema de medición uterina del cuerpo de la cámara y luego el número de obturador se determina automáticamente en función del tamaño de apertura seleccionado. Al configurar manualmente el valor de apertura, se ajusta automáticamente la velocidad de obturación en función de los resultados de la medición. Generalmente, debemos usarlo al fotografiar naturaleza muerta y controlar la profundidad de campo.
(1) Cómo usar una cámara SLR digital para tomar retratos
1 Apertura
Utilice una apertura grande, como f/1.2, f/. 1,4, f/1,8.
El 50 mm f/1,8 es un gran objetivo por unos cientos de dólares. En una cámara de formato APS-C, una lente de 50 mm tiene una distancia focal equivalente a 80 mm, lo cual es excelente para retratos.
2. Sombras y luz uniforme
Coloca la modelo en una zona de sombra para que la luz incida uniformemente sobre su rostro. Lo mejor es dejar al modelo en la sombra, de cara a la luz.
3. Apunta a los ojos
Si estás utilizando una lente de gran apertura, asegúrate de apuntar a los ojos. Debido a la poca profundidad de campo, el resto de la cara quedará ligeramente desenfocado. Si desea potenciar este efecto, debe acercarse al modelo, preferiblemente en un primer plano.
4. Elige tu apertura con cuidado
Si estás tomando un retrato de cuerpo completo, elige tu apertura con cuidado para asegurarte de que todas las partes del cuerpo del modelo estén dentro de la profundidad de campo. Por ejemplo, si también utiliza una apertura amplia como f/2,8, la profundidad de campo será demasiado reducida. Reduzca la apertura a f/5,6 y asegúrese de que la velocidad de obturación no sea inferior a 1/125 s. Aumente la sensibilidad o complete la luz si es necesario. Esta combinación es sólo una sugerencia; puedes probar diferentes combinaciones para encontrar la mejor configuración.
5. Modo manual
Muchos artículos recomiendan utilizar el modo de prioridad de apertura. Esto no supone ningún problema durante el primer mes de uso de la cámara. Pero si quieres tomar mejores fotografías, debes aprender a utilizar el modo manual.
6. Iluminación de ojos
Asegúrate de que haya algún reflejo en los ojos del modelo. Puedes hacer esto incluso en la sombra, simplemente haz que el modelo mire hacia la fuente de luz.
7. Accesorios
No dejes al modelo con las manos vacías, dales algo que puedan sostener. Un accesorio común es un ramo de flores. Incluso los hombres pueden recibir un ramo de flores.
8. Presta atención al fondo
Deja que el fondo tenga luz o sombra, mantenlo siempre simple y la modelo es el tema principal de la imagen. Al fotografiar al aire libre, es mejor elegir un fondo abierto en lugar de arbustos o paredes.
9. Ropa
Presta atención a la vestimenta de la modelo. La ropa y los accesorios son parte de la imagen y, como creador visual, debes tener opciones.
10. Aprende Photoshop
Aprender a utilizar Photoshop es muy útil para tu trabajo de edición. Además de lo básico, debes aprender a buscar y utilizar acciones. Estas técnicas pueden mejorar la calidad de las fotografías en órdenes de magnitud.
(2) Habilidades de fotografía de retratos con cámara digital SLR
Deja que tus fotos tengan un tema claro y definido (¿es una persona, una naturaleza muerta o un evento?) que necesitas expresar. hacerlo claramente, y no vago o superficial.
Una buena foto debe llamar la atención sobre el tema. Debes hacer que el espectador note el tema de un vistazo porque es el núcleo de tu mensaje.
Simplifica tus fotos comprimiendo o eliminando elementos que no resaltan al sujeto o que incluso distraen.
Una forma sencilla de evitar la distorsión en tus retratos es situarte lo más lejos posible del sujeto y tratar de no utilizar una lente gran angular.
La forma de lograr una profundidad de campo reducida (de modo que el fondo del sujeto quede borroso) es utilizar la apertura más amplia posible, una distancia focal larga y (si es posible) colocar al sujeto lo más lejos posible. desde el fondo como sea posible.
Haz que el tema sea más natural.
Dependiendo de la escena, haga que el sujeto se ponga de pie, se doble, se incline, se siente o se acueste.
Tenga en cuenta que al utilizar la postura general de manera flexible, deje que las manos del sujeto realicen algunos movimientos, como tocar la cabeza o frotar el cabello. En resumen, los movimientos de las manos pueden tocar libremente todo el cuerpo. Para mantener Natural, ayuda a expresar emociones. Además, las manos también pueden sujetar accesorios, como sombreros, gafas, etc., para dar vida a las fotografías y hacer que la imagen sea más vívida.
Al tomar retratos con POSE, preste especial atención a la cabeza y los hombros del sujeto. En circunstancias normales, la cabeza y el cuerpo no deben estar en línea recta, y los hombros y los pies deben evitar estar paralelos.
En la fotografía de retrato único, el fotógrafo debe mantener una cierta distancia del sujeto para evitar deformaciones del personaje. En cuanto a la composición, el enfoque diagonal suele ser el más seguro.
Si el sujeto es realmente difícil de posar y la ropa o la figura no son fáciles de expresar, intente tomar una foto de medio cuerpo o una foto de la cabeza. En este momento, la expresión del sujeto. es lo único que debes capturar.
Al disparar bajo luz solar intensa, debe prestar atención a las sombras del objeto para evitar ojos antinaturales. Utilice la luz lateral para hacer que el objeto sea nítido y nítido, intente utilizar la luz de fondo lo menos posible para disparar. personas, ya que la luz del sol puede irradiar la lente y degradar los componentes ópticos, disminuyendo así el efecto de la imagen. Cuando necesite disparar con luz de fondo, solo necesita bloquear la sombra de la lente y no permitir que los objetos en la sombra (como sombreros, palmas, etc.) entren en el encuadre. Es difícil tomar retratos en escenas nocturnas. El mal PP es que el rostro de la persona está demasiado oscuro para verlo con claridad o que es difícil usar el flash para hacer que el rostro de la persona sea demasiado brillante y el fondo demasiado oscuro. Para los principiantes, la simplicidad puede aliviar esta contradicción en tres aspectos.
Personas de escenas nocturnas: Primero ajuste la alta sensibilidad y apague el flash (obligado a no flashear, a menos que el sistema de flash de la cámara sea muy brillante; en segundo lugar, trate de mantener a la persona que está fotografiando en una buena posición); entorno iluminado (como bajo las luces de la calle) Mantenga una postura quieta; utilice una velocidad de obturación lenta (preferiblemente un trípode) al tomar la fotografía final para que la exposición sea lo suficientemente vívida.
Vaya a las calles, lugares de eventos temáticos o escenas de emergencia, y capture las expresiones y relaciones de las personas dentro y fuera del incidente. Tenga cuidado de no usar flash, dispare en silencio y use teleobjetivos para lograr mejores resultados. resultados de disparo mientras está sentado en su escritorio. La velocidad de captura se puede entrenar, pero la esencia de capturar obras táctiles radica en la comprensión, el sentimiento y el descubrimiento.
Al tomar fotografías de grupo en la vida real, la atmósfera creada por las posturas naturales no es sólo la primera consideración, sino que también se debe buscar la relación entre los personajes para lograr la mejor expresión. Además de las fotografías en poses naturales, todas las fotografías POSE dramáticas y creativas pueden tener un efecto fresco y refrescante. La inspiración para un POSE creativo exitoso proviene de la percepción y la creatividad de la vida. No existe un modelo establecido que pueda enseñarte cómo hacer un POSE creativo, pero puedes probar más.
No intentes tomar todas las fotografías de paisajes de forma amplia y completa. Determina un tema si no se pueden resaltar otros paisajes, comprímelo o exclúyelo en silencio y utiliza un adjetivo para resumirlo. él. Por ejemplo: fotografiar un puente sólido, fotografiar un pueblo antiguo, fotografiar un lago tranquilo, fotografiar un mercado de moda, fotografiar a una madre triste, fotografiar un cachorro perezoso
Ángulo La elección del "adjetivo" se utiliza para resaltar el tema. Como se mencionó anteriormente, si este ángulo refleja mejor el tema (concepción artística) que expresas, entonces este ángulo es el ángulo que mejor refleja el tema (concepción artística). Si este ángulo refleja mejor el tema (concepción artística) que deseas expresar, entonces no importa qué tan lejos vayas, usa este ángulo. Por ejemplo, si toma una fotografía de una cascada, estos tres ángulos pueden mostrar muy claramente el poder de la cascada (una toma desde arriba), el ancho de la cascada (toma a la altura de los ojos) y la magnificencia de la cascada ( un disparo desde arriba).
Partiendo de la premisa de determinar el tema y la expresión de la concepción artística, suelen existir varios métodos como el tres en raya, el triángulo, el triángulo oblicuo, el plano vertical, el plano oblicuo, el plano horizontal y el musical. derrotar.
Uso racional de la sección áurea. Para los principiantes, el estudio y la aplicación de la técnica de la sección áurea es esencial. Muchos libros de texto se refieren a la composición de la sección áurea como el "método de intersección tres-tres". El cuerpo principal representado por el "punto de la sección áurea" en la intersección es. Generalmente práctico y perfecto. La mayoría de las cámaras de apuntar y disparar utilizan imágenes con enfoque automático central, por lo que cómo resaltar la posición del primer plano (como un retrato) en la sección dorada se convierte en un problema difícil. Esto requiere la aplicación de la tecnología de obturador de media pulsación. (De hecho, la mayoría de los manuales de funcionamiento de las cámaras tipo apuntar y disparar contienen instrucciones para esta útil técnica).
Primero use el centro de la imagen para apuntar al primer plano (apunte la cámara al sujeto que desea fotografiar), luego presione el obturador hasta la mitad y luego mueva la lente para colocar el sujeto en la sección dorada. posición que imaginó y, finalmente, presione el botón del obturador por completo para completar la toma.
Consejo sobre exposición al sol: al fotografiar paisajes bajo el sol abrasador, se recomienda utilizar una apertura pequeña, reducir la compensación de exposición entre 1 y 2 pasos, reducir la sensibilidad y ajustar el balance de blancos al sol. modo de exposición. Lo mejor es tener una visera.
Consejos para fotografiar de noche: un trípode estable es esencial. Intente enfocar manualmente en escenas brillantes. Después de enfocar, bloquee el enfoque para componer la imagen. Utilice menos balance de blancos automático y utilice "día" o ". modo "exterior". , es obligatorio no utilizar flash y es más seguro utilizar prioridad de apertura para la exposición; si hay parasol, el efecto será mejor.
Consejos para días de nieve: Ajuste manualmente el balance de blancos Para objetos blancos, puede aumentar la compensación de exposición en 1-2 pasos según el área blanca. Si instala un espejo UV, puede evitar el. el color se vuelve azulado.
Consejos para fotografiar en días lluviosos: La sobreexposición suele producirse al fotografiar en días lluviosos. Generalmente, se utiliza el método de reducción de la exposición para evitar imágenes grises.
Utilice una apertura grande y una sensibilidad más alta y, en general, utilice una velocidad de obturación de 1/30 de segundo a 1/60 de segundo para enfatizar la sensación dinámica de las gotas de lluvia que caen al suelo; elija paredes grises, árboles verdes, Como fondo se utilizan montañas, edificios oscuros, cuevas y otros objetos, y la retroiluminación o la iluminación lateral funcionan mejor.
¿La Canon sx400 tiene un modo retrato y cómo configurarlo?
Hola, la Canon sx400 tiene un modo retrato, que puede ayudarte a tomar retratos más hermosos. Los pasos para configurar el modo retrato son los siguientes:
1. Encienda la cámara y ajuste el modo al modo "P" (Automático programado).
2. Presione el botón "Menú", seleccione "Configuración de captura" y luego seleccione "Modo de captura" para que pueda ver el modo "Retrato". Modo "Retrato".
3. Al seleccionar el modo "Retrato", puedes ajustar el ISO, la velocidad de obturación, la apertura y el balance de blancos de la cámara para obtener mejores resultados de disparo.
4. Una vez completada la toma, puede verificar el efecto viendo la foto. Si no está satisfecho, puede volver a ajustar los parámetros hasta obtener un efecto satisfactorio.
Cómo ajustar la cámara al disparar. Configuración de retratos Cómo ajustar la cámara al tomar retratos. Configuración
1. Elija la lente adecuada al tomar retratos, la elección de la lente afecta directamente el efecto de imagen de la fotografía. para tomar fotografías de retratos del entorno, puede elegir una lente de menos de 50 mm, por ejemplo. Tanto las lentes de 28 mm como las de 35 mm pueden tomar fotografías de retratos con un entorno claro si desea tomar fotografías de identificación o retratos y necesita separar el fondo del sujeto; puede elegir un teleobjetivo medio de 85 mm o superior
2. Modo de configuración; al tomar retratos, debe elegir el modo de cámara apropiado. Si solo toma retratos a diario, puede usar el modo automático. Modo, similar al modo P o al modo Automático. Si desea controlar el efecto general de disparo, debe usar el modo manual. Por supuesto, no se dice que debe ser completamente manual, el semiautomático es suficiente. /p>
3. Utilice el modo de prioridad de apertura; si toma retratos durante el día, también puede utilizar el modo de prioridad de apertura para tomar fotografías. Esto solo necesita configurar el tamaño de apertura. La velocidad es automática en la cámara, por lo que no es necesario configurarla. Configure manualmente la sensibilidad al mínimo. Cuando tenga suficiente equipo y suficiente tiempo para tomar retratos, puede ajustar completamente la exposición para lograr el efecto deseado. Si tienes suficiente equipo y tiempo para la fotografía de retratos, puedes aumentar la exposición ajustando otros parámetros de disparo y la sensibilidad debe ser baja para garantizar que no haya ruido en la foto.