Carteles de películas ilustrados - Se considera pintor, pero impresionó a una época con sus dibujos a mano y es conocido como el padre de los carteles de películas de Hong Kong.
Photoshop crea carteles de películas con estilo de ilustración geniales.
Las renderizaciones son geniales y muy creativas. Idea de producción: primero concebir la imagen deseada y recopilar los materiales deseados; luego recortar los materiales y agregarlos a la imagen en capas, luego convertir la imagen a blanco y negro y realizar una corrección de color por separado según lo cercano, lo medio y lo lejano; objetos; Finalmente coloréalo.
Efecto final
1. Concepción de la imagen, primero determine qué tipo de imagen queremos hacer y primero podemos expresarla en forma de boceto.
2. Busca imágenes basadas en bocetos.
3. A continuación, recortamos las imágenes que usamos y las juntamos en la composición esperada como se muestra a continuación.
4. Antes de procesar la imagen, primero agregamos una capa de tonificación en blanco y negro en la parte superior. Se autodenomina pintor, pero tocó una época con sus pinturas a mano y es conocido como el padre de los carteles de películas de Hong Kong
Todo amor tiene significado y debe persistir hasta el final
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Cuando se trata de Ruan Dayong, es posible que todavía no estés familiarizado con él.
Pero como una generación que creció viendo películas de Hong Kong, creo que no lo estás. no estoy familiarizado con las siguientes películas
Cartel de la versión extranjera de "El camino del dragón"
Cartel de "El genio y el idiota"
Cartel de "Plan A"
Cartel de "Los descendientes del dragón"
Jackie Chan, Stephen Chow, Sammo Hung y Eric Tsang lo contrataron para dibujar la mayoría de los carteles promocionales de la época dorada. La industria cinematográfica de Hong Kong fue creada por Yuen Dayong.
En una época en la que el entretenimiento era limitado, hizo películas llenas de expectativas.
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Ruan Dayong es originario de Zhejiang, nació en Cixi, Zhejiang en 1941.
La primera persona noble en su vida es exactamente lo que es bueno Influenciado por su padre pintor
, Ruan Dayong ha sido el mejor pintor de la clase desde que era un niño.
A pesar de ello, en una época de escasez e inseguridad, su padre siempre creyó que la pintura no tenía futuro.
Ruan Dayong nunca ha tenido un maestro, pero le gusta estudiar las expresiones y movimientos de varios personajes. Este hábito no ha cambiado hasta el día de hoy.
Es este hábito el que sentó las bases para dibujar personajes:
“Para dibujar bien a una persona, no sólo debes usar tus ojos y manos, sino también tu cerebro y corazón”
Una vez dijo en broma que no le encanta pintar, pero le encanta pintar a las personas que le gustan.
Solo cuando realmente te gusta la persona puedes dibujar pinturas realistas.
▲ A Ruan Dayong le gusta clavar los dibujos en la puerta de hierro y mantenerse erguido mientras pinta, porque de esta manera puede captar con precisión las proporciones de los personajes y evitar la distorsión del dibujo o la pérdida de control. hasta que tenga más de 70 años.
En los primeros días de la liberación, después de que Ruan Dayong se graduara de la escuela secundaria en la escuela secundaria Xuhui en Shanghai, se mudó con su padre y su familia a Hong Kong.
Después de ingresar a la sociedad Para encontrar una manera de ganarse la vida, primero se mudó a Tsuen Wan. Trabajé en una fábrica de algodón y luego me ascendieron a dibujar gráficos de producción. Para ahorrar algunas hojas de papel carbón, desarrollé una buena escritura. estilo.
Más tarde, me uní al departamento de arte de Yonghua Studio y fui responsable de la decoración de los decorados. Volvió a una empresa de telas, especializada en pinturas al óleo comerciales, y luego se mudó a la empresa extranjera Longman Publishing. Casa para ilustrar libros de texto
De 1966 a 1975, Ruan Dayong permaneció en la empresa de publicidad durante 9 años, comenzando desde los borradores y convirtiéndose en el director de arte.
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En 1975, conoció a otra persona noble en su vida, los hermanos Xu Guanwen y Xu Guanjie
En ese momento, un colega le dijo que los hermanos Xu actualmente solicitan obras de arte promocionales para la nueva película "Genios e idiotas".
Con las habilidades artísticas adquiridas al dibujar personajes desde la infancia y años de experiencia laboral, Dayong dibujó su primer cartel de película. Inesperadamente, fue seleccionado y publicado en los principales cines.
▲El manuscrito original que presentó para su presentación.
Después de que los carteles de "Genius and Idiot" se colgaran en el frente y en los patios de los principales teatros, Ruan Dayong pensó que hacer carteles de películas podría ser una forma factible.
Se enteró de que los hermanos Xu estaban a punto de rodar una nueva película "Media categoría", por lo que le pidió a un amigo que lo llevara al set de Jiahe, sosteniendo el cartel de "Genio e idiota". y se ofreció como voluntario para ayudarlos a dibujar el cartel de su nueva película.
Xu Guanjie estuvo de acuerdo de inmediato y así se lanzó una segunda cooperación. En ese momento, una botella de Coca-Cola se vendió por 30 centavos, este cartel le reportó $2,700 en ingresos.
Debido al éxito de dos películas consecutivas de los hermanos Hui, la imagen del cartel se hizo más popular y Ruan Dayong se hizo famoso. Muchas compañías cinematográficas lo invitaron a dibujar carteles de películas.
Durante este período, dibujó la serie "Las cinco estrellas de la suerte" de Sammo Hung, cuatro carteles de versiones extranjeras de las películas de Bruce Lee, "Plan A" y "El dragón volador" de Jackie Chan y "Descendientes" de Stephen Chow. of the Dragon" y "Fist of Fury", entre otros.
En ese momento, toda la industria cinematográfica sintió que
las películas con carteles pintados por él definitivamente se venderían bien.
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El estilo pictórico de Ruan Dayong se puede describir en cuatro palabras: espíritu fantasmal.
No le gustan las cosas que se ajustan a las reglas y los rostros bellos y suaves no son lo que persigue. Le encantan los rostros con defectos.
Es bueno exagerando. personajes, pero nunca sin perder precisión.
La imagen tiene el efecto de la estética visual china y occidental. Es exquisita y fantasmal, solemne y divertida. Se combina con fuentes llamativas. Te divertirás incluso antes de entrar al teatro.
Cartel de la película "El dragón volador"
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Ruan Dayong tiene el temperamento discreto y con los pies en la tierra de la generación anterior de Esa época, en varias entrevistas, siempre se reía de sí mismo por "no tener ambiciones".
Por lo general, solo hace el 80% de las cosas que son 100%, y las comidas diarias no importan.
Nunca no me considero un maestro, simplemente me llamo "pintor" modestamente, pero siempre he sido 120% serio y responsable de mis creaciones.
No tiene grandes ambiciones, siempre que pueda hacer siempre lo que quiera.
▲Para dibujar bien la expresión de Bruce Lee, estudió una y otra vez, incluso los cambios leves en los músculos, y finalmente fue reconocido como la persona más realista en el dibujo de Bruce Lee.
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En 17 años creó más de 200 carteles.
Cada uno de ellos es una obra de arte, y él es un buen -merecido maestro.
A principios de los años 90, la familia de Ruan Dayong se mudó a Nueva Zelanda.
No hubo contacto con los productores cinematográficos con los que habían trabajado en el pasado.
Cuando mi esposa tenía 66 años, falleció. Tenía casi 70 años y sufría de depresión. Su temperamento se volvió impredecible. No podía dormir en toda la noche y no podía comer. grabado en el sello de su ídolo Li Keran durante su vida. Lema:
“Solo conoces tu ignorancia cuando tienes setenta años”.
Solo cuando la gente vive setenta años. ¿Pueden realmente darse cuenta de la inmensidad del mundo y la profundidad de la verdad?
Lo que él ha experimentado y comprendido es solo una muestra de la superficie, y la gente se ha vuelto de mente abierta.
Él una vez más tomó el pincel que había dejado a un lado por un tiempo.
Cuando Pintar es solo una cuestión de interés, y una vez más ha vuelto a ser parte de la vida de Ruan Dayong, haciéndolo tan feliz como su expectativas originales.
▲Las obras creadas por Ruan Dayong en Nueva Zelanda en los últimos años.
Hoy en día, la pintura ha pasado del papel a la pantalla de la computadora. Muchos carteles de películas se dibujan con tabletas dibujadas a mano y ocupan la mayor parte del mundo en juegos, ilustraciones, cómics y otros campos.
Una variedad de carteles de películas deslumbrantes continúan impactando los ojos del público.
Los carteles únicos de Ruan Dayong parecen más reales cuando se ven en este período.
Esto es lo que significa volver a lo básico.
En los últimos dos años, debido a que mucha gente preguntaba sobre los carteles de Ruan Dayong, el hijo de Xu Guanwen, Xu Siwei, gradualmente comenzó a comprender a esta figura que había hecho contribuciones destacadas a la industria cinematográfica y le tomó una foto. documental "Maestro del Cartel".
Esta película de reciente estreno ha sido seleccionada para el Festival Internacional de Cine de Hong Kong, el Festival de Cine Chino de Singapur, el Festival de Cine Español de VIC, etc.
Los polvorientos recuerdos cinematográficos de la gente de Hong Kong han vuelto a salir a la luz y también han atraído a un gran número de grupos de jóvenes "jóvenes artísticos".
Ha pasado demasiado tiempo desde que experimenté la alegría y el tacto que una persona puede traer al mundo con un solo bolígrafo.
Extraño su entusiasmo y pureza de ser siempre leales a ellos mismos y sentirse satisfechos con sólo hacer lo que aman.
En esta época impetuosa, parece aún más precioso
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Este artículo es original de Juejian. Para su reimpresión, comuníquese con la cuenta pública: juejcy ¿Qué tipo de ilustración es?
Los tipos de ilustraciones se dividen en ilustraciones artísticas e ilustraciones comerciales. .
Las ilustraciones artísticas son principalmente formas de arte visual que reproducen la trama de los artículos y encarnan el espíritu literario; las ilustraciones comerciales transmiten principalmente información sobre productos para empresas o productos, y son una forma de expresión de imágenes que combina perfectamente el arte y el comercio. .
Con su imagen intuitiva, su verdadero sentido de la vida y su atractivo de belleza, ocupa una posición específica en el diseño moderno. Básicamente, todas las pinturas comerciales pueden incluirse en la categoría de ilustraciones. Es ampliamente utilizado en carteles de películas, publicidad comercial, diseño de empaques de productos, publicación de libros, diseño gráfico, diseño web, diseño de comercio electrónico y otros campos.
Las ilustraciones se conocen comúnmente como ilustraciones en China. Las ilustraciones comerciales populares en los mercados extranjeros hoy en día incluyen ilustraciones de publicaciones, mascotas de dibujos animados, carteles de cine y televisión, escenarios de personajes de juegos y diseños de escenas artísticas integradas en juegos, anuncios, cómics, libros ilustrados, tarjetas de felicitación, calendarios de pared, pinturas decorativas, embalajes, etc. . forma. Ampliado a elementos virtuales y aplicaciones visuales relacionadas en redes y plataformas móviles actuales.
Las ilustraciones, conocidas colectivamente como "ilustración" en español, se derivan del latín "illustraio", que significa iluminar, lo que significa que las ilustraciones pueden aclarar las ideas del texto.
El desarrollo del arte de la ilustración tiene una larga historia. Desde los murales rupestres ilustrados más antiguos del mundo hasta los grabados populares del período Edo de Japón, los ukiyo-e, todos demuestran el desarrollo de la ilustración. La ilustración se desarrolló por primera vez con los cambios en los periódicos, publicaciones periódicas y libros a principios del siglo XIX.
Y su verdadera edad de oro comenzó en los Estados Unidos en las décadas de 1950 y 1960. En ese momento, las ilustraciones que acababan de separarse de las obras de arte eran obviamente pictóricas, y los autores que se dedicaban a las ilustraciones también. La mayoría de ellos eran pintores profesionales, y posteriormente fueron influenciados por la escuela de pintura expresionista abstracta, pasando de la figuración a la abstracción. No fue hasta la década de 1970 que las ilustraciones volvieron a tener un estilo realista.