Tendencias sociales en ilustraciones - ¿Cuáles son los estilos de ilustraciones?
Efecto final
1. Abra el material de fondo en la imagen de abajo.
2. Abra el archivo "Personas" del material de apoyo para este ejemplo, mueva la imagen al documento "Fondo" y ajuste su posición y ángulo.
3. Utiliza la herramienta varita mágica para crear una selección.
4. Invierta la selección y entre en el modo de máscara rápida.
5. Edite la selección de máscara en modo de máscara rápida.
6. Salir del modo máscara rápida.
7. Mantenga la selección seleccionada y cree una máscara de capa en la paleta Capas para modificar fácilmente la imagen y cubrir la imagen seleccionada.
8. Abra el archivo de "sombreado" del material auxiliar para este ejemplo.
9. Mueva la imagen de textura al documento "Fondo" y ajuste el orden de las capas y la posición de la imagen de textura.
10. Añade máscaras de capa a las dos imágenes de sombreado respectivamente.
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11. Establece el modo de fusión y la opacidad de la capa de sombreado rojo en el panel Capas.
12. Crea una nueva capa y usa la herramienta de degradado para rellenarla con degradado.
13. Ejecute el comando "Capa" → "Crear máscara de recorte".
14. Luego, agrega una máscara de capa a esta capa y bloquea la esquina inferior derecha de la imagen.
15. Abre el archivo "Alas" del material auxiliar de este ejemplo.
16. Mueve la imagen del ala a la posición adecuada en el documento "Fondo" y ajústala.
17. Crea una nueva capa 2 encima del grupo de capas del patrón y rellénala de blanco.
18. Añade máscara de capa y máscara vectorial a esta capa.
19. Utilice la herramienta Elipse para dibujar un camino en la máscara vectorial.
20. Una vez completado el dibujo, utilice la herramienta "Pincel" para aplicar su máscara de capa para bloquear parte de la imagen.
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21. Crea una nueva capa encima de la capa "Fondo" y aplícala con pinceles de diferentes colores para hacer la imagen más colorida.
22. Abra el texto y los materiales de patrones decorativos que se muestran en la imagen a continuación y arrástrelos a la capa.
Ajusta los detalles para completar el efecto final.
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Uso de PS para sintetizar ilustraciones de personajes de moda y arte de moda Este curso presenta los métodos de diseño de las ilustraciones de arte de moda más populares de los últimos años. El estilo de diseño de este tipo de cuadros es muy personal. Durante la producción, se utilizan algunos elementos destacados y salpicados para decorar a los personajes y expresar el sentido dinámico y artístico de la imagen. Junto con el tono de color único, la imagen parece más personalizada. Algunos materiales del tutorial deben descargarse en línea. Efecto final
Primero, haz una máscara para la foto de la chica. Haga clic en el botón en el círculo y obtendrá un cuadrado blanco en la capa de la foto. Luego, use la herramienta de lápiz negro o pincel para borrar el fondo. Asegúrate de que estás tratando con el cuadrado blanco, no con la foto en sí. )
El segundo paso es ajustar el tono/saturación de la imagen y arrastrar el punto de anclaje central al área gris para hacer que el modelo sea gris. Otro método más sencillo es mantener presionado CMD+Shift+U (la tecla CTRL en PC suele ser la misma que la tecla CMD en Mac). Crea una nueva capa en blanco y colócala en la parte inferior. Realice una nueva capa de relleno de color sólido encima. Cambiar el tamaño de las fotos del modelo. Con ajustes, encogí ligeramente la foto para que encajara mejor en la pieza. La tecla de método abreviado para cambiar el tamaño es cmd+T (mientras cambia el tamaño, intente mantener presionada la tecla Mayús, Ctrl o cmd ocasionalmente para obtener diferentes efectos).
En tercer lugar, copie la capa. Realice una copia de la capa (capa modelo), o presione cmd+J, luego realice la creación de la capa y la máscara de recorte. La capa superior ahora debería tener una pequeña flecha apuntando a la capa inferior.
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Cuarto, procese la capa superior. Realice ajustes de imagen para sombras/iluminaciones. Haga clic en la casilla de verificación "Mostrar más opciones" y luego modifique el Número de sombras a 100 y el Contraste de medios tonos a -100.
Luego use el filtro para difuminar el desenfoque gaussiano con un valor de radio de alrededor de 3,0. Luego cambie el modo de fusión de Normal a Brillante. La casilla de verificación Opacidad está al lado del modo de fusión, asegúrese de que su valor sea 70%. Además, en esta capa de Máscara de recorte, cubra la cara con una máscara para que quede menos borrosa. Si realizó todos los pasos correctamente, se verá como en la imagen a continuación.
5. Copie la capa inferior del modelo y colóquela encima, luego configúrela como máscara de recorte. Luego, realice ajustes de imagen Sombras/Reflejos en la capa superior. Consulte los parámetros en la imagen a continuación y finalmente use el modo de fusión para iluminar.
Sexto, copia la capa superior. Esta vez utiliza sólo la mano derecha del modelo, cubriendo el resto. Luego realice una curva de ajuste de imagen. Si el aspecto ajustado no es tan blanco como le gustaría, cambie el modo de fusión a Claro. Duplica la capa derecha. Seleccione ambas capas de la derecha y combínelas realizando una combinación de capas. Establece esta capa como una máscara de recorte.
7. Establece el fondo en negro. Haga doble clic en la capa y seleccione Superposición de color. Haga doble clic en el cuadrado rojo y seleccione negro. Abra su imagen de bienvenida en otra ventana y seleccione una gama de colores. Una vez que tenga la selección que desea, haga clic en Aceptar. Muchas veces, se selecciona algo que no desea en la selección, así que realice Inversión de selección para corregirlo. Ahora, arrastre la imagen de presentación a nuestra ventana de trabajo. Convierta la imagen a escala de grises ejecutando cmd+shift+u y repita el paso 7 para hacerla más blanca.
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8. Usa una máscara para corregir el chapoteo y hacer que coordine con las botas del modelo. Además, esta capa debe colocarse encima, no sobre la máscara de recorte del modelo. Luego usa un pincel para pintar como desees. Utilice diferentes transparencias en diferentes lugares para obtener una buena sensación de luz después de difuminar. Además, puedes agregar algunos otros pinceles especiales. Cabe señalar que estas operaciones se realizan con mascarilla. Recuerda: las dos capas del modelo siempre deben estar arriba, y todo lo demás que hayamos colocado hasta ahora debe estar abajo. Ahora agreguemos un poco de salpicadura. Inserte una nueva imagen de pantalla de presentación o copie una imagen anterior.
9. Usa un pincel de salpicaduras para agregar diferentes colores en diferentes capas.
10. Crea una nueva capa en la capa de fondo y usa la herramienta Lazo para dibujar un triángulo. Mientras la selección de triángulo está activa, use el pincel para pintar fuera de la selección y lograr un efecto genial como este.
11. Vuelve a la capa de fondo blanco nuevamente y agrega un poco más de gris en el medio. Haga doble clic en la capa y establezca los siguientes parámetros.
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Doce, agrega más toques, pero esta vez dibújalo detrás de la capa del modelo en lugar de en la máscara. Dibuja algunos triángulos y círculos. Agregué violeta a los triángulos y blanco a los círculos, y bajé su opacidad. También puedes encontrar estas formas en la paleta de herramientas de formas. Utilice la herramienta Lazo para crear una línea dentro de la línea creada previamente en el fondo y luego muévala ligeramente hacia arriba. De esta forma conseguirás un efecto adicional. Para esta fila, usé morado y bajé la opacidad al 5%.
Trece, ponte unas pelotas, o cualquier otra cosa que te guste, en el trabajo. Coloqué algunas de mis pequeñas cosas en Illustrator y usé la herramienta de cuadrícula para agregar algunos efectos. Luego los pegué en Photoshop y cambié su modo de fusión a Filtro de color. Usa un pincel para pintar algunas sombras detrás de estas cosas. Además, también puedes teñir estos tonos con color blanco.
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14. Voy a mostrarte cómo crear esos efectos de iluminación. Sin embargo, esto es sólo un vistazo rápido y se necesita un poco de práctica para dominarlo.
Haz unas estrellas centelleantes y pule las partes blancas de ellas para que brillen de verdad. Finalmente, agregue algo simple.
16. Examina tu imagen con atención y busca áreas que parezcan poco naturales. Mis manos están un poco raras en este momento. Crea una nueva capa y colócala en la máscara de recorte del modelo. Usa un pincel blanco para dibujar los bordes de las manos y darles un aspecto dulce. ¡El siguiente es el producto final!
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¿Cuáles son los estilos de ilustración? Hay estilos de moda, estilos humorísticos, estilos estéticos, realismo, estilos de versión Q, estilos de tecnología mecánica, etc.
En primer lugar, las ilustraciones comerciales tienen fines comerciales, dibujando ilustraciones que sean adecuadas para los productos y atraigan al público. Hoy en día, la ilustración comercial se ha aplicado a todos los aspectos de la vida.
Dominar diferentes técnicas y software de dibujo. Saber descubrir la vida y sentir algo. Capte las tendencias y comprenda el mercado. Sensible al color. Tener cierta comprensión del diseño.
Las perspectivas de desarrollo actuales de la industria de la ilustración son muy buenas, especialmente en la era del "Internet de todo". Con la ayuda de tabletas gráficas, photoshop, illustrator, sai, indesign y otros programas, las ilustraciones se pueden ampliar y comercializar a través de manuscritos electrónicos.
Introducción a las ilustraciones
Las ilustraciones se conocen comúnmente como ilustraciones en China. Las ilustraciones comerciales populares en los mercados extranjeros hoy en día incluyen publicaciones con imágenes, mascotas de dibujos animados, carteles de cine y televisión, escenarios de personajes de juegos integrados y diseños de escenas artísticas, anuncios, cómics, libros ilustrados, tarjetas de felicitación, calendarios de pared, pinturas decorativas, embalajes, etc. . forma. Objetos virtuales y aplicaciones visuales relacionadas que se extienden a las plataformas web y de telefonía móvil actuales.
Con el advenimiento de la era de la información y el desarrollo de la sociedad moderna, el significado de la ilustración moderna ha cambiado de un concepto estrecho (limitado a pinturas y cuadros) a un concepto amplio. Las "ilustraciones" son las imágenes insertadas entre el texto de los periódicos, revistas, publicaciones diversas o libros ilustrados para niños que leemos habitualmente, denominadas colectivamente "ilustraciones".
Ilustración, en latín, significa originalmente “iluminar”. Originalmente se utilizó para agregar interés al texto en las publicaciones y hacerlo más vívido en la mente de los lectores. En las diversas publicaciones actuales, la importancia de las ilustraciones ha superado con creces el estatus del "texto luminoso" como complemento. No sólo puede resaltar el tema, sino también mejorar el atractivo artístico.