Daku music es una banda de rock que escuché hace mucho tiempo. ¡Por favor, dame el nombre de la banda!

Por qué estoy aquí

Camino solo

Oleander es una famosa estrella del rap alternativo de Sacramento, la capital de California, EE. UU. En 1999, se hizo popular con las canciones "Why I'm Here" y "I Walk Alone". En 2003, la compañía discográfica Sanctuary lanzó su primer álbum de rap alternativo, Joyride, con una velocidad de bits de 192 kbps.

Desde 1994, cada primavera tiene un motivo que conmemorar. Para conmemorar una leyenda de los años del rock and roll, y para conmemorar el triste fallecimiento de una leyenda. En la interminable conmemoración de la primavera, la gente limpia solemnemente el polvo de los años, permitiendo que la leyenda revele su brillo original. De hecho, hace unos años, algunas personas comenzaron a cansarse de pasar la primavera en conmemoraciones. Tal vez no querían ver las leyendas tratadas de esta manera, como recuerdos de la juventud, pulidos en un día y luego en otro. archivado durante años, dejando sólo un motivo de juerga. Los fines de semana de abril, las bandas se reunían en el bar. Los walkman que llevan en la cintura pueden contener discos de metal, punk, británico o hip-hop, pero esta noche vinieron a interpretar el mismo tipo de música. Puede que haya algunos nombres desconocidos en la lista de bandas, pero el público ya conoce su lista de canciones imprescindibles. Comenzaron a cantar versiones durante toda la noche. Incluso el ritmo errático y el inglés inexacto pueden evocar los recuerdos de juventud de una generación. La noche aquí es mágica, y la gente se emociona porque comparten los mismos recuerdos; en medio del derramamiento de guitarras distorsionadas, el tiempo y el espacio se experimentan dentro y fuera del recinto, y la gente parece estar parada en el extremo del mundo, frente a frente. la dirección de Seattle al frente, atrás, izquierda y derecha. Cuando este ritual se convierte en un hábito, incluso si la emoción de la conmemoración es tan noble como el terciopelo, se manchará con olor a trapo después de diez años. ¿Necesitas una razón para festejar? Según nuestra comprensión actual, el carnaval debe surgir del corazón en cualquier momento y en cualquier lugar. Pero todavía no estamos dispuestos a renunciar a ningún motivo de carnaval, lo que demuestra que es algo que no teníamos hace diez años.

Nuestra juventud

Hace diez años, el 8 de abril, la noticia de la muerte de Kurt Cobain llegó desde el otro lado del océano. Antes de eso, la adolescencia de los aficionados a la música chinos ya había comenzado. A principios de la década de 1990, si todavía tenías dificultades en la escuela, debías conocer una palabra inglesa "Alternativa" que nunca podría evaluarse en el examen, y también conocías una explicación que no se podía encontrar en el diccionario: "no -mainstream", o también puedes llamarlo "alternativo". Las personas que entendían este término en ese momento eran de hecho de la alternativa: no podían encontrar su lugar en la escuela, faltaban a clases en bicicleta para encontrar a alguien que copiara cintas de rock y añoraban a Estados Unidos no menos que ahora. Todos están aislados, esforzándose por encontrar personas con ideas afines y la alegría de la comunicación. Al mismo tiempo, están trabajando duro para convertirse en fanáticos de la música profesionales un día antes, traduciendo letras y practicando inglés adicional bajo la cobertura de libros de texto. Antes de la llegada del concepto de no convencional, los fanáticos de la música chinos que carecían de información tenían casi las mismas creencias y vivían una vida espiritual común: mientras buscaban y coleccionaban discos clásicos de la historia del rock and roll, también se abalanzaban sobre los fuertes cofre de metal pesado. El heavy metal sin duda contenía la rabia de la adolescencia. En China, ha capturado los corazones de la gente antes que la música punk revolucionaria, y su efectividad también es difícil de dejar de lado: los fanáticos pueden usar primero su ruido para ahuyentar a aquellos a quienes no les gusta, y luego usar su acritud y dureza para apoyar. Tiene un cuerpo en crecimiento y un cabello largo y cuidadosamente peinado. ¿Quién no quiere ocupar la sala de retransmisiones de la escuela en una mañana secreta y dejar que los altavoces del patio de juegos suene música de “Led Zeppelin” o “Metallica”? Pero nuestra única razón nos dice: eso es imposible. Después de sopesar decenas de formas de suicidarse, la vida tenía que continuar. En medio de la depresión y la humillación, el heavy metal religioso sigue siendo fuerte y poderoso, pero el cuerpo joven está cansado. La juventud anhela una llamada más amigable, deseosa de ser comprendida y pintada con colores más brillantes, y ha pensado secretamente en ponerse algo más cómodo que ropa de cuero. Los DJ de radio introdujeron el concepto de "no convencional" a principios de la década de 1990. Fue un poco tarde, pero nos facilitó experimentar la escena completa.

La gente no sólo escuchó la música de "Sonic Youth", "Dinosaur Jr.", "Jane's Addiction" y "Pixies", estas bandas representativas no convencionales de los años 80, y rápidamente se familiarizó con Soundgarden, Mudhoney, Nirvana, Pearl Jam y Stone Temple Pilots), "Screaming Trees", "Melvins" y "TAD" (TAD), y supo que bajo la vaga categoría de "non-mainstream" existe una clasificación más específica de "grunge" (Grunge ). O puedes llamarlo "rock descuidado", pero de todos modos no puedes encontrar la traducción exacta en el diccionario. En cualquier caso, en el sonido de la publicidad del metal, el entusiasmo y la exploración experimental del punk, la juventud se ha sentido más reconfortada y la soledad y la tristeza tienen un lugar donde asentarse. Más que solo seguir, también hemos visto a Smashing Pumpkins y Red Hot Chili Peppers irrumpir en la corriente principal. Después del hard rock y el heavy metal, los amantes de la música chinos comenzaron otro recuerdo único. La colección de discos que hizo época llegó a su fin. Desde entonces, he seguido el ritmo de los Estados Unidos y nunca más he perdido un paso. Por tanto, todavía podemos recordar el día en que murió Kurt Cobain. Estuvimos con él al menos 3 de los 27 años que vivió. Fue bombardeado por la fragilidad y la confusión y murió en gloria. Pensamos también que es un mártir y dedicará abril a su alma.

De lo no convencional al post-grunge

Al principio no podíamos explicar la importancia de que la banda lanzara discos en un pequeño sello no convencional. Simplemente pensamos que era genial. .Cosa, al menos es un nicho y diferente a los demás. Alrededor de 1983, los rockeros punk estadounidenses comenzaron a dejarse el pelo largo y la incompatibilidad entre el punk y el metal comenzó a disminuir. A partir de mediados de la década de 1980, una variedad de bandas de post-punk ganaron el título colectivo de "rock alternativo" debido a su independencia de la escena convencional. El rock alternativo abarcó todos los elementos, desde el pop ruidoso, el punk post-hardcore, el funk metal, el pop punk y el rock experimental, sentando las bases de lo que se convertiría en grunge. La mayoría de las bandas firman con sellos independientes (de hecho, si fueran a un sello importante, la vida no sería fácil y sería difícil conseguir un respeto real). Cuando finalmente entendimos el significado del espíritu independiente, el rock alternativo se convirtió en la forma musical más popular en la década de 1990. El grunge, basado en los sonidos turbios y oscuros de The Stooges y Black Sabbath, heredó la pasión del punk y las ideas independientes del hardcore estadounidense a principios de los años 1980. Derivó directamente de la música metal antigua, pero la estética se ha alejado mucho de ella. Los altibajos de la estética dinámica, junto con las guitarras borrosas y distorsionadas, se han convertido en los signos icónicos que identifican este género. En 1991, el álbum "Never Mind" de la banda de rock grunge Nirvana fue un éxito comercial. Esto no sólo hizo que Nirvana entrara rápidamente en la corriente principal, sino que también fue considerado como el comienzo de todo el movimiento no convencional. En comparación con la segunda ola iniciada por Nirvana, la primera ola de bandas grunge representadas por Green Day, Mudhoney y Soundgarden eran más pesadas. "Nirvana" es más melódico que sus predecesores, y la introspección y la ansiedad que impregnaban su música y sus letras se han convertido en una de las características distintivas del rock grunge. Después de que "Nirvana" entró en la corriente principal, el grunge perdió gran parte de su independencia y conexión con la música punk, convirtiéndose en el estilo de hard rock más popular en la década de 1990. No mucho después de que el grunge irrumpiera en la corriente principal, surgió el post-grunge. Apenas unos años después de que "Nirvana" encabezara las listas a principios de 1992, "Bush" y "Candlebox" también fueron grandes éxitos.

El post-grunge se refiere a un grupo de bandas que aparecieron brevemente después de que el grunge rock llegara a la corriente principal en Seattle. Después de que el grunge rock tuvo su apogeo, las bandas formadas a mediados y finales de la década de 1990 desencadenaron una nueva ola. Un gran álbum puede fracasar rápidamente; otros pueden volverse populares un álbum tras otro. "Weezer", "Collective Soul", "Better Than Ezra", Seven Mary Three, "Live", "Silverchair", "Sponge", "Sponge" siguen lanzando discos y "Creed" y "Matchbox Twenty" siguen vendiéndose bien. . Si bien la banda de Seattle tenía profundas raíces en el rock alternativo underground de los años 80, el post-grunge fue influenciado por el grunge, emulando su estilo y sonido. Más allá de eso, extrae energía de los álbumes de jangle pop, pop punk, ska revival, metal alternativo y rock clásico de principios de los 80. Se mantuvieron introspectivos y ansiosos mientras se tomaban a sí mismos muy en serio, pero también hubo bandas que sustituyeron la tristeza típica del grunge por un peculiar sentido del humor. Todo esto hizo del post-grunge simplemente un estilo mainstream y comercial desde el día en que nació. A medida que amanecía el nuevo siglo, el post-grunge seguía siendo popular.

Su juventud

¡Qué envidiable es que gente del otro lado del océano tenga la suerte de participar en la escritura de leyendas! En comparación, ¿qué cosas espectaculares hemos experimentado? Somos una generación que ni siquiera ha visto la Revolución Cultural. No hemos sufrido mucho y tenemos muchos problemas. Uno de los problemas es que no podemos salir fácilmente y ver el mundo. Durante su juventud, los fanáticos del grunge chino no sabían qué más ponerse además de jeans rotos y camisetas con portadas de álbumes de Nirvana impresas. Incluso los vaqueros rotos y las camisetas con estampados de bandas son de fotografías extranjeras. De hecho, no somos sólo nosotros, sino que la juventud grunge estadounidense también está ajustando su ritmo frente a esas fotos. Después de ver las carátulas de los discos de "Honey" y "Nirvana", algunas bandas cambiaron sus métodos de actuación de autoevaluación y sus actuaciones en el escenario comenzaron a volverse cada vez más vívidas. Luego, bandas como Pearl Jam sintieron la presión de ser más emocionantes en el escenario, haciendo que cada espectáculo fuera tan minucioso como un movimiento en lugar de simplemente un líder tocando un micrófono y cantando. Incluso las escenas grunge en varias ciudades estadounidenses tenían vibraciones radicalmente diferentes durante los inicios del movimiento. En la costa este, era punk rock paranoico de cabezas rapadas; en Seattle, hombres y mujeres drogados deambulaban con sonrisas en sus rostros. Tal vez, al igual que nosotros, cuanto más aislada está una ciudad, más bichos raros hay y más animada se vuelve. En la presentación de la banda Soundgarden, había chicos vestidos de franela, algunos de estilo gótico y otros de estilo metal, y todos eran muy interesantes. En los shows en vivo en Boston, Nueva York y Washington, si quieres actuar para calvos incondicionales, habrá diez personas en el lugar, si solo quieres actuar para cabezas de cresta de gallo, solo habrá una persona en el lugar, pero; En resumen, no se puede encontrar una audiencia decente. Hay gente con la cabeza rapada y perilla, como un grupo de bichos raros. A través del vídeo musical de Pearl Jam de 1993 para "Alive", MTV comenzó a abrazar la apasionante escena del "stage diving". Cuando Honey Band actuó en el Reino Unido por primera vez en 1989, no existía el "stage diving" en el Reino Unido. Gracias a la difusión de MTV, cuando fueron allí por segunda vez, los británicos ya habían dominado el suyo. manera—— Agregaron una pequeña plataforma frente al escenario y la audiencia se alineó para saltar sobre ella uno a la vez hacia la audiencia. Este suave "buceo" británico dejó una profunda impresión en la banda de miel. Otro tipo de persona presente en la exposición es el fotógrafo, de los cuales Charles Peterson es uno de los más famosos. La clave de su éxito es ser parte tanto del público como del escenario. Cuando colocaba su cámara frente a la banda, a menudo estaba tan borracho como la banda, lo que le valió el apodo de "el fotógrafo poco claro". Pero en opinión de la banda, las fotografías tomadas por Charles capturaron la velocidad y la pasión de la música. Ninguna banda le encargó tomar fotografías, pero todas las personas en las tomas se parecían a sus amigos.

No está claro cómo tomó la foto. Otros fotógrafos fueron expulsados ​​del escenario después de tres canciones, pero tuvo la suerte de usar su lente para disfrutar y acercarse a la música. El hombre que tomó fotografías de camionetas para la revista Auto Trader de 1986 a 1990 era como un trabajador clandestino que utilizaba películas públicas para registrar un movimiento furioso. Debido a que la foto era en blanco y negro y usaba un efecto para hacer que las personas parecieran más delgadas, la extraña audiencia en la foto parecía tan gótica que la banda quedó ciega después de verla. ¡Su música no es así en absoluto! Por supuesto, es imposible confundir a los fanáticos de la música grunge con los fanáticos de la música gótica. Tienen sus propios símbolos en apariencia. En vista de la mentalidad abierta del grunge rock, la vestimenta de los fans inevitablemente se superpone con la de los seguidores de otros estilos musicales, pero existen diferencias sutiles. Al igual que los punks, los fanáticos del grunge también usan camisetas con gráficos de bandas, jeans rotos y ropa vieja que se encuentra en tiendas de segunda mano, pero no se destruyen el cabello ni el cerebro como los punks que no lucen tan atractivos como Dyed. rosa y con algunos clavos de acero en la cara; sin mencionar las cadenas de hierro, esto incluso se distingue de los fanáticos del rock no convencional, los fanáticos de la música no convencional usarán una cadena de hierro como los punks para verse más geniales, pero los fanáticos de la música basura no No. A sus ojos, la frialdad no depende de cuánto metal uses. Cuando se trata de ropa, el grunge en este momento debería traducirse como "descuidado": cabello largo y desordenado pero debe ser informal, una o dos camisetas con sus bandas favoritas estampadas, una camisa con botones en el cuello o Jerseys de terciopelo de algodón, chaquetas de segunda mano, pantalones o faldas de mezclilla o pana rotos, calcetines a rayas, un par de zapatos Converse y algunos tatuajes no profesionales (algunos de ellos se los hicieron después de la muerte de Cobain). No importa cómo se combinen estos símbolos, todos indican que el grunge no es sólo una rama del rock no convencional, sino una actitud. La actitud del grunge tiene que ver con la apertura de mente. Derribó el gran muro entre el metal y el punk, integró varios elementos musicales y completó el experimento que la juventud debería tener. Pero también debido a su naturaleza integral, el rock grunge carece de un sentido distintivo y completo de la moda. Después de que una generación de fanáticos de la música experimentó la confusión del crecimiento, gradualmente lo dejaron de lado. Los miembros de la popular banda de entonces se lamentan hoy: "Cada vez hay menos sangre nueva en las actuaciones de nuestra banda. El público también está envejeciendo con nosotros. ¿Qué les interesa a los niños de hoy? Realmente es difícil decirlo. “El grunge tiene Siempre ha sido una época gloriosa y uno de los estándares de la juventud para nosotros. Ha desaparecido del escenario de la historia, pero nuestra juventud no ha terminado.

Edita este famoso álbum

Fecha de lanzamiento de Shrinking the Blob julio de 1997, portada de Joyride

Fecha de lanzamiento de febrero febrero de 1999, fecha de lanzamiento de Unwind marzo de 2001, fecha de lanzamiento de Champion Octubre de 2001, fecha de lanzamiento de Joyride, marzo de 2003.