Plantilla de portafolio de diseño de carteles: cómo preparar un excelente portafolio de estudios de diseño gráfico en el extranjero

Plantilla de diseño de cartel promocional de empresa de ropa

Hoy en día, cada vez hay más ropa con varios estilos, y las empresas de ropa deberían prestar más atención a la promoción de carteles de ropa corporativa. La siguiente es una plantilla de diseño de cartel promocional de empresa de ropa que compilé para usted. ¡Espero que le guste!

Plantilla de diseño de cartel promocional de empresa de ropa

Plantilla de diseño de cartel publicitario de empresa de ropa<. /p>

Plantilla de introducción de marca de ropa

Plantilla de introducción de marca de ropa 1

Alexander Wang (Alexander Wang) es el diseñador chino más joven y popular de Nueva York: el diseño de el nombre chino Wang Daren Los diseños de ropa y accesorios para mujeres de la marca Alexander Wang (Alexander Wang) bajo la marca del mismo nombre son bien recibidos y bien recibidos. No solo ha ganado muchos premios de la industria de la moda de la CFDA y otros. Las ventas de moda de la marca Alexander Wang también están aumentando. En julio de 2009, el diseñador Alexander Wang aprovechó su popularidad a pesar de la mala situación económica, lanzó una nueva serie de ropa informal de género neutro "TbyAlexanderWang". Aunque la primera serie no tenía muchos estilos, recibió un apoyo entusiasta por parte de la empresa. medios a los fans.

Plantilla de introducción a marca de ropa 2

BluGirl es una marca para niñas creada por la diseñadora italiana Anna Molinari y una de las cuatro marcas propiedad de la diseñadora.

Blugirl es una sublínea de la famosa marca italiana Blumarine y ha llamado la atención desde su lanzamiento. La marca BluGirl, cuidadosamente creada por la diseñadora Anna Molinari, es más adecuada para las niñas más jóvenes. No importa cuándo, el desfile de la marca BluGirl puede hacer que la gente luzca "relajada y feliz".

Anna Molinari es una diseñadora que sabe usar el color, ya sea una marca de línea principal o secundaria, usa colores coloridos para expresar su comprensión de la moda. En las obras de BLUGIRL, los colores brillantes como el morado, el azul y el verde hacen que el guardarropa de una niña sea tan colorido como un jardín.

Plantilla de introducción de marca de ropa 3

Changsha Wujiawu Clothing Co., Ltd. es una empresa moderna de ropa femenina que integra diseño, producción y ventas. Desde el establecimiento y lanzamiento de la marca registrada "HELLONONO" en 2014, se ha comprometido a liderar el gusto por la moda de las mujeres urbanas; abogando por una combinación diversificada sin perder el concepto de vestimenta clásica y la cultura de la ropa y creando mujeres hermosas con moda y personalidad; y elegancia.

La marca de ropa femenina HELLONONO, con su preciso posicionamiento en el mercado, estilo de diseño clásico y moderno que combina las necesidades de los grupos de consumidores y conceptos de gestión humanizados, ha atraído la atención y la atención de personas cada vez más conocedoras. Mercados abiertos con éxito en varios lugares. La red de ventas cubre mercados minoristas, centros comerciales y tiendas franquiciadas en muchas provincias, ciudades a nivel de prefectura y condados de todo el país. Plantilla PPT de portafolio de diseño gráfico de diseño artístico

La descripción del diseño del anuncio gráfico es una descripción detallada del trabajo diseñado. La descripción del diseño gráfico es principalmente para permitir que más personas comprendan lo que los dibujos del diseño quieren expresar, así como lo que representa cada patrón, color, etc. Generalmente, se deben incluir los siguientes elementos:

1. El tema expresado por el diseñador

2. Concepto de diseño

3. >

4. Descripción estructural

5. El significado de los patrones, colores, texto, etc. utilizados en productos y diseños

6.

El método específico es el siguiente:

1. Introduzca qué tema desea resaltar en el plan de diseño (por supuesto, debe ser específico de un aspecto determinado): cuáles son los Palabras clave y significado del diseño.

2. Escriba información general en esta área, o la situación actual o la dirección de desarrollo del diseño: la situación actual, los métodos de afrontamiento y el progreso (describa los materiales proporcionados).

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3. Escribe cómo expresar el tema, dónde está la fuente del diseño de la parte principal de la imagen o qué quieres usar para expresar el tema primero (generalmente escribe algunas cosas o palabras clave específicas). ) - empezar desde el principio. Comience con las ideas, prototipos e imágenes que le vienen a la mente y dígales con sinceridad qué tipo de procesamiento y expansión han realizado en la creación. ?

4. Escriba qué técnicas (como abstracción, personificación, etc.) se utilizan para profundizar en la creación del diseño y luego vaya a los detalles específicos (como composición, forma, acción, tono, fuente) ) Explique el significado que desea expresar uno por uno, es decir, deje que los jueces sientan que el trabajo no se realizó a la ligera y trate de que los jueces comprendan que ha tomado la mejor decisión en el diseño.

5. Si tienes tiempo suficiente, puedes escribir sobre qué tipo de escenario se utilizó. Por supuesto, escribe sobre la parte más interesante, como qué método se utilizó para recortar la imagen o cómo. dibujar a mano un determinado patrón.

6. Finalmente, haz un resumen y habla sobre qué experiencia puede brindar tu diseño a la audiencia, qué puede obtener o sentir (como afinidad, atractivo, vitalidad, etc.) y úsalo en qué. efecto tendrá esta ocasión, etc. ?

Información ampliada:

El diseño gráfico (diseño gráfico), también conocido como diseño de comunicación visual, utiliza lo "visual" como forma de comunicación y expresión, y crea a través de una variedad de métodos. y combinar símbolos, imágenes y texto para crear representaciones visuales que transmitan ideas o mensajes.

Los diseñadores gráficos pueden utilizar habilidades profesionales en tipografía, artes visuales, diseño de páginas, software de computadora, etc. para lograr el propósito del plan creativo. El diseño gráfico generalmente se refiere al proceso de producción (diseño), así como al trabajo final completado.

Los usos comunes del diseño gráfico incluyen logotipos (marcas registradas y branding), publicaciones (revistas, periódicos y libros), publicidad impresa, carteles, vallas publicitarias, elementos gráficos de sitios web, logotipos y empaques de productos.

Por ejemplo, el empaque del producto puede incluir un logotipo u otra obra de arte, texto organizado y elementos puros de diseño, como imágenes, formas, tamaños y colores que unifiquen el estilo. La composición es una de las características más importantes del diseño gráfico, especialmente cuando el producto utiliza materiales preexistentes o fusiona múltiples elementos. Cómo preparar un excelente portafolio de estudios de diseño gráfico en el extranjero

Principios a seguir al realizar un portafolio de diseño gráfico:

1. La connotación del tema

Gráfico. Los estudiantes de diseño tienen A veces te quedas atrapado en los efectos y te sumerges en mejoras visuales y técnicas, pero en realidad el diseño gráfico es solo un método, y la naturaleza ideológica del trabajo determina la profundidad y amplitud del trabajo.

Esto no solo se refleja en la comprensión del conocimiento profesional, sino también en cómo los estudiantes expresan sus profundas connotaciones temáticas e intenciones de diseño a través de su comprensión y comprensión del lenguaje profesional de diversas disciplinas. Puede involucrar todos los aspectos de la sociedad, las humanidades, la historia, la geografía, etc.

2. Color personal

¿Quién eres? ¿Cómo te expresas en tus obras? ¿Hay suficientes ideas y son lo suficientemente nuevas... todas le muestran al examinador quién? Eres un talento maleable. Antes de hacer un portafolio, puedes aprender sobre los estilos en los que eres bueno, como colores planos, fuertes, estilos simples, etc., y ser el mejor en los campos en los que eres bueno.

3. Diversidad de proyectos

El diseño gráfico tiene ahora muchas direcciones de extensión, como la comunicación visual, el lenguaje visual interactivo, etc. Por supuesto, también puedes hacer diseños transfronterizos y utilizar diferentes formas para mostrar tus obras. A menos que la escuela lo requiera específicamente, su portafolio debe contener tantos formularios diferentes como sea posible. Como pinturas, fotografías, collages, instalaciones, software, videos de animación y una serie de formas.

4. Explora diferentes estilos

Al revisar el portafolio, el examinador espera ver algo que hayas explorado de forma independiente. Lo que tu portafolio muestra son tus emociones, tu historia. situación... el punto de partida debe ser todo acerca de usted mismo. Experimente más, sea lo suficientemente valiente para intentarlo y utilice diferentes estilos estéticos para mostrar sus habilidades, intereses y experiencia. Meixingsiyuan recomienda que los estudiantes no sean demasiado abstractos en la inspiración que buscan durante el proceso de investigación. Me he encontrado con algunos estudiantes que no pueden describir sus temas creativos en chino. Decenas de millones de inspiraciones se utilizan repetidamente en el mundo todos los días, especialmente los estudiantes esperan ser únicos, resaltar su propia personalidad y mostrar la creatividad más fresca para atraer a los entrevistadores.

Sin embargo, la inspiración es sólo una parte de su portafolio. Los estudiantes deben asignar energía por igual a cada vínculo creativo y concentrarse en mostrar todo el proceso de desarrollo, en lugar de sobrecargarse e incapaces de justificarse hasta el final de la creación. Es más, los estudiantes también deben considerar si tienen la capacidad de explicar claramente en inglés lo que ni siquiera pueden expresar en chino si participan en la entrevista. Por lo tanto, los estudiantes deben aferrarse a la situación general, en lugar de probar precipitadamente algunas ideas que no pueden controlar. Transformación de la inspiración

Después de aclarar el tema creativo, los estudiantes deben comenzar a visualizar inicialmente los resultados de su investigación en profundidad a través de pintura creativa, collage, instalación, materiales, etc., y en el proceso de transformación de la inspiración. Inmediatamente puedes proponer más ideas AGRADABLES e interpretar el tema de una manera inteligente.

El proceso de prediseño y producción examina principalmente el conocimiento de todos sobre el tema, los conceptos creativos y el pensamiento activo. Después de eso, lo que se pondrá a prueba son los años de solidez del diseño artístico de los zapatos de los niños: la comprensión y aplicación del espacio plano, los puntos, las líneas, las superficies y los colores.

En la colección de trabajos de diseño gráfico para estudiantes de arte que estudian en el extranjero, estos medios son los más utilizados: diseño de logotipos, diseño de VI, diseño de carteles, diseño de encuadernación de libros, diseño de packaging, etc.

Es necesario prestar atención a los siguientes tres puntos en el diseño de bocetos:

1. La cantidad de bocetos debe ser grande, comenzando con 50 muestras, porque básicamente tienen las 10 primeras ideas. sido jugado por sus predecesores.

2. Los bocetos deben ser precisos, aunque las ideas se deduzcan en papel, no deben ser demasiado descuidados. Es fácil mirar hacia atrás después de un montón de dibujos y no saber lo que estabas pensando. Al mismo tiempo, la precisión del modelado y la perspectiva clara también pueden ayudar a profundizar aún más el plan y sentar una base sólida para el trabajo posterior.

3. Además de los bocetos, también podrás poner a prueba tus ideas y deducir soluciones viables a través de modelos sencillos como el origami.

En primer lugar, puedes ir a zoku.com. También está UI China. En él se encuentran muchas obras de maestros gráficos. Puedes ver si quieres ir al extranjero. Creo que deberías hacer nuestros trabajos gráficos chinos. No tiene por qué ser una obra extranjera. Cada país tiene una estética diferente. Es más, la estética de cada uno es diferente: plana. Al hacer carteles planos sintéticos, debes hacer carteles sintéticos que sean difíciles y tengan una textura fuerte. Los carteles sintéticos pueden ayudarte fácilmente a conseguir un empleo

1. Haz un portafolio de carteles sintéticos

2 Haz un portafolio de ilustraciones

3. obras gráficas que sueles copiar