Experiencia de creación de pintura al óleo.
Experiencia de creación de pintura al óleo 1: Experiencia de creación de pintura al óleo
En el camino de la creación artística, es evidente explorar un estilo que se adapte a tus propias características.
A menudo pienso que estoy muy interesado en hacer un intento audaz en mi propia creación profesional. Pienso en algunos temas de vez en cuando, después de una cuidadosa preparación, descubro que todavía me siento negado. y luego sigo ajustándome constantemente revisando y explorando de nuevo, esto continúa repetidamente en mi memoria, a menudo termino de pintar mis ideas con gran interés y pasión. De hecho, creo que hay muchas situaciones en las que estoy pintando. , a partir de una forma o una pieza de color, me inspiro para crear otra pieza de color o una forma más interesante, que enriquece y enriquece constantemente la imagen. No suelo utilizar este tipo de experimentos en mis creaciones. Por supuesto, la situación general es pensar primero en el plan básico, luego la combinación física básicamente se ajusta a mi idea y luego empiezo a escribir. De hecho, el proceso de una obra es más importante que el resultado. El proceso enfatiza los sentimientos, la imagen no puede impresionar al espectador. El autor cree que, como creación, primero debes impresionarte a ti mismo.
En la creación, la belleza de la vida suele ser muy atractiva. Cada pintor tendrá una cierta preferencia por la vida. Hay muchas razones para esta preferencia. Además de las posibilidades que brindan las condiciones objetivas, también son factores importantes las emociones del pintor y la capacidad de sentirse formado por diversos logros. Las preferencias y expresiones también varían de persona a persona. Desde el momento en que me gradué y comencé a trabajar, comencé a absorber conscientemente elementos de la ropa china de moda en mi creación artística. Pintar mucho y continuamente ha sido muy beneficioso para mi práctica. Siga pintando, siga pensando, ajuste sus ideas en cualquier momento, aprenda constantemente de los métodos y tonos de pintura de los pintores Leng Bingchuan y Xia Junna, agregue algunas ideas nuevas en cualquier momento y experimente en cualquier momento. Me gustan los trabajos de tallado en tinta creados por Leng Bingchuan. Utiliza un cuchillo para escribir sobre cartón de color tinta y utiliza líneas blancas sobre el fondo de tinta para crear un mundo estético con blanco y negro claro. Sus obras sobre lienzo utilizan una variedad de productos confeccionados sin pintura mezclados con pinturas al óleo y se apilan sobre la tela para crear un efecto espacial similar a un bajorrelieve. Aunque estos dos tipos de obras tienen estilos y estilos diferentes, ambas están dotadas de una belleza clásica, elegante y tranquila, mostrando una poesía estética suprema. También me gustan las hermosas fotografías de Xia Junna. La pintura al óleo no presta atención a la luz y la sombra, sino que se centra en la luz y la sombra, incluidos colores, líneas, texturas y pinceladas para formar una imagen hermosa y en movimiento en forma de puntos, líneas y superficies.
Al principio, consideré cuidadosamente el pequeño boceto y arreglé la composición de la imagen. Luego consideré la composición en blanco y negro y en color. Finalmente, después de tener una idea clara, me volví audaz y proactivo. en el uso del pincel para pintar al óleo. Este óleo de graduación "Pensamientos de otoño" es este tipo de trabajo experimental. Toda la imagen de esta obra se compone en torno al desarrollo interior de la niña. Los puntos y líneas más simples se utilizan en naranja como color principal. Las flores, plantas y árboles circundantes están pintados en colores cálidos para realzar la tranquilidad y la meditación de la niña. corazón en el balcón. La combinación de escenas, emociones y paisajes expresa la relajación y la relajación de la niña cuando medita en otoño y está llena de esperanza para la vida real.
Mi idea es muy sencilla, que es utilizar las líneas y puntos más simples para dibujar cosas bonitas. El camino hacia la creación artística aún es largo. Estos intentos son la experiencia de la creación de pintura al óleo en mi tiempo libre desde la docencia. Son la continuación de mi exploración y estudio de la pintura al óleo desde que me gradué de la universidad. Inspírate en la vida y continúa explorando.
Experiencia de creación de pintura al óleo 2: Experiencia de creación de pintura al óleo
En este mundo, en nuestra vida, escuchamos muchas voces hermosas, pero también hay muchos sonidos que vemos e imaginamos. Las flores que pinté son los hermosos sonidos que vi. Estos sonidos me hacen sentir el lenguaje de la vida, así que no puedo evitar hacer sonidos tan hermosos que sean extremadamente conmovedores. El lenguaje de las flores se coloca en mi lienzo con colores, y lo dejo. Mis emociones crecientes pintan horizontal y verticalmente sobre el lienzo a través del pincel y el raspador. Las marcas de cuchillo y de pincel deambulan alternativamente, desde la composición hasta el color, desde la conexión de las capas de color del cuadro hasta los cambios en las pinceladas. Si algunas pinceladas de inspiración parecen encajar en tu mente, una felicidad ilimitada surgirá en tu corazón.
Haré todo lo posible para incorporar las pinceladas de mis pintores favoritos, porque sé que estar separado de la acumulación de mis predecesores es una fuente de falta de agua. Me gustan los colores contrastantes, el deslumbrante amarillo limón y el blanco, la combinación tranquila pero vivaz de marrón maduro y caqui: una imagen así es llamativa y llamativa. Intentaré cambiar el tono de cada obra para darle a la gente diferentes sensaciones visuales. El raspador es mi "arma" importante y de hecho confío en él para completar la mayoría de mis pinturas.
La riqueza de la pincelada agregará mucho color a la imagen. Busco cambios multidireccionales en las pinceladas para mí. Pintar es una especie de viaje espiritual y es algo feliz. Bueno o malo, simplemente exprésalo con sinceridad.
Me encanta la creación de pintura al óleo y me gusta utilizar técnicas de expresión impresionista para reflejar mi estilo de pintura. El paisaje natural bañado en luz y la sensación de que la luz y el color se encuentran en un instante me atraen profundamente. Lo mejor que puedo es posible transformar esta experiencia sensorial momentánea en un estado emocional.
Cuando pintaba flores sentí que cada flor y planta tiene su propio lenguaje y personalidad. El florecer y caer de las flores es un sentimiento poético, ya sea la encantadora y atractiva amapola, el loto que crece en el barro y no está manchado, o la tenaz flor de galsang y la flor de caña, todos hablan el lenguaje de la vida. tu propia historia. Lo que quiero pintar no son sólo pinturas al óleo de flores, personajes, animales, paisajes, etc., sino que espero expresar en el lenguaje de la pintura los diversos sonidos que veo y siento que pueden expresar mis pensamientos. Creo que el lenguaje silencioso es el más rico porque nos da un espacio infinito para la imaginación. Los pensamientos humanos son libres y no existe un resultado final para el desarrollo del arte. La belleza y la fealdad del arte varían según cada ángulo de apreciación. Dafen Village
Las cosas que vemos en la vida nos conmueven muchas veces. Cada vez que las cosas nos conmueven, las registramos de diferentes maneras. Me alegro de poder usar la pintura para hacerlo. Aprendo y consolido constantemente esta habilidad para expresar mis pensamientos, con la esperanza de transmitir los pensamientos y el lenguaje de la pintura a los espectadores con mayor claridad. Me gusta viajar y quiero dejar mis huellas en muchos lugares hermosos. Quiero recoger paisajes más hermosos y sentimientos más maravillosos, para que estas cosas hermosas puedan permanecer en mis pinturas y compartirlas con las personas que las aman. el propósito de mi aplicación continua de diferentes colores y métodos de pintura sobre el lienzo. El arte es la expresión natural de la humanidad y las pinturas son el producto de los sentimientos. El efecto pictórico que quiero lograr
Experiencia de creación de pintura al óleo tres: Experiencia de creación de pintura al óleo
"Art The El poder del arte puede tocar el alma y ampliar la mente. ”
El arte proviene de la vida y es superior a la vida. La creación de arte siempre se basa en nuestra experiencia de vida. Como creación artística, refleja ciertos temas, pensamientos y emociones, y los temas y emociones creativos provienen de la acumulación de vida. Antes de que cualquier artista cree, pasa por un proceso de profundizar en la vida, acumular vida y experimentar la vida, y selecciona materiales que tocan su alma para procesarlos y crearlos. Las obras que están divorciadas del fundamento de la vida y que carecen de una experiencia espiritual profunda son sin vida, pretenciosas y aburridas.
Además de los factores visuales de la forma, la luz y el color, el lenguaje de la pintura también es un producto espiritual a otro nivel. La pintura en sí también transmite un concepto. El lenguaje de la pintura no sólo debe permanecer. en la exploración de la técnica y la forma, se forma integrando habilidades, conocimientos, intuición y emoción con los materiales. El arte es la combinación de espíritu y materialidad. Como categoría importante de la pintura, la pintura al óleo simula la imagen de cosas objetivas a través de colores, líneas y formas en un espacio bidimensional. Entre ellos, la creación de pinturas al óleo es una parte muy importante del proceso de aprendizaje para todos los que se dedican a la pintura al óleo. La creación de pintura al óleo incluye muchos aspectos, como la fuente de creación, el concepto, el tema, la composición de la imagen, el color, el uso de herramientas, etc. Pero en el análisis final, creo que el elemento más fundamental es la fuente y el significado de la creación. Consideramos la vida como la fuente profunda de la creación, y la creación se origina en la vida y es superior a la vida. Originarse de la vida requiere que respetemos la realidad de la vida, respetemos la experiencia de la vida, tomemos la vida como origen y expresemos lo que sentimos. Ser superiores a la vida requiere que utilicemos un lenguaje artístico personal para expresar nuestra comprensión de la vida y el arte en; de manera muy general, para que podamos encontrar la verdad, la bondad y la belleza en la vida común y corriente.
La creación artística es la parte central de las actividades artísticas que involucran al ser humano. En la larga historia de la sociedad humana, las actividades artísticas han comenzado desde el nacimiento y, con el desarrollo de la sociedad humana, han surgido numerosas categorías artísticas. . Los métodos de expresión creativa de cada arte son diferentes, pero su significado para los seres humanos es universal. Juntos expresan emociones humanas y funciones prácticas sociales. El arte no sólo depende de la sociedad y de los individuos, sino que también tiene un impacto significativo en el desarrollo social y la vida personal.
Susan Lange dijo: "El arte es la creación de formas simbólicas de las emociones humanas." Así que, en primer lugar, la creación artística es la necesidad que tienen los seres humanos de expresar emociones. Es una forma de expresión para que los humanos expresen sus emociones.
En las obras de arte, las ricas emociones del autor se expresan a través del reflejo de algunas imágenes y la aplicación de colores.
La vida tiene buenos y malos momentos, éxitos y fracasos; hay espíritu de lucha agresivo y decadencia decadente, hay alegrías y tristezas, y hay alegrías y tristezas; Estos diversos encuentros de la vida y emociones son los temas eternos del arte. Mi creación de pintura al óleo "Butterfly Rhythm Series" está inspirada en mi comprensión de la juventud y también es una expresión de mi comprensión de la juventud. Cada uno tiene su propia juventud. La juventud es la etapa más hermosa y emocionante de la vida. De hecho, la estación más hermosa de nuestras vidas es la juventud. "La juventud es la mañana de la vida, el amanecer del sol, lleno de pureza, fantasía y armonía". La juventud es como el rocío de la mañana, humeante, emitiendo calor e irradiando una luz deslumbrante. La juventud es un manantial claro, una emoción simple, una fuerza imparable y una sabiduría extraordinaria. La juventud está hecha de oro y es más valiosa que cualquier otra cosa. El sentimiento que nos trae la juventud es tan hermoso y queremos tanto captarlo. Cuando se desvanece silenciosamente, siempre hace que la gente se sienta impotente. Por eso la gente siempre se lamenta de que la vida es corta y la juventud es corta. Pero creo que la juventud no es sólo una etapa de la vida, no es sólo un concepto de tiempo, ni son sólo labios rojos y labios rojos, sino una voluntad firme, una imaginación rica y emociones plenas. La connotación de juventud es la valentía para superar la timidez y el espíritu de asumir riesgos. Es una actitud ante la vida. Quiero intentar dejarme recordar esta mentalidad juvenil para siempre a través de mis obras. También espero que las personas que vean las pinturas puedan recordar los sueños que les trajo su juventud a través de mis obras.
Las dos obras de la "Serie Butterfly Rhythm" están compuestas principalmente por personajes y mariposas. Las imágenes están envueltas en una atmósfera juvenil. Quiero deshacerme de las limitaciones de la luz y la oscuridad y dar. Aprovecha al máximo su propia influencia en las personas. Los efectos emocionales y psicológicos persiguen una estimulación de colores brillantes y exagerados. La tez clara, los ojos claros y los movimientos juguetones de la niña en la imagen reflejan la belleza de la juventud. Utilicé un método de pintura plana simple para el color de fondo. Los colores son principalmente colores brillantes. Los niveles de bloques de color más exagerados y claros se utilizan para lograr un fuerte contraste en la imagen, crear una imagen juvenil y expresar completamente los sentimientos subjetivos. La mariposa aparece en diferentes lugares de cada obra como símbolo simbólico. Simboliza que el viaje de la juventud no sólo está lleno de flores y sol, sino también, a menudo, de tormentas, pruebas y bautismos. No todas las crisálidas de gusanos de seda pueden salir del capullo y convertirse en mariposas, también tienen que atravesarlo. y lluvia, lucha dolorosa, esfuerzos incansables y luego extiende esas hermosas alas y vuela hacia el cielo. El viaje que tenemos por delante es inconmensurable y el proceso de cruzar es la prueba de la persecución.
“Quien acepte con valentía el bautismo del fuego de la juventud no tendrá miedo de la helada helada de la vejez.” La juventud no es sólo edad, sino también un espíritu y un estado de ánimo, un espíritu de nunca darse por vencido y de trabajar duro y seguir adelante.