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Una breve discusión sobre cómo guiar a los estudiantes para que aprendan arte en las escuelas primarias rurales

Zheng Fang (Departamento de primaria de la escuela de nueve años Chatian en el condado de Fenghuang, Xiangxi 416204, Hunan)

El "Plan de estudios de enseñanza de arte de la escuela primaria a tiempo completo de educación obligatoria de nueve años" señala que la educación artística en la escuela primaria tiene como objetivo: enseñar a los estudiantes conocimientos artísticos básicos simples y habilidades de modelado simples a través de la enseñanza del arte, cultivar el gusto estético saludable, las emociones patrióticas y el buen carácter moral de los estudiantes y cultivar la capacidad de observación de los estudiantes; , capacidad de memoria de imágenes y capacidad de imaginación y capacidad creativa. La enseñanza del arte es una forma importante de brindar a los estudiantes una educación estética, promover el desarrollo intelectual y llevar a cabo una educación ideológica y moral. La base de la pintura de los estudiantes de escuelas primarias rurales es débil. Cómo guiar a los estudiantes para que aprendan arte. El autor cree que se pueden adoptar los siguientes métodos en la enseñanza del arte diaria:

1. educación artística rural y convertir las desventajas en ventajas, esforzándose por encontrar un nuevo camino de educación artística con características rurales

Hay deficiencias en la educación artística rural Hay falta de materiales didácticos relevantes y equipos docentes incompletos. Las clases de arte tienen que dar conferencias secas. Pero esto no significa que los estudiantes rurales carezcan inherentemente de talento artístico. Para que los estudiantes rurales se desarrollen en el arte, debemos explorar un camino de enseñanza con características rurales que sea adecuado para el desarrollo de la educación artística rural, es decir, aprovechar plenamente las ventajas de las zonas rurales, conectar con la vida de los estudiantes y. Brinda a las clases de arte un encanto rural fresco y una rica nostalgia para estimular el interés de los estudiantes en el aprendizaje y mejorar el efecto de enseñanza de las clases de arte.

El arte surge de la vida, se desarrolla de la vida y se refina de la vida. El arte realmente existe en la vida. En las actividades de enseñanza de arte, los materiales didácticos no deben limitarse a materiales didácticos, sino que deben utilizarse como los materiales más básicos del aula, de modo que las clases de arte integren diversión, juegos, vida y conocimientos para reflejar los propios pensamientos y sentimientos de los estudiantes. Los estudiantes rurales tienen pocas oportunidades de recibir clases de arte, pero su deseo de explorar, imaginar y probar es muy fuerte. Hay un mundo vasto en el campo: cielo azul y nubes blancas, montañas y ríos, picos extraños y hermosas crestas, flores rojas y hojas verdes, peces en el agua, pájaros en el aire, arco iris en el cielo, etc. El colorido world ofrece a los estudiantes rurales oportunidades para descubrir y apreciar la belleza. Los profesores de arte deben esforzarse por guiarlos hacia la naturaleza e integrarse en la sociedad, y guiar activamente a los estudiantes para que observen las cosas que los rodean, encuentren la belleza en el paisaje familiar, aprecien la belleza de los materiales y creen belleza en las pinturas.

2. Estimular el interés de los estudiantes por aprender y movilizar la motivación de aprendizaje de los estudiantes durante la enseñanza.

La educación artística es un tipo de educación estética visual, entretenida y animada.

Para movilizar el interés de los estudiantes en el aprendizaje, se debe enseñar a los estudiantes de acuerdo con sus aptitudes y los requisitos de dificultad de las tareas para estudiantes de diferentes niveles deben ser diferentes. En términos de organización del tiempo, enseñe más cuando haya algo y menos cuando no haya nada, dejando suficiente tiempo para el desempeño creativo de los estudiantes si no pueden completarlo en una clase, organice dos clases. En segundo lugar, se deben corregir e implementar las actitudes de aprendizaje de los estudiantes en el uso de herramientas y materiales. Además, es necesario entrenar en los estudiantes la velocidad de expresión creativa, así como el hábito de la creación audaz, paciente y seria.

En la enseñanza en el aula, debemos desarrollar plenamente el potencial individual, respetar las creaciones de los estudiantes y centrarnos en permitir que los estudiantes desarrollen sus personalidades únicas una vez que descubran ideas originales, anímelos a tiempo para que puedan disfrutar. alegría del éxito, con el fin de aumentar la motivación y la confianza de los estudiantes en el aprendizaje. De acuerdo con los diferentes contenidos de los materiales didácticos, se deben adoptar diferentes métodos de enseñanza para activar el aula, de modo que los estudiantes puedan sentirse felices en la clase de arte, a fin de cultivar el interés de los estudiantes en aprender arte.

3. Tomar las técnicas artísticas como medio básico y tomar el cultivo de las habilidades emocionales como núcleo.

Usar las técnicas artísticas como medio básico y tomar el cultivo de las habilidades emocionales como núcleo. , sobre la base de adherirse a los atributos de la disciplina artística. Se utilizan una variedad de estrategias para cultivar y mejorar las habilidades emocionales de los estudiantes en el proceso de aprendizaje artístico. Al acumular materiales e información relevantes, podemos infiltrar orgánicamente esos contenidos humanistas en la enseñanza, enriqueciendo el mundo emocional de los estudiantes y permitiéndoles comprender plenamente las emociones. El contenido de la educación artística es diverso, especialmente la selección de temas emocionales. Debemos utilizar una nueva perspectiva y, sobre la base de un estudio cuidadoso de los estándares curriculares y los materiales didácticos, ampliar aún más el contenido de los temas emocionales desde el amor al partido, el patriotismo, y amor por la gente. Por ejemplo, expresa el valor de la vida, el amor por la vida, la cercanía y el cuidado del medio ambiente natural, el respeto y el amor por la responsabilidad y la justicia social, el amor por la paz mundial, etc.

Combinado con algunos días festivos y aniversarios, cree algunos temas ideológicos ricos y oportunos, enfocándose de cerca en la línea principal de emociones, para que los estudiantes puedan reconocer la conexión entre conocimientos, habilidades y emociones mientras aprenden conocimientos y habilidades artísticas, y se preparan para la expresión final. de las emociones a través de la acumulación de habilidades.

4. Utilice métodos de enseñanza modernos para ampliar los horizontes de los estudiantes.

La ciencia y la tecnología modernas se están desarrollando rápidamente durante la enseñanza, se recopilan imágenes, videos y otros materiales a través de redes informáticas. material didáctico, que se puede utilizar en el aula Presente a los estudiantes, utilice técnicas de enseñanza modernas y enseñe de manera intuitiva y vívida, de modo que los estudiantes puedan estar expuestos a una gran cantidad de obras de arte, ampliar sus horizontes artísticos, absorber la información de la época y conceptos artísticos de diversas artes e inspiran el pensamiento activo y profundo de los estudiantes. En la enseñanza, no solo confiamos en medios simples como material didáctico físico y gráficos murales, sino que también utilizamos música, proyectores físicos, multimedia y otros medios audiovisuales para despertar el interés de los estudiantes en aprender arte, mejorando así la efectividad del arte. enseñanza.

Los educadores de arte rural deben practicar concretamente bajo la guía del nuevo concepto curricular, continuar explorando la enseñanza del arte y continuar llevando a cabo prácticas de reforma para estandarizar y racionalizar continuamente la enseñanza del arte en el aula. Para el crecimiento de los estudiantes, tenemos el coraje de explorar y brindarles nutrientes para logros artísticos nobles y saludables, de modo que cada estudiante pueda usar el pincel para mostrar su personalidad, hacer estallar la chispa de la sabiduría y dibujar sus propias hermosas perspectivas. , para que cada clase de arte pueda estar llena de vitalidad y encanto, muestra la colorida belleza del arte.