Aprecie algunas de las obras de Chopin.
Fantasía Impromptu
Chopin escribió cuatro improvisaciones en un solo ***, entre las que destaca la Fantasía Impromptu en do sostenido menor (Opus 66, obra póstuma, no tenía nombre en ese momento, la El título "Fantasy Impromptu" (nombrado así por generaciones posteriores) es el más famoso. Esta pieza es extremadamente difícil de interpretar y su contenido es profundo y lleno de fantasía. Esta fue la obra de Chopin cuando tenía veinticuatro años (1834), pero sólo después de su muerte fue descubierta por generaciones posteriores en una carpeta de música y publicada en 1855. El título "Fantasía" fue adoptado en el momento de la publicación. Se dice que el autor pensó que la melodía principal de esta pieza musical se parecía un poco al tema de una improvisación del compositor francés Moscheles, por lo que el autor se negó a publicarla en vida para evitar las críticas. De hecho, el contenido de esta pieza musical es mucho más rico que el de Moscheles, y la estructura es mucho más rigurosa. A través de esta alusión podemos apreciar la actitud rigurosa del autor en la creación.
Polonesa del Ejército
"Polonesa del Ejército en La mayor" (Op. 40 No. 1) Esta pieza musical fue compuesta por el famoso compositor polaco Chopin en 1838. Fue famosa por "Army" Es famoso porque la melodía del primer y segundo tema de la canción tiene un carácter militar extremadamente audaz y valiente. Toda la pieza debe tocarse con un tempo estricto. De hecho, esta es una de las polonesas más hermosas y brillantes que jamás haya escrito Chopin.
La polonesa tradicional es famosa por su estilo vigoroso y atrevido, que muestra el espíritu marcial de la nación polaca. Esto se refleja especialmente en esta polonesa. Al apreciar esta Polonesa, parecemos ver a los guerreros de la antigua Polonia. Sus cuerpos fuertes, mentes abiertas y piedad profunda y conmovedora se integran en uno solo, brillando con el espíritu de caballería.
La composición de la música es "ABA" de tres secciones:
La primera sección: La mayor. En este párrafo, el autor hace pleno uso de los cambios de color para representar vívidamente a un grupo de poderosos guerreros polacos, vestidos con armaduras y sables en la cintura, avanzando majestuosamente.
Segundo párrafo: Modulaciones frecuentes desde Re mayor a Si bemol mayor a Do mayor. Hay una transición parecida a una trompeta antes de este párrafo, y el tema de este párrafo que aparece inmediatamente tiene un carácter decidido y decidido.
El tercer párrafo es una reproducción estricta del primer párrafo.
Un pianista comentó: "Esta polonesa es un hito que divide una era. Liszt tocó esta pieza en todos sus conciertos. Como sugiere el título, la música es incomparable, brillante y magnífica, el temperamento polaco es más noble. . Cada sonido y cada ritmo de esta danza está lleno de vitalidad y vitalidad."
Sobre esta pieza. Hay una anécdota: Una noche, Chopin tocó esta pieza solo en la casa. Mientras estaba sumido en sus pensamientos, de repente tuvo una alucinación y sintió una procesión de guerreros y damas polacos invadiendo su habitación. Entonces Chopin entró en pánico y salió corriendo de la habitación y no regresó en toda la noche.
Polonesa Heroica
"Polonesa Heroica en La bemol mayor" (Op. 53) compuesta por Chopin. Se trata de una polonesa llena de poder de lucha y espíritu heroico, famosa por su "héroe", y fue compuesta en 1842. La polonesa de Chopin se puede dividir en dos categorías según su contenido: una es un ritmo fuerte y majestuoso que describe la prosperidad de la pasada era feudal de Polonia; la otra es un estado de ánimo melancólico que refleja el sufrimiento bajo la opresión de la Rusia zarista. Esta polonesa es un destacado representante de la categoría anterior. Esta canción es majestuosa y completa en un solo suspiro. Es simplemente un magnífico poema sinfónico. Por eso, algunas personas piensan que esta canción es una epopeya gloriosa utilizada por el autor para describir a un héroe nacional polaco del siglo XVII que resistió la invasión de enemigos extranjeros. Hay varias imágenes heroicas en las obras de Chopin, y el protagonista de esta canción es sin duda el más representativo de Chopin dedicó todo su entusiasmo patriótico a esta imagen.
La composición de la música es un complejo de tres secciones:
La primera sección: La bemol mayor. Tras el preludio que poco a poco va aumentando de volumen, entra el brillante tema heroico, lleno de confianza y fuerza, que es la encarnación de un espíritu de lucha indomable.
Segundo párrafo: Partiendo de Mi mayor y pasando por diversas modulaciones, se regresa a La bemol mayor.
Chopin usó el piano para representar una emocionante escena de batalla: la mano izquierda tocó un sonido uniforme y nítido de cascos de caballo en el bajo con un tono doble de octava de semicorchea, volviéndose más rápido y más fuerte, como si las fuerzas revolucionarias se reunieran en mil ejércitos. El impulso de miles de caballos; la mano derecha toca un majestuoso cuerno de marcha en las notas altas, mostrando el espíritu heroico indomable.
El tercer párrafo: La bemol mayor. Es una reaparición del primer párrafo, pero a través de cambios, el impulso general es más magnífico y finalmente toda la canción termina en una canción triunfante.
Un pianista comentó: "Este es el pináculo de las obras para piano de Chopin, ejerciendo el impulso más poderoso y teniendo la estructura más perfecta. Lo primero que nos impresionó de esta hermosa obra es: Magnífica concepción, alta música enérgica y un poderoso efecto de inspiración. Como todas las obras gloriosas que elogian el pasado, Chopin hace que la gente escuche los pasos de los ancestros polacos con armadura y vea la apariencia majestuosa de los ancestros polacos.