3 artículos sobre educación artística en la primera infancia
El objetivo final de la educación y enseñanza artística en la primera infancia es permitir a los estudiantes aplicar lo que han aprendido en el aula y aplicar lo que han aprendido en el aula a la vida real. Este artículo es una breve discusión de los artículos sobre educación artística en la primera infancia que compilé para todos. ¡Bienvenidos a leer!
Una breve discusión sobre los artículos sobre educación artística en la primera infancia, Parte 1
1. El. esencia y educación artística de la primera infancia orientada a la vida Características básicas
En la educación artística de la primera infancia tradicional, la dirección principal de la educación de la primera infancia está en las habilidades cognitivas y prácticas de los niños, mientras que la educación artística orientada a la vida se centra en las emociones de los niños. experiencia durante el proceso de aprendizaje, realizar una enseñanza guiada a través de algunos de los sentimientos de los niños en la vida diaria. La integración de la experiencia de la vida real en la educación artística no solo puede guiar a los niños a formar personalidades independientes, sino también cultivar el interés de los niños en el aprendizaje, permitiéndoles descubrir diversas bellezas de la vida mientras estudian arte. Esto ayudará a construir una personalidad saludable. Debido a que los niños aún son pequeños y tienen poca capacidad cognitiva para las cosas, un entorno de aprendizaje orientado a la vida puede hacer que los niños se interesen por aprender y, al mismo tiempo, también puede permitir que la educación artística se desarrolle en una mejor dirección. resaltar las ventajas de la educación artística Características:
(1) Estilo de vida
El arte necesita inspiración y la vida es la fuente de inspiración. Los niños pequeños tienen una capacidad cognitiva limitada de las cosas, por lo que su inspiración a la hora de crear arte proviene de algunos sentimientos y cosas que ven en la vida diaria. Sin embargo, debido a que los niños pequeños todavía se encuentran en una etapa muy frágil, tanto psicológica como fisiológicamente, todavía están en la infancia. Esto lleva al hecho de que los niños a menudo no pueden coordinar bien las diversas funciones del cuerpo al crear arte. un desastre. Cuando los niños tienen más de tres años ya pueden expresar lo que quieren expresar a través de algunos símbolos sencillos a la hora de crear arte. Por lo tanto, en este momento, los maestros deben guiar a los niños a observar más cosas en la vida para poder mejorar sus habilidades cognitivas.
(2) Jugabilidad
El arte es en realidad una forma de expresar los sentimientos internos. Cuando los niños aprenden y crean arte, también es una especie de reconocimiento y retroalimentación de sus vidas. Debido a que el desarrollo de los niños en todos los aspectos aún no es integral, describen la vida completamente de acuerdo con sus sentimientos internos. Por lo tanto, cuando los maestros imparten educación artística, también pueden llevar a cabo la educación artística a través del "juego" natural de los niños. una forma para que los niños expresen sus emociones en la vida. A través de juegos, los niños pueden profundizar su comprensión de las cosas y obtener iluminación durante el proceso de aprendizaje artístico.
2. El papel de la educación artística orientada a la vida para niños pequeños
Otra función principal de la educación infantil es ayudar a los niños a desarrollar la inteligencia, y la educación artística orientada a la vida no solo puede Ayuda a los niños a desarrollar la inteligencia. También puede mejorar la calidad psicológica de los niños y ayudarlos a moldear sus personalidades personalizadas.
(1) Ayuda a mejorar la inteligencia de los niños
La inteligencia es un elemento básico para garantizar la vida normal de las personas. El desarrollo de la inteligencia aumenta con la edad. El mejor período para el desarrollo intelectual. El desarrollo intelectual en este momento es muy rápido y se desarrollará de manera gradual y constante en las etapas posteriores. La educación artística orientada a la vida se basa principalmente en la vida. En términos de cognición de los niños, las escenas familiares pueden permitirles percibir las cosas mejor y, debido a que el entorno creado es muy realista y vívido, los niños pueden comprender mejor los escenarios que se les enseñan. Al mismo tiempo, una atmósfera de vida sólida puede estimular el interés de los niños en aprender actividades artísticas, permitirles explorar y descubrir activamente problemas en las actividades artísticas, enriquecer su imaginación y mejorar su memoria y creatividad.
(2) Es propicio para promover el desarrollo no intelectual de los niños.
Los factores no intelectuales como pasatiempos, emociones, voluntad y personalidad son cualidades necesarias en el proceso de Crecimiento Los niños son todos individuos diferentes y distintos, por lo que los efectos de la estimulación de la misma manera son diferentes, lo que permite a los niños mostrar diferentes intereses y pasatiempos en un mismo entorno de aprendizaje.
Debido a que la educación artística orientada a la vida puede hacer que los niños sientan el aliento de la vida, los maestros pueden guiarlos para que aprovechen al máximo los materiales disponibles en la vida para crear arte. Las obras realizadas con sus propios esfuerzos a menudo entusiasmarán más a los niños. , porque la cercanía de las obras a la vida real creará un sentido de identidad en los corazones de los niños. Este sentimiento puede mejorar la confianza en sí mismos de los niños y aumentar el sentido de honor de los niños, lo que impulsa el desarrollo no intelectual de los niños.
(3) Puede mejorar la calidad psicológica de los niños
Los niños aún se encuentran en una etapa muy frágil, por lo que es muy importante mejorar la calidad psicológica de los niños. Hay muchas formas de educación, y la educación artística es sólo una parte de ellas. Sin embargo, debido a que la educación artística tiene fuertes características individuales, que están en consonancia con las características de los propios niños, educar a los niños a través del arte tiene un papel muy importante. Además, la educación artística también puede considerarse como un modelo de educación emocional. Debido a que el arte es estético, es una expresión interna que refleja las condiciones de vida de las personas. Algunas pueden incluso alcanzar el alcance de la moralidad social, por lo que es muy importante educar a los niños pequeños. aspectos tiene un impacto muy importante. Por lo tanto, cuando la educación artística mejora los sentimientos de los niños y la búsqueda de la belleza, sin saberlo mejorará la calidad psicológica de los niños.
(4) Ayuda a promover la cooperación entre familias y formar una sinergia en la educación.
En la educación artística, la sinergia en la educación también se puede utilizar activamente. La educación no es sólo responsabilidad de las escuelas, sino también el componente principal de la educación. Sólo trabajando juntos los niños podrán desarrollarse de manera saludable. Entre los dos, el jardín de infantes ocupa una posición más dominante y la educación familiar es solo una educación auxiliar. Gracias a la diversión y operatividad únicas entre los dos, los niños pueden ser más proactivos en el aprendizaje. Por lo tanto, la participación de los padres en el mundo de sus hijos puede crear un mejor espacio de aprendizaje para sus hijos.
3. Modelo de educación artística para la primera infancia orientado a la vida
(1) Excavar materiales artísticos en la vida
La enseñanza del arte para la primera infancia debe completarse a través de múltiples pasos. , entre los cuales encontrar materiales es un paso muy importante. Se trata de proporcionar una plataforma para que los niños creen y aprendan. Al realizar actividades de educación artística, los maestros pueden establecer un aula separada para crear un espacio para que los niños creen y brindarles una gran cantidad de materiales y herramientas. En términos de selección de materiales, pueden elegir algunos objetos antiguos que se encuentran fácilmente o. hecho de materiales naturales, etc., lo que no solo aporta una sensación de familiaridad a los niños, sino que también despierta la curiosidad de los niños, lo que es más propicio para estimular la capacidad creativa de los niños.
(2) Capacidad práctica y capacidad creativa
En el modelo educativo tradicional de mi país, todos los cursos se completan en el aula. El modelo educativo intensivo hace que los niños carezcan de eso de por vida. Para la educación artística de la primera infancia, los maestros deben abandonar este modelo de enseñanza y penetrar los elementos artísticos a través de diferentes aspectos para que los niños puedan sentir el encanto del arte en la naturaleza. Esto no solo ayudará a estimular el entusiasmo de los niños, sino que también creará las condiciones para que los niños aprendan. y comunicarse entre sí. Por ejemplo, en las actividades artísticas, los maestros pueden asignar un tema artístico a los niños: hacer pasteles pequeños mientras los niños hacen pasteles con plastilina, los maestros también pueden hacerlos junto con los niños. La orientación oportuna de los maestros puede brindarles más inspiración. También aumentará el entusiasmo de los niños, y también puede utilizar periódicos viejos, cintas y otros elementos para hacer algunos juguetes extravagantes que amplíen el pensamiento de sus hijos. A través de estas actividades artísticas, los niños pueden experimentar la diversión y las diferentes experiencias que brinda la creación. Al mismo tiempo, los padres también pueden organizarse para participar en las actividades artísticas de los niños, desde el diseño inicial hasta el producto final, los padres y los niños pueden completarlo juntos. Esto no solo permite que los niños sientan la alegría de la educación artística. Experimenta otro lado de la vida que no puedes sentir.
IV.Conclusión
En la educación inicial de los niños pequeños, la educación artística orientada a la vida no solo puede mejorar la mente de los niños, sino también expandir y desarrollar la imaginación y la creatividad de los niños. comprender la belleza del mundo real y cultivar su estética correcta. La educación artística construida en la atmósfera de la vida no solo permite a los niños descubrir mejor la belleza de la vida, sino que también les permite tener una comprensión preliminar de la belleza de la vida.
Autor: Hu Yuan Unidad: Universidad Normal Preescolar de Shaanxi
Una breve discusión del segundo artículo sobre educación artística en la primera infancia
1. Excavar materiales de la vida diaria y contenido didáctico enriquecedor
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Para realizar un modelo de enseñanza del arte en la primera infancia orientado a la vida, los profesores deben primero integrar materiales vivos en la educación y utilizarlos para crear arte. Por ejemplo, utilice materiales como botellas de bebidas y botellas de agua mineral en la vida diaria, y utilice papel, cinta adhesiva, tijeras y otras herramientas para crearlos libremente. Durante el proceso creativo, algunos niños pueden crear accesorios creativos para la vida, como pantallas de lámparas o artículos como auriculares telefónicos, o cortar cartón de desecho con formas de animales comunes como perros, cerdos y gallinas. Los profesores introducen materiales vivos en la enseñanza del arte, permitiendo a los niños hacer asociaciones basadas en los colores, formas y otras características de los materiales vivos durante el proceso de aprendizaje artístico. Esto garantiza que la educación artística se desarrolle en la dirección de un modelo orientado a la vida, y también a los niños. aprende a entender la vida, siente el arte en la vida.
2. Reflejar el arte de la vida y mostrar el encanto del arte
Hay muchas artes populares en la cultura tradicional de nuestro país, como hacer masa, cortar papel y pintar con azúcar. y otras artesanías. Estas artes distintivas tienen La larga historia es un precioso fósil viviente de la historia, que contiene mucha atmósfera artística, vital y cultural. Por lo tanto, los maestros deben permitir que los niños estén más expuestos al arte popular y utilizar métodos de enseñanza multimedia (como imágenes, videos o historias interesantes que presenten estas artes populares) para mostrar a los niños la cultura del arte popular de nuestro país en forma de demostraciones o transmisiones y charlas. . características. También puede dejar que los niños observen el proceso de producción de artesanías de arte popular y, al mismo tiempo, explicarles historias cortas sobre el origen del arte popular. Estas historias cortas con fuertes características e intereses culturales pueden movilizar eficazmente el entusiasmo de los niños por aprender arte y mejorarlo. el efecto de aprendizaje.
3. Mejorar el modelo de enseñanza y lograr que los alumnos reciban la enseñanza de acuerdo con sus aptitudes.
Las cosas generalmente tienen características individuales, y las personas también. Especialmente en el caso de los niños pequeños que no han experimentado una educación orientada a los exámenes, las diferencias individuales son particularmente evidentes, lo que también se debe a la propia naturaleza de los niños. Los profesores no pueden comentar sobre este tipo de naturaleza de los niños desde una perspectiva adulta. Esto es extremadamente injusto para los niños. Los docentes deben adherirse al concepto educativo de enseñar a los estudiantes de acuerdo con sus aptitudes y realizar una formación específica y diversificada para los niños en función de las diferentes habilidades de cada niño. Por ejemplo, durante el proceso de enseñanza de arte, muchos niños han demostrado un gran talento para la pintura. Los maestros pueden utilizar temas cotidianos como "Mi casa" como temas de pintura y organizar a los niños para realizar concursos de pintura. Para los niños con grandes habilidades para hacer manos, los maestros deben guiarlos para que fabriquen utensilios comunes en la vida, como tazas, cajas, etc.
IV.Crear un entorno de vida y construir una atmósfera de enseñanza
La atmósfera de enseñanza está directamente relacionada con la calidad de los efectos de la enseñanza. Los profesores deben crear activamente situaciones de enseñanza orientadas a la vida para los niños y. Construir un ambiente de enseñanza de buena vida. Por ejemplo, los profesores pueden construir una "pequeña cocina" en un rincón del aula y pedir a los niños que utilicen sus materiales favoritos para fabricar utensilios de cocina, como palillos, mesas, tazones, ollas, etc. En el futuro, los maestros pueden pedir a los niños que observen la "cocina viva" y observen qué utensilios ya están allí y cuáles faltan. De esta forma, los niños pensarán en su propia memoria, prestarán más atención a los utensilios de cocina en la vida diaria y comprenderán las características, usos y diferencias de estos utensilios de cocina. Para la pintura, esto también es útil para que los niños comprendan las características y funciones de los objetivos de la pintura para crear, a fin de lograr el propósito del modelo artístico orientado a la vida.
5. Acercarse a la enseñanza de la vida y explorar elementos artísticos
Para hacer realidad el modelo de educación artística de la primera infancia orientado a la vida, los profesores no sólo deben introducir elementos de la vida en la enseñanza en el aula, pero también integra el arte en los elementos de la vida, es decir, una vez completadas las tareas de enseñanza en el aula, a los niños se les asignan pequeñas tareas después de clase, lo que requiere que los niños encuentren elementos artísticos en su vida diaria. Por ejemplo, permita que los niños se asocien con cosas que existen en la vida y creen de acuerdo con sus propias asociaciones. Esto puede mejorar la conciencia de los niños sobre el autodescubrimiento y la autocreación, y permitirles encontrar más elementos artísticos en la vida, lo que les permitirá ganar creatividad. nutrir. En resumen, para la educación artística de los niños, el modelo de educación artística orientado a la vida es una dirección de desarrollo importante, que puede mejorar eficazmente el gusto estético de los niños, mejorar la experiencia de vida de los niños, promover el desarrollo de la personalidad de los niños, desarrollar la capacidad creativa de los niños y ayudar a los niños a desarrollarse gradualmente. una personalidad sólida.
Por lo tanto, los docentes deben prestar atención al modelo de educación artística de la primera infancia orientado a la vida, reconocer los problemas existentes en la práctica de la educación artística de la primera infancia, explorar activamente nuevos métodos de enseñanza, promover aún más la reforma de la educación artística de la primera infancia y lograr los desarrollo integral de los niños pequeños.
Autor: Lu Yanqiao Unidad: Jardín de infancia del distrito de Luquan, ciudad de Shijiazhuang
Una breve discusión sobre el tercer artículo sobre educación artística en la primera infancia
1. Problemas existentes en la educación artística de la primera infancia Problema
Los profesores siguen un solo paso en el proceso tradicional de enseñanza del arte. Los profesores suelen sacar un trabajo, dar una explicación sencilla de la técnica y luego pedir a los niños que lo copien. Mientras el maestro vea que el niño puede presentar completamente la pintura, sentirá que la enseñanza es exitosa. Como todo el mundo sabe, en este proceso no se despierta el interés de los niños por el arte ni el desarrollo de sus habilidades artísticas. Además, las evaluaciones de los maestros sobre las pinturas de los niños son similares: utilizan el lenguaje para evaluar si la pintura es buena, si la pintura no es buena y si la pintura es similar o no. No es posible hacer una evaluación en profundidad de pinturas específicas y las habilidades pictóricas de los niños que se muestran en las pinturas. Además, algunos estudiantes no habían terminado la pintura, pero el maestro la detuvo por diversas razones, interrumpiendo el pensamiento coherente de los estudiantes en la pintura.
2. Desarrollo y cultivo de las habilidades artísticas en la educación artística infantil
1. Es necesario cambiar el pensamiento tradicional de la enseñanza de la pintura y orientar activamente a los niños en el aprendizaje
En primer lugar, los profesores deben mejorar. Para mejorar su propio nivel integral, deben cambiar los conceptos educativos tradicionales y aprender y aplicar activamente nuevos métodos de enseñanza. No es necesario exigir a los niños que representen las cosas de acuerdo con su forma y características. Puede utilizar una variedad de materiales de pintura para animar a los niños a pintar. Prepare una variedad de objetos de pintura y herramientas de pintura para niños pequeños, permitiéndoles elegir libremente según sus propias preferencias. También permite a los niños sentir la atmósfera artística y cultivar su propio sentido artístico a través de la artesanía, la apreciación de la música y la literatura. A menudo decimos algo como esto, el arte proviene de la vida, pero es superior a la vida. ?Por eso, en el proceso de educación artística de la primera infancia, los maestros deben guiar activamente a los niños para que observen cada planta y árbol en la vida y cada movimiento de las personas. Vaya con frecuencia a la naturaleza salvaje para realizar excursiones y observe las formas y colores de diversas cosas, tanto estáticas como dinámicas. Deje que los niños encuentren inspiración en la naturaleza y desarrollen la observación y la imaginación.
2. Respete el desarrollo de la personalidad de los niños y anímelos y elogios activamente.
Cada niño tiene pensamientos y personalidades diferentes, y sus talentos innatos para pintar también son diferentes. de sentimientos y pensamientos sobre las obras de arte. Por lo tanto, los maestros deben proteger la naturaleza de cada niño, respetar las diferencias individuales de los niños, observar las características de personalidad, las características de comportamiento y los intereses de los niños, prestar atención a todo el proceso de pintura de los niños y respetar el desarrollo de la personalidad de cada niño. Enseñe a los estudiantes de acuerdo con sus aptitudes, cultive la capacidad práctica y la capacidad de creación independiente de los niños, guíe activamente el "pensamiento divergente" de los niños y cultive la creatividad de los estudiantes. Respete los diversos graffitis de los niños y haga comentarios apropiados e inteligentes. Los maestros deben tratar de adoptar principios de evaluación positivos y tener cuidado de no socavar la confianza en sí mismos de los niños y eliminar su creatividad. Deben alentarlos a explicar sus pinturas y mirar sus obras con aprecio y elogios. Esto puede mejorar en gran medida la confianza de los niños y ejercitar su capacidad de pensar en imágenes.
3. Esforzarse por cultivar el interés de los niños en aprender a pintar y crear un ambiente de pintura relajado.
El interés es el mejor maestro, por lo que primero debemos cultivar el interés de los niños en el aprendizaje del arte. Esta es la etapa en la que los niños pequeños están llenos de curiosidad por todo tipo de cosas nuevas. Les gustan todo tipo de colores brillantes y formas extrañas. Los profesores deberían aprovechar al máximo esta característica de los niños pequeños para llevar a cabo la educación artística. Deje que los niños participen en una variedad de actividades artísticas y aprendan y se comuniquen con niños de diferentes personalidades. A través de la simulación de personajes, la creación de historias, el corte de papel hecho a mano, actuaciones de magia y muchos otros pequeños juegos y actividades, se mejoran las habilidades prácticas y de uso del cerebro de los niños, y se inspiran la imaginación, la creatividad y la expresión de los niños. A través de estas coloridas actividades y tocando objetos de diferentes formas, la imaginación de los niños tomará vuelo. Además, la enseñanza del profesor debe ser alegre y alegre, para movilizar el entusiasmo de los niños por la pintura. La educación artística en la primera infancia no sólo puede desarrollar y cultivar el pensamiento creativo, la imaginación, la observación y otras múltiples habilidades estéticas y logros artísticos de los niños, sino también desarrollar la personalidad de los niños y cultivar los sentimientos, mejorar su personalidad y cultivar el cuidado, la paciencia y la perseverancia de los niños. y un espíritu que no teme las dificultades y las dificultades.
Por ello, en el proceso educativo, los profesores deben esforzarse por crear un aula donde los niños puedan volar libremente.
Autor: Zhuang Lifen Unidad: Jardín de infancia Mahang Chengdong, distrito de Wujin, ciudad de Changzhou, provincia de Jiangsu