¿Qué es el grabado?

Grabado El grabado (material impreso) es una categoría importante del arte visual. El grabado en un sentido amplio puede incluir gráficos impresos antes de la industrialización de la imprenta, y estos gráficos generalmente tienen la naturaleza de un grabado. El concepto de grabado contemporáneo se refiere principalmente a obras artísticas concebidas y creadas por artistas y producidas mediante el proceso de elaboración de planchas e impresión. En concreto, se tallan o graban sobre madera, piedra, cáñamo, cobre, zinc y otros materiales con cuchillo o. Productos químicos. Imágenes impresas más tarde. El arte del grabado ha estado técnicamente acompañado por la invención y el desarrollo de la imprenta. El grabado antiguo se refiere principalmente a grabados en madera, y también hay algunos grabados en cobre e impresiones en color. El encanto único de los cuchillos y la madera les confiere un valor artístico independiente y un estatus en la historia de la cultura y el arte chinos.

El grabado ha pasado por dos etapas en la historia, desde la copia hasta la creación. En los primeros días del grabado, los pintores, escultores e impresores trabajaban juntos en una división del trabajo. El escultor solo hacía grabados según los dibujos, lo que se llamó grabado. Posteriormente, la pintura, el grabado y la impresión fueron completados por. el grabador solo, y el grabador podía dar rienda suelta a su creatividad artística, se llama grabado creativo. China tiene una historia de copia de grabados en madera durante miles de años, y la creación del grabado comenzó en la década de 1930, iniciada por Lu Xun, y desde entonces ha logrado un gran desarrollo. En Occidente, A. Durero utilizó grabados en cobre y grabados en madera para copiar dibujos con pluma y tinta en el siglo XVI. En el siglo XVII, Rembrandt desarrolló el grabado en cobre desde el método de vaciado hasta el método de grabado y entró en la etapa de creación del grabado. En el siglo XIX, los grabados en madera entraron en la etapa del grabado creativo.

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Origen

El origen del grabado chino se remonta a la dinastía Han, la dinastía Jin del Este, las Seis Dinastías e incluso la dinastía Sui. . La impresión más antigua que se conserva en China con una inscripción y una fecha es el frontispicio de la mundialmente famosa versión "Xiantong" del "Vajra Prajna Paramita Sutra". Según la inscripción, se realizó en el año 868 d.C. Se estima que las impresiones de "Zhide" desenterradas de las tumbas Tang en Chengdu, Sichuan, son unos cien años más antiguas que las impresiones de "Xiantong". Se pueden encontrar grabados de los períodos Tang y Cinco Dinastías en el noroeste de mi país, Wuyue y otros lugares. La mayoría de las obras son sencillas y elegantes, con espíritu de habilidad en el manejo de la espada. Estos son los orígenes del grabado.

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Historia

El grabado budista floreció en las dinastías Song y Yuan y se desarrolló aún más sobre la base de las dinastías Tang y Cinco. El método de grabado del sello se vuelve cada vez más perfecto día a día, y el estilo y el encanto de la carrocería son vigorosos. Al mismo tiempo, también comenzaron a aparecer gráficos de paisajes en las Escrituras. Impresiones de otros temas, como libros de literatura y conocimientos científicos y tecnológicos, atlas, etc. También hay una gran cantidad de trabajos de grabado e imprenta. Bianjing en la dinastía Song del Norte, Lin'an, Shaoxing, Huzhou, Wuzhou, Suzhou, Jian'an en Fujian, Meishan en Sichuan, Chengdu y otros lugares en la dinastía Song del Sur se convirtieron en centros de impresión en madera con características propias. La placa en color sobreimpresa "Estatua del Buda Shakyamuni del Sur" del mismo período de la dinastía Liao es la impresión sobreimpresa en color más antigua descubierta en mi país y ocupa una posición extremadamente importante en la historia de la cultura mundial. Debido a necesidades prácticas, la impresión en cobre también apareció en la dinastía Song, utilizada principalmente para imprimir billetes y anuncios. La impresión en madera "Pinghua" de la dinastía Yuan fue la predecesora de los cómics en mi país.

Las dinastías Ming y Qing fueron el apogeo de la creación de grabado en mi país. Con el esfuerzo de muchos literatos, libreros y grabadores, surgieron varias escuelas de grabado y se crearon una gran cantidad de obras excelentes. El grabado presentó una situación próspera. No sólo los grabados religiosos alcanzaron su apogeo en la dinastía Ming, sino que también florecieron los grabados de agradecimiento en la dinastía Ming. Cuadros, novelas, óperas, biografías, poemas, etc., las mejores obras del momento son tan numerosas como la nieve. Especialmente las ilustraciones grabadas de los clásicos de la literatura, que se publicaron en numerosas ediciones, se hicieron muy populares y tuvieron una profunda influencia.

Este período también fue un período de prosperidad para varias escuelas de arte de grabado. La Escuela de Pintura de Jian'an, con sede en Jianyang, Fujian, es producida principalmente por artesanos populares y tiene tallas simples. La Escuela de Pintura Jinling tiene su sede en Nanjing y se centra en ópera y novelas. Las obras son toscas y atrevidas o elegantes y hermosas, con diferentes estilos. La Escuela Wuling, con sede en Hangzhou, tiene temas amplios y tallas exquisitas. El estilo Hui, centrado en Huizhou, provincia de Anhui, tiene una larga historia de influencia y juega un papel decisivo en la historia de la cultura china.

El desarrollo del grabado siempre ha estado estrechamente relacionado con la industria del grabado de libros. En las dinastías Song y Yuan, los centros estaban en Jian'an, Fujian y Hangzhou, Zhejiang, y se trasladaron a Nanjing y Beijing en. la dinastía Ming. Pero lo que realmente llevó el desarrollo del grabado a una nueva etapa fue el auge del grabado en Huizhou. Desde el siglo XV, la impresión en madera de Huizhou ha sido mundialmente famosa por su impresión en madera, y han surgido artistas famosos en gran número, especialmente Huang y Wang. Durante las dinastías Ming y Qing, la familia Huang en Xin'an talló más de 200 libros y contaba con más de cien personas capaces, formando un gran equipo. Sus obras representativas incluyen "Yang Zheng Tu Shuo", "La biografía de Gu Lian Nu", etc. Si bien los grabados de Huizhou son populares en todo el mundo por su estilo elegante y exquisito, las ilustraciones impresas de Jinling (Nanjing), Wulin (Hangzhou), Suzhou y otros lugares también han formado sus propias características.

Las impresiones de la dinastía Ming no sólo se utilizaban como ilustraciones de libros, sino también como "libros de pintura" para que los pintores enseñaran a pintar, "libros de papel" para los literatos, "libros de tinta" para los famosos fabricantes de tinta y "libros de tinta" para entretenimiento folklórico. Así como el "orden de bebida" utilizado para el entretenimiento folclórico. El libro de pintura que apareció antes fue el "Libro de pintura de Gu" publicado por Shuangguitang en Hangzhou en 1603; el libro de tinta representativo fue el "Jardín de tinta de Cheng" publicado por Ding Yunpeng durante el período Wanli; las impresiones de marcas de vino fueron creadas por famosos; El pintor Chen Hongshou y Huizhou "Water Margin" y "Bogu Ye" colaboraron con maestros de la familia Huang y se han convertido en obras maestras transmitidas de generación en generación. La impresión en color antigua más antigua conocida es el "Registro en papel de Luoxuan Changgu" grabado en la dinastía Ming, pero los más influyentes son el "Libro de pintura de Shizhuzhai" grabado en 1633 y el "Registro en papel de Shizhuzhai" grabado en 1644, cuyos autores son Hu Zhengyan, editor y calígrafo de la dinastía Ming.

Además de los grabados de Huizhou de la dinastía Qing, también son famosos los grabados de los templos de Beijing. Las obras representativas incluyen "Cuadros de agricultura y tejido" de Jiao Bingzhen, grabados por el grabador de Beijing Zhu Gui en 1696 y "Cuadros de las Sagradas Escrituras de la longevidad" grabados por Leng Mei en 1717. El primer volumen de "La biografía de la pintura del jardín de semillas de mostaza" se imprimió en 1679 utilizando el método de grabado en madera con marca de agua de separación de colores. Fue editado por un pintor Jinling basándose en el manuscrito de Li Liufang. Posteriormente, los volúmenes segundo, tercero y cuarto se publicaron uno después. otro y tuvo una amplia circulación, convirtiéndose en una referencia para las generaciones posteriores. Un libro de texto de pintura influyente.

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Características artísticas

Al apreciar la gran cantidad de obras sobrantes del desarrollo del grabado en los últimos mil años, se destacan las siguientes características artísticas Cabe destacar:

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1. Utilice el color original del objeto tanto como sea posible para resaltar el sabor de la madera (grabado en madera).

2. Utilice inteligentemente la técnica de "retención de negro" para realizar un procesamiento especial en la forma esculpida para obtener el efecto artístico único del grabado.

3. Utilice las características de las marcas de agua grabadas para producir un fuerte efecto artístico en grandes piezas de grabado genuino.

4. A través de una composición inteligente, utilice diferentes estilos, como densidad y simplicidad, para resaltar el estilo del tema.

En resumen, el grabado chino antiguo tiene su propia trayectoria de desarrollo en la larga historia y formó un arte único.

El Sr. Zheng Zhenduo dijo una vez: "No se puede exagerar la contribución de las imágenes de peras y dátiles a la promoción de la cultura". Esta frase no podría ser más apropiada para describir el estado del arte del grabado.

El grabado tiene la función de estética visual y modelado gráfico, y es un arte puro. El grabado tiene la direccionalidad del proceso de expresión artística, la diversidad de resultados artísticos y las características estéticas del arte impreso. Grabado: una montaña, un agua, un santo Autor: Chen Lei

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Clasificación

Descripción general

Según el materiales utilizados, se puede dividir en: Grabados en madera, litografías, grabados en cobre, grabados en zinc, grabados en cerámica, grabados en papel, grabados en serigrafía, grabados en papel, grabados en yeso, etc.

Según el color, se puede dividir en: impresiones en blanco y negro, impresiones monocromáticas, impresiones en color, etc. El grabado en el período de la Nueva China se puede dividir en: impresión calcográfica, impresión tipográfica, impresión en piedra, impresión integral perforada, impresión por computadora, etc.

Según el proceso de producción:

Las impresiones convexas se pueden dividir en: xilografías, xilografías, xilografías con filigrana y xilografías mimeográficas.

Las impresiones cóncavas pueden ser se dividen en: xilografías calcográficas, grabadas, grabadas, perleadas y mimeografiadas

Las impresiones en huecograbado se pueden dividir en: grabadas, grabadas, perleadas y mimeografiadas. Grabado, aguafuerte, impresión merodina

Impresión tipográfica

(Alemania) La impresión en relieve de los "Cuatro Jinetes" de Durero se realiza en la página y la parte en blanco de la imagen se talla con un cuchillo, dejando la parte de la imagen; la parte elevada que queda (es decir, no grabada) en la placa, por eso se llama tipografía. La impresión tipográfica se realiza principalmente en xilografía, y los grabados realizados en otros materiales también se denominan impresión tipográfica. Hay muchos materiales que se pueden utilizar para la impresión tipográfica, como madera, piedra, ladrillo y cola de cáñamo (o plástico). La madera utilizada para los grabados en madera varía de un lugar a otro. Generalmente, es adecuada la madera con dureza y suavidad moderadas y textura fina. Todos los grabados en madera antiguos y modernos de mi país tallan secciones longitudinales de madera, que se denominan grabados en madera con superficie de madera. Los grabados en madera occidentales requieren tallas finas y una textura de madera sólida en la sección transversal, lo que se llama grabado en madera. Las placas de cáñamo se utilizaron originalmente como material de construcción para suelos. Los grabadores chinos rara vez utilizan impresiones con pegamento de cáñamo.

Creación de grabado

(China) El destornillador Menggen de Tan Quanshu utiliza una variedad de grandes juegos de cuchillos, como cuchillos triangulares, cuchillos redondos, cuchillos planos y cuchillos oblicuos para grabar impresiones en relieve. Los cuchillos grandes de hoja redonda y los cuchillos de hoja plana se llaman cinceles. Un cincel es una herramienta que se utiliza para golpear después de aplicar fuerza al mango. En cuanto al grabado de tallas de madera, se utilizan barras especiales de acero macizo para formar hojas de diversas formas. El grabado en madera debe realizarse con ayuda de una lupa.

Al crear grabados en madera, se utiliza un cuchillo en lugar de un bolígrafo. No se puede utilizar un bolígrafo según el dibujo, como copiar grabados en madera. Por lo tanto, se debe prestar atención a las habilidades con el cuchillo, al igual que en la caligrafía y la pintura, se debe prestar atención a la pincelada. El grabado es lo opuesto a la pintura. Consiste en tallar líneas blancas (o bloques) sobre un fondo negro. Los grabadores deben dominar esta característica para poder utilizar un pincel y crear diferentes elementos grabados en madera. Tallar en madera dura con un cuchillo afilado produce naturalmente el olor a oro y piedra, lo que se llama olor a cuchillo y olor a madera en el tallado en madera. Sólo cuando los artistas del grabado en madera sean buenos utilizando y desarrollando las características del grabado en madera podrán ser llamados a crear grabados en madera. En cuanto a las impresiones, deben imprimirse para que estén completas, y las impresiones de manos tienen una variedad de técnicas de impresión, que se han convertido en una parte indispensable de la creación artística del grabador. En términos generales, la impresión de xilografías se divide en mimeografía y filigrana. El primero utiliza tinta a base de aceite, mientras que el segundo utiliza pigmentos a base de agua; imprimir acuarelas es más difícil que imprimir pinturas al óleo. Lo mismo ocurre con las xilografías en color. Las impresiones de Yang Zhongyi tienen una historia de más de 300 años de sobreimpresión de colores de marcas de agua tradicionales chinas. Al final de la dinastía Ming, Hu Zhengyan inventó la placa □, que fue el comienzo del método tradicional de sobreimpresión de colores de marcas de agua. El método moderno de registro de color de marca de agua grabada en madera es diferente del tradicional. En lugar de utilizar placas cuadradas, se graban placas de varios colores en varias placas de impresión del mismo tamaño. Cada placa de impresión se graba con la misma marca de registro de color y luego las marcas. se sobreimprimen uno por uno. Esta práctica permite al impresor ver el panorama completo (el panorama completo), organizar las planchas de color y crear el efecto de sobreimpresión final. Por lo tanto, los impresores deben considerar todas las condiciones para la sobreimpresión al diseñar la sobreimpresión y no pueden simplemente ver la diferencia entre una plancha y otra. Al imprimir se debe utilizar papel hecho a mano con buena absorbencia. Primero, empape el papel con agua. Esto depende de la propia experiencia del impresor. Demasiada agua o demasiado seco no es bueno. El grado de humedad del papel a menudo afecta directamente el efecto del grabado. Los colores se pueden dividir en transparentes y opacos, y su transparencia también se puede aumentar o disminuir según el espesor del color. En cuanto a un color, puede producir cambios de tono en una impresión, o se pueden superponer dos colores para producir un tercer color. Los cambios son muy ricos.

Xilografía con marca de agua

(China) "Tormenta en la cima de la montaña" de Luo Jianzhao utiliza otros materiales como placas para grabar impresiones tipográficas. El método básico es el mismo que el grabado en madera, excepto cuando se graba. piedras y ladrillos, use cincel como herramienta auxiliar y otros materiales distintos de los bloques de madera no se pueden usar para marcar con agua.

Las imágenes de Año Nuevo en madera de Gaozhou tienen una larga historia. Las pinturas de Año Nuevo en madera de Gaozhou son simples y delicadas. En su mayoría utilizan "ramas de pino" como material y se pueden dividir en un solo color y en varios colores. Imágenes de Año Nuevo en madera de Gaozhou Durante la dinastía Ming, los artistas populares tallaban imágenes de Año Nuevo en papel rojo e imprimían imágenes de Año Nuevo con tinta. En los inicios de la República de China, algunos autores comenzaron a publicar sus obras en periódicos y publicaciones periódicas, y poco a poco se fueron haciendo. popular después de la liberación. Los temas son principalmente carpas saltando sobre la puerta del dragón, estrellas de la fortuna y la longevidad, secretos celestiales que envían niños, dioses de la puerta y runas, etc.

En la dinastía Ming, había imágenes populares de Año Nuevo en madera.

Las impresiones en madera de Gaozhou se remontan a la dinastía Ming, y había imágenes de Año Nuevo en tinta roja talladas por la gente. artistas del grabado en madera. El grabado masivo moderno surgió durante la Guerra Antijaponesa. El grabado más antiguo fue "Shichuan Danzao" creado por Huang Wenshan, que se basó en los lugares escénicos de Gaozhou y se publicó en el "Gaozhou Republic Daily" a principios de 1942. Huang Wenshan era el editor del periódico. Los grabados de la Guerra Antijaponesa que publicó en el periódico influyeron y guiaron a un grupo de jóvenes progresistas de Gaozhou que amaban el arte, como Cui Guanying, Mo Lun y Liang Deyu, para aprender y. crear impresiones.

A principios de la década de 1950, el grabado masivo se desarrolló rápidamente en Gaozhou. Cui Guanzhang, Zhang Zongjun, Lu Xilin y otros educadores artísticos crearon sucesivamente una serie de grabados que reflejaban la construcción revolucionaria socialista y estaban llenos de un rico sabor. La vida y los tiempos. Grabado espiritual. Bajo su influencia, se activaron las actividades de grabado masivo. No sólo los jóvenes educados, sino también los trabajadores y agricultores se unieron a las filas de la creación del grabado. Se puede observar que los grabados campesinos de Gaozhou tienen una cierta acumulación histórica.

La mayoría de los materiales originales para el grabado eran madera de pino. Después del siglo XX, los artistas reformaron los materiales y utilizaron madera contrachapada, madera contrachapada, etc. como plantillas.

Finales de la década de 1950 y principios de la de 1960 fueron el apogeo del grabado campesino de Gaozhou. Su estilo artístico único y sus características creativas conmocionaron al mundo del arte nacional. Esas sencillas e ingenuas pinturas de Año Nuevo fueron utilizadas por los agricultores para expresar sus emociones. Las pinturas en madera de Año Nuevo que representan escenas de cosecha, alaban a la patria y alaban la nueva vida con sentimientos genuinos se han exhibido en el país y en el extranjero y se han publicado en colecciones en Gaozhou, una antigua ciudad con un profundo patrimonio cultural e histórico. , alguna vez fue conocida como la "ciudad antigua con un profundo patrimonio cultural e histórico". La antigua ciudad de Gaozhou fue alguna vez conocida como la "Ciudad natal del grabado".

Las obras representativas incluyen "Montaña Roja" y "Bambú". Pueblo", "Flores adicionales", "Camino de arado", etc. El grabado tiene funciones estéticas y arte. Función folclórica. Tiene función estética y valor de investigación artística y folclórica. Los autores representativos incluyen a Lu Xilin, Zhang Zongjun, etc.

Impresión calcográfica

La impresión calcográfica es lo opuesto a la impresión en relieve. Talla líneas cóncavas en el plano de la plancha de impresión, aplica tinta sobre ella e imprime una imagen con líneas blancas. un fondo negro. Las placas de metal pulido no absorberán la tinta. La tinta de una plancha de cobre se puede limpiar suavemente con un paño, pero si quedan restos de grabado en la plancha, la tinta permanecerá allí. Los materiales de las placas de las impresiones en huecograbado modernas son principalmente cobre y zinc, y a veces hierro o acero. Los métodos de grabado son:

① El método de grabado en línea, uno de los métodos de grabado en huecograbado más antiguos, utiliza un cuchillo sólido y afilado. Se utiliza para marcar líneas en la superficie de la placa de cobre. Las líneas talladas son brillantes y nítidas. El diseño se puede tallar con mucha delicadeza. En el pasado, los billetes se grababan e imprimían con este método, y todavía se graban algunos sellos con este método.

Impresión en huecograbado: (Alemania) "Amor de madre" de Kollwitz

② Método de grabado en seco, la aguja graba directamente la placa de cobre y los métodos de grabado y grabado de líneas son diferentes. La punta de la aguja solo corta la placa de cobre, dejando los clavos de cobre al lado de las líneas, de modo que hay tinta en la placa de cobre y las virutas de cobre también se incluyen en la tinta. Se imprime tinta ligera y difusa a lo largo de la línea. , creando un efecto visual suave y hermoso.

3 Método de corrosión: Recubra conservantes en la superficie de cobre, zinc, acero y otros materiales que pueden ser corroídos por ácidos. Los ingredientes principales de los conservantes son asfalto, colofonia y cera de abejas. Luego use una aguja para tallar una imagen en él, dondequiera que toque la aguja, se raspa el conservante, exponiendo el diseño. Finalmente, se sumerge en una solución de ácido nítrico y la parte expuesta se corroe. Debido al diferente tiempo de corrosión y a la concentración de la solución de ácido nítrico, las líneas grabadas también son diferentes en profundidad y grosor. Las impresiones grabadas generalmente se someten a múltiples capas de grabado, por lo que los tonos son muy ricos y las capas muy claras. Es el método de fabricación de planchas más utilizado para las impresiones en huecograbado. Obras de grabado contemporáneo ④Versión Metro, se debe utilizar un cincel para hacer una versión Mero. Se trata de un cincel redondo de acero con dientes densos y afilados que se puede sostener y agitar con la mano para pinchar la plancha de impresión y eliminar hematomas y manchas. La tinta rodante está impresa en un negro aterciopelado. Luego use un raspador para raspar la superficie pinchada (es decir, cubierta con láminas de cobre), raspando ligeramente el gris oscuro y luego raspando fuertemente el gris claro. Si no se raspa, quedará completamente negro y, si se raspa repetidamente, se volverá negro. volverse blanco.

5. El método de estampado provoca una corrosión más profunda en algunas páginas y un área de corrosión más grande. Sin embargo, la impresión por huecograbado no se puede realizar directamente sobre el rodillo de tinta, lo que hace que la superficie del papel muestre patrones incoloros en relieve. Por lo general, este método sólo es adecuado para uso local.

6. El método del polvo volador utiliza la corrosión del polvo volador para crear varios tonos de superficies grises. Primero, construya una caja a prueba de polvo con un ventilador de manivela en su interior y luego coloque la placa de cobre pulido dentro de la caja. Hay una gran cantidad de colofonia en polvo almacenada en la caja. Cuando se cierra la puerta y se agita el ventilador, el polvo de colofonia volará dentro de la caja y caerá lenta y uniformemente sobre el diseño. Cuando el autor lo cree oportuno, saca la placa de cobre espolvoreada con polvo de colofonia y la hornea en la estufa eléctrica. Después de calentarse, el polvo de colofonia se disuelve y se acumula en innumerables puntos pequeños. Después de enfriarse, se condensa formando una película. Esta película de colofonia se graba con una placa de cobre sumergida en una solución de ácido nítrico y lo que se imprime es una mancha de manchas grises. El tono de gris depende del espesor del polvo y la película de colofonia y de la duración del tiempo de corrosión. El autor tratará el polvo según su concepción artística y conseguirá el efecto deseado.

7. El método de molienda suave utiliza conservantes hechos de asfalto, colofonia y cera de abejas que se fijan en la superficie para formar una película dura. Agregar una cantidad adecuada de grasa de cordero al conservante puede suavizar la película de pintura. Enrolle una almohadilla suave sobre el diseño, cúbrala con un trozo de papel y haga un dibujo en la parte posterior del papel con un lápiz. Una vez completado el dibujo, destape el papel y absorba el suelo blando donde hay trazos. La superficie de cobre del diseño quedará expuesta. La naturaleza de las líneas es la misma que la del dibujo a lápiz. También puede utilizar objetos físicos, como textiles, mallas, hojas, bolas de papel, líneas, etc., para imprimir en el suelo blando. Después de la corrosión, la imagen del objeto físico se puede transferir al papel.

⑧Método de fotografía, primero disuelva la solución fotográfica en el conservante y aplíquela sobre el diseño, luego tome la película positiva en blanco y negro, colóquela cerca del diseño, luego expóngala a una luz intensa y luego enjuáguelo con una solución especial. En este momento, la parte negra cubierta por la película en el suelo se disuelve gradualmente, exponiendo el diseño, y la parte fotosensible del diseño se refuerza e imprime en la impresión, y luego se puede llevar a cabo la corrosión normal. La solución de ácido nítrico sólo puede corroer las áreas expuestas de la plancha de impresión, convirtiéndolas en diferentes tonos de negro. Las áreas restantes que no están corroídas son blancas y las fotografías quedarán reveladas.

El método de los nueve colores utiliza la corrosión del polvo para hacer varias placas de color sobre varias placas de cobre del mismo tamaño. La impresora elige qué placa de color imprimir primero y qué placa de color imprimir más tarde según el plan. Al colocar la placa de impresión en la máquina para imprimir, primero coloque un trozo de papel grueso debajo de la placa de cobre y pegue el papel en la máquina. Después de imprimir, retire con cuidado la placa de cobre y deje el papel acolchado en la máquina.

En este momento, las huellas dejadas por la primera impresión se pueden ver claramente en el papel de soporte, y luego la segunda plancha de impresión se colorea cuidadosamente y se incrusta en las huellas. En este momento, el borde del primer papel impreso todavía está presionado contra la parte superior del cilindro de la imprenta, y sólo se puede retirar la parte del cilindro para alejarse de él. Luego, coloque con cuidado el papel impreso en la primera plancha, sobreimprimalo en la segunda plancha y agite el rodillo para sobreimprimir con precisión la segunda plancha. El resto del diseño es el mismo.

Litografías

Principalmente litografías. La litografía se introdujo en China a mediados del siglo XIX y se utilizó para reemplazar la impresión de libros en madera. El método de realización de litografías es relativamente sencillo. Las litografías utilizan una especie de piedra caliza pura y fina. La piedra caliza tiene innumerables capilares, por lo que es absorbente. Aprovechando la repulsión mutua del aceite y el agua, use crayón de aceite para dibujar en la superficie de la tableta de piedra. Una vez terminada la pintura, humedezca la superficie con un trapo, dibuje un área repelente al agua y absorbente de tinta en el crayón. y pase la tinta para obtener una imagen llena de tinta que se puede imprimir y dibujar en papel. La litografía terminada se puede pulir y reutilizar. Hay dos formas de pulir la placa: una es usar piedras y agua para pulir la placa y hacer que la superficie sea tan lisa como un espejo, lo que se llama placa de espejo. Una es utilizar un pulido de diamante para hacer que la superficie sea tan rugosa como el papel de dibujo, lo que se denomina versión rugosa. Debido a los diferentes requisitos del autor, se pueden seleccionar diamantes de diferentes espesores para pulir diferentes espesores de aplicaciones de diseño. En términos generales, la esmeril de uso general de grano 320 es la más fina y la de grano 80 es la más gruesa. Hay tres métodos de fabricación de planchas: Grabado de paisajes ① Método de pintura con barra de tinta La barra de tinta es adecuada para dibujar sobre tabletas de piedra en bruto. La barra de tinta también se puede reemplazar por una pluma de aluminio especial para dibujar sobre vidrio, metal y papel cerámico. Se puede utilizar en lugar de barras de tinta para dibujar sobre vidrio, metal y cerámica. Es lo mismo que dibujar en papel.

② En el método de pintura con pincel, la barra de tinta se reemplaza con tinta disuelta en agua y el pincel se sumerge en la placa del espejo para pintar, que es exactamente lo mismo que pintar sobre papel.

③Método de reescritura: prepare papel de reescritura especial, use una barra de tinta o un pincel humedecido en tinta medicinal para dibujar y luego péguelo nuevamente en la pantalla litográfica. Disuelva la membrana mucosa del papel de reescritura con agua. , para que la pintura se pegue en las tabletas. En diversos métodos de producción de litografías, después de pintarlas, se deben grabar con ácido nítrico diluido y sellar con pegamento para fijar la tinta en la plancha. Al imprimir, primero se limpia la plancha húmeda, luego se enrolla con tinta, luego se cubre con papel y se imprime a través de una máquina de impresión offset. Las litografías de sobreimpresión se realizan marcando las planchas y luego sobreimprimiéndolas una a una.

Litografías individuales

también pertenecen a las litografías. El método de preparación es sencillo. Pinta con óleo diluido o acuarela sobre un tablero de vidrio (o piedra) y estampalo cubriendo el dorso del papel con la palma mientras aún esté húmedo. Sólo se puede realizar una impresión, por eso se llama impresión.

Grabado en placa perforada

Talla un número en el cartón o en la lámina de hierro, presiónalo sobre la superficie de la caja, luego pinta la parte posterior con color y podrás imprimir el número. . Esta es la placa de orificio. Las máquinas de impresión por transcripción habituales hoy en día también son placas de orificio. La impresión en la placa de orificio es principalmente serigrafía. El material para la serigrafía es principalmente malla de nailon. Originalmente se utilizaba seda, por eso se le llamó serigrafía. Hay tres métodos de producción:

① Método de corte y grabado, primero use papel o plástico como soporte, luego aplique pegamento, aplique repetidamente de 4 a 5 capas, después del secado, pegue una capa de película de pegamento de acuerdo con Después de terminar, péguelo estrechamente a la superficie de impresión de la pantalla, use una almohadilla de hierro para planchar la superficie raspadora de la pantalla, de modo que la película adhesiva se ablande y se adhiera a la pantalla, retire el papel o el plástico como base. Buen portador, la placa de orificio permanece en la pantalla. El método de corte no puede ser demasiado fino, pero tiene el sabor del corte de papel y la tala de madera, y es comúnmente utilizado por los impresores.

2. Método de calco, use goma arábiga líquida para raspar la pintura en la superficie de la pantalla de seda. Después de que se seque, aplique goma arábiga y luego lave la pantalla con agua tibia. Cuando la goma arábiga se disuelve, la pantalla sobre la que se asienta se vuelve transparente. También puedes utilizar barras de tinta litográfica en lugar de goma arábiga líquida para pintar. Después de aplicar la goma arábiga, lava el cuadro con gasolina.

3. Método de fotografía: aplique fluido fotográfico en la pantalla, séquelo en el cuarto oscuro, coloque la imagen dibujada cerca de la pantalla y muévala a la mesa de exposición para su exposición.

Enjuagar y servir.

Serigrafías

(centro) "The Dressing Girl" de Zhao Ruichun

El método de impresión de las serigrafías consiste en utilizar una serigrafía perforada (la serigrafía mira hacia el lado inferior) está cerca del papel, luego vierta la pintura líquida en el lado del raspador (el lado con la pantalla hacia arriba) y luego use el raspador para raspar la pintura a través de la superficie para que pase a través de los poros. y está impreso en el papel siguiente. Un raspador es una pieza de goma cuadrada y plana con mango de madera. Los pigmentos de serigrafía son a base de aceite o de agua, según el material que se imprima.

La tecnología de serigrafía se utiliza ampliamente en el campo de la industria ligera. Muchos patrones en textiles, cristalería, cuero, cerámica, plásticos y otros suministros se imprimen con serigrafía. Para los pigmentos utilizados para imprimir serigrafías, por conveniencia, las pinturas al óleo se pueden diluir con trementina. También se pueden utilizar gouache al agua y pinturas acrílicas. La malla de nailon se puede utilizar después de limpiar la película adhesiva con soda cáustica. La malla de nailon utilizada por los grabadores debe ser de 29 mallas por centímetro cuadrado. Si es demasiado fina, la malla se obstruirá fácilmente; si es demasiado gruesa, la imagen no quedará refinada. Para explorar múltiples formas de expresión, los grabadores modernos a veces incorporan múltiples tipos de métodos de grabado en una sola impresión al mismo tiempo según las necesidades del contenido. Este tipo de grabado se denomina grabado integral. Por ejemplo, la placa principal negra se imprime con grabado en madera o placa de cobre, la parte con registro de color se imprime con una marca de agua de color y la otra parte se imprime con serigrafía fotográfica, etc. Las formas de creación del grabado moderno son ricas y coloridas, y la clasificación original no puede utilizarse como marco para limitar su desarrollo.

Impresiones compuestas

"Serie Golden Pond" de Deng Yaoming Hay dos formas de realizar impresiones compuestas. Una es combinar varios materiales naturales o artificiales en una sola página, con patrones. debe haber concavidades y concavidades en la parte superior, y debe haber convexidades y concavidades para tener forma. Luego aplique una capa de película de pintura sobre la placa. Después de aplicar la película de pintura, puede usarse para imprimir. Simplemente aplique tinta y limpie la tinta en las áreas elevadas con un paño suave, dejando algo en el hueco. Áreas de tinta, luego coloque el papel empapado en agua en la placa y use una máquina de grabado para imprimir. El trabajo impreso es un trabajo de impresión completo. Su nombre en inglés es "imposición".

Otra forma es la placa de cobre. junta. Litografía. Otra forma es combinar diferentes técnicas como plancha de cobre, plancha de madera, plancha de piedra, plancha de serigrafía, etc. en una sola obra, lo que también se denomina "imposición".

Impresiones digitales

También conocidas como impresiones digitales, impresiones por computadora e impresiones por computadora. Es un género de grabado emergente y controvertido. Pero muchas exposiciones internacionales de grabado han adoptado el grabado digital. La combinación de tecnología digital y grabado tradicional ha aportado nueva vitalidad al arte del grabado.

Método de producción

Una imagen que se talla o graba con un cuchillo o productos químicos en bloques de madera, piedra, lino, placa de cobre, placa de zinc y otras placas y luego se imprime. En Occidente, la palabra grabado tiene un sentido amplio y un sentido restringido: en sentido amplio, se refiere a todas las pinturas que no sean pinturas a gran escala, como pinturas de caballete y murales, como acuarelas, gouache, bocetos, bocetos, ilustraciones. , carteles promocionales, cómics, etc.; en sentido estricto, se refiere a imágenes grabadas e impresas. La palabra "grabado" en China se refiere principalmente al grabado en un sentido estricto.

Nota del editor

Evolución histórica

El grabado ha pasado por dos etapas de desarrollo, desde la copia hasta la creación. Las primeras impresiones se realizaban para impresión y publicación, con la división del trabajo entre pintores, grabadores e impresores. El grabador solo grababa las impresiones basándose en los dibujos del artista, lo que se denomina copias. Más tarde, el grabado adquirió un estatus artístico independiente. Los pintores, escultores e impresores fueron nombrados por los grabadores. Los grabadores pudieron dar rienda suelta a su creatividad artística.

La copia de imágenes de Año Nuevo en madera en China tiene una historia de más de 1.000 años y puede haber ocurrido ya en las dinastías Sui y Tang. El frontispicio grabado en madera del "Sutra del diamante" que hemos visto ahora del noveno año de Xiantong a finales de la dinastía Tang (868) muestra que a mediados del siglo IX, las reproducciones grabadas en madera de mi país habían alcanzado un nivel muy sofisticado. El grabado, como creación artística independiente, existe desde hace mucho tiempo en Occidente. En Europa, Durero en el siglo XVI reprodujo dibujos con pluma y tinta en aguafuertes y xilografías. Con Rembrandt en el siglo XVII, los grabados en cobre evolucionaron desde el vaciado hasta el grabado y entraron en la etapa de creación del grabado. En el siglo XIX, las impresiones en madera se crearon mediante el método de calcografía de línea blanca creado por Bewick, quien se deshizo de las cadenas de la copia y entró en el campo de la creación de impresiones. Desde que Lu Xun abogó por la creación del grabado en la década de 1930, el grabado chino ha logrado grandes avances en poco más de 50 años. Tipos y técnicas Hay cuatro tipos de grabado: relieve, calcografía, litografía y perforación. En cuanto a los materiales, las impresiones en relieve incluyen tallas de madera, tallas de cáñamo, tallas de piedra, tallas de ladrillo, tallas de papel, tallas de estuco, etc. En la impresión por huecograbado, existe el grabado en metal (metal). La impresión en huecograbado incluye impresiones en metal (principalmente cobre y zinc), impresiones en celuloide, impresiones en papel, etc. Entre las litografías, se encuentran las litografías, monoimpresiones, etc. Entre las impresiones en plancha perforada, se encuentran la serigrafía, la impresión en papel perforado, etc. Debido a los diferentes materiales utilizados, diferentes herramientas y métodos de grabado, las características de los distintos tipos de impresiones son diferentes y debido a que cada grabador ejerce su creatividad y sus habilidades de grabado e impresión (principalmente impresión a mano), el arte del grabado se vuelve más colorido;