La ilustración original de la bolsa de embalaje de Qingzui: cómo diseñar un código QR en la bolsa de embalaje
Utiliza PS para imprimir un patrón en una bolsa de plástico
Estampa Cobico con sellos de imitación de las imágenes circundantes, luego pon tu imagen en él y agrega un poco de modo mixto. El diseño gráfico aprende principalmente. ¿Qué?
En primer lugar, ¿necesitas entender qué es el diseño gráfico?
El diseño gráfico, también conocido como diseño de comunicación visual, utiliza lo "visual" como forma de comunicación y expresión. Variedad de formas de crear y combinar símbolos, imágenes y texto para crear representaciones visuales que transmitan ideas o mensajes. El diseño gráfico suele referirse al proceso de elaboración, así como al producto final. El trabajo de diseño gráfico es un trabajo altamente subjetivo y creativo. La mayoría de los diseñadores gráficos continúan sus estudios y mejoran sus capacidades de diseño a través de la autoeducación continua. Los diseñadores gráficos son un término general para un grupo de personas que utilizan habilidades profesionales en tipografía, artes visuales, diseño, software de computadora, etc. para lograr el propósito de sus planes creativos.
1. Antes de aprender diseño gráfico, se recomienda que aprenda algunos programas de diseño gráfico y se familiarice con las operaciones básicas. Por ejemplo: AI, PS, C4D, DW, etc. (Si las condiciones lo permiten, vaya a una institución de formación para estudiar). La razón es que no importa lo que quiera hacer, aprender los conceptos básicos es un requisito previo. Después de todo, "si quiere hacer bien su trabajo, primero debe perfeccionarse". tus herramientas." PS se utiliza para el procesamiento de imágenes, como gradación de color de imágenes, remodelación de imágenes, recorte de imágenes, etc. La IA se utiliza para dibujar gráficos vectoriales, como ilustraciones vectoriales, fuentes, etc., pero efectos como la textura no son tan buenos como los de PS. La identificación se utiliza principalmente para una gran cantidad de composición tipográfica de gráficos y texto, como álbumes de imágenes, libros, etc.
2. A partir de que tengas cierto grado de dominio del software, podrás empezar a adquirir algunos conocimientos teóricos básicos relacionados con el diseño gráfico. Por ejemplo, cómo escribir y colorear; los elementos del diseño de fuentes; las ideas y técnicas del diseño de logotipos, etc.
3. Mira y aprende más mientras estudias para mejorar tu propia estética. Pero aquí hay un malentendido que señalar. No se limite a mirar y apreciar, aprenda a analizar mientras observa y aprecia.
Por ejemplo: cuando ves un cartel atractivo y atractivo, puedes pensar en ello, ¿cuál es la idea de diseño de este cartel? ¿Cuáles son los diversos elementos que aparecen en la pantalla del cartel? ¿Las razones? ¿Las razones de la elección de la combinación de colores en el contenido mostrado en el cartel y el efecto logrado? ¿El papel del diseño del texto después de la clasificación de la información publicada por el cartel? ¿Relación entre el estilo general presentado por el cartel y los atributos de la industria del cliente, etc.?
4. En la vida diaria se debe desarrollar el hábito de acumular materiales, es decir, coleccionar obras excelentes. Normalmente tengo tiempo para copiar los excelentes materiales que he recopilado. Una cosa más que mencionar aquí es tratar la copia y la originalidad con una actitud correcta. Copiar no es algo vergonzoso. Es un proceso de formación y aprendizaje, y también es un proceso de crecer como un excelente diseñador.
5. Mejora estética. Esto es relativamente simple. Vaya a ver más exposiciones de diseño, exposiciones de arte, exposiciones de fotografía, etc. Los buenos diseñadores no se dividen en diferentes familias. No tienen reglas y regulaciones tan rígidas para el diseño y no tienen que hacer cosas en línea. Por ejemplo, a partir de un excelente trabajo de diseño de interiores, también puedes aprender el uso del color y las ventajas del diseño tipográfico, e inspirarte en él. Observar un excelente trabajo fotográfico y pensar claramente en su ángulo de disparo, composición, selección de tonos, etc. también puede darte algo de inspiración.
6. Practica el dibujo a mano, el dibujo con el ratón y el dibujo con tablero. Este es un hábito muy necesario que debe desarrollar un buen diseñador. Por ejemplo, cuando estés en contacto con un cliente, podrás crear directamente una versión dibujada a mano. Esto facilitará una mejor comunicación y también facilitará su posterior creación.
7. Si quieres ser un buen diseñador, también es necesario tener conocimientos de publicidad y comunicación. Puedes leer libros sobre esto. Hay más libros profesionales para estudiar sistemáticamente. Aquí hay algunos libros recomendados: "Manual de publicidad", "Posicionamiento", "Visual Hammer", "Influence", "Libro de diseño para todos" (este poderoso libro de Amway es una lectura obligada para los principiantes), etc.
8. El punto más importante. Debes ser bueno observando la vida y descubrir todas las cosas bellas, buenas y excelentes que encuentras en la vida.
Cómo diseñar un código QR en bolsas de embalaje
Dependiendo de los diferentes materiales y colores de embalaje, los métodos de diseño también son diferentes.
En primer lugar, el código QR no tiene que ser negro con un fondo blanco. Puede combinarse y combinarse según el color de la imagen de la marca y el color del material de embalaje.
Ejemplo. : 1. Diseñado sobre un fondo rojo anaranjado, el más directo. El método es, por supuesto, el método de diseño normal de código negro sobre fondo blanco (estilo de código QR tradicional. Si quieres ser más especial, puedes absorber el naranja). Fondo rojo del área del código negro. Recuerde no invertir la combinación de colores. El código QR se identifica principalmente con el color más intenso y si el grado de protección naranja es demasiado bajo, será necesario. ser probado bajo diferentes luces durante la producción.
2. El método de eliminar el fondo blanco también se utiliza a menudo. Esto requiere que el color de fondo del paquete pueda formar un fuerte contraste con el color del código QR (el color del código QR debe ser intenso). ). Por ejemplo, bajo papel kraft de color claro, naranja. Para los códigos QR en color, el efecto del diseño se puede probar mediante superposición. Generalmente, el resultado impreso es similar a la superposición.
3.Existe otro método que es más difícil y requiere habilidades de dibujo a mano y diseño de interfaz de usuario. El código QR se puede diseñar con la textura de una ilustración vectorial, para que el código QR tenga una sensación de identidad. Imagen e historia Al diseñar, convierta el código QR en un código en vivo, de modo que el contenido en el área de escaneo sea menor y el contenido del dibujo no sea demasiado desordenado.