Encuentre la tabla de contraste de intensidad del mismo color, color similar, color adyacente, color contrastante y color complementario.
En resumen, los colores de los estampados tienen las siguientes dos características: En primer lugar, existen ciertos límites en el color utilizado. Esto no se debe sólo a que la decoración en sí requiere un alto grado de inducción y refinamiento, y se deben utilizar colores limitados para expresar objetos ricos, sino también a que en la vida real, el diseño de patrones debe combinarse con diferentes procesos de producción limitados por el costo y el proceso. Factores, el uso de Tampoco debe haber demasiado color. En segundo lugar, la coloración tiene un mayor grado de libertad. Esto significa que el color del patrón se puede establecer arbitrariamente según las necesidades de decoración, sin considerar en absoluto el color natural real. Las flores rojas y las hojas verdes se pueden pintar como flores moradas y hojas azules, y el agua clara y el cielo azul. pintado como agua negra y cielo anaranjado. Los cambios exagerados de contraste de color y el encantador procesamiento tonal son el encanto de los colores de los patrones.
Con base en estas dos características de los colores de los patrones, primero debemos comprender algunos conocimientos básicos de los colores y luego combinarlos con capacitación práctica para dominar las reglas de combinación de colores de los colores de los patrones.
1) Características básicas del color
Los colores en la naturaleza cambian constantemente y los cambios de color son causados principalmente por los tres elementos del color: tono, brillo, pureza y factores psicológicos. Determinado por el color.
1. Tono
El tono es la apariencia de un color, que es la característica que distingue un color de otros colores. Hue se divide en sistemas cromáticos y acromáticos. Los colores acromáticos son series negras, grises y blancas, que son colores sin pureza.
En términos generales, cada color en la rueda de tonos de 12 colores tiene un tono relativamente claro. Se producen a partir de los tres colores primarios: rojo, amarillo y azul, y luego los colores secundarios naranja, verde y. y el morado se producen a partir de los colores primarios y secundarios. Los 12 anillos de tono pueden producir 24, 48 y otros anillos de tono. Todos tienen tendencias de color muy distintas y pueden denominarse colores puros. Los cambios de brillo y pureza producidos por los colores puros constituyen ricos cambios de color.
2. Brillo
El brillo se refiere al brillo o profundidad de un color. Los colores puros en sí mismos tienen cambios de brillo. En el diagrama de anillos de 12 tonos, podemos ver que el amarillo tiene el brillo más alto, el púrpura tiene el brillo más bajo y otros colores forman una transformación de brillo transitoria. Además, en el sistema acromático, el blanco tiene el brillo más alto, el negro tiene el brillo más bajo y hay una serie de grises con un gradiente de brillo entre el blanco y el negro. Para aumentar el brillo de un color, puede agregar una cantidad adecuada de blanco; para reducir el brillo de un color, puede agregar una cantidad adecuada de negro. Sin embargo, al agregar blanco o negro, la pureza del color también disminuirá. .
La escala de color de brillo es una herramienta importante para que podamos comprender y distinguir el brillo de los colores.
Generalmente, la gente llama colores oscuros a los colores con un brillo inferior a 3 grados, colores brillantes a los colores con un brillo superior a 7 grados, y colores entre 3 y 7 grados, colores medio-brillantes.
3. Pureza
La pureza se refiere a la viveza o saturación de un color, también llamado croma. En teoría, los tres colores primarios tienen la mayor pureza, seguidos de los colores secundarios, y la pureza disminuye gradualmente después de los colores complejos y los colores complejos. Pero pase lo que pase, los colores del círculo de tonos siguen teniendo una gran pureza. Cuando se agrega un color puro a negro, blanco, gris o colores complementarios (dos colores separados por 180 grados en el círculo de tono), su pureza se reducirá. Cuando la pureza se reduce a un cierto nivel, el color perderá su pureza. matiz claro. Al igual que en la vida real, nos resulta difícil describir claramente el tono de muchos objetos. Sólo podemos decir que son rojizos o verdes. Por tanto, cuanto mayor sea la pureza. Cuanto más clara es la tendencia de matiz del color, menor es la pureza y más débil es la tendencia de matiz del color. Cuando la pureza del color cae a cero, se vuelve gris acromático.
En este espectro de pureza, los colores. Los colores cercanos a los puros se denominan colores de alta pureza, los colores cercanos al gris se denominan colores de baja pureza y los colores intermedios se denominan colores de pureza media.
4. Propiedades del color
Las propiedades del color se refieren a las tendencias frías y cálidas y a las sensaciones frías y cálidas de los colores. El color es un tipo de asociación de experiencia sensorial generada por los sentimientos de las personas sobre los colores de diferentes cosas en la vida real. Por ejemplo, el rojo y el amarillo se asocian con las llamas y la sangre, lo que da como resultado una sensación de calidez. la nieve y el mar, provocando una sensación de espera fría. Por tanto, el color es un elemento psicológico subjetivo del ser humano.
La frialdad y calidez de los colores también son relativas. El gradiente de transición entre colores fríos y cálidos entre los dos polos muestra la relación entre frialdad y calidez de diferentes tonalidades. La sensación de frialdad y calidez de cualquier color está determinada por el contraste de los colores circundantes. Por ejemplo, el verde es más frío que el amarillo, más frío que el rojo y más cálido que el azul. En el mismo tono, como el amarillo, el amarillo limón es más frío que el amarillo medio y el amarillo anaranjado es más cálido que el amarillo medio. Un color con una intensidad más baja puede ser más claro que un color cálido o más cálido que un color frío. Por lo tanto, la frialdad y la calidez de los colores son relativas. Un color cambiará sus propiedades frías o cálidas a medida que cambie el entorno de color que lo rodea.
también. Agregar blanco a un color lo hará más frío, agregar negro lo hará más cálido.
En definitiva, hay que comparar los colores. Para obtener el brillo, la pureza y el color ideales de un color, sólo comparando y ajustando los colores entre sí podemos lograr el efecto deseado.
2) Configuración de colores del patrón
El color del patrón enfatiza la inducción, la unidad y la exageración, con especial énfasis en la fijación del tono general. ¿Cómo combinar los colores de todo el patrón? Podemos explorar las reglas y practicar desde los siguientes aspectos.
1. Establecer el tono básico del patrón
El tono del patrón se refiere a la tendencia general del color de una imagen. Los colores pueden ser brillantes u oscuros, brillantes o grises, fríos o cálidos, o tener una cierta tendencia tonal, como rojo, verde, amarillo, etc. Los colores de cada tonalidad pueden tener cambios de tonalidad, brillo, pureza y color, enriqueciendo los colores. Antes de ajustar el color de un patrón, primero debe tener una idea general del tono del patrón y determinar el tono de color general. La combinación de colores específica debe ser coherente con la idea del tono y hacerse eco de ella. La relación proporcional del área de los colores juega un papel vital en el tono.
2. La configuración de colores armoniosos
Los colores armónicos incluyen colores similares y colores adyacentes. La diferencia de tono de estos colores es pequeña y el contraste es débil. Es más fácil lograr resultados de práctica armoniosos.
Llamamos a los colores que tienen un tono similar (colores que están separados por aproximadamente 30 grados en el círculo de tono) colores similares que tienen un tono moderadamente diferente (colores que están separados por aproximadamente 50 grados en el tono); círculo) se llaman colores adyacentes color.
(1) Colores similares
Generalmente se refiere a colores en una serie de un solo tono, como amarillo, azul verdoso, etc. Los mismos tipos de colores generalmente tienen un efecto muy armonioso y suave debido a sus tonos puros, pero también pueden hacer que la imagen parezca aburrida y monótona. Cuando se utilizan colores similares, se debe prestar atención a buscar el contraste y el cambio, y se puede aumentar el contraste del brillo y la pureza del color. Enriquece la imagen.
Dividido por 24 círculos de colores. Dos colores que están separados 45 grados en el círculo de tono, o dos o tres dígitos entre sí, son del mismo tipo y pertenecen a un grupo de colores con un efecto de contraste débil. El tono principal de colores similares es muy claro, y es un tono sumamente armonioso y sencillo. Puede armonizar, unificar y cambiar sutilmente el tono.
Sistema de color azul-verde
(2) Colores adyacentes
Se refiere a los colores dentro de 90~ en el círculo de tono, como: amarillo y verde, azul y morado, etc. Los colores adyacentes están más cerca unos de otros. También es fácil lograr la reconciliación. Y los cambios de color son más ricos que los colores similares. Al utilizar colores adyacentes, también se debe prestar atención a fortalecer el contraste de brillo y pureza del color para hacer que la gama de colores adyacentes sea cada vez más amplia.
El ángulo de 90 grados entre los colores en el círculo de tono es la relación entre colores adyacentes. Pertenecen al grupo de colores con efecto de contraste. Las tendencias de los colores entre los colores son similares, los tonos son. unificado y armonioso, y las características emocionales son consistentes. Los colores similares parecen más estables y estables que los colores similares sin perder vitalidad, que es un tipo de combinación de colores adecuado.
Contraste: colores similares - colores similares - colores contrastantes - colores complementarios
3. Configuración de colores contrastantes
Los colores de contraste se refieren a colores distintos de 120''. en el color del círculo de tono. Entre ellos, los dos colores correspondientes a 180' se denominan colores complementarios y tienen el contraste más fuerte. El efecto de los colores contrastantes es vivo, emocionante y rico en cambios. Al aplicarlo, se debe prestar atención a la armonía y unidad de los colores. Se pueden utilizar los siguientes métodos para configurar la combinación de colores para coordinar la imagen.
Dos colores que están separados 135 grados en el círculo de tono, o ocho o nueve dígitos entre sí, tienen una relación de color contrastante y pertenecen a un grupo de colores con un fuerte efecto de contraste. Los tonos son brillantes. y los colores son mutuamente excluyentes. Son vivos y exuberantes. Al combinar colores, puede lograr armonía abordando la relación entre el color primario y el color secundario. Dos tonos que están separados por doce dígitos o 180 grados en la rueda de tonos de 24 colores son colores complementarios. El grupo de colores de combinaciones de colores complementarios es el grupo de colores con el contraste más fuerte, lo que hace que la visión de las personas se sienta estimulante e inestable. Al combinar colores, se puede utilizar el tamaño del área del tono primario y el tono secundario, o la forma dispersa, para aliviar el contraste excesivo.
(1) Reducir la pureza
El contraste entre colores contrastantes es relativamente fuerte cuando la pureza del color es alta si se reduce la pureza de uno o más colores contrastantes, como al agregar. gris o añadiendo una pequeña cantidad de colores contrastantes entre sí. El ajuste puede hacer que los colores sean sutiles y suaves, logrando un efecto rico en variedad y armonioso.
(2) Ajuste del área
Los colores de contraste tienden a tener el contraste más fuerte cuando el área es grande e igual si se usa un color de contraste como color principal y se usa en. En un área grande, se complementarán otros colores contrastantes. El color y el adorno de menor área pueden debilitar el contraste y lograr la unidad. Los colores contrastantes también se pueden dividir en áreas más pequeñas y usarse yuxtapuestos, similar a la técnica de mezcla con aire, de modo que los colores se pueden mezclar en uno solo cuando se ven desde la distancia, logrando así la unidad
(3) Armonía acromática
Usar negro, blanco, gris, dorado, plateado y otros colores claros en la configuración de color contrastante para separar los colores contrastantes es una forma extremadamente efectiva de lograr la coordinación y unidad de los colores contrastantes.
(4) Transición de series de colores
Según el orden del círculo de tonos, elija una serie de tonos entre dos colores contrastantes y utilícelos al mismo tiempo, como usar naranja y azul al mismo tiempo, utilizando amarillo-naranja, amarillo, amarillo-verde, verde, azul-verde y otros colores, y disponiéndolos de manera ordenada, de modo que los colores contrastantes produzcan un efecto degradado y logren armonía y unidad. .
4. Extracción y configuración de los colores de otras obras de arte
El color del patrón también puede aprender de la combinación de colores de otros tipos de obras de arte como pintura, fotografía, arte popular y artes y oficios. Debido a que estas obras de arte en sí mismas tienen conceptos relativamente completos y efectos de color relativamente ideales, especialmente los colores de las pinturas de estilo moderno y las artesanías populares son más generales y decorativos. Se puede imitar directamente, pero debe haber una gran diferencia en el estilo para evitar que el efecto de la imagen sea demasiado similar.
Al utilizar colores de fotografías y pinturas realistas, se debe prestar atención a resumirlos y refinarlos, porque tales obras tienden a tener más cambios de color, son demasiado delicadas y sutiles y no cumplen con los requisitos de color de Patrones taiwaneses. Al tomar prestados y utilizar colores de otros tipos de obras de arte, también debemos prestar atención a la relación proporcional entre los colores locales y los tonos generales. Se debe considerar cuidadosamente el entrelazado de colores y la disposición de las posiciones para lograr el efecto correcto.
5. Extracción y configuración de colores naturales
Muchas cosas en la naturaleza tienen buenas combinaciones de colores, como flores, insectos, pájaros y animales, piedras, vegetación y vida marina, etc. Las maravillosas configuraciones de color están más allá de nuestra imaginación subjetiva y proporcionan una referencia muy intuitiva para el diseño de colores de los patrones. Debemos prestar atención para observar la vida en tiempos normales. A menudo voy a la naturaleza para recolectar varios tipos de materiales de combinación de colores y registrarlos.
La configuración de color de muchos objetos naturales se puede extraer y utilizar directamente. Además de mantener una relación relativamente precisa entre el tono, el brillo y la pureza del color, se debe prestar especial atención a la relación de proporción del área. y la posición de cada color, este es un factor importante para mantener la sensación general original de los colores naturales sin grandes desviaciones. Si se ignora este factor, la relación proporcional de los colores será errónea, como por ejemplo usar un área de color demasiado grande. o demasiado pequeño, o el uso de un determinado color único. La interrupción de la relación de posición del color cambiará el tono del color original y no logrará el efecto de color que esperamos.
3) Cómo preparar pinturas para patrones
Existen muchas herramientas de pintura para dibujar patrones. Aquí solo presentamos las pinturas para herramientas más utilizadas que son adecuadas para la práctica en el aula.
1.Pigmentos de patrón de uso común y sus características
Los pigmentos de patrón de uso común incluyen principalmente pigmentos de gouache y pigmentos de acuarela, entre los cuales los pigmentos de gouache son los más utilizados.
(1) Pintura gouache
También llamada gouache y color publicitario. Está disponible en bolsas y botellas de plomo. Los colores publicitarios embotellados incluyen los tipos ordinarios y concentrados (también llamados colores de patrón). Generalmente los colores publicitarios concentrados son más delicados, más puros y más fáciles de utilizar. La pintura gouache es fácil de preparar, tiene un fuerte poder cubriente, puede ser fina o espesa, seca o húmeda, se puede aplicar de manera plana en áreas grandes, se puede pintar en detalle y es fácil de modificar, por lo que es la más básica y pintura de uso común para dibujar patrones.
(2) Pigmentos de acuarela
La acuarela es un pigmento transparente soluble en agua que depende principalmente del agua para controlar el espesor y el tono del color. Es fácil de preparar, pero tiene. mala cobertura. La acuarela se puede utilizar para representar áreas grandes o hacer representaciones detalladas, pero no es adecuada para modificaciones repetidas. El efecto de la acuarela es brillante, elegante y único.
2. Método de preparación de los pigmentos de patrón
(1) Pigmentos gouache
Generalmente se debe añadir agua para disolver el pegamento en el pigmento. Es importante mantener la sequedad y humedad adecuadas para la pintura gouache. Si el color es demasiado fino, no será fácil aplicarlo de manera uniforme y la cobertura y la saturación serán deficientes; si está demasiado seco, el pincel se estancará, lo que hará que la pintura gouache se seque y se moje. Es difícil pintar suavemente y con cuidado.
Los colores del gouache que compras son limitados. Para producir cambios de color intensos, debes mezclar los colores. Los tonos de tono adyacentes pueden producir cambios de tono ricos, como el amarillo y el verde, que pueden producir muchas tendencias diferentes de amarillo-verde; los tonos de tono contrastantes también pueden producir diferentes grados de cambios de pureza al cambiar el tono, como el rojo en verde. Aparece verde oliva y luego agrega rojo, se volverá marrón verdoso o incluso marrón y la pureza disminuirá gradualmente. Agregar blanco al pigmento puede aumentar el brillo. Sin embargo, el color tenderá a ser más frío y la pureza también se reducirá. Agregar negro reducirá el brillo y la pureza del color, y el tono será más cálido (pero no absoluto, por ejemplo, agregar negro al amarillo lo hará; más verde y más fresco).
Además, los colores del gouache comprado son más brillantes. Cuando se usa directamente, el efecto suele ser contundente y difícil de marchitar. Cuando se usa, puedes agregar algunos colores tranquilos para mezclarlo, como: amarillo terroso. , Chushi, rojo tierra, azul cobalto, verde oliva, marrón maduro, etc. hacen que el color sea más "maduro". Cuantos más colores mezcles, menos puro será el color.
(2) Pigmentos de acuarela
Los pigmentos de acuarela utilizan la humedad del pigmento para ajustar la profundidad y pureza del color. Además de poder mezclarse entre sí para crear varios colores como la acuarela, la acuarela utiliza principalmente el método de superposición de colores para producir ricos cambios de color.
Debido a que la acuarela es transparente, cuando el color pintado después cubre el color pintado primero, el tono del color pintado primero puede traslucirse. La misma estación de superposición de tonos hace que el color sea más espeso y oscuro. La superposición de diferentes tonos producirá nuevos tonos, como la superposición de amarillo y azul para producir verde. Si se superponen colores contrastantes, la pureza del color se reducirá y se ensuciará. Utilice acuarelas para pintar patrones de claro a oscuro. No es recomendable pintar demasiadas veces, de lo contrario se perderán las características brillantes y elegantes de las acuarelas.
En resumen, la experiencia en la combinación de pigmentos de patrones se debe adquirir a través de mucha capacitación práctica. Sólo mediante la depuración repetida y la comparación mutua podemos obtener colores más ideales.
2. Pasos básicos del diseño de patrones y colores
Paso (1) Boceto del diseño: Puedes utilizar un lápiz para dibujar la idea en un papel de borrador normal y finalizarla gradualmente. Utilice papel de copia transparente para copiar el boceto.
Paso (2) Aplique primero el color de fondo y luego copie: Si el gráfico tiene un color de fondo, aplique primero el color de fondo de manera plana y espere a que se seque. Si no hay color de fondo, puede colorearlo directamente. Utilice un lápiz duro (como un lápiz 3H) para copiar los gráficos del papel de copia sobre el color de fondo seco que se ha impreso. La cantidad de fuerza depende de la claridad de la impresión.
Paso (3) Colorear: Utilice las técnicas necesarias para pintar el color ajustado sobre el fondo copiado.
3. Práctica de cambiar varios tonos
Los tonos de los colores del patrón generalmente se dividen en tres tonos básicos: frío, cálido, gris, etc., pero cuando entrenamos, podemos Haz un entrenamiento tonal más detallado. Los siguientes siete tonos son los ejercicios más necesarios.
1. Tono de color homogéneo: es decir, añadir un solo color al blanco o al negro, de modo que el color del cuadro cambie de tonalidad y quede a la vez armonioso y unificado, y el color sea sencillo pero elegante. Al ajustar este tono, preste atención a los cambios de brillo y organice la proporción del área de manera adecuada. No debe haber ningún desequilibrio entre profundidad y luz, de lo contrario el tono resultará demasiado brillante o demasiado oscuro.
2. Tonos de colores análogos: es decir, los colores que están cerca entre sí en 60°-90° en la rueda de colores, como el rojo, el naranja, el amarillo, el azul, el verde y el morado, pertenecen todos a la gama de colores similares. Hay un poco más de variedad en las opciones de color que en colores similares (consulte la tabla de ruedas de colores). Este cambio de tono se debe a que los colores están muy juntos. Aunque hay cambios, es fácil de coordinar porque todos contienen el mismo pigmento. Entre los tonos de muchos patrones, comúnmente se usan tonos de colores similares.
3. Tono de color de contraste: se refiere a los colores correspondientes a 120 ° -180 ° en la tabla de la rueda de colores. A todos se nos llama colores contrastantes. Entre ellos, el familiar rojo-verde, amarillo-púrpura y cian-naranja son colores contrastantes. Entre ellos, el contraste rojo-verde es el más utilizado en los patrones. Se lo conoce como "un poco de rojo entre todos los verdes". El contraste de color es fuerte y la lámina es fuerte. Cuando los dos colores se yuxtaponen. Algunas áreas, intensidad e intervalos de color intermedios y otros métodos, el efecto será mejor.
4. Tonos de alto brillo: toda la imagen utiliza colores con mayor brillo, y cada color se agrega con distintos grados de blanco o colores claros (como amarillo claro, verde claro, etc.), esforzándose por lograr un tono brillante y elegante.
5. Tonos de luz media: estos tonos mantienen una mezcla uniforme de colores claros y oscuros y mantienen un tono de luz media.
Hay pocos cambios en la pureza del color. Se pueden mezclar algunos colores más claros o más oscuros, pero el bloque de color principal todavía está dominado por colores de brillo medio, como el caqui, bermellón, ocre, azul lago y hierba de uso común. Verde y otros colores. Básicamente es un tono medio claro.
6． Tonos de bajo brillo: Se requiere que los colores utilizados sean de bajo brillo, más grises y tengan una pureza de color débil. Estos tonos generalmente usan colores más oscuros, como negro, azul oscuro, rojo oscuro, marrón oscuro y verde oscuro. También se debe agregar una pequeña cantidad de bloques de color de brillo medio y alto a los tonos de bajo brillo para fortalecer las capas en los tonos de bajo brillo y evitar el efecto opaco de un color oscuro. Los tonos de bajo brillo se caracterizan por colores profundos, estables y armoniosos.
7. Tonos de alta pureza: utilice colores de alta pureza para el diseño y trate de mantener la intensidad de cada conjunto de colores, de modo que la imagen tenga un fuerte contraste y colores brillantes.
8． Tonos de baja pureza: De acuerdo con las características de los colores de baja pureza, se suelen utilizar colores más grises para colorear, de modo que el cuadro siempre presente un efecto global de tonos elegantes y coordinados.
[Resumen]
1. Los cambios de color están determinados principalmente por el tono, el brillo, la pureza y las propiedades del color.
2. El color del patrón enfatiza la generalización, la unidad y la exageración, y se centra en establecer el tono general.
3. Los pigmentos de patrones de uso común incluyen principalmente pigmentos gouache y pigmentos de acuarela, entre los cuales los pigmentos gouache son los más utilizados.
[Práctica de tarea]
1. ¿Cuáles son las características del color del patrón?
2. ¿Qué es un color armonioso? ¿Qué son los colores contrastantes?
3. ¿Cómo coordinar la configuración de colores contrastantes?
4. Ejercicios de variación de tonos de color: uno de cada uno del mismo tono de color, tono de color similar, tono de color contrastante, tono de brillo alto, tono de brillo medio, tono de brillo bajo, tono de pureza alta y tono de pureza baja. .