Red de conocimiento informático - Conocimiento sistemático - Diseño y promoción de carteles: ¿cómo hacer carteles promocionales?

Diseño y promoción de carteles: ¿cómo hacer carteles promocionales?

Cómo diseñar un cartel promocional

El diseño del cartel debe tener un atractivo y un atractivo artístico considerables, y debe movilizar factores como la imagen, el color, la composición y el sentido de la forma para formar una imagen fuerte. efecto visual; la imagen debe tener un centro visual fuerte, esforzarse por ser novedosa y simple, y también debe tener un estilo artístico y características de diseño únicos. Primero puede elegir un tema, luego encontrar imágenes adecuadas y luego diseñar algunos lemas. Los carteles promocionales de diferentes naturalezas tienen diferentes requisitos. Los principios básicos se presentan a continuación:

1. Principio de coherencia

En el proceso de diseño, el diseñador debe tener una secuencia clara para todo el proceso. E implementarlos uno por uno. El diseño del cartel debe ser coherente desde el principio, incluidos titulares, selección de materiales, fotografías y logotipos. Sin uniformidad, los carteles quedarán desordenados y serán difíciles de leer. Todos los elementos de diseño deben combinarse de manera adecuada para formar un todo orgánico.

2. Principio de Asociación

Para que el trabajo sea consistente, el primer principio es adoptar el principio de asociación, que también se puede llamar agrupación. La correlación se basa en el principio natural de que pájaros del mismo plumaje se juntan. Si vemos los distintos componentes reunidos claramente en una página, intentamos comprenderlos. Siempre pensamos en ellos como un grupo, independientemente de si las diferentes partes son realmente similares o están relacionadas. Esto es un poco como el principio de "participación en un delito".

Los diseñadores de carteles pueden implementar este principio de asociación de muchas maneras. En primer lugar, agrupar personas, objetos y textos puede mejorar el efecto comunicativo de la información. Se puede imaginar que muchos anuncios publicitarios se componen de una fotografía de un consumidor, una imagen de un producto y un eslogan publicitario. La elección del tipo de personaje (¿niño? ¿Viejo? ¿Padre con exceso de trabajo?) está inevitablemente ligada al producto. Si las fotos de las personas se procesan bien, será como si los consumidores dijeran "Siempre uso lejía Bleacho" en lugar de un eslogan publicitario rígido.

En segundo lugar, cada parte debe colocarse juntas, pueden producir un impacto más fuerte que las estructuras sueltas solas. Cuando hay varios elementos que son muy similares (por ejemplo, varios relojes diferentes unidos entre sí), los ojos del espectador pueden pasar naturalmente de un reloj a otro. Estos elementos forman una unidad visual que puede transmitir a la audiencia un mensaje único en lugar de un mensaje indirecto.

Si los elementos del cartel son muy similares, agruparlos hará que el cartel sea más atractivo para los demás. Otros elementos serán considerados secundarios por la audiencia.

3. El principio de repetición

Otra forma de darle consistencia a tu trabajo es repetir formas, colores o valores determinados. Cuando ves un elemento de diseño en un avión y sus diferentes partes se usan repetidamente, nuestros ojos los seguirán naturalmente. A veces, incluso si no están colocadas juntas, nuestra visión seguirá considerándolas como una sola. Subconscientemente establecemos conexiones entre ellos.

La forma más sencilla de aplicar la repetición es crear un patrón en el fondo de tu póster y luego aplicarlo repetidamente. Estos patrones repetidos en el fondo crean un efecto visual y compositivo interesante y luego conectan el fondo con los elementos del primer plano.

Otra forma de utilizar la repetición es con una línea de elementos repetidos que guían la atención del espectador hacia un mensaje, logotipo o imagen importante. La repetición de elementos puede crear un camino para guiar nuestros ojos y crear una sensación de curiosidad en la audiencia: ¿qué hay en el otro extremo? Esta es en realidad una forma de contar una historia para atraer a la audiencia a seguir mirando.

La visión humana tiene un fuerte sentido de repetición y, a veces, consideramos los objetos de la imagen como repeticiones incluso cuando no lo están. Por ejemplo, en un cartel sobre esmaltes de uñas, podemos añadir una gota grande de esmalte de uñas en la parte superior del cartel. En otra parte de la obra, el mismo patrón o color de la gota de esmalte de uñas producirá un efecto correspondiente a la gota de óleo de arriba. Sin darnos cuenta, nuestra mirada se ha dirigido hacia abajo.

4. El principio de continuidad

Se suele aplicar junto con la repetición, como hemos visto en los ejemplos anteriores. Cuando un diseñador utiliza la continuidad en el diseño, los objetos de la pieza se unen para guiar al espectador a otro lugar.

Este método se consigue generalmente mediante efectos lineales. Cuando vemos una línea, nuestros ojos la siguen instintivamente para ver hacia dónde irá.

5. Añade color de fondo

Si las formas, colores o apariencias de los distintos elementos de la obra no son exactamente iguales, entonces una solución sencilla para uniformar la obra es Colocar. estos elementos en un área de color sólido. Para la mayoría de los carteles comerciales, el cartel debe poder transmitir rápidamente la información que desea transmitir y, por lo general, utilizamos formas o colores relacionados.

6. Principio de coordinación

Ya sea una composición coordinada o descoordinada, la disposición del cartel puede tener un fuerte efecto visual. Porque romper el equilibrio creará una atmósfera tensa. En el caso de los niños pequeños, sabemos que debemos mantenerlos alejados de objetos potencialmente peligrosos, como árboles inclinados, rocas, muebles o escaleras. Así que una composición desequilibrada también nos hace sentir así.

Cuando miramos una obra, siempre imaginamos en nuestra mente que habrá un eje central vertical y una composición simétrica en ambos lados. La coordinación es particularmente importante para el diseño, porque el cartel siempre aparece como una entidad separada y no hay nada más a su alrededor que proporcione otros puntos de apoyo visual (otros diseños, como anuncios de revistas, adyacentes a él). La página u otros elementos circundantes pueden servir. como punto de apoyo).

7. Simetría y coordinación

Simetría: La naturaleza está llena de simetría. Las mariposas, las hojas de arce y los copos de nieve tienen una forma muy simétrica. Los seres humanos nos sentimos particularmente cercanos a estas cosas simétricas, tal vez porque nuestros cuerpos también son simétricos (por supuesto, la mayoría de las personas son así).

Los diseñadores utilizan esta naturaleza humana para diseñar obras. Al crear un cartel, un diseñador suele colocar una imagen o texto principal en un eje central vertical y hacerlo simétrico. Esta composición hace que el espectador se sienta cómodo: todo está en orden. Cuando el objeto de nuestra imagen es un rostro o el cuerpo de una persona, una composición simétrica puede ayudar al público a identificarse con la obra.

También se puede crear simetría al colocar cada objeto de diseño en la posición correspondiente en los lados izquierdo y derecho. Esta técnica creativa que combina repetición y simetría le da al trabajo una sensación de coordinación y estabilidad.

8. Coordinación asimétrica:

Solemos utilizar la composición asimétrica para realizar carteles llenos de vitalidad. El diseñador utiliza el color, el valor, la forma y la posición para producir una composición plana que no está del todo equilibrada pero que no crea desorden. En realidad, una composición absolutamente asimétrica no es fácil de lograr: si no hay mucha diferencia en tamaño, color y otros elementos, todavía hay una sensación de equilibrio.

9. Coordinación de forma y posición

La coordinación de forma también puede aportar coherencia al diseño de tu cartel. Una forma grande y simple (o un área de imagen y texto) puede funcionar bien con un elemento más pequeño y complejo. Las formas más grandes en la obra pueden atraer la atención de los demás, mientras que los elementos más pequeños, aunque son partes menos importantes, pueden formar un efecto visual estable con el área más grande desde un punto de vista visual. El diseño debe ser razonable, la combinación de colores debe ser armoniosa y hacer referencia a más imágenes. ¿Cómo hacer carteles promocionales?

El método para hacer un cartel promocional es el siguiente como referencia:

Método/Paso 1:

Para hacer un cartel bonito, primero debes aclarar los Tema del cartel. Temas para recopilar imágenes y materiales de texto relacionados. Determine el contenido del producto o actividad que promocionará el cartel, redacte un eslogan promocional o una introducción promocional y prepárese para la producción del cartel.

Método/Paso 2:

Después de seleccionar los materiales según el título determinado, es necesario organizar y modificar los materiales y aplicarlos al cartel. El primero es el diseño del fondo del cartel. Dependiendo del tema, si el tema está relacionado con el "mar", el color de fondo puede ser azul o un fondo estampado relacionado con el mar. Hacer que el fondo del póster sea tangencial al sujeto es esencial para crear un póster hermoso.

Método/Paso 3:

Después de determinar el color de fondo del póster, debe diseñar el diseño general del póster, es decir, aclarar dónde colocar las imágenes y dónde colocar texto. Debe dibujar el diagrama de diseño general en una hoja de papel en blanco como referencia para la composición tipográfica posterior. El diseño debe estar lo más espaciado posible entre las imágenes y el texto. El diseño del cartel no debe ser demasiado denso y debe estar adecuadamente detallado.

Método/Paso 4:

Según los requisitos del diseño, primero formatee el texto. Coloque el texto que debe introducirse en el diseño correspondiente y cambie la fuente de acuerdo con el estilo general del cartel.

Generalmente, la fuente que utilizamos comúnmente al hacer carteles es la fuente pop. Esta fuente es relativamente relajada pero no cambia la forma de la fuente en sí y es adecuada para la producción de carteles tanto en términos de estética como de rigor. Después de diseñar la fuente, léala atentamente para evitar errores innecesarios y errores gramaticales.

Método/Paso 5:

Después de formatear el texto, necesitas formatear las imágenes. Pegue la imagen en el área de diseño correspondiente. La imagen que pegue debe ser clara y hermosa, y el color no debe entrar en conflicto con el color de fondo. Después de pegar, se debe modificar el tamaño de la imagen para adaptarla al tamaño de todo el diseño y al texto del diseño, y para mantener la coordinación entre los dos.

Método/Paso 6:

Después de crear el fondo, el texto y las imágenes, básicamente se completa un póster. Pero para que el póster sea más hermoso, debemos realizar ajustes en función del efecto de todo el póster. Al realizar el ajuste, intente enriquecer el contenido del póster, ajuste la combinación de colores del póster y resalte los puntos llamativos del póster. El ajuste se completa diseñando un título atractivo para el cartel y colocándolo apropiadamente en el diseño. La fuente del título debe ser la más llamativa y el color el más destacado. Cómo diseñar un cartel promocional

Diseño de folleto público:

1 Primero prepara el escenario

Si imaginas un folleto promocional como una obra de teatro, luego el periódico. es el escenario. Al igual que el drama, el propósito de la buena publicidad es centrar la atención de la gente en su producto.

2. Establece la línea de referencia:

Agrega un borde muy delgado, puedes considerarlo como una cortina, guiando los ojos del lector hacia el contenido en el medio. Este tipo de marco de líneas debe ser muy fino, si es demasiado grueso y brillante, distraerá la atención del lector.

3. Empuje sus productos al frente

Coloque sus productos en una posición destacada en la página, tal como haría lo mismo cuando invita a amigos a una barbacoa en su patio trasero. Las mesas y sillas se colocan en un lugar visible del patio para que todos los invitados puedan verlas y tocarlas.

4. Agregue títulos:

Una vez que agrega imágenes del producto a la página, la función de agregar texto es revelar varios detalles y guiar a los lectores a prestar atención a aquellos que simplemente miran. el producto y los beneficios o características del producto que no se pueden descubrir.

5. Elige la fuente correcta:

Hay muchas fuentes clásicas que dan a las personas una sensación discreta y segura y pueden hacer que el producto se robe el espectáculo. Estas fuentes están cuidadosamente diseñadas y son muy adecuadas para usar con texto, por lo que ya sea que se usen para títulos principales o subtítulos, son totalmente capaces.