Notas del discurso de la entrevista de contratación de docentes de Jiangxi: Notas del discurso "El paisaje que nos rodea"
"El paisaje que te rodea" pertenece al campo del modelado de expresión y es un curso de práctica de dibujo lineal. A continuación, explicaré esta lección desde los siguientes aspectos.
Primero, captar y enseñar con precisión los materiales didácticos.
En la vida diaria vivimos diversos escenarios cada día. La intención del diseño de este curso es guiar a los estudiantes a prestar atención a la observación, a la apreciación seria y a experimentar personalmente "el paisaje que los rodea" a través del boceto de paisajes. Experimente el arte en todas partes de la vida, cultivando así las actitudes artísticas básicas de los estudiantes y mejorando las habilidades de dibujo lineal y de dibujo.
En base a las características de los estudiantes y del material didáctico, los objetivos generales de esta asignatura son los siguientes: 1. Dominar los métodos básicos de dibujo y formar hábitos correctos de dibujo; aprender las reglas de composición y cómo expresar paisajes con líneas. 2. Profundizar aún más la comprensión de la belleza de las líneas y mejorar la capacidad de descubrir y crear belleza. 3. Experimente el arte en todas partes de la vida. El objetivo de la enseñanza es comprender la estrecha relación entre la vida y las obras de arte, comprender la diversidad de expresiones artísticas y utilizar algunos términos artísticos simples para expresar los sentimientos y la comprensión de las obras de arte. Las dificultades didácticas son: composición, entender que el procesamiento y disposición de las imágenes son eslabones importantes para que el autor convierta la naturaleza en arte. La modalidad didáctica de este curso es de 1 hora de clase.
En segundo lugar, penetración orgánica y métodos de enseñanza.
Hay métodos en la enseñanza, pero no hay un método fijo. La clave es encontrar el método correcto. De acuerdo con los requisitos de los estándares curriculares, utilicé los siguientes métodos de enseñanza en esta clase:
1.
El método de discusión de problemas encarna la idea orientada a las personas, aumenta la densidad de la interacción entre estudiantes en la enseñanza en el aula, ayuda a profundizar el problema, resuelve un punto de enseñanza de este curso y crea una atmósfera de aprendizaje relajada. para estudiantes.
2. Guíe el método de visualización.
Este es un método de enseñanza muy utilizado en las clases de arte. Al apreciar las imágenes del libro de texto, los estudiantes pueden comprender que la belleza está en todas partes de la vida y aprender las reglas de composición y el uso de líneas. Al exhibir y apreciar los trabajos de estudiantes destacados, los estudiantes pueden aprender unos de otros y progresar juntos.
3. Método de investigación colaborativa.
Permita que los estudiantes exploren en cooperación grupal e innoven en la exploración, permita que los estudiantes se conviertan en el cuerpo principal de la clase y deje que su pensamiento se mueva. Este curso permite a los estudiantes trabajar en grupos para combinar fotografías y obras de arte para el aprendizaje y la exploración, a fin de obtener las reglas de composición y los métodos de uso de líneas, lo que efectivamente supera esta dificultad.
En tercer lugar, la innovación independiente, la expresión oral y el aprendizaje.
El Sr. Ye Shengtao dijo una vez: "Enseñar es por no enseñar". En el aula, creé una variedad de métodos de aprendizaje para ayudar a los estudiantes a aprender a aprender y los guié para que utilizaran el aprendizaje existente. métodos y habilidades para explorar información útil, cultivando así la capacidad de los estudiantes para analizar y resolver problemas de forma independiente. Por lo tanto, a través de este curso, me concentro en cultivar la capacidad de observación, la capacidad de apreciación y la capacidad práctica de los estudiantes.
Cuarto, optimizar la estructura y hablar sobre el programa.
Si estudiar los métodos de enseñanza y los métodos de aprendizaje es el requisito previo para la enseñanza, entonces creo que organizar racional y óptimamente el proceso de enseñanza es la clave del éxito. Los enlaces de enseñanza de este curso están diseñados de la siguiente manera:
1. Inspirar la conversación e introducir directamente el tema.
Al comienzo de esta clase, me comunicaré con los estudiantes: ¿Por dónde pasan todos los días camino a la escuela? Describe brevemente algunos lugares que te parezcan hermosos. Después de que los estudiantes se comuniquen, pueden discutir entre ellos. ¿Por qué algunos estudiantes pueden describir tantas escenas en detalle, mientras que otros no pueden o no pueden explicarlas claramente? ¿Por qué algunos estudiantes piensan que algunos lugares son hermosos y otros no? A través del debate, se guía a los estudiantes para que se den cuenta de que no falta belleza en la vida, sino falta de ojos para descubrir la belleza y falta de alma para sentir y apreciar la belleza. Si podemos descubrir el paisaje circundante con nuestros ojos, si podemos sentir el paisaje circundante con nuestro corazón, si podemos descubrir más, nuestras vidas definitivamente mejorarán. Introduciendo así el tema: el paisaje que te rodea.
2. Apreciar imágenes y aprender las reglas de composición y el método de uso de las líneas.
Cuando guío a los estudiantes para que aprecien las fotografías y obras de arte de los libros de texto, primero los guío para que observen estas escenas que son muy familiares y comunes en nuestras vidas, y son el "paisaje que nos rodea".
Por ejemplo, las fotografías de paisajes de la página 8 del libro de texto incluyen pabellones, edificios, puentes, corrientes de agua y corredores, salpicados de exuberantes y vibrantes enredaderas y bulliciosas multitudes. El panorama completo es rico y complejo. El borde amarillo de arriba determina las tres composiciones. Utilizo esto para guiar a los estudiantes a comprender las reglas de composición: primero, deje que los estudiantes estudien de forma independiente y comprendan los principios generales de la composición basados en el paisaje en el borde amarillo. misma mesa aprenden unos de otros e intercambian opiniones, resuelven cualquier problema a través del aprendizaje grupal. Finalmente, llegamos a la conclusión: al elegir un punto de vista para dibujar un paisaje, hay que observarlo desde diferentes ángulos para seleccionar el paisaje más distintivo, bello y expresivo. Es una muy buena manera de mover el "marco del visor" para encontrar la composición correcta. Las escenas suelen dividirse en tres niveles: lejano, medio y cercano. Si el sujeto se coloca en el medio de la escena, el campo de visión debe ser virtual y plano, el plano cercano debe ser simple y el enfoque debe estar en el medio de la escena. Pero a veces también puedes colocar el sujeto en el plano cercano para que destaque y luego usar algún paisaje distante como contraste, omitiendo el plano medio, lo que también puede darle a la composición una clara sensación de profundidad. Después de la orientación del maestro y las preguntas de los estudiantes, los estudiantes también comprenderán que deben tomar fotografías y componer imágenes de acuerdo con los objetos que representan y sus propias intenciones. Las fotografías de la página 8 a continuación también se pueden utilizar como material para la expresión creativa de los estudiantes.
Las "Nuevas casas residenciales en pueblos de montaña" de la página 9 es una obra del famoso pintor chino Wu Guanzhong. Concede gran importancia a la combinación y combinación de puntos, líneas y superficies, y utiliza la simplicidad de las líneas para resaltar el cuerpo principal de la imagen, haciendo que la imagen esté llena de belleza rítmica. Las líneas utilizadas en los trabajos de los dos compañeros son inteligentes, audaces y afirmativas. Con la premisa de captar la relación de perspectiva general, los detalles se describen en detalle, lo que aumenta el interés vital de la imagen. Utilizando estos trabajos, me enfoco en guiar a los estudiantes a comprender el método de uso de líneas. Es decir, los hilos deben estar conectados en un solo cuerpo para evitar roturas y roturas; los hilos deben usarse de manera viva y relajada para evitar la muerte y los hilos deben ser fuertes y poderosos, y no deben ser livianos ni débiles; El uso de las líneas debe ser variado, con dureza y suavidad, y alternancia virtual y sólida. Otro punto muy importante es que las líneas utilizadas deben ser densas, ordenadas y concisas. Por supuesto, para los estudiantes es imposible alcanzar la perfección a través de una sola pintura, pero si practican durante mucho tiempo, definitivamente obtendrán algo.
Cómo utilizar diferentes líneas para expresar la belleza del paisaje también es una cuestión importante, y la observación cuidadosa y el gusto cuidadoso son vínculos importantes para descubrir la belleza. Al mismo tiempo, los estudiantes deben comprender que los bocetos deben ser fieles y naturales, y al mismo tiempo, las emociones del autor deben infiltrarse en las obras. Por tanto, la imagen debe ser selectiva, la obra debe tener reflejos y los detalles deben ser claros.
3. Dibujar en el sitio y discutir los pasos del boceto.
Uno de los puntos clave de este curso es permitir a los estudiantes descubrir la belleza de la vida y darse cuenta de que el arte está en todas partes en la vida, pero no puede llevarlos demasiado lejos, por lo que hago arreglos para que los estudiantes dibujen en campus. Después de estabilizar las emociones de los estudiantes, les mostré el diagrama de demostración preparado antes de la clase para guiarlos a comprender los pasos del dibujo.
(1) Seleccione la escena a expresar, determine la escena principal de la imagen y organice la composición.
⑵ Primero use líneas simples para delinear el contorno general, que se puede modificar repetidamente.
⑶ Descripción detallada, preste atención a la densidad y simplicidad de las líneas.
Durante el proceso de inspección, ayude a los estudiantes a elegir un buen ángulo de expresión y determinar una composición adecuada, para que puedan tener ideas claras y específicas durante el ejercicio, centrándose en los objetos principales, y recuérdeles antes del El esquema está determinado. No se apresure a entrar en detalles.
4. Una vez completada la tarea, seleccione obras con un enfoque claro, composición adecuada y detalles exquisitos para exhibirlas y revisarlas.
Finalmente, se requiere que los estudiantes organicen sus herramientas y materiales y mantengan ordenado el ambiente del campus.
5. Imágenes intuitivas y escritura en la pizarra.
Una de las dificultades de este curso es aprender las reglas de composición de la escenografía, por lo que elegí el método de demostrar la composición a los estudiantes en el diseño de la pizarra, para que los estudiantes puedan comprender intuitivamente varios aspectos que se deben prestar. atención a la composición.
Lo anterior es sólo mi comprensión personal de la enseñanza "El paisaje que nos rodea". Pido sinceramente a todos los líderes y maestros que me critiquen y corrijan. ¡Gracias a todos!