Ilustración de estilo rococó: ocho métodos de estilo de pintura

¿Cuáles son los representantes del estilo pictórico rococó?

Una de las obras representativas del estilo pictórico rococó la puede representar el pintor francés Watteau. La mayoría de las obras de Watteau están relacionadas con la vida lujosa de la aristocracia parisina. Su método pictórico consiste en aplicar pintura directamente sobre el lienzo sin realizar borradores. Watteau estuvo profundamente influenciado por Rubens. Las narices puntiagudas, las bocas pequeñas, los dedos delgados, etc. de los personajes se reproducen en las pinturas de Watteau y los colores también son muy brillantes. En la aplicación de la luz, Watteau no limitó la gama de partes contrastantes como los pintores barrocos. Es decir, la parte brillante de las pinturas barrocas tradicionales no será demasiado amplia, seguida de la parte oscura. Pero en la pintura rococó la gama de brillos es bastante amplia. Este método de manejo de la luz se puede ver en otros dos pintores rococó, como Boucher y Genzbarro. El arte rococó no se difundió ampliamente y decayó gradualmente a mediados del siglo XVIII y fue reemplazado por el neoclasicismo. Entre los pintores importantes de varios países de la época se encontraban: los franceses Watteau, Chardin, Boucher, Fragonard, etc.; los italianos Tiepolo, los británicos Hogarth, Reynolds, Genzbarro, etc. Ocho métodos para pintar estilos

Los ocho métodos para pintar estilos son los siguientes:

1. Ilustración de "estilo realista"

Debería ser el estilo más común . Simplemente dibuja el aspecto real y expresa claramente lo que más necesita expresarse.

2. Ilustraciones de "estilo de moda"

Como su nombre indica, trabajos de ilustración utilizados en industrias relacionadas con la moda. Se utiliza ampliamente en carteles comerciales, revistas, IP de juegos y en el comercio electrónico más convencional de la actualidad.

3. Ilustraciones "humorísticas"

Creo que este estilo de ilustración les resulta familiar a los amigos que han buceado en las principales plataformas de información durante mucho tiempo.

4. Las ilustraciones de "estilo estético"

se utilizan ampliamente en ilustraciones literarias, fondos de escritorio y otros campos para crear una atmósfera literaria y artística.

5. Ilustraciones de la "versión Q"

¡Mientras siga siendo necesaria la ternura, la versión Q nunca morirá! Packaging de productos, diseño de páginas, personajes de juegos. ． ． Ya sea bidimensional o europeo y americano, varias formas de muñecos cabezones nunca pasarán de moda.

6. Ilustraciones de "estilo tecnológico"

El estilo de "sentido tecnológico", que se deriva del progreso de los tiempos, refleja el futuro fresco con su estructura física regular y compleja. sentir.

7. Ilustraciones "decorativas"

Por ejemplo, todo el mundo debería haber visto la tarjeta Clow. Este tipo de ilustración es principalmente decorativa y presta más atención a las líneas.

8. Ilustraciones de "Síntesis de imágenes"

Como todos sabemos, muchos proyectos comerciales suelen tardar un mes. Es imposible darte mucho tiempo para completar algunos proyectos en tal tiempo. poco tiempo. Representación delicada de cada detalle. En esta época pegar materiales es un método muy eficaz. También tenemos un dicho que se llama "mitad P y mitad pintura".

Pintura de figuras

Las técnicas básicas de la pintura de figuras, tanto en el país como en el extranjero, en los inicios de la historia del desarrollo de la pintura, estuvieron dominadas por la pintura de figuras, y todas servían a la religión o la política. . En las antiguas pinturas o murales en seda que se han excavado en los últimos años, podemos ver los rostros de antiguos emperadores, héroes, sabios o literatos, con fuertes funciones políticas y religiosas, así como figuras budistas como Budas, Bodhisattvas y Arhats. creían los antiguos, y aún más Los primeros mitos y leyendas están llenos de un misterioso color religioso.

Aún se pueden ver pinturas de género que describen diversos aspectos de la vida real, pinturas de damas que expresan el gusto estético del palacio y pinturas de personajes e historias de óperas, pinturas de figuras de diversas formas y temas. tienen descripciones emocionales detalladas, y las representaciones de imágenes vívidas y vívidas brindan una profunda sensación de belleza a los espectadores. Al observar las pinturas de figuras chinas antiguas, se pueden dividir aproximadamente en tres categorías en términos de técnicas de expresión. Una es el método de dibujo lineal. Es un método de pintura meticuloso y de colores intensos. El tercero es la pintura a mano alzada (pintura simple con pincel). ¿Es la pintura rococó decadente?

Cualquier pintura tiene su propia razón de supervivencia. Las pinturas de estilo rococó se basan en la vida hedonista de hombres y mujeres de la clase alta, representando mujeres desnudas o semidesnudas y exquisitas decoraciones ornamentadas, sumadas a hermosos paisajes naturales. Paisaje o Paisaje cultural exquisito. A los pintores rococó les gusta usar colores brillantes y exquisitas composiciones curvas, y les gusta embellecer sus pinturas con querubines y mitos amorosos, haciendo que las imágenes sean hermosas y misteriosas.

El estilo rococó se expresa meticulosamente en los retratos. Los personajes de las pinturas ya no son dioses, caballeros o santos, sino ministros de la corte y nobles, etc. Los colores son delicados y elegantes, y las figuras son esbeltas. La estética de la época comenzó a romper con la religión y las tendencias nacionales, deshaciéndose gradualmente de la atmósfera digna, sagrada, anticuada y aburrida, y comenzó a expresar el estilo idílico de hombres y mujeres nobles que viajaban por montañas y ríos. La pintura de estilo rococó seguirá teniendo vitalidad en la actualidad. Obras del famoso pintor rococó Watteau