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¿Es bueno que las chicas sean ilustradoras? ¿Cómo es la carrera de una ilustradora?

¿Hay futuro para los ilustradores? Illustrator tiene un futuro brillante. Las perspectivas laborales actuales para los ilustradores son buenas. Con el desarrollo de herramientas modernas, las perspectivas de la ilustración han comenzado a ampliarse. Una vez que nacieron las ilustraciones comerciales, rápidamente fueron lanzadas al mercado con la ayuda de diversos medios publicitarios. Sin embargo, el requisito previo para un salario alto es tener una base sólida en pintura a mano, poder usar hábilmente SAI, PS, AI, Painter y otros programas de diseño relacionados, y tener su propio estilo de pintura y una rica imaginación. Los ilustradores comerciales son un grupo SOHO (autónomo) contemporáneo. Su trabajo principal incluye dibujar ilustraciones y portadas para libros, revistas, periódicos, manuales, novelas, libros de texto y otras publicaciones. También se dedican a pintar tarjetas de felicitación, carteles, anuncios y pinturas con aerosol. , cuadros de humor, etc. De hecho, las ilustraciones no son lo mismo que los cómics. Las ilustraciones cubren una amplia gama y se presentan en diversas formas. Los cómics sólo pueden considerarse como una forma de ilustración. Reclute principiantes a través de Internet para aprender de forma gratuita y comprobar si está calificado. Si desea saber más sobre ilustradores, puede conocer Guangzhou Zhongjiao Online Education Technology Co., Ltd. (En adelante, Educación China en Línea). La solución de educación y capacitación en línea de China Education es una solución completamente nueva lanzada con el desarrollo continuo de Internet, multimedia y otras tecnologías. Es una plataforma de educación en línea avanzada y completa basada en Internet para agencias gubernamentales, instituciones de educación y capacitación, etc., que brinda. Profesores y estudiantes con comodidad y eficiencia en la enseñanza. ¿Cómo es la profesión de ilustrador? Pregunta 1: Las perspectivas de desarrollo de los ilustradores estarán en la cima de las 17 industrias populares en el futuro, al igual que las celebridades, los abogados, los ingenieros de software, los diseñadores de moda y otras profesiones. grupos de ingresos Ilustradores comerciales Es un talento relativamente escaso en la industria del diseño por computadora. Se usa ampliamente en la configuración de personajes de juegos, diseño de carteles y empaques publicitarios, diseño de mascotas de dibujos animados, ilustración de publicaciones y diseño de portadas, diseño de ropa, diseño de pinturas de decoración arquitectónica. etc. En la actualidad, muchas instituciones tienen clasificaciones claras en la enseñanza. Por ejemplo, la Escuela de Ilustración de Wuhan divide las ilustraciones en cómics japoneses y coreanos (ilustraciones de animación), ilustraciones infantiles, libros ilustrados comerciales, cómics originales, etc. Los ilustradores pueden trabajar en empresas de juegos, empresas de animación y empresas de libros como diseñadores de pinturas originales, diseñadores de carteles y editores de ilustraciones de libros. También pueden iniciar sus propios estudios. Un pequeño equipo creativo compuesto por varios ilustradores será más competitivo que los ilustradores independientes. Sin embargo, debido a que las ilustraciones involucran muchas industrias y usos, y existen ciertos requisitos para los profesionales, toda la industria de la ilustración actualmente tiene muy pocos talentos. En cuanto a qué tipo de trabajo debe realizar, Wuhan Illustrators recomienda que combine varias condiciones, como la industria que le interesa, sus capacidades de diseño actuales y las condiciones existentes, etc. Puede elegir una o dos especialidades más y prepararse en el al mismo tiempo habilidades y aprendizajes aplicables a todos, en preparación para tomar la decisión final. Pregunta 2: ¿Qué hace un ilustrador y cuánto gana? Un ilustrador con un estilo maduro puede trabajar en muchos puestos, como dibujante, diseñador de personajes, artista original, animador, diseñador de arte de juegos o ilustrador de tiempo completo, creación de arte, etc. Si elige horizontalmente, también puede concentrarse en la investigación en una sola industria y convertirse en un líder de la industria. Además de sus propias tareas, los ilustradores también pueden obtener altos rendimientos mediante lucrativas tareas de subcontratación. Los ilustradores pueden ganar atractivas recompensas por cada obra de arte que produzcan. La ilustración es una carrera muy gratificante y prometedora. Los puestos de ilustrador involucran diversas industrias, como el cómic, el cine y la televisión, la animación, las publicaciones, la educación, los juegos y la publicidad. La mayoría de los ilustradores ganan salarios generosos. En las empresas extranjeras grandes y medianas, el salario mensual más alto para los diseñadores senior de pinturas originales de juegos puede alcanzar entre 20.000 y 30.000 yuanes, y los diseñadores de arte comunes también pueden ganar entre 4.000 y 8.000 yuanes. Pregunta 3: El proceso para convertirme en ilustrador profesional. Aunque no soy ilustrador, es normal que los demás digan que soy raro. Nadie puede dibujar bien de una vez y hay que aceptar esta situación, de lo contrario lo harás. no poder sobrevivir. Depende de ti decidir si escuchar o no, pero si tu jefe en el trabajo te pide que lo cambies, debes cambiarlo, de lo contrario tu futuro se arruinará. ¿Estás en camino de convertirte en un ilustrador profesional? Yo también. En resumen, tienes que seguir dibujando, seguir mirando los dibujos hechos por otros y seguir aprendiendo. Si es posible, es mejor practicar más en las áreas que no conoces en absoluto. Mi mentalidad es que pase lo que pase, mientras lo dibuje, ¡estará bien! ¡No te rindas sólo porque te sientas cansado o aburrido a mitad del camino! No puedes hacer al menos un dibujo todos los días. De esta manera, cuanto más hagas, más aumentará tu fuerza. En resumen, simplemente lea más materiales didácticos en línea.

Pregunta 4: ¿Cuál es la dirección laboral futura de los ilustradores? Los ilustradores maduros pueden trabajar horizontalmente en muchos puestos, como dibujantes, diseñadores de personajes, artistas originales, animadores, diseñadores de arte de juegos o ilustradores de tiempo completo, creación de arte, etc. También puede concentrarse en la investigación en una sola industria y convertirse en un líder de la industria. Además de sus propias tareas, los ilustradores también pueden obtener altos rendimientos mediante lucrativas tareas de subcontratación. Los ilustradores pueden ganar atractivas recompensas por cada obra de arte que produzcan. La ilustración es una carrera muy gratificante y prometedora. El puesto de ilustrador involucra diversas industrias como el cómic, el cine y la televisión, la animación, la edición, la educación, los juegos, la publicidad, etc. Si tienes alguna duda sobre ilustración, puedes ingresar a la lista del autor. 129, 108, 783 ilustradores estarán en el futuro Clasificado entre las 17 industrias más populares Pregunta 5: ¿Cómo es la industria de 818 ilustradores? Si no puedes salir adelante, será inútil Pregunta 6: ¿Es fácil encontrar trabajo como ilustrador? ¿Cuáles son las perspectivas? Está bien, pero cada vez es más común. Hay muchos expertos. Pregunta 7: La reducción de precios también es grave: ¿Cuál es el salario mensual de los ilustradores nacionales? ¿Es fácil para los ilustradores nacionales? ¿Qué pasa si vas al extranjero para desarrollarte? El salario mensual de los ilustradores nacionales es de 3.000 a 10.000. Siempre que estudies mucho, es mejor ser ilustrador en China. Cuando vas al extranjero para desarrollarte, algunos se desarrollan bien y otros no. Definición de ilustrador: Persona que hace ilustraciones como profesión. Su trabajo principal incluye dibujar ilustraciones y portadas para libros, revistas, periódicos, manuales, novelas, libros de texto y otras publicaciones. También se dedica al dibujo de tarjetas de felicitación, carteles, anuncios, inyección de tinta. cuadros, etc. Cuadros humorísticos, etc. Dividido en ilustraciones electrónicas y dibujos a mano puros. Ilustrador es un término relativamente general: hay ilustradores para la industria editorial de medios, ilustradores infantiles e ilustradores realistas para la industria publicitaria; luego están los diseñadores de mascotas de dibujos animados y los diseñadores de ilustradores de cine y televisión que tienen una gran demanda, similar a los; En la industria de los juegos, cada trabajo de cine y televisión también tendrá una gran cantidad de trabajos de dibujo de guiones gráficos y diseño de escenas, lo que sin duda ha creado una gran demanda de ilustradores en la industria de los juegos, el cine y la televisión. Pregunta 8: ¿Cómo convertirse en ilustrador profesional? El proceso para convertirse en ilustrador profesional requiere certificados profesionales. Condiciones de solicitud para profesionales de la ilustración (deben cumplir una de las siguientes condiciones): 1. Participar en la creación de ilustraciones profesionales durante más de 1 año 2. Publicar y crear más de 5 ilustraciones comerciales 3. Ganar premios en concursos y exposiciones de pintura nacionales; . Pregunta 9: ¿Cuál es el trabajo diario de un ilustrador? Como diseñador visual de Internet, a menudo hay proyectos que requieren elementos dibujados a mano. Simplemente me gusta dibujar, así que tener la oportunidad de dibujar me dará una sensación de logro. No me siento así al principio. No creo que haya nada malo en ello. Después de todo, estoy usando el salario de un diseñador para satisfacer mis propios deseos egoístas. Después de hacer demasiados proyectos, encontrarás dificultades para escribir, porque el diseñador no es un ilustrador puro y los requisitos de estilo son diferentes casi cada vez. Esto es muy tortuoso. Solía ​​​​sentir que era muy fresco y necesitaba hacerlo. Revíselo constantemente, el contenido de la imagen completa no está controlado por el diseñador. Para decirlo sin rodeos, dibujar una imagen y editar una imagen tienen el mismo significado. Si eres alguien que simplemente quiere pintar, te recomendamos que vuelvas a tu profesión en un corto período de tiempo. Pintar hasta que te sientas cansado no es lo que quieres, pero destruirá tu voluntad. Si se dirige hacia la ilustración comercial, dedicarse al diseño le ayudará a cultivar su pensamiento empresarial y a desafiar constantemente nuevos métodos comerciales. Si persiste, se convertirá en un diseñador senior en esta industria. De todos modos, depende de tus elecciones de estilo de vida. En realidad, la presión es bastante alta. Se necesita mucho tiempo para convertirse en un buen pintor independiente y en un diseñador senior. El primero parece tener una tasa de rendimiento más inestable, por lo que pintar por diversión como aficionado también es la elección de muchas personas. No podía dormir en mitad de la noche y tenía muchas ganas de tomarme unas largas vacaciones. Pregunta 10: ¿Cómo es la industria del ilustrador? Los ilustradores lo pasan mal al principio porque tienen que pasar por un proceso de adaptación al mercado. La pintura es una expresión de pensamientos subjetivos, pero la ilustración comercial es diferente. Debe satisfacer las necesidades de los clientes, ajustarse a la estética del público y reflejar la propia creatividad. Se puede decir que buscamos un equilibrio entre racionalidad y sensibilidad.

Los ilustradores famosos nacionales generalmente tienen carreras formales, como directores de arte de empresas de publicidad, directores de arte de empresas de juegos, editores de arte de editoriales, etc. Si está interesado, puede obtener más información sobre CGWANG, cuál tiene mejores perspectivas laborales, ilustración. o pintura original? ¿Cuál es adecuado para que las niñas estudien? ¿Existe una escuela mejor o una?

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Antes de 2010, relativamente hablando, el empleo de ilustraciones era mejor que el de los pintores originales. Desde 2010 En 2008, con el auge de los teléfonos inteligentes y el auge de los juegos móviles de Internet, la industria de los juegos se ha desarrollado enormemente y la correspondiente industria de la pintura original también ha mejorado considerablemente. Como resultado, la demanda del mercado de talentos en este campo. El campo es muy alto en términos de empleo y salario, las pinturas originales han superado a las ilustraciones. Si quieres aprenderlo, puedes dar prioridad al aprendizaje de pintura original.

¿Qué es más difícil, el cuadro original o la ilustración?

Desde la perspectiva de la dificultad, las pinturas y las ilustraciones originales son iguales. Básicamente, la dificultad es aproximadamente la misma. Aunque las pinturas originales son relativamente casuales de dibujar, ya que la industria de los juegos exige cada vez más exquisitez. Si es más alto, los dibujos que el pintor original necesita hacer serán más bonitos. Si no se hace bien, enredará más a los amigos que luego hagan modelos. Desde esta perspectiva, la dificultad de la pintura original es un poco. Más alto que el de la ilustración, pero el salario de la pintura original. Pero es muy alto, lo fácil está reservado para los tontos y lo difícil está reservado para los fuertes.

Tercero: Simplemente entender las pinturas e ilustraciones originales no tiene sentido, saber cómo hacerlo es la última palabra.

De hecho, independientemente de la diferencia en las perspectivas de empleo o la dificultad de aprendizaje entre las pinturas originales y las ilustraciones, es importante o no, porque no tiene sentido y es valioso simplemente permanecer en un nivel de comprensión. Es útil poder participar en una de estas dos industrias para mejorar verdaderamente sus habilidades, en lugar de ser simplemente un espectador. Hay muchas industrias prometedoras en el mundo. Si somos solo un espectador, solo podemos ser un espectador. .

Si quieres mejorar tus habilidades de pintura e ilustración originales, puedes escuchar los cursos de pintura e ilustración originales de mi maestro transmitidos en vivo en línea todas las noches. También hay software y tutoriales relacionados. gasto financiero Puedes hacerlo todos los días. Sí, solo aprendiendo de los maestros podemos convertirnos en maestros nosotros mismos. Si quieres aprender, puedes ir a su tablero de dibujo original para dibujar ilustraciones y aprender a vestirse: el conjunto de números. al principio es: 239, el conjunto de números en el medio es: 869, clasificado en El último conjunto de números es: 377. Simplemente ordene los tres conjuntos de números anteriores. De hecho, no tiene sentido entenderlo sólo desde el nivel textual. Primero puedes ver cómo los maestros juegan con pinturas e ilustraciones originales, cómo crean sus obras, cómo piensan y cómo expresan vívidamente la belleza. Todo esto se debe adquirir a través de la experiencia. Lo que obtengas en papel eventualmente te hará darte cuenta, pero definitivamente sabrás que es necesario llevarlo a cabo.

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Con el desarrollo de las computadoras en los últimos años, cada vez se realiza más trabajo a través de computadoras y la profesión de la animación se está desarrollando a un ritmo rápido. También se está volviendo cada vez más rápido en los últimos años, cada vez más personas se dedican a trabajos de pintura e ilustración originales. Aunque cada vez más personas se dedican a este campo, muchas personas todavía no pueden entender la diferencia entre pintura original e ilustración. Entonces, ¿cuáles son las diferencias entre pinturas e ilustraciones originales?

(1) El contenido del diseño es diferente.

El artista del juego original necesita diseñar el plan artístico para todo el juego basándose en la redacción planificada, para proporcionar estándares y bases para la producción posterior del arte del juego (modelos, efectos especiales, etc.). Las ilustraciones tratan principalmente de la configuración de los personajes del juego y el diseño de las escenas artísticas integradas en el juego.

(2) La composición es diferente.

Las pinturas originales del juego incluyen el diseño de pintura original conceptual y el diseño de pintura original de producción. El diseño de pintura original conceptual incluye principalmente estilo, atmósfera, personajes principales y escenarios, etc. El diseño de la pintura original de producción es más específico e incluye el diseño de todos los accesorios, personajes, monstruos, escenas e interfaces del juego. Las ilustraciones del juego incluyen tres tipos: ilustraciones promocionales del juego, configuraciones de personajes del juego y configuraciones de escenas.

(3) Las aplicaciones son diferentes.

La pintura original del juego sirve para el desarrollo del juego. Es necesario mantener la unidad general del juego y garantizar la producción de modeladores y otros vínculos artísticos.

Las ilustraciones, una forma que conocemos, son pinturas intercaladas con texto. Las ilustraciones actuales tienen aplicaciones más comerciales, como carteles de cine y televisión, ilustraciones de libros, anuncios, cómics, etc. Su imagen es más completa y detallada. Muchas personas prestarán atención a imágenes tan hermosas cuando entren en contacto por primera vez con la pintura.

La pintura original es una importante tarea independiente para facilitar la producción industrial de juegos animados. Tomando como ejemplo la industria del juego, las pinturas originales son principalmente para que las construyan modeladores 3D. En pocas palabras, el artista original está predispuesto hacia el diseño y la ropa y los accesorios de los personajes deben ser claros para que el trabajo del equipo pueda realizarse sin problemas.

También hay una gran diferencia en el contenido del trabajo y la estabilidad del trabajo. El trabajo de un artista original es relativamente fijo. Si perteneces a una determinada empresa, siempre tendrás unos ingresos relativamente estables. Las ilustraciones suelen encargarse y pagarse según el tamaño y la dificultad del trabajo.

Así que personalmente creo que los pintores originales son más estables, pero también depende de si la empresa aborda muchos proyectos, mientras que los ilustradores tienen más libertad y la naturaleza de su trabajo es más flexible.

La mayor diferencia entre las pinturas originales del juego y las ilustraciones es que las pinturas originales del juego enfatizan el diseño, mientras que las ilustraciones enfatizan la belleza. El trabajo de los pintores de juegos originales es dibujar dibujos conceptuales de personajes o escenas para proyectos de juegos. Los dibujos conceptuales no se utilizan para publicidad, sino como referencia para los modeladores, mientras que las ilustraciones se utilizan principalmente para publicidad, es decir, publicidad externa. Los carteles promocionales del juego que ves están dibujados por ilustradores. Uno es interno y el otro es externo. Por lo tanto, la pintura original del juego no tiene altos requisitos de detalles. Solo necesitas diseñar el personaje y hacerlo único. Las ilustraciones están dibujadas en una dirección hermosa y atractiva.

Debido a que se requieren fuertes capacidades de diseño, el artista del juego original debe tener una cierta comprensión de varios elementos culturales y estar familiarizado con elementos comunes como el estilo chino, el estilo japonés y coreano, y el estilo europeo y americano. Los personajes diseñados de esta manera son únicos. Los ilustradores deben tener una alta expresividad en el color y la composición, y las ilustraciones que dibujan deben dejar una profunda impresión en quienes las ven.

Sobre la base de la pintura, las ilustraciones y las pinturas originales del juego son básicamente las mismas. Tanto las ilustraciones como las pinturas originales del juego son un tipo de pintura artística, por lo que los conceptos básicos del arte son básicamente los mismos, ya sea una ilustración o una pintura original del juego, debes dominar los conceptos básicos de dibujo, combinación de colores, composición, luces y sombras. , etc., lo que equivale a un árbol que crece de él. Por lo tanto, es necesario dominar los conceptos básicos de la pintura.

En resumen, las pinturas e ilustraciones originales del juego son un tipo de pintura que satisfacen diferentes necesidades comerciales, enriquecen los tipos de industria de la pintura y permiten que la industria de la pintura se expanda aún más.

Quinto: Los amigos que estén aprendiendo a pintar juegos originales deben recordar los puntos clave sobre cómo solicitar un trabajo.

1. Aprovechar la oportunidad del reclutamiento escolar.

Algunas empresas de juegos reservan algunos puestos para los recién graduados cada año. El gobierno proporciona los subsidios correspondientes, concesiones de préstamos o apoyo político para esto, y también considera formar nuevas personas para reponer su sangre. Por lo tanto, los requisitos de RR.HH. para el trabajo durante el reclutamiento escolar son mucho más bajos que los del reclutamiento social. Si se pierde el reclutamiento escolar, es posible que tenga que acumular experiencia en una pequeña empresa y continuar luchando si desea ingresar a una mejor empresa de juegos.

2. Distinguir la diferencia entre pinturas originales del juego e ilustraciones del juego.

El trabajo de los pintores originales en el proceso de producción del juego es principalmente proporcionar soluciones de diseño y plasmar las ideas originales de redacción del proyecto en imágenes específicas. El núcleo de este trabajo es el diseño, y las habilidades de pintura ocupan un segundo lugar. He visto una gran cantidad de personas mayores con experiencia en pintura original que utilizan principalmente ilustraciones para mostrar sus habilidades en Internet. Esto se debe a que las ilustraciones pueden mostrar mejor sus habilidades y atraer fanáticos, y también pueden permitir al artista apreciar la alegría de. Creación Sin embargo, las pinturas originales no pueden considerarse creación hasta cierto punto. Al menos no puedo permitirme pintar como quiero. Sólo trabajo en tres vistas una y otra vez. alrededor de la biblioteca de materiales interna para unificar el estilo.

A la hora de buscar un trabajo de pintura original, debes capacitarte de acuerdo a las necesidades del trabajo de pintura original para asegurar que las habilidades básicas de pintura y las habilidades básicas de diseño no sean ilustración parcial, es decir, el trabajo de; La publicidad estadounidense se centra en la expresividad y los requisitos de habilidades básicas serán innumerables veces mayores. Además, la mayoría de las empresas de juegos ya no están dispuestas a gastar dinero para apoyar a un director de arte dedicado. Esta parte del trabajo la realizan principalmente inversores minoristas. La competencia por algunos puestos es feroz y la mayoría de ellos son personas con amplia experiencia en trabajos de pintura originales, y los recién llegados no tienen ninguna posibilidad de ganar en competencia directa.

3. Presta atención a los estilos de juego populares y practica según ese estilo.

Muchas compañías de juegos tienen sus propios casos de proyectos exitosos, por lo que los proyectos posteriores se referirán completamente a la experiencia de este juego. La mayoría de ellos tienen alguna herencia de estilo, como "Sword and Tower" de Lilith después de "Legend of". the Tower" "Homeland", incluidos otros juegos de agencia y de I+D, son todos villanos similares de la versión Q.

Mi experiencia es que al preparar su currículum, primero mire las clasificaciones de los 50 mejores juegos móviles, analice los juegos más populares, observe su configuración de visión del mundo, diseño gráfico, sistema de combinación de colores, etc., y luego apunte a este tipo de estilo de juego. . Ve a practicar. Para practicar, puedes jugar estos juegos primero, luego insertar un personaje de tu propia imaginación en la visión del mundo, establecer el género, la edad, la personalidad, la ropa y el equipo, los métodos de ataque, etc. exactos, simular la configuración real del proyecto y luego completar. el diseño. De esta manera, tendrá un trabajo que se acerque más a un proyecto real. Guarde entre 5 y 10 de ellos y colóquelos en su currículum. Se verá muy profesional y no será de ayuda para los pintores originales experimentados. tienes una oportunidad.

4. Garantizar el aprendizaje continuo y estar preparado para batallas a largo plazo.

El aprendizaje de la pintura es un proceso que requiere mucha formación y acumulación. Incluso si ingresas a la industria, la competencia sigue siendo feroz. Los conceptos básicos de la pintura se pueden aprender compartiendo y resúmenes. de las personas mayores en Internet, garantizando que haya una cantidad suficiente de formación. Habrá avances, pero las capacidades estéticas y de diseño dependen de la aplicación flexible de algunos enfoques y métodos.